觀樂器也瘋狂有感

由北京交響樂團、中國傳媒大學、北京新座標文化發展公司主辦的全息動漫情境音樂會《樂器也瘋狂》在北京世紀劇院演出，吸引了京城愛好古典交響樂的父母與孩子們，這是一場能聽能看的交響音樂會，是一台有角色、有情節、有故事的音樂會。

樂聲未起，報幕員開始講述“豬豬與露露”的故事。原來，有“嫉妒女巫”作法，把音樂城裏樂手變成了樂器。大幕拉開，是交響樂隊在天幕的位置演奏皮爾金特的《清晨》，燈光依稀，象徵黎明將至，古堡在歡樂的音樂中迎來旭日東昇。大提琴手出場，演奏了一段巴赫的大提琴獨奏，隨後中提琴手出場，合奏了巴赫的《創意曲》二重奏，之後小提琴、手風琴手出場，響起包羅丁《伊戈爾王》的樂段，舞台上完成了樂隊絃樂組樂器的介紹。緊接着是木管樂器的介紹，演奏的是肖斯塔科維奇木管四重奏《加洛普舞曲》。銅管樂介紹演奏了海頓《時鐘交響曲》片段。最後的樂隊合奏是張朝作曲的《狂歡序曲》。

以上表演，只是這台音樂會四幕中的一幕。舞台表演區有樂隊樂手，有舞蹈演員，還有裝扮成歐洲古典交響樂時代的羣眾演員，好像是古典時代音樂演出的風俗場面，也像是一台戲劇表演。接下來女巫作法，把音樂城變成冰雪一片。莫索爾斯基的《圖畫展覽會》、普羅科菲耶夫的《基日中尉》、格什文的鋼琴協奏曲《藍色狂想曲》成為第二幕場景的音樂。台上三維動漫畫面在第一、二兩道紗幕上立體呈現，時而卡通演員與人物真實登場，時而幻化入飄渺的動漫場景之中，觀眾像是看電影，也像是看戲，又像是聽音樂會。

好不容易恢復正常的音樂城堡遭到女巫的再次入侵，豬豬與露露好不容易逃脱，他們相互鼓勵，尋找辦法，團結大家，終於打敗了女巫。這是下半場第三、四幕的內容，分別由普羅科菲耶夫、斯特拉文斯基、柴可夫斯基、貝多芬的作品構成。音樂會以貝多芬“九交”《歡樂頌》交響大合唱結束，正義終於戰勝了邪惡。所有給這台音樂會貢獻曲目的作曲大師們在舞台屏幕上一一出現，並登台指揮樂隊，隨後消失。好像是作曲家們在世的那個年代。當然，這些都是利用三維動漫，根據作曲家生前肖像製作的活動圖像，達到“真人轉世”的舞台效果。這是三維動漫高科技的“以假亂真”，小朋友們自然興奮得很。尤其真人扮演的卡通演員豬豬、露露走下台與他們合影的時候，更是高興得不行。

這台戲劇、動漫、交響樂結合在一起的.古典音樂會，讓觀眾感到新奇。

要説演出有點需要改進的地方，那是交響樂隊放在後台不用麥克，對觀眾而言聲音顯小，而劇情介紹用擴音設備音量容易顯大；介紹樂隊演奏的絃樂獨奏、重奏聲音顯小，錄音進入聲音顯大。各種場景下的音樂音量如何平衡，還需要改進，這在北京較好的劇場應該是很容易做到的事情。要説這種演出最有意義的地方，除視聽藝術嶄新的結合開發潛力很大而外，這種音樂會演出的形式在普及音樂知識，吸引兒童與普通羣眾欣賞與理解交響音樂具有得天獨厚的優勢。中國小生欣賞交響音樂，可以從那些聽覺與視覺形象都很鮮明的作品入手，音樂配上畫面與戲劇，接受起來的確更加容易。