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音樂評課稿(通用15篇)

音樂評課稿(通用15篇)

作為一名教學工作者,時常需要編寫評課稿,評課是教學、教研工作過程中一項經常開展的活動。那要怎麼寫好評課稿呢?下面是小編為大家整理的音樂評課稿,歡迎閲讀與收藏。

音樂評課稿(通用15篇)

音樂評課稿1

教學基本環節

1、提問:音樂與文學的關係?導入課題。2、學生講自己喜歡的影視音樂作品並演唱。3、欣賞四大名著的主題曲。《三國演義》主題曲欣賞:從音樂的伴奏、旋律、演唱音色等方面分析歌曲的表現特點,感受歌曲的情感;介紹演唱者楊鴻基;學生説説熟悉的三國人物;進行配樂詩朗誦《赤壁懷古》。欣賞《紅樓夢》主題曲《枉凝楣》:師演唱《枉凝楣》;與《三國演義》的主題曲比較,不同的風格特點;學生舞蹈表現《葬花吟》。欣賞《西遊記》場景音樂“豬八戒背媳婦”音樂:學生上表演豬八戒背媳婦;欣賞電視劇“豬八戒背媳婦”的音樂;學生講講豬八戒的故事。欣賞《水滸傳》的`主題曲《好漢歌》:聽賞歌曲,設問:音樂有哪裏的地方特點?故事發生在哪裏;學生唱出自己喜歡的樂句,教師分析音樂特點;隨樂演唱《好漢歌》;説説《水滸傳》裏的人物。4、簡要介紹電影音樂。5、小結全課。

簡評與探討:

此節課教學形式較靈活,學生思維活躍,能積極參與表現,課堂的容量大,內容豐富,課堂結構基本合理。但教學材料的利用不充分,沒有利用材料説明影視音樂的相關問題,追求課堂教學的愉悦性,但沒有體現國中學生學習的特點,在對於影視音樂相關常識瞭解上涉及不多,沒有帶給學生對影視音樂理性上的認識,不利於相關審美修養的提高。另外,教學中設計的一些問題和活動,對幫助學生認識影視音樂的作用不太大,如舞蹈表現、配樂詩朗誦、人物表演、講人物故事等等,反而使主題表現不夠集中。

音樂評課稿2

今天聽了蔡老師的《桑塔露琪亞》這一堂課,讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念,以音樂審美為核心,以學生興趣愛好為動力,面向全體學生,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造。她在教學中採用了豐富的教學方法與教學手段,充分體現了教師的個性及教學特色,營造了和諧、互動、探究,創新的良好學習情境和氛圍。下面我對該課進行簡單的評議:

一、蔡老師的導入由淺及深、由點到線,把學生容易唱錯的最後一樂句拿出來範唱學習,充分掌握學生學習的接受心理,並能調整學生歌唱狀態,為下面的歌唱教學做好鋪墊。接着,蔡老師馬上利用電子琴這一教學工具,提問:此樂句的強弱規律?又很好的解決了三拍子的強弱特點。因此,蔡老師的導入設計既巧妙又實在,既具體有有效。

二、教師的音樂創作,提高課堂效率。這堂課之所以能成功的完成,重點還在於蔡老師對音樂的細緻挖掘——運用了電子琴。她將琴聲改為具有意大利風情的音色,並且把音樂進行錄音,這對整堂課的順利、流暢進行起了很大的作用,對音樂的創作不僅在於此,蔡老師還有紮實的多媒體制作技能,做出一個個生動具體,美觀的視頻音樂,把意大利威尼斯的風光展現的淋漓盡致,調動了同學的積極性,豐富教學手段,可見合理的運用“教學手段”的'魅力就在於此。

三、教師具有紮實的基本功。這堂課上,無論是教師的彈,還是教師的唱,無論是教師的語言,還是教態,都顯示了一個音樂教師紮實的音樂素養。正是因為有過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地完成好這堂音樂課。

雖然這節課在教學上有很多閃光點,但在有些教學環節上值得去探討.如:最後擴展環節,是不適合用這樣的變節奏的船伕,如果用了,怎麼引導才使學生有進一步的收穫和課堂深度的提升呢?當然這不是蔡海汪老師個人思考的問題,這也將是我深思的問題。

音樂評課稿3

聽了柳老師的《音樂中的強與弱》後,讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念,以律動為核心,以遊戲動力,面向全體學生,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合。她在教學中採用了豐富的教學方法和教學手段,充分體現了教師的個性及教學特色,充分營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍。下面我就對該課進行簡單評議:

一、樂曲為主線,直擊重點

1、柳芳老師播放兩首歌曲《搖籃曲》《命運》,兩首樂曲形成鮮明的對比,讓學生找到樂曲的強弱,把學生的積極性高漲。

2、告訴學生:強F弱P以及他們之間的關係。

3、做遊戲“小蜜蜂採蜜”;自己選樂器演奏分辨強弱關係讓學生在快樂中學知識。

4、利用《山谷迴音真好聽》來鞏固強弱關係

二、構思新穎,銜接巧妙、自如。

本課教學環節之間,銜接巧妙,課堂教學流利順暢。,使各環節自如地過渡,不流任何痕跡,課堂教學保持整體性。

本課教師“小蜜蜂”採蜜的遊,打擊樂器的演奏的戲為順序。構思新穎,銜接自然,使教學生動活潑,興趣盎然。

三、培養學生自己動手的能力

在音樂課中學生除了唱,學生自己動手體現音樂創造性,例如:在掌握強弱關係的時候,讓學生自己找一種喜歡的打擊樂器來表現聲音的強弱。體現了學生在探索中找到成就感。

然這節節課在構思上有其獨到之處,同時也體現了奧爾夫教學特點,但我提幾點個人的`見解和看法,如:

1、知識面可以多一點,在前一個遊戲的時候學生已經掌握拉可以在擴張一下。

2、遊戲環節的時候同樣的遊戲次數不要太多兩次就可以還要變些花樣更好。

3、擊打樂器環節學生有點失去樂趣拉,兩邊後面一排的學生開始拉講話。

音樂評課稿4

《五月的夜晚》這課,兩個老師上出了各自的風格,姚老師給我們一種柔美的感覺,而袁老師的是活潑的感覺。下面就談談我的一點想法與建議:

姚老師這課的開始導入時間偏長,並且讓學生説歌名的時候,學生説的是《春天在哪裏》,而歌曲的名字應該叫《嘀哩嘀哩》,可能語言上要更嚴謹一些。讀歌詞環節過於宂長與繁瑣,環節設計可更清晰一些。聽歌曲找旋律相同的地方,這個問題可能過於抽象了一些,可在唱譜中發現旋律相同的地方,瞭解“重複”這一手法。另外唱譜可由兩小節一次改為一小節一次。在唱譜後,又用“LU”唱一唱這個環節可省略。填詞演唱時,應避免無目的地一遍又一遍地唱,每次唱之前都應給予明確的要求。後面的輪唱環節過於倉促,應將前面的.時間把握得再好一些。總體來説,本節課還是很好地完成了教學目標,呈現出的意境還是很美的。

袁老師這課給我印象最深刻的地方,就是輪唱環節中,學生與音樂之間的合作。既可讓學生了解旋律音高,同時又能讓學生感受輪唱這一演唱形式,操作性也強,值得我學習。我覺得在演唱過程中,假設再注意一下學生演唱的聲音,那樣可能會更好。

音樂評課稿5

今天聽了芮老師的一節音樂課。雖然她是位新老師,但這節課上很好地展示了教師的專業素質,體現了教師紮實的基本功根底,給我留有深刻的印象。

《雨花石》這節課的難點是在學生能運用正確的方式及情感演唱歌曲;歌曲中倚音的運用。課堂上學生的心被教師預設的情景抓住了,被環環緊扣的環節迷住了,被音樂作品震撼了,這就是教學藝術的魅力,也是音樂自身的'魅力和歌聲的魅力。但是在指導學生演唱時沒有把握住學生輕聲唱的原則,在聆聽錄音範唱時學生都能跟着唱,我認為這不是一個很好的聆聽習慣。建議老師組織學生安靜聽、仔細聽、認真地聽。

在歌曲開始教師的講述過長,影響了孩子們的高漲情緒,建議把主動權交給學生,通過他們認真讀歌詞,理解歌詞大意後淡出自己內心的感受。這樣自然的滲透能激起學生情感的共鳴。

以上是我對本節課淺顯的點滴點評。

音樂評課稿6

《青春舞曲》是人教版音樂課本中的一首新疆民歌,它旋律優美流暢,節奏鮮明生動,並且藴涵着深刻的人生哲理,是一首非常富於教育意義的民族歌曲。

㈠導入新課過程:課前首先用課件播放一首大家比較熟悉的`新疆民歌《達阪城的姑娘》,由此一步步展開新課,介紹新疆的風土人情《青春舞曲》。

㈡學唱歌曲過程:有感情的朗頌歌詞、老師範唱講解、學生輕聲跟唱、集體齊唱等步驟有效地使學生掌握新歌。

㈢表現協作過程:讓熟悉新疆歌舞的學生展示他們的才藝,全班同學可以進行集體律動,並且可以分成演唱組和節奏組進行互動創作。

㈣拓展引導階段:介紹“西部歌王”王洛賓先生的概況,欣賞新疆樂器圖片,並通過歌曲內容引導學生思考其中藴涵的道理,告誡大家青春易逝,時光寶貴,要珍惜光陰。㈤小結深入階段:總結本課內容,激發學生熱愛民族歌曲,熱愛西部地區的感情,鼓勵他們立足現在,拼搏進取,將來投身到祖國轟轟烈烈的西部大開發建設中去。

音樂評課稿7

這次的區級教研課是由姜老師展示的一年級歌唱教學《法國號》,這是一首三拍子的具有圓舞曲風格的歌曲,讓學生通過看、聽、動、唱等一系列的音樂活動來感受三拍子的強弱規律。

聽了姜老師的課,感受到姜老師用輕鬆愉快的語言帶領孩子們走完這次音樂的旅程。整個課程環節非常清晰,每個環節都對孩子有了音樂的引領。具體有以下過程:先是老師帶領孩子在音樂中律動,轉圓圈進入音樂課堂,營造了良好的學習氛圍;課程開始,讓孩子敲鼓感受音的強弱,以此引出三拍子強弱弱的節拍,並邊打節拍邊引出這首三拍子的歌曲《法國號》;然後就進入歌曲的學習,這首歌曲一共四句,老師用一三句音是相同的,二四句不同,來進行對比的教學,孩子們很快就學會了歌曲;接着進入音樂遊戲環節,姜老師一共設計了兩個遊戲。第一個是歌詞接龍,在紙條上把歌詞分四句,讓四組孩子分別演唱,在聽到相應的'音樂時就唱出對應的那一句,這個環節也加強了對歌曲的練習;第二個是拍節奏的遊戲,老師帶來了沙錘、鈴鼓、手鼓等打擊樂,讓孩子們敲出強弱弱的節奏,其餘的孩子在小凳子上敲,孩子們積極地想辦法,在平時天天坐着的小凳子上也敲出了好聽的節奏,併為歌曲伴奏,這正符合了在生活中感受音樂的理念;最後一個環節是歌曲創編,老師用自己小手鼓咚咚咚的示範引出這個活動,讓孩子根據生活中的聲音來創編歌曲,孩子們有的唱小貓,有的唱小狗,大家都樂意參加創編活動。最後在《法國號》的音樂下,孩子們愉快地走出教室,結束活動。

整堂課姜老師都帶領孩子們在學習中感受到快樂,這也是音樂課堂帶來的魅力所在。

這節課仍然有一些值得思考的地方,首先,姜老師由於身體原因,嗓子受傷,不能很好的範唱,這樣的情況可以採取用錄音來代替範唱,讓孩子能體會到歌曲帶給大家的感情;在學習歌曲的時候,這首歌曲本來就很簡單,可以不用把每一句進行分句教,並進行説明,強調某一句較難,破壞了歌曲的整體性;在遊戲環節,歌詞接龍時孩子沒弄清哪裏該自己那組唱,老師彈琴是所有孩子都是在進行齊唱,樂器打節拍的時候,打擊樂的運用也比較少,可以讓孩子自己探索,怎樣用這些樂器打出強弱弱的節奏。

這些都是我粗淺的看法,姜老師活潑親切的教態,以及輕鬆愉快的課堂氛圍,都是我要去學習的,一年級的孩子正是在培養良好的學習興趣的階段,姜老師的這種音樂素養,正是她在教學時的優點。

音樂評課稿8

首先肯定這是一節比較好的音樂課,具有課改意識,無論從老師的教學設計,課堂把握,教具的設計,教師的語言神態,都體現了音樂教學的美感。總的感覺是王老師把這首樂曲挖的很細,不管從樂器的認識、樂器的.聲音特點、民族樂器的分類,還是樂曲片段欣賞,都能時時刻刻以學生的認知、學生的感受為主線,讓學生學會欣賞音樂。

在第一部分的聆聽鼓聲,這個片段上,可能王老師説了一句誤導的話:“敲擊的樂器”,所以同學們千猜萬猜,猜不到大提琴上去。我們學生與市裏學校的差距,其實也就在這裏,知識面不夠寬,關於民族樂器、管絃樂等的介紹,四年級的時候,為了迎接市裏的檢查,我特意對這些孩子進行過整理和講解,但是從學生的發言情況來看,卻還是説不出大部分的樂器來,從這一點上來看,我們的孩子要拓寬他們的知識面,多讓他們觀看各種樂器的演奏視頻,多瞭解著名的大型的舞劇、歌劇,多欣賞一些海外名家的作品。

第二部分的設計,老師設計的非常精細,有打擊樂器節奏的配合、有舞曲性的配合,這些設計非常的能引導學生學會欣賞。

音樂評課稿9

胡老師為我們帶來了一首兒童歌曲《過新年》,2/4拍、曲調歡快、活潑,尤其是歌中模擬鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”的反覆出現,為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛。胡老師課前精心準備了課件與道具,整節課條理清晰。學生不但學會演唱《過新年》這首歌,而且積極主動地參與了表演,並能加進鑼、鼓等民族打擊樂器表現歌曲。

這節課的亮點有以下幾點:

1、在教學過程中,胡老師通過多媒體演示過新年的畫面,為學生創設了熟悉的情境,感受過年的氣氛,並拓展了年的知識,充分激發了學生學習的'興趣。

2、採用讀一讀春聯的方式,胡老師突破教學難點:附點節奏。讓學生輕鬆愉悦地學唱了歌曲,後又通過打擊樂器鑼、鼓、鑔讓學生感知韻律。

3、在學唱歌曲環節中,胡老師的教學非常符合國小生的認知規律,層層遞進。首先初聽,學生感受歌曲的情緒風格,哼唱歌曲,熟悉旋律。聽唱歌詞,鼓勵學生大膽表演,齊唱歌曲,針對學生在演唱中出現的問題及時糾正。最後鼓勵學生用手中的道具,用舞蹈表現歌曲。

音樂評課稿10

今天由新老師為大家展示了一個打擊樂活動《調皮的小鬧鐘》。這是一首管絃樂,由美國作曲家、指揮家安德森在1945年的時候創作的。樂曲為C大調、4/4,中庸的快板,採用ABA形式寫成。樂曲開始用木魚聲模仿鐘擺的走動聲,非常清脆而且有節奏,之後出現了裝飾音和切分音,使得音樂形象更加活潑,生動、鮮明。第二部分音樂形象變得舒緩,與第一部分音樂形象有着明顯對比。最後一部分重複第一段的`音樂。

為了使音樂性質更顯性地呈現給幼兒,老師做了圖譜,同樣是三段,教師把鬧鐘左右擺動作為圖譜的第一部分,用波浪線裏表現第二部分舒緩的節奏,第三部分的圖譜與第一部分相同。作為音樂活動,老師把音樂貫穿始終這是值得肯定的。建議在以下幾個方面進行適當調整的話,可能整個效果會更好。首先教師在請幼兒為音樂選擇樂器的時候,建議把所有樂器呈現給幼兒,並且在此之前,幼兒已經對所有樂器的音色和使用方法有經驗。當一個幼兒選擇一種樂器以後,教師試着讓他聽音樂打擊一個樂句,這時教師要重點強調樂曲中音樂的形象是怎麼樣的,跟幼兒商討“你所選取的樂器打擊出來的聲音是怎麼樣的”,通過討論,教師為幼兒建立樂器與音樂形象的內在聯繫,從而引導幼兒選擇正確的樂器。其次教師在分樂器的時候最好把一種樂器分在同一個地方,不建議分散擺放,如把樂器分四類,分別放在每組幼兒的腳下,在徒手練習的時候,幼兒要根據自己腳下的樂器進行徒手練習。這樣做方便幼兒去向同伴學習,同時為下一個環節—合奏,做好準備。

最後在合奏的環節建議教師把重點放在讓幼兒聽音樂上面,讓幼兒邊聽音樂邊嘗試演奏,第一次演奏不好沒有關係,我相信,只要幼兒認真去聽了,效果也不會差到哪裏。

音樂評課稿11

現在國小音樂課堂教學是一個很複雜的時間段,新的教學方法還剛剛起步,老的教學思想已經根深蒂固,如何上好一堂讓學生喜歡的音樂課,尤其是對工作不久的音樂教師來説,確實是一件不容易的事。

今天徐煒老師上的課是四年級的一節音樂課——《牧童》。這節課一開始,徐老師採用情景教學的方法。無論老師,還是學生,都在輕鬆的音樂活動情境中合作,共同完成本課的學習。學生學得較輕鬆,學得愉快。今天的教學效果很好。

一、老師在熟悉音樂教材中,創造性地編排教材,面向全體學生,制定好切實可行的教學目標和教學步驟,注重音樂與自然,音樂與人文的結合,為取得優良的教學效果打下了基礎。

二、教學中,老師把握住每一個教學環節,注意挖掘教材的`旋律美、快樂美。在教師循序漸進的引導中,通過“聽一聽”環節充分地感受到了歌曲的旋律美;“唱一唱”環節充分地感受到快樂美。

三、教師動情的演唱,生動、有趣的講解,豐富多采的圖片,為啟發學生感受歌曲的情緒,以達到培養學生樹立正確審美趣味,積極進行審美體驗,提高學生音樂鑑賞力發揮了主導作用。

四、“態度決定成敗,細節鑄就成功,創新意味輝煌。”這三句話,是我們教育者應該牢記的。對新工作不久的音樂教師來説,郭老師這節課能取得了較好的教學效果,已體現出郭老師的不懈努力和優良的音樂基本功。相信她今後會更加出色。

另外,教學中還應注意幾點:

1、歌詞小黑板應抄大一點。

2、在教學中,應注意音樂性。如:教學歌曲的唱法還可以再形式多樣些,會取得更好的教學效果。

3、教唱歌曲難點時應注意聽歌曲的前奏與間奏掌握節拍。

總體來説在聽完這節音樂課後,讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合。在教學中採用了豐富的教學方法和教學手段,營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍。

音樂評課稿12

這堂課最突出的就是引導學生生成體驗與感悟的方法是多元的:

一、文本性體驗。“文本”是本堂課的關鍵詞。執教者讓學生通過對課文的多種方式的讀(放聲朗讀、默讀、跳讀)生成體驗。新課標一再強調閲讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維與情感活動中,加深理解與體驗,有所感悟與思考。本文屬於人物描寫的佳作,必須要求學生通過多種形式的讀來培養語感。在讀的同時,教師又很有層次地要求學生:

1、圈點勾畫,找出自己認為精彩的語句,談出獨特的感受。這一做法就緊扣住文本語句,從一個小的`切入點打開整篇文章,使得學生能夠把從《命運交響曲》中的感性認識逐步昇華為理性思維

2、結合文本內容,感知貝多芬的人物形象。這一環節既是對初步感知的片段的有分到總的歸攏,更是從文本篩選、提取、概括人物形象的高度的提升。

3、畫出貝多芬外貌描寫的語言並分析。這一環節是本科教學的重點所在。執教者巧妙地運用了“換詞法”使得學生通過對兩組外貌描寫的語言的對比,形象且深刻地認識到外貌描寫對塑造人物形象的作用。三個板塊的設計由淺入深,由感知入手到寫法收束,處處離不開對文本的分析,也符合學生的認知規律。

二、參與性體驗。即新課標所要求的通過設計體驗性的活動,讓學生參與其中。本堂課,教師設計了“眾説紛紜,評點人物”這一環節,讓學生從不同的角度(比如傭人、來訪者、貝多芬本人等等)評價人物。看似只是評價點的豐富,實際上卻照顧到每一個學生的個性化發展。因此在學生充分的討論的基礎上,學生對貝多芬形象的“偉大”“平凡”就有了比較深刻的認識。

三、形象性體驗。也就是通過創設情境,讓學生主動積極地思考、在情感活動中加深理解和體驗。具體途徑是:通過多媒體,展示圖片,播放樂曲,把文本中抽象的文字符號和形象化、音樂化的可感藝術相結合,把學生帶入並使之沉浸在體現文本內涵的具體情境中去。

音樂評課稿13

3月23日,我們xx學區社羣組織音樂新教師培訓活動在城北國小開展,通過本次活動,讓我感受到現在的新教師了不得,後生可畏,真是音樂教育界的大喜事。下面是我對吳寧寧老師的一堂《我是小小音樂家》音樂課進行的點評及對自己今後教學的一點探討。

整堂課中,吳老師運用手中小巧的尤克里裏來吸引學生的注意力,為學生的演唱加以伴奏,抓住學生的情緒來開展教學。有了歌曲歡快、活潑的情緒引領,學生找到學習的方向,學習興趣濃厚。吳老師優點很多,説我印象深的幾點:

1.吳老師的基本功很紮實,能唱能奏能跳,人又漂亮,很受學生關注。

2.歌曲處理很細膩,在聆聽第二段第三段歌詞時,運用填表格信息,加註學生注意力。

3.吳老師注重習慣的培養,而且處處尊重孩子,從兒童的`視角、用兒童的思維,尋找教育的途徑。

4.對孩子音樂課上的表現,吳老師的評價多元有特色,細緻不籠統。

5.難點突破層層深入,多遍重複,徹底到位。

6.在演唱各類樂器的歌詞時,如果利用電子琴的音色來伴奏,輔助孩子演唱,更加熟悉吉他、小提琴和法國號樂器音色。

7.在拓展創作歌詞中,要是利用我們民族地域來填唱歌詞:比如新疆的手鼓、蒙古的馬頭琴,雲南的葫蘆絲等,既瞭解祖國的地大物博,多民族特色,又激發學生的愛國之情。

聽了吳老師的課我也有一點對自己的反思:新課標指出:中國小音樂課程中的音樂創造,目的在於通過音樂,開發和培養學生的形象思維能力,所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。在我以後設計的音樂活動中,很多地方都要提供學生的創造空間,比如:創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲後,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己知道的地方少數民族的心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悦。複習鞏固歌曲時,可以開音樂會的形式開展,激發學生的積極性。

總而言之,這樣的音樂課不是單純的學唱歌,而是感受音樂的美好。由於對音樂課的瞭解有限,説得不到之處,請指教。謝謝!

音樂評課稿14

教改後的音樂新課標它不僅要使學生掌握一定的知識、技能技巧,還強調學生綜合智力和素質的開發。包括人的想象力、創造力、、審美能力等因素的訓練和培養。在教學過程中,通過音樂達到教人的目的,通過教人來更好地學習音樂。課改後的音樂教育着眼於培養全面發展的人,重視個人的素質能力的培養。那麼通過劉老師的這節音樂欣賞課,我更能夠感受到她對音樂課程新課標理解和在教學中的實際運用。有以下幾點值得我們借鑑和學習。

1、在組織教學,設計的很有新意。將學生平時喜聞樂見的流行影視歌曲《大長今》的主題曲和亞洲藝術節的主題引入課堂。既能夠一下子吸引學生的注意力,又能夠直接的進入本課的主題:東亞音樂之日朝民族音樂。

2、在新課教學中,首先通過欣賞一些圖片來感受日朝各個民族之間不同的文化風格,在全面的感受這份文化氛圍的同時,又能夠對音樂的探究和分析起到很好的.鋪墊作用。

3、節拍和節奏的探究這一部分,沒有像傳統的教師講解那樣由學生跟着練習,而是讓學生自己聆聽和感受找出朝鮮民族音樂在節拍上的特徵,既發揮了學生主觀學習的意識,又鍛鍊了學生音樂的聽覺能力,並在節奏的探究方面,引用了他們民族的語言,通過語言來感受這種民族音樂的節奏,富有新意又貼近生活,也給學生在自主探究日本的民族音樂方面起了很好的鋪墊作用。

4、學生自主編創旋律,體現了以學生為主的新課標精神,發揮了學生的主觀能動性和創新精神,更能夠讓學生深層次的理解日朝音樂的民族風格和文化特徵。

本節課劉老師的教學層次分明,語言簡練,重難點突出並着重的解決,體現了以音樂審美體驗為核心,使學習內容生動有趣、豐富多彩。有鮮明的時代感和民族性,引導學生主動參與音樂實踐,尊重個體的不同音樂體驗和學習方式,以學生的審美能力和發展學生的創造性思維為主,讓學生形成了良好的人文素養。

在這裏我提兩點建議:是否可以在欣賞各民族的特色圖片時也加入一些對這些民族和國家的風俗文化的介紹,使學生能夠從各個不同的文化領域感受這個民族的文化以及音樂文化;是否可以在對各民族的音樂文化的探究時,將中國、朝鮮半島和日本各個不同的民族音樂做一個大體的比較和介紹,這樣學生就可能將各個民族的音樂文化和風格以及特徵很好的區分和掌握。

音樂評課稿15

聽了陳欣老師的這節示範課,讓我受益匪淺。音樂教學作為美育的一項重要內容,有着別的學科不可替代的作用,是提高學生的整體素質,推進素質教育的重要途徑。這節課充分滲透了音樂課改的教學理念,那就是“以情感人,以美育人”。以審美為核心,以學生的興趣愛好為動力,面向全體學生,尊重個性發展,承認個別差異,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡與地理等學科的整合。給我的總體印象是:有感情的老師面對有感情的學生。下面具體談談我的看法:

一、教師對教材進行了深入的研讀,為本節課制定了比較恰當、切實可行的教學目標。首先從學段劃分來看,三年級是第二學段的第一個年級,起着承上啟下的作用,再從三維目標來看,音樂教育把情感、態度、價值觀放在首位,是因為音樂教育本身是通過薰陶、感染、淨化、頓悟等來體現,音樂教育要把豐富學生情感體驗,培養學生審美情趣放在第一位。很顯然,陳老師對這些瞭然於心,所以,本節課的教學自始至終把學生的情感放在主要位置,緊緊圍繞這一目標組織教學,所有的音樂活動都是為了達到這一目標而精心設計。

二、以情景為主線,體現音樂性。教學過程充分體現音樂語言的作用,教師的引導、啟發,學生的聽、唱、活動等都以音樂為主。例如:活動前,用音樂師生問好;活動中,教唱、遊戲、創作等都以音樂形式為主;活動後,以音樂結束全課。讓學生充分感受不同的.音樂體驗,這樣就將歌曲的教學、遊戲、創作等活動結合為一個整體,既使課堂更加完整,又增強了音樂性。

三、教學環節銜接自如。教師注重挖掘教材的旋律美、節奏美,使課堂教學流暢自如,這與教師仔細分析教材,選擇了恰當的教學方法分不開的,各個教學環節的過渡不留任何痕跡,課堂教學保持完整性。

四、本節課充分體現了學生的主體地位。整節課教師和學生是平等的關係,教師給了學生很多的展示機會,如集體唱、獨唱、即興演奏打擊樂器等,每個學生既是表演者,又是欣賞者。通過這些活動教師點燃了學生的情感火花,加強了師生之間的情感交流,營造出一種平等民主、相互交流的教學氛圍。也體現了“樂(音樂)即是樂(快樂)”的教學原則。

五、教師善於營造良好的音樂氛圍。比如:清晰悦耳的樂曲、優美地電子琴彈唱、教師激勵性的語言、藝術化的多媒體課件等都有助於學生徜徉於音樂世界之中,達到了“潤物細無聲”的效果。

六、因材施教。陳老師能根據農村孩子音樂底子薄這一實際情況,靈活選擇教學方法。對於學生不懂的地方,用恰當的比喻幫助學生理解感知,用靈活的技巧教給學生歌唱方法。這些都為課堂教學目標的落實提供了保證也體現了面向全體,因材施教的教學原則。

七、教師基本功紮實,課堂教學效率高。作為音樂教師,音樂基本功是很關鍵的因素,沒有紮實的基本功就談不上一節成功的音樂課。本節課中,教師準確的彈奏、動情的範唱、生動的講解、簡練的語言、自然大方的教態,都顯示了一個音樂教師良好的音樂素養。

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