《天堂電影院》電影的個人觀後感

看完一部作品以後，從中我們可以吸收新的思想，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，以下是小編為大家整理的《天堂電影院》電影的個人觀後感，希望對大家有所幫助。

“生活和電影不同，生活···苦多了。”這句被我們經常唸叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下，隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索着情感最真處的起源點，好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋着靈魂最深處的交織點，好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器，刺透了人所有的偽裝，使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀，有羊，有初戀，還有電影院。朱塞佩·託納託雷的《天堂電影院》力量巨大，驗證了影像是情感的凝聚體，是思緒的發散體。

《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑑賞課程必看的影片之一，往往還是第一部觀摩的影片。在影片中，我們深深體會到：什麼是堅強?什麼是執著?什麼是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上，給人信心，給人勇氣。在影迷們的心中，《天堂電影院》是一座豐碑，後來的《西西里的美麗傳説》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典，可是與前者相比還是有些差距，也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多摯愛電影，在這個鬼靈精的眼睛裏，彷彿也看到了自己曾經的愉悦。那時候，我大概十來歲左右，與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。“溜”是比較困難的，因為我們先要翻過鐵門，沿着羊腸小道走上了1分鐘，輕手輕腳地打開小門，過了小門，就是電影院的廁所了。然後要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光，就大功告成。在無數次的“溜”中，我們沒有被那查票的老頭子抓住過，甚至有幾次我分明看到他對着我微笑，難道他就是傳説中的“阿爾夫萊多”?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人，是個放映員，懂得把自己的愛奉獻給別人，也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯繫在了一起，故事也就隨着這條線緩緩展開，“電影與生活的辯證關係”也就開始了。

電影是個美好的物質，銀幕中影像遊離跳動，散發出眾多的“酸甜苦辣”，使小鎮的人們得到了情感的`寄託。多多熱愛電影，他把買牛奶的50里拉奉獻給影院，寧願找來一頓臭打也在所不惜，電影在孩子的眼裏是最美最美的。由於電影過於美好，多多又深陷其中，他對周遭的環境就有所疏遠了，做事情總以為可以達到完美，即使現在暫時不能成功，隨着時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭，離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜後，生活與電影開始有了隔閡。現實中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一顆炙熱的心在一年中的最後時刻慘淡離去。這是生活不是電影，生活是有失敗和磨礪的。幸虧，艾琳娜改變了初衷，在放映間與多多深情相吻相擁，把生活從蒼白拉到了鮮紅。可是朱塞佩·託納託雷不願意讓生活那麼快屈服於電影，因而後來的情節由於艾琳娜父親的阻礙，使多多的初戀痛苦收場。

生活是個複雜的物質，不光有美好，痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多瞭解更多的生活真諦，毅然地要求他遠離小鎮，去羅馬闖蕩，而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們，要把生活握在手中，首先是要培養自己堅強的意志。多多終於在白髮年代成為了知名的電影導演，可情感生活依舊不如意。“生活和電影不同，生活···苦多了!”感情生活變成了一道鴻溝，不能夠隨着自己的意志力而發生轉移。就跟姜文説的：“人世間的事兒什麼都是人事兒，唯獨這愛情，它不是個‘人的事兒’，它是個‘神的事兒’。”

電影是單一美好的，生活是複雜波折的。在電影中我們享受“酸甜”，在生活我們體會“苦辣”。電影與生活在絕大多數的時間裏是不能統一在一起的，因而就談不上相輔相成了。可也有例外，那就是多多與艾費多成了忘年交，比電影愈加美好，給人一種莫名的震撼力。

《天堂電影院》給了觀眾太多的思考，“電影與生活”只是其中一個話題，更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典，如同品嚐一杯冰涼摩卡，把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈。