傳統文化傳承音樂教育地位關於文化傳承的論文

傳統音樂文化引入課堂對保護與傳承音樂的貢獻

在國際化的語境中，本土化問題越來越引起世界各國的重視。我國是一個多民族國家，地處祖國邊陲的黑龍江省並不因其偏遠而在文化積澱及文化根源上有絲毫遜色，黑龍江流域地域廣闊，地理環境複雜多樣，歷史文化源遠流長，自然資源極其豐富。同時，這裏又是一個多民族聚居區域，這些的地理環境和社會環境背景形成了一系列具有黑龍江地方特色的本土民族音樂，而這些獨具特色的本土民族音樂是我們應該認識並深入瞭解的。可是，就我國當前的音樂教育整體而言，仍是沿襲了學堂樂歌以來的“西樂”之路，對中國音樂，尤其是對種類繁多的中國少數民族音樂，就其深度與廣度的'研究可謂鳳毛麟角，更極少被納入音樂教育的課程體系之中。故此，這對推動本土少數民族音樂的發展也帶來極為負面的影響。中國音樂教育協會會長謝嘉幸曾提出“讓每一個學生都會唱自己家鄉的歌”的觀點，但針對這一命題進行的相關調查結果顯示，學生對其“不知道”“沒興趣”現象嚴重。這一答案把一個嚴峻的現實擺在我們面前，使我們意識到，本土少數民族音樂教育的傳承與發展刻不容緩，認識和了解本土少數民族音樂文化已經成為當代音樂教育發展的重要趨勢。學校教育在傳承本土音樂文化方面究竟具有什麼樣的責任、義務和功能？通過本土音樂賴以生存的原生態社會文化背景去理解、分析和感受此音樂，並從中瞭解、體驗這種文化，是當前國內外貫徹於音樂教育中的重要途徑之一。僅民歌這一種音樂類型就反映着人們生活的各個方面：勞動的、宗教的、遊戲的、愛情的等。在如此浩如煙海的音樂類別中，學生可以針對自己的擅長和愛好，選擇自己喜愛的種類，進行收集、學習、研究，使其在學習的過程中，不僅有音樂基本技能及知識的積累，更能形成自己的個性音樂與追求，進而在音樂實踐中歸納完善對本土音樂的認識。

本土音樂在高校音樂教學中的實施策略

1.定位準確，方法得當建立一套研究型學科體系，把本土音樂在高校音樂課程定位在研究型課程上，使該課程與其他的學科相區別。在學習實踐過程中，學習方式可以採用田野採風、分組學習、資料分析整理、分類彙總等多樣學習方式。在師生共同實踐學習的過程中，讓學生在實踐中真正去認識各民族音樂的類別與其表現形式的各異。

2.積累素材，發展創新學生積累一定的音樂素材，根據自己對音樂的理解，發展創新本土音樂。將本土音樂滲入到音樂教學中，加強本土音樂與其他相關教育課程的聯繫與結合，創作出一種將音響作為傳播媒介，在運動的時間和空間裏創造形象、敍事、達意、娛情的藝術。直接訴諸觀眾感官的視聽綜合影像，是區別於文學（文字間接形象）、造型藝術（純視覺形象）、音響，把音樂的視聽語言的運動性和時空自由轉換，又使它突破了同為“綜合藝術”的戲劇和戲曲的舞台侷限。

3.理論與實踐相結合定期安排田野考察的實踐課。一方面由專業教師帶領學生去民間採風，將所學知識與音樂實踐相融合；另一方面，讓學生對自己熟悉的家鄉的某種音樂做田野調查，並收集相關資料。

2003年，教育部《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》提出了關於我國各高等學校可根據本校學科建設、所在地域等教育資源的優勢等，開設具有特色的藝術類課程的指示。由此可見，加強傳統音樂文化的傳承，以高校音樂教育為切入點，正是順應了當今世界多元化的教育趨勢，重要且勢在必行。將本土音樂引入高校特色音樂教育，必將在現代社會快速發展的進程中不斷髮揚光大，走進全國人民的藝術生活中，最終走向全世界。