影視製作實習心得

有了一些收穫以後，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，它可以幫助我們瞭解自己的這段時間的學習、工作生活狀態。那麼如何寫心得體會才能更有感染力呢？以下是小編為大家整理的影視製作實習心得，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。

影視製作實習心得1

這學期的電視節目製作之門課，與本學期的其他課程相比，更加註重實踐，給了我寶貴的動手操作和親身實踐的機會，使我對與拍片的流程，具體的每個人的職責與分工，拍片時應該注意的問題都有了清楚的認識。在拍片過程中，我不僅掌握了拍片與剪輯的基本技術，更加深刻的感受到了團隊間合作的重要性。在團隊中我擔任的是場記這一看似平凡其實責任重大的職務。從前期策劃到中期拍攝再到後期的剪輯和加工，我總結我的體會是：書到用時方恨少，事非經過不知難。

在拍攝前，因為未接觸過場記這一職務，所以我去網上詳細的瞭解了場記的職責和實踐中應該注意到的問題，做好了充分的理論準備後，就信心滿滿的開工了。拍攝初期，因為道具不足，我用的.場記板是調白平衡的白紙加醒目的彩色筆，但拍了幾個鏡頭後，發現在監視器中不能看的很清楚，於是果斷的換了同學的小黑板充當場記板，這一舉動的正確性在後期剪輯時得到證明——清晰明確的“打板”給後期剪輯省去了很多麻煩，節省了很多時間。真可謂是公欲行其事，必先利其器。

以前看電視劇時，總是對劇中的畫面場景不以為然，對偶然出現的穿幫鏡頭嗤之以鼻，當我真正擔任場記時，我們有一場戲險些出現了穿幫鏡頭，我才知道小小場記原來有大學問大門道。它要求的不僅僅是時間的投入，更是需要絕對的耐心和細心。那一場戲設定女主角

給男主角打電話並給手機屏幕一個大特寫，因為鏡頭是上下午分別拍的，屏幕上的手機時間結果不一致。我吸取了這一次的經驗，在以後的拍攝中抱着精益求精的精神決不放過任何一個可能穿幫的機會，檢查演員的服裝配飾的穿戴位置，人物間的站立位置，室內光線的強弱，物品的擺放等每一個小細節我都一再的審查核實。場記工作也使我懂得，不論做什麼，認真的態度都是尤其重要的。

做場記沒有戲份，但一部片子不是單純由演員組成的，真正想做好場記就會知道，這是個比較充實比較“忙”的角色，因為要不停地寫啊記啊，準確的記錄每個鏡頭的起始，記錄有效鏡頭，場記做到後來，我發現自己手上的劇本越來越爛，上面無顏六色塗了好多……分鏡頭打板做場記單，記錄排練中的花絮和戲中的精彩片段，為演員提詞，基本就是嘴不停手不停腳不停，雖然很辛苦，但我真正感受到了拍片的快樂。因為我們的片子是分成若干場景和數個鏡頭拍攝的，拍攝時因為天氣的原因演員的時間安排原因等，不能按鏡頭順序進行拍攝，而我的準確的記錄對於鏡頭的銜接，以及後期的剪輯配音和導演的補拍都提供了很大的幫助。

在拍攝過程中，我也學到了一些小經驗：拍攝時多拍一些轉場鏡頭和空鏡頭，對於後期編輯時很有用。拍攝的畫面長度要比實踐用的時間稍長一些，這樣在剪輯時才能有備無患。（由於第一次拍片，我們好多鏡頭都是一遍就過，這就直接導致了素材的缺失。）即使是基礎條件有限，也要爭取每個場景從不同的角度各拍一次。在拍攝時要避免畫面中出現高光點，否則畫面反差會很大，效果不好。

有人説：場記是導演的助手，是電影流動的記憶。我覺得這話一點不假，因為場記工作的特殊性，我和導演攝影師走完了拍攝的全程，在後期剪輯中，因為我熟悉每個鏡頭的拍攝情況，熟悉劇情的情節發展脈絡，在剪輯時就方便了不少。通過剪輯我個人的體會是：通過拍攝反映思想的過程主要在於視角的把握而不在於技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態決定了你的關注程度，而技術的運用只是輔助作用，絕不是決定作用。一個好的拍攝角度可以使原本空洞的畫面內容靈動起來，巧妙的剪輯也能使片子具有獨特的魅力。（我們組通過屏幕分裂就使影片的表現力大為增強）剪輯的關鍵在於實踐，只有掌握了基本技術後通過多次的練習，達到熟練的程度，才能剪出我腦海中想要的畫面。

這次實踐，不僅是一次學到真正技術的絕好機會，更給我留下了一段美好的回憶，當看到我們製作好的片子時，我心裏有種説不出的幸福感！

影視製作實習心得2

校廣播室在校領導的高度重視下，在團委的組織帶領下，努力服務於學校學生的第二課堂生活。廣播室在全體工作人員的集體奮鬥下，取得了一定的成績。

一、廣播室制定了嚴格的值日考勤制度。每檔節目由每天的值日生負責。嚴格按照工作時間，保證工作質量，認真做好每天的播音工作，值日人員同時負責當天的衞生工作。在此過程中，所有的廣播室工作人員也都表現出了高度的責任心，每天能準時地將節目奉送給大家。廣播室每週一次全體會議，總結每週小結。由此達到提高廣播站的凝聚力，及時瞭解工作人員的思想動態的目的，同時能將廣播室所出現的問題得到及時地解決。

二、為了提高廣播的質量，使它真正能為豐富學生的文化生活、促進學生的全面發展服務，本學期對廣播室工作人員作了幾次調整。對於一些懶散、沒有責任心、力不勝任的學生給予辭退，同時積極發現和表揚廣播站有能力、有潛力的人員，不斷提高工作人員的素質。

三、廣播室工作人員在工作的過程中，各方面的能力得到了鍛鍊。尤其是語言組織能力、普通話水平、交際能力，都得到了不同程度的提高。如果時間和條件允許，廣播室將在下學期增添更多、更精彩的節目，從而給同學們提供更多的展現自己的舞台。在總結工作的同時，我們也感到了肩上沉甸甸的，因為接下來還有更艱鉅的任務等着我們：如何才能更好的.擴大廣播室的影響力，發揮廣播室的作用？怎樣才能培養出更精幹的工作人員？所有這些都是我們要攻克的難題。我們將不斷努力，讓廣播室真正成為“傳播校園文化的陣地、鍛鍊學生能力的大課堂。”

四、存在的不足

首先，節目編輯。節目內容比較豐富，涵蓋社會生活及校園生活的諸多方面。但是在選題和時效性上做得並不出色。在學期開始時曾要求每位播音員在每期節目結束時將策劃及播音稿件以文本的形勢存檔，但是堅持每期都做的主播人數並不多。

其次，考勤管理。個別播音員存在着遲到的現象。

最後，廣播站雖有值周制度，每週由播音員負責室內衞生。但仍有主播不認真，甚至忘記的情況，這些問題是我們需要不斷改善的。

雖然廣播室還存在着很多的不足，但廣播室全體成員有信心克服一切困難，全心全力去打造廣播站未來一片輝煌的明天！

影視製作實習心得3

參與和體驗電視節目製作的每一個環節，我們從前期策劃到中期拍攝再到後期剪輯的每一個環節，瞭解一個完整的電視節目製作過程的方方面面。這個過程讓我們掌握了電視節目製作的基本技術，成為可以應對基本需要的“全面人才”，同時也讓我們能夠體味和感受各個工種間配合的重要，而後者可能對我們更為重要。

套用國中課本中的一句話，電視節目製作不僅是一門技術，而且是一門藝術。這是一門綜合的藝術，同時也是一個藝術的綜合。這裏有語言文字的文學藝術，有攝影攝像的聲光藝術，等等。下面，分幾個方面談談學習中的點滴體會。

1、策劃與編輯

好的節目首先需要的是一個好的策劃，簡單的説就是一個好“點子”。這個點子就是節目的靈魂，決定了節目發展的方向。節目前進的道路平坦通途還是崎嶇小道，很可能就在出發的一刻決定了。為了一個好的選題大家討論了很久。而一旦一個可行的方案推出以後，後面的工作就會在這個前進的方向上一帆風順了。如何才能有一個好的策劃呢？這就需要我們首先必須很好的理解要做的節目的意圖：要做給誰看，要對他們説什麼，達到什麼目的——明白你的宗旨是要做什麼。在這個基礎上，按照廣播電視傳播的基本規律，用你的受眾易於接受的切入點，從一個比較新穎的觀點出發，把一個事情説明白。這些，是我們很多從業人員所欠缺的，也是我們學習中所應當重視的。之後，要在拍攝前儘可能多的做功課，包括考慮到實拍過程中可能遇到的種。種困難，拍攝過程中的具體步驟等等，最好能形成書面。如果有大量的語言表達，則應該有比較完整的文案。

2、拍攝

拍攝過程是整個電視節目製作過程中技術含量相當高的環節，一方面要求相關人員熟練操作各種專業設備，另一方面要求其有較高的審美水平，能做到不僅拍攝到事物本身，還能通過這個拍攝過程展現出其美好或者醜陋的一面。雖然客觀的事物是不變的，但是不同的人拍攝出來，就會有千差萬別。可以説，看到一部作品的`畫面，就可以看出這個攝像人員或者導演的審美價值觀。儘管目前我們在學習階段接觸到的還都是比較簡單的設備和比較低的要求，儘管目前的設備只要把所有設置都調到auto就可以解決絕大多數問題，但是我們應該看到，那些只是所謂的表面文章。我個人在拍攝過程中的體會是，通過攝像反映思想的過程主要在於視角的把握而不在於技術的操作，一個合適的觀察角度和觀察狀態決定了你的關注程度，而不是是否在拍攝中運用了各種技術手段使一部作品顯得花裏胡哨但是內容流於空洞。這個觀點在新聞紀實作品中尤為突出，過度的技術參與反而可能降低了真實和可信度。在這裏，我並不是反對技術的進步，而只是提出一點值得注意的地方，就是內容永遠應該大於形式，內涵永遠應該大於外表，這個思路在後期的剪輯中同樣值得借鑑。

3、後期製作

後期的製作同樣是一個複雜的過程。俗話説是“七分拍，三分剪”，其實在很多具體的應用中，剪輯的重要程度可能更大一些。特別是一些文藝作品，很多氣氛的烘托、特技的加入都是依靠後期製作完成的。我個人是偏重新聞紀實性的，一般的應用中剪輯的作用更多的是從大量素材總選擇需要的素材，然後拼接成段子，用來支持和反映主題。但是這個剪輯同樣是有講究的，我的實踐經驗就是挑核心內容，儘量保持簡潔。很多時候自己拍攝的素材會難以取捨，結果是自己陶醉的很而旁人不厭其煩，在這個時候我們呢就應該更加註意對於主題的把握，點到即可。

總而言之，參與過製作的方方面面，就能夠做到不僅僅從節目主持的角度看問題，而可以從節目全局審視你的創作。同時，對於你與各個工種的合作和溝通也是很有幫助的。