經典與時尚作文6篇

在平時的學習、工作或生活中，大家都寫過作文吧，作文是一種言語活動，具有高度的綜合性和創造性。那麼，怎麼去寫作文呢？以下是小編幫大家整理的經典與時尚作文，希望能夠幫助到大家。

經典與時尚作文1

經典是一個民族歷史上長期形成的價值，我們反覆咀嚼品味，因為它是心靈的滋養，是精神的昇華，是文化的深厚積澱。

翻開古詩文，你可以一一品味歷史上文人們深切的思想感情。讀杜甫、白居易，從“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”、“安得萬里裘，穩暖皆如我”中懂得什麼是憂國憂民;讀陸游、辛棄疾，從“塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑”、“了卻君王天下事，贏得生前身後名”中明白什麼是愛國情懷。李白“安能摧眉折腰事權貴”的傲骨讓你欽佩;蘇軾“莫聽穿聽打葉聲，何妨吟嘯且徐行”的豪放讓你感歎;文天祥“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的忠心讓你折服;李清照“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”的深情讓你沉醉……讀着，品着，你已經和詩人融為一體。

這便是經典建立在人間真情基礎上的閲讀美感，迅疾而沉厚的歷史的容顏，它的消融曠宏且真實，且以一種微漾的四月梨花之婉然香馨，潛入記憶。

時尚則與經典迥然不同。近觀當代，80後的眼裏，青春是一道明媚的憂傷，他們喜歡稱自己為“孩子”，他們以45度角仰望天空，他們把悲傷坦露在陽光下，目光倨傲或冷漠，穿梭在大街小巷。他們在自己的世界當國王，縱橫跋扈。那些張揚的悲傷標榜着他們無處安放的青春，是他們的時尚。

緊隨其後洶湧而至的便是個性張揚的我們——90後。世人皆言我們是成長於蜜罐中的一代，家長又訝異於我們有時的異常冷靜。90後喜歡在QQ空間裏記錄下生活瑣碎的雜感，迷戀於那些被稱作非主流的東西，用斑斕強調黑白，用鮮豔強調頹靡。字裏行間間或流露出一絲絕望，但其實，身體裏跳動的仍是一顆年輕而充滿生機的心。非主流成為我們的時尚。

每個時代都有屬於自己的流行元素，這固然無可厚非。時尚總是代表着時代的文明，我們也應該珍視。

但是，目前一本“時尚”的語文教材《Q版語文》大行其道，糟蹋了文化精華，顛覆了文化經典，這是我們怎樣也無法容忍的。

經典的神聖不容褻瀆，時尚在不顛覆經典的前提下，也無可厚非。故此，我們要經典與時尚並重，為華夏文明再鑄輝煌。

經典與時尚作文2

經典就是過去，而死亡就是享受過去的過程，心中的艱苦淚水只有在哈迪斯召喚的那一刻消失，那一刻的自己高興，終於解脱了自己，放下了沉重的包裹，閉上了眼睛，去了冥界。死亡並不可怕，死亡是經典對於你們來説，不一定會接受！我接受了。中華五千年裏，多少好漢不是一死了之，項羽，宋江等不是意義在歷史長河中死亡，並非正常死亡。他們明白了世界的本質，而死亡！死亡對於他們是最好的解脱！他們的死亡詮釋什麼是經典中的死亡！

時尚就是生存，而生存就是享受想現在的過程，心中的苦，淚水不停地積累，為了夢想而生存的人，他們付出了常人難以想象的精力，才成功，生存獨異於他們來説不一定接受！我接受了！只有自己好好的活着，活着才能去享受生活，充分的體現時尚，從西漢司馬遷忍辱負重寫寫史記，到現在張海迪坐輪椅教書育人，他們用行動詮釋什麼是時尚的生存！

而我是軟弱的，我曾幻想過死亡，想成為經典：黑色星期五，一塊墓地，一羣身穿黑色衣着的人，抬着“我”架在木頭之上，一位後人真誠念着悼詞，留着淚水，説完後，木頭燃燒，“我”成了灰木頭熄滅之後，所在之地的土被裝在一個罐子裏，在一塊早已挖好的墓地中，把“我”放了下去，埋上了土，墓碑上刻着“......之墓”，墓前放了一束黃菊花。

我只是一個憤青，經典離我很遙遠，可是我心中明白：經典以時尚，正如生與死一般，二者有着千絲萬縷之聯繫，也許，我心中的經典與時尚，正如生與死一樣，沒有什麼！只有向前看，向前追，超越經典，體現時尚，讓生與死在那一刻不再害怕！讓自己的“經典”成為“時尚”或許才是王道！

經典與時尚作文3

經典被忽視，所謂的時尚被推崇，這或許便是一個時代文明消失殆盡的徵兆。

今天，不少人知道創作《小時代》的郭敬明，他導演的同名電影也就順理成章地在3天內收穫近2億的票房；而很多人不知道創作《悲慘世界》的法國文聖雨果，於是名著《悲慘世界》改編為同名電影時，僅在內地收穫了慘淡的幾百萬的票房。而那些所謂的時尚，像誘人的“煙”，以駭人的速度腐蝕着它所經過的文學殿堂。

周國平在《文學的`安靜》一文中談道：“我們時代的鮮明特點是文學向新聞的蜕變，傳媒的宣傳和炒作幾乎成了文學成就的唯一標誌，作家們不但不以為恥，反而爭相與傳媒調情。”在我看來，這裏的“文學”亦無法稱之為“文學”，它分明成了時尚元素中的一股洪流。在傳媒的宣傳和炒作下，小四、安妮寶貝等人的作品也就有了立錐之地。

近日，廣西師範大學出版社公佈了一項令人瞠目的數據，在“死活讀不下去前10名圖書”調查中，《紅樓夢》高居榜首，尾隨其後的竟還有《百年孤獨》《尤利西斯》《瓦爾登湖》等國外名著。浮躁獵奇、一味追求實用的讀書觀已然將我們拖進了所謂的時尚的泥沼裏。

愛默生在《書籍》一文中語重心長地對讀者提出三條實用準則：第一，決不閲讀任何寫出來不到一年的書；第二，不是名著不讀；第三，只讀你喜歡的書。在眼花繚亂、心如沸水的物慾年代，愛默生不正是鞭策我們要會讀書、讀好書嗎？

名著之所以為名著，在於其深厚的思想和文化內涵。也因此名著厚重，需要精緻細心，需要以一種“無用”的態度來賞讀。如果你帶着實用的眼光來讀名著，或許，在瓦爾登湖畔，你僅能看見梭羅手握鋤頭枯燥而儉樸的生活；在布拉迪爾這個大家族中，你僅能看見金錢、戰爭、性讓龐大的家族興盛又衰落；而在於連·索黑爾的瘦弱身軀中，你只能看見愛情的美妙與無奈。但這些都不重要。你或許覺得自己太膚淺，可至少你在靠攏名著，靠攏不一樣的生活、精神、思想。當一系列的思想慢慢地在你腦海中雜合，便是你成為文聖的時候。

我們需要經典，時尚不一定是經典，經典定會流傳，時尚需要經過深刻的文化積澱才能成為經典。

經典與時尚作文4

當今社會，科學技術飛速發展，人民生活日新月異，時尚已步入人們生活，經典卻不知去向何處。

何為時尚?顧名思義，時尚就是當時流行的風尚，也可以説是現在的風尚。

何為經典?經典指傳統的具有權威性的著作，我們在此也理解為舊的好的風俗習慣。

隨着改革開放的深入，外國的許多風俗習慣以深入到中國的內陸地區，許多年輕人注重過洋節，卻遺忘了我國的傳統節日。比如：許多熱戀中的年輕人記住的只是外國的情人節，卻忘記了我國傳統的情人節----七夕。他們將外國的節日視為時尚，卻遺忘了本國的經典，這是不是忘本?

經典也源於時尚，而時尚也為經典的產物。可以説，經典與時尚，是相輔相成，相互發展的。簡言之，沒有時尚就不會有經典，而沒有經典也不會有時尚。譬如：在時裝系列，如果沒有飛速發展的服裝設計，又怎會出現時尚?又怎會出現經典的服裝設計。反過來，如果沒有經典的服裝，又怎會在經典服裝的基礎上衍生出新的服裝?出現新的時尚?可見，經典與時尚，時尚與經典是相輔相成，缺一不可的。

但是，經典與時尚又可以説是相互“排斥”的。有時，人們重視時尚，卻忽視了經典，將經典視為阻礙社會發展的絆腳石，欲除之而後快，這些人可視為社會的激進派。有時，人們過分看重經典將時尚視為社會的垃圾，這些人可視為社會的保守派。

我認為，只有經典與時尚相互協調，共同發展，才能促進社會的和諧發展，促進社會的進步。倘若偏執於倆者中的任一個，都是錯誤的，都會使社會的發展走向歧路。

經典與時尚作文5

經典的事物都是從時尚中過渡而來，但時尚的事物未必都成為經典。經典，如同一位飽經滄桑的老者；時尚，宛如一個涉世未深的少年。少年以他活潑的個性，年輕的容貌引領世界的潮流，當歲月匆匆而過，他是否能成為經典？這不一定。所以，我認為，經典是更值得我們去追求的。

一本世界文學經典，宛如一個森林，我們身在其中，不可自拔，每次閲讀完總是回味無窮，它教會了我們很多的東西，和我們一起分享生活的酸甜苦辣，每次回憶起來，還記憶猶新。但現在有些時尚的小説，總讓人覺得荒誕可笑，看完後就漸漸的遺忘了。這就是經典的偉大之處，它用它最真實的面目向你展示生活最精彩的部分，讓你更懂生活，更會享受生活。

現在的流行音樂充斥着整個街道，各種聲音混雜在一起，男生女生，真聲假聲，讓我有時頭痛欲裂，心情煩躁。如果這時，你聽到一首經典的老歌，它最初帶給你的是一種奇妙的熟悉感，隨着而來的是安心感，到最後，它用那低沉富有磁性的聲音喚起你心底最安寧，最真實的感情。這就是經典的奇妙之處。還記得有一次，我打開家裏的音響，一首巴赫的小步舞曲緩緩瀉出。聽着這簡單的旋律。熟悉的音符，讓我想起童年自己彈這首曲子的感受。一時間，有一種温馨的感覺油然而生。而這時，我終於明白為什麼這首曲子經久不衰，也終於明白經典到底帶給了我們什麼。

經典記錄着人類的感情，思想和智慧。上次電視台採訪西遊記劇組的人，當觀眾看到這四位藝術家的時候，首先喊出的是悟空，唐僧，八戒，沙和尚，而不是六小齡童，遲重瑞，馬德華，閆懷禮老師了。可見，這些人物形象深入人心，這部電視劇距今已經有三十年了，中國的男女老少對這部戲感情，是什麼也不能阻攔的。當我至今看到這部戲時，總覺得如此親切和熟悉。

經典，則如同一顆經風霜洗禮、受歲月檢閲而葳蕤依舊的大樹。它能夠帶給我們不一樣的感受，不一樣的體會，不一樣的生活。我們要珍惜經典，不能讓它就此消逝，也要努力的把時尚留下，成為新的經典。

經典與時尚作文6

提起時尚，人們往往會把它與眼下正流行的網絡歌曲，80年代後作家等一些新興概念聯繫起來，而説到經典，人們又多會想起《紅樓夢》、《復活》這些厚重的作品。下午茶是英國維多利亞女王時期的一種社會時尚，當時的貴族紳士、名媛淑女都愛在下午三四點鐘品一小杯茶，吃幾塊甜點，下午茶也就成為英國民眾普遍的時尚，從倫敦地鐵的咖啡館到曼徹斯特鄉間的啤酒屋，都可以找到下午茶的蹤跡。

如今，有着百年曆史的下午茶已成為都市白領的時尚，昔日的經典依舊時尚。經典就是如此，在歲月流逝，世事變遷中始終給人以感動和激情。在與時尚的磨合中，經典依然是經典，而時尚則分裂成兩部分：一部分因最終不能掩飾其華麗的外表下空虛的內心而被淘汰，一部分在經過時間的驗證和空間的傳播後，也有一天會成為經典，就像曾經的經典。然而，也許時間可以説明一切，只有那些經歷了歲月的變遷依舊能被人們所津津樂道的時尚，才能積澱成經典，綻放閃耀的光芒。千年之前，宋朝民間流行的宋詞與話本，如今已成為中華文化的瑰寶，成為文學中的經典；俄國作曲家柴可夫斯基的《天鵝湖》如今已成為芭蕾舞劇的象徵……這一個個從時尚到經典的事物，總是給我們以美的享受。經典在“偽時尚”面前常常無言以對，但真正的時尚卻總是向經典看齊的，以經典為目標。周杰倫的音樂給我帶來了陣陣時尚的港台颶風。他用時代的音符書寫着古老的文明，為人們孤寂的心靈注入了青春的活力，使我們停滯的血液開始沸騰，麻木的神經開始音樂的律動。《雙節棍》用“呼吸吐納自心，氣沉丹田手心開”悟出中華武術的精髓；《愛在西元前》記載着遠古的愛戀；《龍拳》耍出了民族的威風與志氣；《東風破》沉吟“籬笆外古道”的寂寞；《晴天》留下我們彼此純真的記憶；《發如雪》用詩話抒寫悽美的愛情。

在我看來，周杰倫代表的時代精神，也體現了中華五千來沉澱的經典文化。經典無需多言，因為有無數只小小的“蝸牛”堅守着自己的理想和仰望，努力爬出一條屬於自己的藍天，呼喚更多的時尚能走到經典，讓經典也成為時尚。攜手時尚，與經典同行！