音樂工作總結2篇

總結是指對某一階段的工作、學習或思想中的經驗或情況進行分析研究，做出帶有規律性結論的書面材料，它可以給我們下一階段的學習和工作生活做指導，因此我們需要回頭歸納，寫一份總結了。總結怎麼寫才不會流於形式呢？以下是小編整理的音樂工作總結，希望對大家有所幫助。

音樂工作總結1

21世紀的音樂課應該教給孩子們什麼？我對教學感到茫然。事實上，與傳統音樂教育相比；新課程標準”不僅在音樂教育理念上，而且在教材、教學模式、教學方法等方面都進行了全面的改革。對於大多數習慣於傳統課堂教學的音樂教師來説，這無疑是一場“革命”。當然，我們等不及死了。我們應該奮發圖強，採取行動跟上新時代的要求，做一名新教師。本學期我做了這樣一件事：

一、樹立一種新的教學理念

很長一段時間以來，在音樂教育方面，人們自然會與特定的材料聯繫在一起，比如他們是否能識別樂譜、樂器以及用歌唱的方法唱歌，也就是説，音樂教育被認為是對音樂知識和技能的教育。它忽視了音樂教育在培養和提高人的綜合素質方面的諸多功能，只把學生作為理解知識的容器。現代教育不侷限於“知識”和“學科”等小範圍的理解，而應以“充分發展每個學生的個性”為基礎，充分體現“以人為本，以學生為中心”的素質教育思想。那麼，在新課程標準下，我們應該做些什麼呢？

1.走出技能訓練的怪圈

作為一名音樂教師，我們必須走出技能訓練的怪圈，使音樂真正注重培養學生的情感、態度和價值觀，重視培養具有綜合素質的完整的人，鮮明的個性和文化藝術修養作為主要任務，為學生提供終身熱愛音樂，學習音樂欣賞音樂奠定了良好的基礎。

2.重新定位教師的主導作用

教師是課堂的控制者、知識的鼓動者、學生學習的引導者、促進者和參與者。教師是人類文化的嚮導，但我們必須改變教師主宰世界的觀點。在教學中，教師的責任更重要的`是激發、誘導和幫助學生積極、主動、創造性地學習。教師要提高自身素質，善於思考，勇於創新。

3.確立學生在學習中的主體

確立學生在學習中的主體地位並沒有降低教師的主導作用，而是與教師的更高要求背道而馳。在進一步完善傳統教育優秀教育理念和教學方法的基礎上，明確新課程的理念、課程目標和數據標準，認真分析學生的具體情況，以教材為載體，注重培養學生，精心設計教學程序，確立學生在學習中的主導地位。

二、探索新的教學模式

過去，教科書往往從教師的“教”開始，很少研究學生的學習，學生往往處於被動的學習狀態。新標準體現了一種新的設計理念，它立足於學生學習方式的轉變，注重學生創新精神和實踐能力的培養。因此，教師首先要做的就是改變“以教師為中心”的傳統教學模式，放下尊嚴的架子，勇於跳出傳統的主角，積極探索適應新課程教學、學生探索、學生學習的開放式教學模式，相互學習，多種文藝交叉融合。我試了以下幾點：

1。營造簡單愉悦的環境氛圍

在孩子們的眼中，音樂教師是“幸福”的代名詞，是他們的“幸福天使”。因此，我們必須用良好的音樂行為創造一個自由、輕鬆的環境和氛圍，能夠影響學生的心靈。

2.拓寬音樂課堂的知識領域

音樂學科是在跨學科的基礎上發展形成的。它與其他學科的聯繫是如此自然和協調。它將拓寬學生的視野，傳播學生的思想，從多方面提高學生的個人修養。在音樂教學中，必須創造性地運用教材，巧妙地將音樂與各學科相結合，使課堂始終充滿無限的活力。

3.給學生創造實踐的機會

新教材中安排了許多創造活動。筆者希望讓學生在創作活動中體驗音樂之美，提高他們的音樂感受、表演和創作技能。在教學中，我充分利用教材培養學生的想象力。在音樂教學中，一切活動都不應強迫一致，讓學生有個性化的獨立見解，給學生自由創作的空間。

三、研究新的教學方法

1.傳統音樂教學只強調教師的主導作用，忽視學生的主體性和主動性。教師必須打破這種教學模式，讓學生奮發圖強“參與”在音樂教學實踐中，“參與”使教師從單純的教學中解放出來，學生從單純的聽中解放出來。通過各種形式的“參與”通過學生的説、唱、玩、拉、舞等活動，使課堂氣氛變得動靜，從而實現了“教學”以及；學習。它不僅能激發學生的主動性，還能培養學生的學習興趣。

2.拓寬音樂學習渠道，變封閉式課堂學習為開放式學習，引導學生關注生活、關注自然、關注社會。在音樂學習中，學生只有真正理解為什麼要聽音樂，如何聽音樂，才能形成理解和欣賞音樂的能力，才能真正在生活中發揮作用。學校音樂教育應該做到：把學生帶入廣闊的空間和時間，不僅在課堂上探索神奇的音樂世界，不僅僅是課本，關注學生的全面發展，不僅僅是成績。

3.教師應根據學生的年齡特點和認知結構，採取靈活的教學方法，使學生時刻感到新鮮。教師可以時而穿插啟發性的問題，時而組織生動熱烈的討論，時而進行有趣的對話，時而進行富有藝術感染力的模擬唱歌和模擬遊戲，激發學生髮現奧祕的強烈願望。

四、建立和諧的師生關係

在整個國小階段，國小生的積極性是具體的，容易被具體的事物所支配，對事物如何利用社會缺乏瞭解。因此，我們可以通過與他們建立感情來獲得教育的主動權，這意味着我們應該注意理性、情感和放手，在談論問題時，我們應該更多地注意表揚的氛圍。在教學中，教師應關注學生的個性差異，並予以關注。他們應該善於捕捉學生的優勢、興趣和愛好，並對學生的每一個進步和成就表示真誠的讚揚。對於弱勢學生，教師不應該放過他們的自由，而是應該理解他們，理解他們，給予他們更多的關心，為學生創造有利條件，滿足他們自己的需求，開發他們的潛力。比如在歌唱教學中，讓歌唱好的學生成為小歌手，其他學生可以根據自己的實力和愛好選擇伴奏：拍手、跺腳、拍凳子等，為每個學生提供參與表演的機會，從而增強學習信心，產生愉悦感。建立平等和諧的師生關係，可以使課堂氣氛更加活躍，為學生創造最佳的學習環境，使教師的教學取得意想不到的效果。

v.塑造新的自我形象

受傳統教學的影響，我仍然堅持舊觀念，或將學生視為被動接受者。教育為教師提供了更大的創新空間，對教師提出了更高的要求：多才多藝、博大精深、具備綜合技能和反思能力、能夠運用策略、開拓創新。這就要求我們走出封閉，主動學習和交流，瞭解音樂教育的新趨勢，勇於接受新思想。據説學生總是新來的。如果教師停止，他們將被歷史淘汰。因此，我們必須致力於當前音樂教育改革的大潮，及時學習音樂教育的最新成果，主動學習適時的教學模式和教學方法。同時，我們要拓寬知識面，提高文藝修養，儘快成為一名“全能教師”。

總之，作為改革的主力軍，我們要有強烈的責任感

音樂工作總結2

本學期我擔任四年3班音樂課。為了能更好地完成教學任務，達到教學目的。我努力培養學生有理解、有表情地歌唱和感受音樂的能力。通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。

一、成績與不足

1、在教學中，認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

二、採取的方法和措施

1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的.設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、更好地培養學生對音樂的興趣。

3、我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。