隋唐五代宋元時期的書畫投資收藏

隋唐：藝術繁榮，大家輩出

隋代的文人畫家展子虔、董伯仁、田佟亮、鄭法士等在魏晉南北朝繪畫與唐代繪畫之間，起到了承前啟後的作用，可惜除了展子虔《遊春圖》之外，其他畫家的作品均已無存。唐代繪畫吸收了外來藝術營養，從題材到形式都有重大突破，在技巧方面，山水畫中的樓閣有了空間關係的處理方法，能熟練運用線條刻畫人物形象，尤其能以絢麗的色彩、緊湊的結構描繪豐腴的人物形態，反映出一種健康和奮發向上的精神。書法的表現則融冶前朝，法度森嚴，充分體現了唐人“尚法”的時代特徵。在這一時期，出現了閻立本、王維、李思訓、吳道子、周?P等一大批畫壇巨匠，也出現了智永、歐陽詢、虞世南、褚遂良、張旭、懷素、顏真卿、柳公權等書法大家。這些名家的湧現，使這一時期的公私收藏日漸活躍，摹拓複製名跡的做法被官方大量採用，民間收藏鑑賞家也應運而生，在藏品上加鈐收藏鑑賞印的現象較為普遍。

五代：山水畫兩大畫派形成

五代時期，是山水畫發展的重要階段，北方以荊浩及其學生關仝為代表，描繪氣勢雄偉的北方峻嶺，在南方以董源和他的學生巨然為代表，刻畫草木秀麗的江南景色，從而形成了中國山水畫的兩大流派。

兩宋：文人畫成主流，畫風重大轉折

兩宋時期，崇文抑武，繪畫出現了“文人畫”藝術的主流和精神，畫風由壯美而秀麗，使中國畫出現了重大轉折。書法“尚意”為其鮮明的時代特徵，禪宗的“心即是佛”、“心即是法”影響了宋人的書法觀念，而詩人詞人的加入，又給書畫注入了抒情意味。宋代宮廷畫院規模宏大，雲集了很多畫壇高手。這一時期的代表畫家有李成、李公麟、范寬、李唐、劉松年、馬遠、夏圭、張擇端、趙佶等。主要的`書法家有蘇軾、米芾、黃庭堅、蔡襄、趙佶、王安石、司馬光等。這一時期官方、民間的收藏風氣皆高過前朝。

元朝：詩書畫結合成風尚

元朝建立以後，更多的書畫家遠離政治，特別是一些文人士大夫，無心仕途，潛心翰墨，詩書畫的結合成為一種風尚。這一時期主要代表畫家有錢選、趙孟?、黃公望、王蒙、吳鎮、倪瓚等。無論公私收藏，大都有鑑賞印或題跋，書畫著錄多，但是質量較差，遠不及唐宋兩代。

點評：由於隋唐、五代、宋元時期的字畫存世量較小，且具有不可再造性，所以一直深受海內外投資收藏者的追捧，其市場價位不斷上升。可以預見，這一時期的字畫行情仍會繼續走高。我認為這類作品比較適合國家文博機構和大企業集團、大收藏家和民間美術館投資收藏。書畫界有句俗語：“紙存千年，絹壽八百”。即現在紙上的作品在自然條件下只能保存一千年，絹上的作品只能保存八百年。如今隋唐五代字畫已十分罕見，宋元字畫也非常稀有。因此説這一時期的書畫是可遇而不可求的，作為投資收藏者若無系列收藏的需要，就沒有必要刻意為之。不過若一旦遇到機會，在作品“開門見山”或多處著錄，流傳有序且價位合適的情況下，應該毫不猶豫地拿下，但對此要做好中長期投資收藏的思想準備。