幼兒舞蹈創編心得體會（精選11篇）

當我們有一些感想時，往往會寫一篇心得體會，這樣有利於我們不斷提升自我。那麼好的心得體會都具備一些什麼特點呢？下面是小編整理的幼兒舞蹈創編心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇1

這學期的體育俱樂部我選擇了體育舞蹈課。通過這門課程的學習，我充分得感受到了體育舞蹈的魅力，讓我漸漸的瞭解體育舞蹈，並開始喜歡上了它。有人説“體育舞蹈是心靈和形體的統一，是人類精神的產物、情感的結晶，生命的象徵”，我表示十分贊同。體育舞蹈作為一項健與美有機結合的運動項目，集體育、音樂、舞蹈於一身，不僅具有健身、競技性質，其中還有文化娛樂的內涵。體育舞蹈既可以改變傳統的大眾體育活動方式，豐富全民的文化娛樂生活，又陶冶了我們的情操。在倡導終身體育思想的同時，更能吸引廣大民眾積極參加體育舞蹈的娛樂活動，給終身體育和全民健身運動增添了新的內容和注入了新的活力。本學期的學習，使我受益匪淺，主要表現在以下幾個方面：

1、加強身體鍛鍊，提高身體素質：

體育舞蹈更好的鍛鍊了我們的身體協調能力，手的動作與腿腳、甚至全身之間的配合，加強了動作的協調性，並形成良好的身體形態，使人身體舒展、挺拔、優雅、大方，增強人的氣質。

2、加強人際交往能力

我認為，舞蹈時與舞伴的配合是十分重要的，體育舞蹈不是一個人的表現，而是兩個人的藝術，沒有默契的配合，個人的表現再好也是枉然。這樣就加強了人與人之間的交流與溝通，加強了人們之間團結合作的意識。因此我們説體育舞蹈可以使人在寬鬆的環境中與人交流思想，抒發感情，加強合作，消除緊張、鬱悶、失落的情緒。

3、加強其它學科的學習效率

在我看來，各門學科之間是相通的'，廣泛接觸學習，有益於觸類旁通。藝術方面的知識與感受也會在掌握科學知識方面有所幫助，換言之，就是對我們的學習成績的提高也有一定的作用。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一份自信。用這份恬靜來學習可以達到事半功倍的效果。

4、保持健康、積極、向上的心理狀態

一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過於心境的改變。它可以使我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每一個人，這就是體育舞蹈實實在在的魅力。

我在這學期的學習中，已從最初的放不開、跟不上到了現在的開始喜歡，雖然現在我的動作依然沒有那麼有力、那麼有美感，但是我的進步還是讓我忍不住竊喜。我想，體育舞蹈的學習對我日後的學習、生活、工作都會有很大的幫助。在日後它可以成為我展現個人才華的一個方面;它也可以給我在人際交往方面一個平台，讓像我羞於交際的人有更好的與人溝通的能力;它還可以讓我把它當作一種體育鍛煉的，使我身心都得到良好鍛鍊。

總之，體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西，它讓我更好的充實了自己。感謝它帶給我的快樂和幫助!

幼兒舞蹈創編心得體會 篇2

幼兒舞蹈是幼兒音樂藝術教育中比較重要的一部分。它舞蹈性較強，藝術性較高，又直觀形象，生動活潑，深受孩子們的喜愛。一塊好的舞蹈作品，能夠使幼兒在受到美的薰陶的同時，還能受到潛移默化的啟迪與教育，從而促進孩子們身心健康和諧發展。而目前，不顧實際，生搬硬套成人舞蹈的現象越來越多，使幼兒舞蹈園地這片沃土受到一定的污染。我雖不是一個專業的幼兒舞蹈創編人員，但近些年的工作實踐告訴我：凡是一位熱愛幼兒，熱愛幼教事業的教育者，均有能力創編出幼兒愛看願演且具有自己的特點的舞蹈作品來。俗話説：“萬事開頭難”。究竟從哪裏着手呢？下面以幾個典型的例子談談我的體會。

第一、題材的選擇。

首先從確定主題入手，即選擇題材。孩子們的生活豐富多彩，任何一件發生在他們身上的事都對我們有一定的啟示，成為我們構思一部作品的素材。幼兒舞蹈的選材應始終追尋幼兒思維的奇特性，從孩子們所喜聞樂見中，所想和所做中取材，即所謂的“求童心，喚童趣”，同時必須追求主題的新穎性及教育性。這就要求教師在編舞前先“童化”自己。

（1）最常見的是直接通過幼兒本身的形象或藉助幼兒本身的`生活片段，經提煉、加工成反映幼兒愛勞動、助人為樂或尊老愛幼等主題作品。如《洗手絹》、《一分錢》、《讓座》等；或者通過擬人化的形象來體現人的思想形象。如：《可愛的企鵝》，借“企鵝”表現出可愛、笨拙、滑稽；《喵嗚》借“小貓”歌頌勤勞、機智等。幼兒易理解，愛模仿，也喜歡錶演。

（2）從孩子們所喜愛的文藝、文學作品中取材。動畫片《宇宙衞士—奧特曼》是孩子們很喜歡的節目，“奧特曼”的形象、動作人人愛模仿，歌曲幾乎人人會唱，我由此編排的由清一色男孩表演的《小小奧特曼》深受孩子們的喜愛。

（3）可根據時代的發展及當前的形式來確定主題。我們威海市幾年前曾獲“全國第一衞生城”的光榮稱號，在對幼兒進行愛家鄉、美化家鄉，增強環保教育的同時，我成功地編排了舞蹈《花滿小城》；想當年，以美國為首的北約悍然對我駐南大使館進行轟炸，舉國上下義憤填膺。“中國人民不可欺，中華民族不可辱”的吶喊在幼兒園響起，在使孩子們懂得“國家強大，別人才不敢侵犯”的道理的同時，我創編的反映古代、近代與現代的中國娃娃發奮圖強，從小立志“勤學苦練，興我中華”的大型舞蹈《中國娃》應運而生。

（4）可結合本地的季節及民俗選材。我們這裏是北方，冬天街頭一道美麗的風景線即是老幼皆愛品嚐着手中一串串不同原料（山楂、桔子、山藥等）製成的酸甜香脆的冰糖葫蘆（又名糖球）。我從中受到啟示，編出了反映兩羣孩子手拿不同糖球在一起炫耀、品嚐、嬉耍的具有地方特色的舞蹈《糖球樂》；此外根據夏季人人愛搖把扇子在街頭巷尾閒談納涼而創編出舞蹈《妞妞嬉扇》。

第二、音樂的選取。

音樂是舞蹈的靈魂，幼兒舞蹈的音樂首先要注意曲調明朗、簡單、形象化且節奏感強，歌詞也應順口、押韻，富有感染力，讓孩子們聽後能展開想象，有想跳、愛跳的慾望。在我確定要編排《中國娃》的舞蹈後，有偏偏沒有找到合適的音樂，屠洪剛一曲響徹雲霄的《中國功夫》恰倒好處地體現出中華民族以武強身，頑強不屈的精神。由於是成人歌曲，我擔心孩子們理解不了，但實際表明，我的擔心是多餘的。當在孩子們面前播放幾遍後，孩子們便自己拉開架勢操練起功夫來，並且一招一式挺帶味兒。並且歌詞通俗押韻，琅琅上口，孩子們學得很快。97年的“六、一”前期，孩子們帶的磁帶中有一首曲子活潑歡快，節奏感很強，孩子們一聽“就想扭、想跳”可已有同事用此曲編排了節目，既然孩子們喜歡，何不一曲多用，此曲就成了我編排的反映幼兒慶“六、一”，迎“香港迴歸”的舞蹈《喜迎歸》的主題音樂。

主題和音樂確定後，則應考慮舞蹈的結構。怎樣開始？情節如何發展？怎樣推向高潮，又如何結束？幼兒都喜歡有情節的舞蹈，有了情節還要考慮細節。在舞蹈《糖球樂》中我這樣設計：開始交代時間、地點及幹些什麼，中間發展即兩羣孩子高舉糖球向對方炫耀、比試，突然出現一男孩手拿特大糖球，眾人羨慕不已。男孩炫耀之後並沒有獨自吃，而是讓每人都品嚐一口，將情節推向高潮。孩子們你讓我一口，我嘗你一口，在一起高高興興品嚐，以動作與感情的交流抒發內心情感，從而表達出團結友愛、相互謙讓的主題。

第三、動作的創編。

幼兒舞蹈的動作應從幼兒心理、生理及年齡特點出發，不應過於繁瑣，過於複雜，應適合孩子們的接受能力。

（1）從現實生活中提煉、加工、美化動作。如：《糖球樂》和《妞妞嬉扇》中的動作全取之於孩子們的日常動作。象你一下，我一下炫耀以及品嚐到又酸又甜的滋味而發自內心的表情都是日常生活中經常見到的。

（2）從民族、民間舞中提取動作。中國是個多民族國家，其豐富的舞蹈藝術寶庫中有取之不盡、用之不竭的財富。舞蹈《喜迎歸》則選擇綜合了漢族東北秧歌、陝北秧歌以及雲南花燈裏的一些動作。

（3）借鑑中國古典舞或其他與舞蹈藝術有共同之處門類的一些動作。在舞蹈《中國娃》中，對於古代娃們，我借鑑了中國古老戲劇中的圓場步及一些手位、腳位及眼神來亮相；近代娃則以京劇中踱方步為基本動作；現代娃主要運用了一些藝術體操動作，整個舞蹈以武術操來貫穿。

第四、服裝與道具。

在服裝與道具上應有新穎的藝術處理，體現舞蹈的特點。還如舞蹈《中國娃》，我是這樣處理的：古代娃身着斜襟束腰束袖長袍，手持馬鞭威風凜凜馳騁於疆場，當馬鞭展開，卻成了一面面寫有“趙”、“錢”、“孫”、“李”等百家姓的古代戰旗；近代娃則身穿馬褂，頭戴有長辮的瓜皮帽，手持寫有“儒”、“道”、“法”、“墨”等各學派名的紙扇踱步而出，儒雅書生氣十足；現代娃着輕便練武短裝，赤手空拳一躍而上，整個場面令人耳目一新。再如《花滿小城》，考慮孩子們使用手絹花不方便，片不起花來，便將八角手絹中見去掉一塊，穿進橡皮筋後套在腕上，這樣僅靠手腕的轉動便可將手絹舞成一片花海，取得可喜效果。

總之，幼兒舞蹈的創編離不開孩子們的生活，更離不開編舞者的細心研究和耐心探索。很多沒有理論基礎，文化水平不高的教師。創編出非常優秀的幼兒舞蹈，就説明了這個問題。不推陳則不會出新，在幼兒舞蹈這片沃土上，只要有“幾度春秋勤耕耘”的努力，才會有“月月歲歲綻新花”的收穫和喜悦！

幼兒舞蹈創編心得體會 篇3

很慶幸，我來到了現在的學校--力紳健身學院。我們的老師都非常好，他們優秀，專業，認真，和善。他們手把手的指導我們，耐心的幫助我們。在學習的時候，他們是我們的老師;在私底下，他們是我們的朋友。在參加舞蹈培訓的學生當中，我的年紀屬於比較大的了，我也知道這是自己的一個劣勢，但我並不灰心，我懂得“笨鳥先飛”的道理。我要比別人付出更多的努力，更多的時間，更加刻苦的訓練，來彌補自己很多不足的地方。我也有訓練的很疲憊很憔悴的時候，這個時候，老師總是安慰我鼓勵我，讓我產生更大的動力，更堅持的訓練下去。做人就應該勇往直前，不能夠半途而廢。可以被打敗，不能被打倒。

一開始訓練的時候，我總想很快的學習舞蹈，想快速的學習很多舞蹈，有一種急功近利的感覺。老師也看出了我們的一些這樣的心情，會不厭其煩的告訴我們，打好基礎的重要性。開始鍛鍊體能的時候，我很疲憊，累的想要放棄。後來在學習一些難度大的舞蹈的時候，我才感覺到體能的重要性，沒有良好的體能儲備，不可能準確又完整的跳完一支舞蹈。如果我們以後出去教別人了，一節課沒上完，我們自己都累趴下了，我們怎麼能去當教練，怎麼能去很好的教別人呢?“高樓萬丈平地起”所以説基礎很重要，基本功是作為一個舞蹈教練所必備的。我現在可以體會到老師們的良苦用心了，我們以後學習的路還很長，可以説是活到老，學到老。現在打好了基礎，以後我們才能更好的學習新的技能和知識。

學習舞蹈也有兩三個月了，因為老師們認真負責的教導，我已經取得了一些進步，當然這一切只是開始，我們需要學習的還有很多很多。最近我們又學習了操課類的舞蹈，看似很簡單的程式化的動作，但真正的`融入其中，真正的跳的標準規範，並不是容易的事情。很多動作要做得到位，做的準確，是很需要琢磨和反覆練習的。這個時候又能體現出體能的重要性了。有了好的體能，就可以反覆的去練習，讓動作更熟練，熟能生巧，自然而然的就會更標準更規範。

我現在還處在專業舞蹈培訓的初級階段，以後需要學習的還很多很多。以後的路還很漫長，還需要更加的努力和堅持。“路漫漫其修遠兮吾將上下而求索”。舞蹈是最美好的運動，舞者就像精靈一樣可以在人間自由穿行。我因為愛好舞蹈而自豪，我因為可以跳舞而幸福。我願意一輩子快樂的跳下去。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇4

作為一名舞蹈教師我覺得在教學中採用的方法，不應該是主觀隨意的，正如其他學科一樣，應該依據教學對象的年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。舞蹈初學者一般多是十歲左右的少年。由於年齡的特徵，他們的模仿能力理解能力強，他們善於模仿教師的舞蹈動作，卻不易理解教師對動作所作的理論講解和分析。因此，對於初學的少年兒童應該更多地採用直觀教學(即教師給學生以反覆的動作示範)。此外，初學者做動作時往往自我知覺比較遲鈍，不善於按照教師的要求自覺地對動作進行自我糾正。因此，教師要耐心細緻地一個人一個人地、一個動作一個動作地糾正學生動作上的差誤。

一般來説，有兩年以上舞蹈訓練基礎的學員或學員，通過實踐對舞蹈動作的理解有了提高，對自身訓練時動作中存在的毛病進行自我糾正的能力亦相應提高。這時，教師除了做必要的示範外，應因勢利導對學生進行必要和適量的舞蹈動作理論分析，使學生在實踐的基礎上從感性認識向理解認識飛躍，促成舉一返觸類旁通。此外，教師可以加強訓練中的口頭提示，幫助學生及糾正動作，以節省時間。作為舞蹈教師，需要研究自己的教學對象和所要教授的舞蹈內容，制定與兩者相適應的科學的教學方法。實踐證明，當教學方法同教學對象相適應時，學生就能較快地、正確地掌握所教授的舞蹈動作，也會較自覺地及時糾正自已練習舞蹈動作時出現各種毛病，教學質量會顯著提高。下面談談幾種具體教學方法。

教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示範，同時要求教師講清動作規格和要領，説明動作的形態和用力的方法。教師在講解時語言要簡練，要精講多練，把大部分時間用在反覆練習上。

動作規格和概念要有步驟地提出。教授新動作時不能畢其功於一役，將全部要求一股腦兒交給學生。這樣做不僅學生記不住，而且也達不到預期的教學效果。一般來説學生掌握一個新動作往往是先會做，然後做到較好，最後才能達到精美，一蹴而就是不可能的，必須循序漸進，逐步提高。以跳躍為例：初學時要首先使學生掌握跳躍動作起落的正確方法，然後要求旋轉方法的正確，即起法與重心正確，然後逐步要求舞姿、速度和旋轉數量。一些簡單動作的規格與要領可用幾天時間全部提出，如手的位置、腰的動作等。有的動作則要經過幾周才能全部提出，如踢蹁蓋腿轉身、點步翻身。而有的動作甚至用幾年的時間進行連續訓練，不斷地提示，如飛腳、大蹦子等。一個舞蹈動作的教學程序，教師要精通，才能胸有成竹，方能在訓練的不同階段提出合理的要求，使學生不步驟地去掌握每一個動作。

教授新動作或開技巧"法兒"，教師要認真備課。學生往往是先入為主。一個動作初

學時養成的毛病，以後改正極為費力，甚至難以改正。例如：翻身動作容易出現塌腰翹臀的毛病，如果一旦成為習慣，爾後是極難糾正的。每一個新動作初學時是否正確掌握規格與方法，對學生以後能否很好掌握這一動作、繼而上升到精美的程度關係極大。教師在教授新動作前一定要熟記動作的規格和要領。

在教授新動作和新組合時都是要將節奏及動作記在腦子裏。上課時不要當着學生的面不斷地翻備課本來進行教學。這樣做不僅浪費時間，而且十分影響教學效果。何況教師應當成為學生的榜樣，而教師是要求學生記住動作和節奏的。教授新動作時可先解説動作的做法，然後解説節奏，也可以由教師口數節拍讓學生練習，然後再配上音樂練習。某些較難的技巧，如串翻身、飛腳、旋子等，可先不配單薄進行練習，待達到一定水平後再配樂練習。

教授一個新動作後(即使僅僅是動作的某一步驟)，教師要在教室中選擇一個能縱觀全班學生練習動作的位置，觀察學生掌握動作的進程，以便對學生在練習動作時出現的問題和毛病及時指點、糾正。

那麼在糾正動作時要有計劃、有目的、有重點。所謂"有重點"就是不能"頭痛醫頭，腳痛醫腳"，看見什麼毛病就糾正什麼毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙於糾正動作中處於被動狀態。教師糾正動作一定要打主動仗。

有計劃。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛病(基於對前一節課的分析)，在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什麼毛病，哪些動作需做細緻的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。

有重點。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的範例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。對教師計劃重點糾正的毛病可以在一堂課中自始至終嚴格要求，鍥而不捨。如拔背，可以從把杆練習到中間練習，從第一個動作到最後一個動作，始終嚴格要求、嚴格訓練。在對某一重點動作進行重點糾正時，要全神貫注，全力以赴，即便發現了其他毛病、弱點，心中有數。在課前就計劃好在課堂上對哪個學生重點糾正，並通過對重點學生糾正，示範全班。

邊做邊提示。經過了重點糾正的動作或毛病，為了求得鞏固，教師可在學生練習過程中再口頭提示。口頭提示語言要精簡，要有的放矢。為此教師要同學生建立共同的語言，即教師的一個字，一句話，一個手勢，一個眼色，學生都能心領神會，遵照進行。

嚴格要求。沒有嚴格要求、嚴格訓練，就沒有質量。但是，嚴格要求並不是説提出要求越高越好，教師提出的要求應該在學生力所能及的範圍之內。有些要求是學生一開始訓練就可以做到的'，如旋轉練習中甩頭、留頭。有的要求是學生較快掌握的，如手動眼隨。這時就一守要求學生務必做，要使學生感到，不達到要求教師是不罷休的。有的要求學生不可能很快達到，如正確的連續點步翻身。如果要求學生立即做到，是不合理的。我們所説的嚴格要求一琛要符合舞蹈教學的規律，違背了這一規律，既達不到教學效果，也會挫傷學生的學習積極性和學習信心。及時找原因。有的動作或技巧學生多次做還做不好時，教師要及時找出原因，究竟是學生能力不足還是完成動作的方法不對。如果是學生能力不足，可以暫時擱置這一動作或技巧，先做些輔助能力的練習;如果是動作的方法不對，則幫助學生找到完成動作的正確方法。能力與方法兩者缺一不可。只有能力沒有正確的方法不能做好動作;反之，只有方法沒有能力，也不奏效。

糾正動作要着眼於動作的方法與用力是否正確，不能從外形出發。如要求學生下肢動作"開"，不能只看學生腳是否打開，要看大腿是否外旋;要求學生腿伸直時要看腿部肌肉是否充分伸長;翻身動作的手臂圓了，但是否存在塌腰翹臀等毛病。學生進行組合練習時，開始可以化整為零，分割成幾小段分別糾正。每堂課可選其中一段作為糾正重點，不要總是從頭到尾過一遍。此外，組合也要分步驟要求：先要求動作之間的有機銜接，再要求節奏準確，而後要求表情…

舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節奏表現思想感情的。因此舞蹈教師在教學中要用生動的形象去指導和啟發學生，給學生反覆地示範動作。教師示範要有充沛的感情與熱情，示範動作要力求準確無誤、節奏鮮明。示範包括單一動作和組合動作，也可以根據具體情況做局部動作示範，但局部示範應儘可能減少。此外，也呆以由教師帶領學生一起做，或者選一些學習優秀的學生示範。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇5

轉眼間舞蹈班的課程已經接近結束，經過半學期的學習，我想我們每一位學員都有不同的但很大的收穫。對於我個人，我認為這次課程的進行對於我非常有意義，非常有必要，因為它不僅讓我充實了更多的舞蹈知識，更讓我開闊了視野，解放了思想，打動了內心。無論是從現代舞到民族舞，從聽課到交談，還是從所聽到所聞，每時每刻、每一堂課，都讓我有所感動和收穫，許多不可言語表達的收穫。加之與來自不同縣市區、不同專業的同學們聚集一堂，相互交流借鑑舞蹈經驗、思路方法，較全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是這些天的幾點體會：作為一名大二的學生，比起大一的必修課，我們多了一個選擇的機會，選擇自己所喜歡的選修課，對於學生的我們來講毋庸置疑是我們所渴望的。

從小到大，看到舞台上跳舞的同學就很羨慕，感覺他們好漂亮，就像一個個公主和王子一樣。走下舞台的他們也是那樣的驕傲，與眾不同，大家喜歡他們，嚮往他們，希望有一天跟他們一樣，有着曼妙的舞姿，淡定的神態。

當自己看到選修課的科目是，毫不猶豫的選擇了舞蹈鑑賞，或許在自己的潛意識裏認為，一個能夠鑑賞舞蹈的女性一定是有氣質，有學識的，一個能夠鑑賞舞蹈的男性一定是有魅力的，儒雅的。所以對待這節課我們期待着，也認為一定會學習到很多東西。

正式上這個舞蹈鑑賞的第一節課，走進教室，黑丫丫的一大片同學，大家有説有笑，很開心的交談，在這裏，我不僅見到了本專業的同學，更多的還見到了其他學院，其他專業的同學，大家一起聚集在這裏，共同學習，一起進步。

離上課還有一段時間的時候，我們見到了我們的'任課老師，一個看起來年齡與我們相差沒有很多的男老師，但我們卻能感覺到他與我們的不一樣，內在的成熟。他站在講台上對我們微微的笑着，然後向我們做自我介紹，然後他問我們，我們所理解的舞蹈是什麼意思，大家各抒己見，有的説是提升氣質的一種工具，有的説是塑造形體美的一種方法，有的説是運動的一種，老師説，舞蹈的定義很寬泛，它是以人體為表現工具，通過有節奏，有組織和經過美化的流動性動作來表達情意。它是一種表情性的時空藝術。並且同時老師給我們舉了很多我們不同人的站立，走路的方式，一個人坐姿應該是怎樣的，表現的很形象，吸引了所有人的視線，當他表現一個人如果將脖子縮進，我們都笑了，而我們之中大多數人都是這樣的坐姿，然後大家立即把脖子挺起來。一節課過去，有的同學開玩笑説，他感覺自己長高了，我們聽後都笑了。

很多時候老師給我們放了很多舞劇，例如他給我們介紹的第一個是黃豆豆的‘醉鼓’剛開始的時候自己根本就沒看懂，後來在老師的講解中，終於也沉醉於他急速轉動的身軀，時而快，時而慢，他抱起鼓凝視着，沉醉着，似有千言萬語的訴説，似乎又無心説什麼，而老師也在一旁給我們解釋着，讓我們看到了他的動作似乎是在吶喊，在感歎，在顫抖，多種表情在他的鼓的襯托下表現得淋漓盡致。而他的身軀時而抱鼓而起，時而展臂而起，一個看似簡單的動作，在他的表現下彷彿有了生命，而他也無愧於‘舞蹈王子’這個稱號。老師在視頻過後也給我們講了黃豆豆這位偉大舞蹈家的生平經歷，讓我們也明白一個成功的人的背後必然會有着無數的艱辛，無數的汗水，只有付出，只有努力才能夠有一天實現夢想。

給我很深的印象的還有楊麗萍的‘月光’，她用她優美苗條的肢體展開想象的臂膀表現了自己的感情和月光的聖潔，在這個作品中表現了她無形的有形的完美結合，在老師的講解中，讓我們明白楊麗萍表現的決不只是她自己的真實情感，而是整個人類的感情。她的舞蹈讓人感覺到她不是在用身體表達，而是用自己的生命，想把生命溶於舞蹈中，看她的舞蹈，你得到的最大的感覺就是震撼。楊麗萍的這種天人合一的感覺，也着重的表現了人與自然的和諧，人類生活在大自然之中，而她也用了一種最自然的表達。而對楊麗萍本人，我們無法不佩服她堅強的意志。

記得其中還有一個很悲傷的舞劇就是‘秋海棠’我們真的不能不佩服這個演員，他逼真的演技也讓他的這個作品獲得了大眾的讚賞，記得起初畫面剛出來時的是頭飾，剛開始沒有明白，老師一提示我們也立刻都明白了過來，他所表現的是一位步履蹣跚的老人回憶自己年輕的時候，在這個舞台中他時而陶醉，時而開心，但是當它想起了自己因為太年輕、太成功，招來別人的妒忌而被劃破了臉，他好像瘋了似的，在舞台上亂跑起來，最後他停了下來，好想想明白了似的，而又好像在宣誓，我不能被打倒，最後又變為了老人的形象走了出去。

經過這幾周的舞蹈實踐的學習，我們學習到了很多，一個人的成功要自己付出很大的努力，而舞蹈之中的魅力也不是僅僅是這樣的，我相信我們經過這次學習，在以後的生活之中也可以很好的運用它來緩解我們生活之中的壓力，增強我們面對困難的勇氣。

相信如果以後還有這種機會，我們一定會積極爭取努力學習舞蹈的知識。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇6

一、用孩子的眼睛看五彩繽紛的世界，是幼兒創作的出發點。

舞蹈是孩子們最喜歡的一種藝術，它能訓練幼兒健美的身材，靈活性、協調性，培養幼兒對美的追求，提高幼兒的審美情趣，要求我們幼兒教師在舞蹈創編的過程當中，有心去體驗與感應新鮮、神祕、清純、質樸、至真至善、冰清玉潔的童心，才能捕捉幼兒生活純真的、濃郁的靈感和靈性，要適應幼兒的心理，要走進幼兒的情感世界，主題鮮明，內容健康，形式新穎，富有時代感的好作品能夠打開孩子情感的心扉，拓寬幼兒理想的視野，對他們的成長起着不可忽視的作用。

二、用童心追求童趣，是幼兒舞蹈創作的.歸宿。

幼兒舞蹈是幼兒心中的一片綠洲，在這方綠色的世界裏，幼兒從自身的表演或觀賞到醖釀和吸收豐富營養，從全身心投入到心智與體能的全面，都貫穿着幼兒舞蹈童趣的魅力，童趣就是歡快和開心，天真和活潑，幻想與渴望，一位幼兒教師要重視情趣在幼兒舞蹈中的重要性

三、用幼兒的視角多方位選材；從幼兒的視角出發，用舞蹈的思維方式去觀察，體驗幼兒生活，深入幼兒的心靈，多方位多角度選擇舞蹈題材，是幼兒編導必須遵守的幼兒舞蹈藝術創作的規律；

四、內容充實，突出幼兒特；幼兒舞蹈教師必須站在幼兒的角度，去挖掘、探索幼兒們純潔美好的心靈，和對未來充滿希望與憧憬，這樣既表達出孩子們純真、唯美、聰明活潑的可愛形象，又突出了幼兒的情趣和豐滿的想象力，達到了直觀、形象的藝術效果

五、造幼兒形象，反映當代幼兒精神風貌。時代精神是一切藝術作品的靈魂，沒有時代精神的灌注，作品沒有生命力，只有塑造出具有時代精神風貌的幼兒形象，才能滿足人們的審美需求。

舞蹈技能是幼兒教師專業技能的內容之一，根據幼兒的年齡特點，通過舞蹈增強幼兒體能的同時，讓孩子們在快樂中感受事物、認知事物，發現美、創造美。為此，智力幼兒園在認真制定舞蹈培訓計劃，請資深舞蹈老師桑亞剛老師負責擔任本次培訓工作，根據日常教學情況，對教師進行舞蹈培訓，旨在通過幼兒教師舞蹈培訓，提高教師的整體能力和水平。活動中，指導老師運用現場教學和動作分解練習，讓教師們初步掌握了舞蹈的基礎手位，激發了大家都對學習舞蹈的興趣，在學習過程中，教師們也能揣摩每個舞蹈動作的要點，相互切磋，認真訓練。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇7

為一名教學經驗淺薄的英語教師，我這次很榮幸的獲得了這次極其寶貴的培訓學習機會，參加了這次英語交流培訓，無論是在思想上，還是在教學技能上對我來説都是有了很大的幫助，具體心得體會如下：

首先，我作為一名剛入行的英語教師，真是受益匪淺。這次培訓內容非常豐富，參加的人員大部分都是經驗豐富的中外專業英語教師，主題是圍繞如何上好一堂課來開展的。另外，每個幼兒園老師還表演了精彩有趣的英語小遊戲，讓我在精神上飽餐一頓，原來課堂可以變得那麼有聲有色的！對於經驗淺薄的我來説，收穫最大的還是下午緊張激烈的説課環節，在短時間內如何備好一堂課，萬能的上課的五大步驟：GreetingWarm—uppresentationGames and practiceConclusion，原來這些對我來説很困難，找不到頭緒，經過這次培訓，讓我思路清晰，知道如何入手。

再者，通過這次學習，我更加體會到“英語工具的重要性”，語主是一個載體，是一種工具，它的目的是交流，在任何時候，我們都不能忽視了“説”這個語主最基本的.技能。教師除了要提高自身的英語口語水平和專業素質外，更要轉換在課堂上的角色，在傳統教學模式下，教師完完全全是一個傳授知識的工具，傳授方法簡單枯燥，只注重單向性，很難真正做到師生互動，生生互動。但通過這次交流，經驗豐富的教師傳授了許多靈活多樣的教學方法，在實際教學中充調動了孩子的積極性，激發孩子的知識潛能。靈活多樣的教學方法來自哪裏？來自不斷更新的教育理念，來自我們不斷髮展的教育實踐，來自我們孜孜不倦的探索研究與學習，來自我們永不停息、充滿愛的心靈深處。

交流所獲——我應該具備哪些專業知識能力和素養

1、要有專業的理想。對教學工作抱有承諾。

2、要有專業的情操。對教師職業道德規範的認同產生責任感與義務感。

3、要有專業的自我。對從事教學工作的感受、接納與肯定。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇8

炎炎夏日，清風送爽。7月27日，我滿懷希望，滿心歡喜的參加了縣幼兒園教師舞蹈培訓，更有幸在欒老師的指導下和眾姐妹一起歡快起舞，內心的歡悦無以言表。舞蹈是美的，練習是辛苦的，俗話説“台上一分鐘，台下十年功”，看似輕鬆的一段舞蹈要經過不斷的反覆練習，只有熟悉了才能準確找到舞蹈的感覺，也才能跳出舞蹈的韻味。畢業整整十年了，今天重又找回了學生時代的感覺，感謝馮老師，感謝欒老師，感謝參與培訓的姐妹們!

今天的舞蹈培訓從我們教師的實際出發，更多的傳授了一些教學中能夠用到的、實用的'東西，如：藏族、蒙古族、新疆的民族舞。在聆聽了欒老師的講解、看過欒老師的親身示範後，我真的是獲益匪淺，讓我如沐春雨。正所謂“温故而知新”，記得在學校時，各民族的舞蹈及動作要領我們都學過，但隨着時間的推移，自己沒有好好温習，單憑記憶，很多東西都已拋之腦後，就像欒老師説的：民族舞的動作是一點也容不得馬虎的，小顫就是小顫，微顫就是微顫，動作幅度稍微大一點或者小一點就丟了味道，就不是民族舞了。動作時嚴謹的，練習是辛苦的。欒老師都要為我們示範多遍，在教師練習時她又會為個別教師進行指導，力求讓我們每個人的動作都能夠規範、準確。付出的辛勞可想而知!

在日常幼兒園的教學中，教師少不了利用肢體語言給孩子們示範、講解，特別是一些民族的小律動，如果教師的示範不準確，很可能把孩子們帶入誤區，而孩子的創編動作應該是在老師所提供的一些民族舞的基本動作的基礎上進行的。在欒老師的指導下，自己才明白了在很多細節的處理上我做的遠遠不夠，欒老師對每一個動作的認真，做每一個動作的優美、自然，特別是那種舞蹈的感覺、舞蹈的快樂、舞蹈的氣場，深深地打動了我，即使我的動作優美，當年我深信只要我肯努力、肯學，總會有進步的!

在教授完民族舞后，欒老師特意給我們精心準備了一個音樂遊戲，動作非常簡單，但經過老師的編排，它有了很強的觀賞性，幾個簡單的動作也可以成就一個精彩的節目，真可謂“用心良苦”。我想欒老師是想通過一個簡單的實例，告訴我們一個深刻的道理：舞蹈的編排與舞蹈本身的情緒是緊緊聯繫在一起的，活潑的舞蹈表演形式要活潑，即使它動作簡單，但只要用心，通過隊形的變換及舞者心情的表露，它能夠感染在場的每一個人，帶給每個人快樂。

短短一天，非常辛苦，但心情是愉悦的，收穫是豐盛的。在以後的工作中，我會時常激勵自己，讓自己真正做到“學高為師，身正為範”，不斷學習，不斷進取，讓自己做一個學習型教師，舞動自己的人生!

幼兒舞蹈創編心得體會 篇9

傾聽鳥語蟲鳴，我們會沉浸於世界的和諧與美妙;傾聽山水神韻我們能悟出自然地豐厚與靈香;閒看花開花落我們能感受生命的的純美與淡定;靜靜地坐喜愛來，思考舞蹈培訓的歷程，我真切的體會到了收穫的喜悦與滿足。今天我們在魏琪老師為首的培訓教師隊伍。對舞蹈進行了經濟開發區全體教師的培訓，雖然天氣比較炎熱，但我知道舞蹈技能是我在平時的教學工作中所缺少的，所以在學習過程中我特別用心。

首先是魏琪老師給我們講解了一些舞蹈的理論知識和幼兒舞蹈的一些創編，以及在創編舞蹈中應該注意的問題。在整個活動中，由三位老師帶領我們一起來學習今天的舞蹈內容。上午主要學習了小、中、大班的律動表演，律動在平時的教學過程中，最能用到的，但看到今天我們學習的律動與我們平時在教學中，自己創編的律動相比較相差很大，律動的動作不像我在工作中，用幾個簡單的動作拼在一起，這幾個律動倒有點像小舞蹈，尤其是李文老師的動作即優美，節奏又歡快，這是我們的追求目標。

通過今天舞蹈技能的訓練學習，讓我看到了老教師保持了一顆不老的心，認真學習的態度吧，她們在學習的過程中對每一個動作都不放鬆，在休息室還切磋動作，應該學習的地方。

在訓練過程中，不僅陶冶了情操，讓我們以舞激情，樂在其中。在這次的培訓中，通過三位老師“以聲帶情”、“以情帶舞”、“舞以盡情”的`教學，使我的舞蹈在原有的基礎中有了進一步的提高，其實在學習舞蹈時多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵，我在學習中看到老師們優美的動作，聽着入耳的樂聲，我的心為之陶醉。應該説，舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想象空間。

我想，雖然我的動作，不是那麼優美，但我會用我的真心，愛心，善心，去感染孩子，帶孩子沉浸在舞蹈活動的樂趣中。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇10

舞蹈是一種身體隨着音樂旋侓有節奏的優美運動。舞蹈教育應着眼於幼兒在舞蹈音樂遊戲中，得到愉快，享受音樂的、動作的美、目的是寓教育於自由、活潑、歡快、幸福、高尚、純樸之中。這種特殊的學習能不斷使幼兒增長才幹，促進幼兒德、智、體、美諸方面都得到發展。

在日常生活中怎樣培養幼兒學習舞蹈的興趣，保持學習舞蹈的興趣，我是從以下幾個方面來做的。

首先、我經常在幼兒天真有趣、奇妙多彩的生活中尋找幼兒能理解，能掌握的舞蹈動作。如：進行一次勞動後，我把他們學會洗手帕、掃地、澆花、拾落葉、餵雞等動作編成一個小小的舞蹈。這樣幼兒不僅容易接受，而且欣賞後會產生學習的願望，動作學起來自然優美。又如在學習好人好事活動中，我又將班內好人好事編成舞蹈，這些舞蹈內容來源於生活，因此他們很容易理解接受，從而推動了學習活動的開展。我認為，經常利用短小，生動形象，動作性強的舞蹈來吸引幼兒的興趣，不僅使他們感到親切，可信，易學，易記，易模仿，而且也能為他們今後創作舞蹈動作打下基礎。

其次、我在平時的.活動中常教幼兒欣賞舞蹈。如在教學新疆舞蹈前，為了豐富幼兒一些有關新疆民族的知識，熟悉這個民族的特點，我就讓幼兒欣賞舞蹈《新疆阿姨採葡萄》。舞蹈中阿姨看葡萄豐收時的喜悦心情，採葡萄時的優美姿勢，嘗葡萄時的歡樂情景，使幼兒既欣賞了美的動作和形象，同時對新疆舞中的轉手腕、墊步、進退步、動肩、搖頭、旋轉，有了進一步的具體理解，以後每次學習幼兒新疆舞時，他們情緒歡樂，學習積極性高，興趣濃極了。

第三、在教學方面採用循序漸進的教學法，即由淺入深，由易到難，這樣能保持幼兒學習舞蹈的興趣，同時幼兒不會以太簡單而感到枯燥乏味，也不會以太複雜而感到縮手縮腳。

舞蹈藝術對幼兒的訓練不僅僅是表演才能的培養，重要的是學習興趣、情感態度、活動方式、心理素質的印象和薰陶。可見，幼兒園舞蹈藝術的教育活動對幼兒個性的培養和人格塑造極為有益的。因此，充分發揮舞蹈藝術的教育功能是促進幼兒全面發展的有力手段。

幼兒舞蹈創編心得體會 篇11

我一直都很喜歡舞蹈，在學校的時候就會經常跟着老師參加一些演出，直到來到幼兒園工作一學期後、幼兒園就把教小班小朋友舞蹈的重任交給了我，為一個剛剛工作的新人，感謝我園領導給我這次機會，能讓我在舞蹈教學的過程中不斷的學習、進步。由於缺乏經驗，就和中班老師一起合作搭班。剛開始接觸的時候我很迷茫，我不知道在面對小朋友的時候我要怎樣去講解才能夠讓他們更快的接受並記住。於是我帶着我的熱情迷茫和緊張開始了我的第一節課，在開課前我做了充分的準備，我將根據小班幼兒的實際年齡、基礎進行舞蹈訓練。小班的`孩子，她們沒有接觸過舞蹈，所以我認為讓他們喜歡舞蹈是我教學最主要的，所以在教學過程中，我從兩方面着手對她們進行訓練。

我愛舞蹈、孩子們更愛舞蹈，他們在唱唱跳跳中受到薰陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。帶舞蹈以來，我對幼兒舞蹈教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。

我在選擇教材時，總是儘量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。像《一雙小小手》裏“我有一雙小小手，一隻左來一隻右一共十個手指頭..."幼兒對歌詞感興趣了就跟着音樂一起唱,再加上動作學起來就不難了。孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有舞蹈，同時還能培養幼兒的節奏感。

對於初學者而言，不要一開始就對她們進行基本功練習，因為基本功比較疼，會一下把她們嚇的不敢學（小孩子最怕疼了）。

我主要教的是中國古典舞基訓及身韻，所以我一開始教的就是從手型、手位開始，讓她們慢慢接受舞蹈，然後是比較簡單的勾繃腳、前壓腿、脖子活動（注意：剛開始不要動手給她們開肩、壓腳背，因為那有點疼。等她們接受了以後在動手壓也不晚，而且效果會更好）、坐下閃胯《蝸牛》。

在教學過程中可以把這些編成小組合再配上音樂練習，像《玩娃娃》就是壓腿組合等等，讓她們自己在心裏面數節奏，慢慢培養她們的節奏感。

基本功是很枯燥的，要讓孩子接受是很難的，要有耐心，要經常鼓勵，做好的可以個他們一點小的獎勵，剛開始時不要學的太多，但要要求她們整齊，從小培養協作能力。讓學得快的教學的慢的，這樣老師也比較輕鬆，學得快的也可以學的更加牢固。只有打好基礎才能給以後的教學帶來更好地幫助，才能讓孩子在以後的學習中更輕鬆的接受你的要求！