《盜夢空間》觀後感

細細品味一部作品以後，相信大家增長不少見聞吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！那麼你會寫觀後感嗎？以下是小編為大家整理的《盜夢空間》觀後感，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

《盜夢空間》觀後感1

很受追捧的片子，未觀其影，久聞其名。

看名字就知道，又是一部“折磨”大腦的片子，只是沒想到會有這麼多的動作場面。汽車追逐部分，讓我莫名的想起呂克貝鬆。看到人物在空間裏翻騰的那一刻，我明白了為何名為“空間”。

此片包含的因素很多，視覺的、聽覺的、思維的、甚至還有幻覺。

不同的角色有着不同的任務，在每一個場景都能“恪盡職守”，努力的完成自己的那一部分，讓我覺得有點不可思議。

片中小MM第一次進入夢境時候，周圍景物的大爆炸很明顯的看出是電腦特技製作的，有點失真，這算是最大的敗筆。後來小MM製作了屬於自己的圖騰，卻始終都沒使用過，很可惜。成了一個看似沒有任何用處的情節。

一個一個的夢境，一層一層的深入，還不如説是，一次又一次的陷入。每一次進入下一層夢境都是這一層的“無能為力”，就好像用一個謊言去圓另一個謊言，然後不斷的針對謊言的漏洞去製造更多的謊言。最終發現，其實一切都是假的。

片中對於夢境“規則”的解説，如：死亡之後就會醒來，使用鎮靜劑死亡之後就無法回到上一層，跌入夢境邊緣之類的。其實都是圈套，讓觀眾總是按照預定的框架去適應這些規則，然後規則不斷變化，規則中出現規則，讓觀眾開始暈暈呼呼。加上場景的不斷變化，第一層、第二層、第三層來回切換，然而每一層都有每一層出現的“規則”，觀眾的思維就很難一步到位的跟上，

菲舍在老菲舍病牀前那生死別離的一刻，我實在忍不住了，腦子一片翻騰，所有的記憶清晰無比。

還好當時還算有點理智，沒有完全讓傷感佔了上風，強迫自己認真看電影，極力忍住眼淚。可惜，還是不夠堅強，滾燙的熱，劃過臉頰，留下了無比混亂的思緒。

接下來的部分，一直在掙扎中看完，一邊腦子裏不斷的重演着回憶，阻礙正常思緒，沒法認真看下去。一邊又必須保持理智，想要好好的看到結局。一直掙扎着，以至於看完之後情緒很難平復，實在對不起同行的朋友。

《盜夢空間》觀後感2

《盜夢空間》(Inception)是部“山寨片”——如果僅僅看它的硬件設定的話。能夠説，入夢”的硬件條件，讓一切“硬科幻”迷們抓狂;那個讓大夥一齊做夢的機器(夢機，以下簡稱“燜雞”)，電影從未解釋過其原理，也沒有什麼複雜的物理結構，要不是出此刻本片中，你很可能意味那只是一套普通的醫療儀器;大家“連根線就能進入一個合夢時空”的設定，讓你想到小時候玩過家家時用易拉罐作電話的情形。但是，從科學的角度去解釋設備可行性，根本就不是影片的重點;硬件設定，對於類似本片的幻想故事而言，只是一個從“0”到“1”的過程;硬科幻迷們可能認為這之間區別很大很嚴肅，但對講故事而言，一切都只是個由頭而已。就像牛頓同學的“第一推動力”，玄是玄了點，但絲毫不能掩蓋在那個前提下他整個力學體系的光輝。同理，諾蘭哥哥只但是以這個“能夠一齊做夢”的機器為契機，來講一個情感、意識與心理的複雜而美妙的故事。當我們理解硬件設定上“無中生有”的假設之後，《盜夢空間》的創意聽起來還是“有點懸”：像這種在硬件層次無視科學基礎，轉而以感情為核心，底下還搞些心靈救贖之類東東的架構，很有可能製造出三俗的玩意兒，比如《蝴蝶效應》(ButterflyEffect)之流。不是説玩“心靈雞湯

”必須很廉價，而是説如果那樣的感情表現得太直白而且用重複的手法不斷強調(類似“不斷回到過去拯救”之類的橋段)，就會顯得很膩歪，連帶着想要表達的感情都無聊起來;反過來，如果有足夠複雜微妙的外殼包裹想要表達的感情、能讓觀眾費盡心思才能體會到那個感情核心的樂趣以及成就感，這樣的欣賞心理過程才會更超值，而且也更能展示編導的技能。對我而言，這樣一個精妙的過程就應是“有追求的”電影該表現的重點，而諾蘭哥哥(ChristopherNolan)的《盜夢空間》恰恰是一部將“1”拓展成“99”的完美案例。

《盜夢空間》觀後感3

我們過往的經歷，是一系列意念植入的結果，可是自己卻意識不到。而這些來源於早年間植入到我們腦中的各種意念，它們彷彿寄生物一般，強烈的影響着我們的行為，乃至命運。

我們從哪兒開始的，又為何要這樣做，也許連自己都不知道，冥冥之中就好像被一個既定的範本框定住了一樣，只能一步步朝着那早已確定的結果不斷前進。

如何改變，如何突破，並保證不把這些好似已經確定的觀念傳遞給他人，尤其是我們的孩子呢？

這就需要我們去不斷的學習與覺知。能力強大的可以自我療愈（突破），像影片中的柯布那樣；能力不足的就需要藉助外力。

當對某些問題意識不到，體會不清時，一是可以通過身心提升訓練升級我們的潛意識，使得我們變的更加強大；二是可以藉助心理師的力量，通過心理諮詢，去看清，認清，理清……

影片中的小費舍其實就是通過造夢師接受了一次在思想層面的心理諮詢過程。小費舍對父親的恨，實際上是包裹在愛的防禦下並不能被自己所意識到的，而恨的根源來自父親對他的不認可和不接納。

起初齋藤找到柯布就是想利用這一點去在夢中挑唆小費舍與自己的父親對抗並在父親死後解散掉家族企業。但是萬萬沒想到，在夢中小費舍卻得到了父親的肯定與支持。在老費捨去世前，他表示：希望小費舍做自己，做真實的自己，而並不是小費舍之前誤解的那樣——父親對自己很失望。爺倆最終得到了和解！

而這一切實際上促成了小費舍的自我認同，他不再需要去為了討得父親的歡心而委屈自己，他決定要做回自己！不再繼承父親的基業，而是去做自己想做的事業。這其實也間接達成了齋藤的植念計劃，真是歪打正着啊！

《盜夢空間》觀後感4

主人公柯布，和他的團隊擁有一項令人不寒而慄的特異功能——進入他人的夢境，盜取最重要的機密，就叫盜夢。

看完這部電影，腦裏像是有團熊熊烈火在不停地燒着自己的腦子，為什麼他們可以盜夢呢？為什麼夢境的時間比現實快一些呢？結局更是令人百思不得其解……一連串的問題像是蠻橫的野獸不斷地撞擊着我的好奇心，使我不得不認為這是部疑雲重重的電影。我猜測着種。種可能，可還是隻是看到這真相的冰山一角，好似霧裏看花，看到的還不是九牛一毛。在我為這部電影頭痛的。同時也不得不敬佩導演，這如此繁瑣的線索需要怎樣的邏輯能力才能編出？這如此真實的夢境又要何等想象力？

我的腦袋好似一團漿糊將藕斷絲連的關係粘合在了一起，由此做出了自己的判斷以及觀點：①柯布回來了。在電影裏每個盜夢者都有自己的圖騰，來幫助自己判斷是否還在夢境中。由主人公柯布的圖騰——陀螺，就不難看出，只要陀螺不倒，轉個不停那就是還在夢境中。而另一個盜夢小組的成員，那個夢境設計者的圖騰是象棋，這怎麼轉？原來是用手推的，推得倒在現實中，推不倒應該就像定在那一樣推不動。由此可以做出進一步的推測，不管圖騰的主人用不用力，認不認真，不會倒就是不會倒，要倒那就回來了！所以主人公是回來了的。②柯布沒回來。通過電影，觀眾不難看出每層夢境都需要一個人來接應，而進入夢境的有六個人可以進入六層夢境哎！所以結局是在第六層夢境。

我總結出一句話：明白身處在夢境中，卻又出不來才是最可怕的。

《盜夢空間》觀後感5

現實和夢境，誰更真實，誰是你想停留的地方？也許，夢境即現實，現實就是夢境。

這部電影的由頭來自於商業競爭，齊藤為了搞垮對方的能源帝國，不惜用非法手段，聘請了盜夢師進入對方的夢境，想以此來改變對方潛意識的想法。柯布和他的團隊一起，為了完成任務而經歷了重重困難。在夢境中，時常出現來自柯布潛意識的干擾，這干擾源自死去的梅爾。原來柯布和梅爾是一對盜夢夫妻，在一次潛意識邊緣，他們經歷了長達50年的困擾之後，由於梅爾分不清夢境和現實，從樓頂一躍而下想回到現實，卻香消玉殞，從此柯布被警方通緝，無法回到自己的家鄉，無法和孩子團圓。為了回家，柯布接受了這次任務，想通過這次任務被警方撤銷控訴，然後回到家鄉，和自己的兩個孩子一家團聚。在影片結尾，柯布選擇去面對梅爾，去面對自己最真實的感受，去選擇直面現實。影片採用首尾呼應的方式，梅爾回到自己過去的夢境中，想喚醒在夢境孤獨老去的自己。影片中所有的人和事都是柯布自己心中虛無的幻想，因為妻子的事，科布心裏充滿悔恨，一直停留在夢境中不願醒來，也是因為對妻子和孩子的愛，讓他戰勝了夢境最終迴歸到現實，和孩子們團聚。透過這個故事，我們看到柯布沉浸在曾經的美好當中無法自拔，對於妻子的愛讓他感到愧疚而心生魔障，但兩個孩子又是他現實中最真切的牽掛。因為愛，我們分不清現實和夢境，因為愛，我們想要逃避，因為愛，我們想要駐足在美好的回憶當中。但是有些夢境不管多美好，它都只是夢境，都無法與現實抗衡，我們終究要回歸到現實生活，因為愛，我們選擇放下，因為愛，我們選擇放過自己。我想，在每個人的記憶中，我們都希望那些美好的回憶能永遠留存。

這個故事告訴我們，不管曾經有多美好，不管想象有多美好，我們都要清醒面對現實，做最真實的自已，畢竟，比起一切，愛才是最重要的事情。

《盜夢空間》觀後感6

電影《盜夢空間》是一部美國的科幻大片，其中應用了很多現代科技理論和生物技術原理，現代科技的鏈接技術為電影帶給了技術支持。

為了展開和康博公司的較量，柯布一行人選取在夢裏行動，這樣既避免了現實生活中的傷害，又能在對方最薄弱的時候獲取對自我最有利的信息。所謂夢，就是人的潛意識，透過進入人的潛意識而獲取有用的信息，這樣做雖是違法的，但這種行為應用在現實社會對於很多商業戰爭也是十分有利的。

在電影中，柯布是造夢者，他有很多的造夢理論，聽上去是很複雜難懂的，但其實原理很簡單，就是在人的潛意識裏，只有自我是核心，其餘都是記憶映射出來的影子，影子都會關注着核心，所以人在自我的夢中永遠是主角。

利用人的潛意識進行活動的技術在很多電影中都有應用，電影《阿凡達》就是利用了生物連接技術，用人腦的潛意識進入潘朵拉星球，在另一個空間中進行人類活動。電影《危機解密》也是利用了生命垂危之人的潛意識讓人在另一個時空內繼續存活。

高端的現代科技為很多電影帶給了技術支持，而本片也是在原有的技術構想下構成的。

電影《盜夢空間》以其宏大的空間場景和巧妙的配樂效果贏得了世界觀眾的青睞和關注。本片無論是從藝術欣賞方面還是技術實現方面都有其分析的價值和觀賞的必要性。對於觀眾而言，視覺的衝擊力和聽覺的享受性是一部影片藝術性質的重要體現。然而，科幻片的技術支持更加重要，有些現代科技比較難以讓人理解，但是作為電影中的一個重要元素透過影片情節展此刻觀眾面前就變得通俗易懂了。如此看來，本片贏得很好的口碑並不是空穴來風。

《盜夢空間》觀後感7

每個人的心中都有這樣一個充滿奇特幻想的夢空間。

在這個夢空間裏，我們成為了自己的造夢師，編織一個只屬於自己的夢空間，所有的回憶以及對未來的憧憬，我們可以根據自己的意念來自由支配。本來一個人就有一個夢空間，可是造夢的人多了，或許是當時心中相似的懵懂的意念，於是有的奇遇於同一夢境。

造夢是因為有夢可做，或是出於一種強烈的意念，這種意念分不清好壞，不好把握，抑或被催眠受惑於別人的夢空間。在夢空間裏實現自己的慾望，無拘無束，讓人懷疑現實世界的真實，所以，人們都常留戀於那個令人着迷的夢空間中。

我，肯定也有一個可能自己不知道的但確實存在的夢空間，這個空間由多種不同意念所組成，由一層夢境進入另一層夢境，殊不知什麼時候走火入魔直接進入LIMBO層，那就永遠活在無休無止的幻境中了。

每個夢中的世界都是真實而又完整的世界，真實到必須藉助一些輔助的工具才能對世界作出判斷。所以我需要一個類似“小陀螺”一樣的“圖騰”來證明自己在不在其他人的夢裏。但是我卻不能證實是否在自己的夢境裏。

我常常作出一些反省，以此證明是否迷失了自己。在物慾橫流的世界，單純早已滿目瘡痍。其實打破夢空間，就像電影裏所説的有三種方法:音樂定時喚醒、墜醒、夢中死亡。

我所理解的“音樂定時喚醒”就是《論語》中所説的“五日三省吾身”，時常靜下心來，摸摸自己的良心，問問自己，無愧於天，無愧於人，無愧於己，心安則善矣。但我常常感到慚愧。“墜醒”就是在自己無法把握的情況下，別人對你提出的忠告或是一種教訓，讓你幡然悔悟，不至於迷失，就像我父母時常關心我要注意身體，多珍惜時光好好學習。“夢中死亡”我不想多解釋，單從我的感受莫過於被心愛的人致命一擊，徹底打破那個美麗的童話般的夢境，回到現實。

夢空間對於我們的意義到底是什麼?什麼才是“真實”或者説真實世界的標準是什麼?其實世上本沒有夢，想的人多了，也就成了夢。

《盜夢空間》觀後感8

人活百歲，半生是夢。

夢境，一直是神祕的話題。自古便有周公解夢，近代又有“夢的解析”，然而，我們依然對夢的解構十分疑惑。

本片中的夢境，實際上是參雜進了潛意識的人為之夢，主角以及其同伴們潛入別人的夢境，盜取他們潛意識下的祕密。同時，他們也能植入意念進入別人的潛意識，從而徹底改變這個人的一生。

劇中有個場景，很多的人被注射鎮靜劑後，長時間的成眠於夢中。每天對他們的喚醒，於他們而言則是做夢。因為他們已經把夢境當作現實，而現實本身卻成了夢境。很像《黑客帝國》，活在一個意識的世界中，真實——不過是頭腦中的影像而已。現實中我們孤立無助，似乎只是某些人的附庸。夢中我們是思緒的焦點，可以達到夢想的彼端。遊走在感知的邊緣，亦真亦幻。

當主角與他的妻子，在夢的'邊緣數十年的停留後，已經完全分不出現實與夢境的區別。只有做夢的人在夢中死去，才能從夢中醒來。於是主角和妻子選擇了卧軌自殺。而主角的妻子，卻在返回現實後，仍深深的懷疑現實也是夢的一層，最終自殺身亡。無邊的夢境，竟是無窮的痛苦。當夢儼然成為現實，也便不再擁有真實。

人生虛空大夢，轉眼韶華白首。一覺醒來，一切彷彿曾經來過，又模糊不清。我們走過的歲月，我們執着過的一切，都匯入了我們的意識，潛藏在了夢的深處。每個人都是一個獨有的世界，它們曾有喜怒哀樂，我們帶着各自的記憶，匯於現實——這個共享的“夢境”。誰是世間的醒者?思緒無窮，夢境無窮，意識，也許才是這個世間的本真，一切的源泉。只是我們以為物質才是基礎而已。

夢在繼續，生活也在繼續。夢中之夢，你是否也在其中，卻依舊渾然不知?

《盜夢空間》觀後感9

必須要説的是這部片子是真正意義上的好萊塢大片，硬件方面讓演技與顏值都無可挑剔的小李子演主角，還有就是影片的場景設計也是高比格，軟件方面，劇情絲絲如扣，題材新穎獨特，特別是結尾很是驚豔，讓人有種置身夢境的感覺。

只要是人都會做夢，在夢裏我們就是自己的王，掌控着自己跟他人的一切，可是有這麼一幫人，他們能夠進入他人的夢境，影響並改變他人的決定，他們就是小李子領銜的盜夢人，他們拿人錢財替人消災，卻從不傷人性命，因為要想進入別人夢境，他們需要跟一身犯險，跟被盜夢者變成一根繩子上的螞蚱，所以説這個工作還有高危性。

盜夢專家除了要跟被盜夢者變成命運共同體外，還要避免入戲太深，以致自己陷入其中，從此一睡不醒，因為他人的夢裏的東西，一般來説都是在現實生活裏承受不了的，所以才會放在夢境裏，盜夢着竊取他人的夢，等於説是把他人的痛苦也轉移到自己身上，試問這種生命中不能承受之重，放到誰身上都會受不了的。

人雖然是萬物的靈長，可也會受傷，身體上的用藥就能治好，可心靈的怎麼辦?躲在夢裏獨自舔嗜傷口未免不是個好辦法，畢竟那是自己的夢，可以在裏面痛哭，大笑，生氣，不用擔心被他人看到，所以説夢是治癒心傷的良藥，平素現實世界裏沒説出口的話，還有無法再見到的人，也許在夢境裏會幫我們實現。

影片結局不停旋轉的陀螺，代表着人類飛速轉動的大腦，即使睡着了，大腦不會停，夢就不會斷，可此時的我們到底是在現實還是在夢境呢?也許本來人生就是夢一場吧。

《盜夢空間》觀後感10

推薦看完的人再來看這。有不對的能夠説出來，畢竟我也不敢我是對的。有很多人説《盜夢空間》還是在夢裏，是個杯具。又有很多人説這是諾蘭的開放式結局，但是諾蘭向來不用開放式這種方式來結局。其實結局是柯布回到了現實，兩點證據，證據一：科布他一向忘不了妻子，一向以自我的記憶去造夢，回憶他的妻子，孩子。幾次科布都在回憶裏，還有孩子在他的夢裏出現了很多次，仔細看孩子的背影。片尾中你仔細看孩子，孩子回頭了這是一點。最重要的一點，你沒發現孩子長大了嗎？原先科布見到的孩子是一向在記憶中的，所以那時的孩子根本是幾年前和妻子在一齊的時候，而結尾的孩子，你仔細看就會發現孩子長大了。這就説明這不是在他的記憶裏，夢裏，他回到了現實，見到了離開他幾年的孩子了，這時孩子都長大了點。諾蘭在孩子也兩次都用了不一樣的演員，這更加證明了回到現實，只是找不到演員表。證據二：為什麼説陀螺沒倒？其實陀螺之後越轉越慢，還抖了一下，但是剛抖完就結束了。但是你有沒有在結束還聽到“叮”的一聲，很大，可能這就是陀螺倒了吧。證據三：戒指，柯布在夢中一向是帶着結婚戒指的，這點我沒有仔細的看清楚，但是在夢境中幾乎他都把結婚戒指戴在手上，而結局轉陀螺時便沒有了。能夠説明回到現

實。再者諾蘭巧妙的利用這些漏洞，能夠讓大家認為是開放式結局，更有回味，但是他的細節都證明了結局是回到了現實，相信諾蘭是讓讓我們看完後不停的討論，能夠説變相的炒作吧，但是他的利用很聰明。諾蘭也告訴了許多人，有時候夢境可能就是現實，現實可能就是夢境，真真假假，誰又能抵抗夢境中一切完美的誘惑認清到底是現實還是夢呢？

《盜夢空間》觀後感11

夢中夢自有夢中夢，誰説夢中沒有夢？今天，這部電影就讓你知道夢中也有夢，而且還不止一個，同時也讓你懷疑自己的智商。

《盜夢空間》這部電影講述了柯布和他的團隊，穿梭於各個夢境盜取別人的機密、財富的故事。

這部電影是一部非常好看、創新的電影（別人説的），自己看什麼都看不懂，就看他們，刷、刷、刷弄來弄去，最後回來，我看得自己眼睛都有幻影了。看完後我大腦“砰”的一下短路了——一片空白，大量信息飛一樣地奔入我的腦中，使人頭痛欲裂，卻又無法解答，真想馬上拿出手機看電影解析。天呢！地呢！太難看懂了！我這IQ只有50的小腦子，快炸了！所以這部電影你要IQ300才能觀看，不然——會短路！

使我印象比較深刻的便是柯布了。他應該也是一位十分優秀的築夢師，可因為妻子不能再築夢。他給團隊請的築夢師的入隊條件也太變態了吧！兩分鐘內畫一個迷宮！我估計那名新築夢師的第一反應便是——大哥，你逗我呢！不過她也真是奇葩，還真給畫出來了，好像還是一個圓形的。更可怕的是後面的夢境，被改的簡直就像哪位大師畫出來的不可能的圖形一樣。比方説：你正在上樓梯，卻去到了二樓的牆壁上，這個牆壁卻又連着隔壁房間的天花板……Oh大哥，逗我玩呢？眼睛都看瞎了。

這已經很牛了，但更讓人琢磨不透的還是結尾。

他到底有沒有回到現實世界中？我認為是的，他回來了，雖然他可以用陀螺來辨別，但最後這個導演不給面子，搞事情，不多留個幾秒看看陀螺到底倒了沒。所以我們必須另找線索——戒指。沒錯，就是戒指！他這個東西在夢境中是出現的，但在現實中是消失的。所以我認為這是一個特別的道具可以明辨現實，可好像又不是，可又很納悶——那既然有了這個戒指又何必要用陀螺呢？

看完後的我甚至感覺，自己的世界也不真實了……想讓別人踢我一腳。