學習書法心得體會【熱】

我們得到了一些心得體會以後，可用寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣有利於我們不斷提升自我。那麼心得體會怎麼寫才能感染讀者呢？下面是小編精心整理的學習書法心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

學習書法心得體會1

班裏一些同學的毛筆字寫得可好了，我很羨慕，向爸爸提出好幾次我想學書法。這個暑假，爸爸終於同意了。”

今天一大早，爸爸就出去了，中午時分，爸爸帶着老師興沖沖地回來，買了一大堆宣紙、元書紙和各種寫字要用的其他用具，又從包裏取出幾支毛筆，這是幾支大小不一的長鋒‘羊毫筆’。我激動得跳了起來，急急忙忙跑過去要拿毛筆來準備寫字。爸爸説：“別急，別急，先讓老師教你如何開新筆。”

老師説：“首先要把新筆泡在涼水或温水中，等到筆完全浸泡開來後再把筆毛上的膠質洗乾淨，然後用手輕輕地從上往下將毛筆捋出筆鋒。這才算完成了一支筆的.清洗。濕的筆得懸空掛着或平放在桌面上，不能直接插入筆筒裏，因為濕的時候插入筆筒裏水分長時間集中在根部，容易漚爛筆毛。而且不能套筆套，也是這個道理。”看來要想學習寫字，準備工作還真是不少。

總算可以正式開始寫毛筆字了。老師教我先鋪開一張元書紙，對我説“小羽，咱們從篆書入手，先練寫橫和豎。”我拿起毛筆就要蘸墨。老師説：“不行，不行，不能讓幹毛筆直接蘸上墨汁。要先讓毛筆的毛全部含有飽滿的水分，再捋幹，才能蘸墨寫字”。我點了點頭開始按老師的要求去做。

老師拿起毛筆，畫了一幅筆順圖，為我寫了範例。我試着寫了一筆橫，老師説我寫錯了，就把着我的手寫了一遍。我又試了幾次，比前面寫得好多了。老師和爸爸鼓起掌表揚我。開始學寫豎了，沒想到豎比橫更難寫。老師教了我好幾次才把我教會。就這‘一橫一豎’我還時而寫得好，時而寫得不好，看來學任何東西都是要下功夫練的呀。

學習書法心得體會2

在我們廣西，篆書是比較弱的書體。我感受最深的就是：我們不管何種字體都要先專後博，不能換來換去，幾年也找不到學習的方向，應謹守一家，先嚐試一下各種碑帖，選出和自己心性相同的，選好後，就要把它吃透，一出手就能看到來歷。比如: 王友誼以石鼓文為主，他就是掌握了帖子裏的法度，有根基後，再拓展其它的`風格。

我們桂林與柳州的作品放在一起，在數量上我們超過他們很多很多，但在精、深、專、紮實、力度等方面都還不夠，這是我們應看到的弱項。

我們只有出去學習別人優秀的先進的東西，才能夠開闊眼界和改變觀念。我們要不斷地反省自己，要做好自己的事情，不要管什麼醜書，要堅定我們的理念，看別人是如何成功的。

書法創作總是個人化的，只有堅定自己的信念，在手上才能有表現，堅守自己的理念，往一個方向深入，要考慮自己做得怎麼樣，深入地做下去，以後再拓展就好辦了。

我們會一種書體就可以，專一了，細微的東西也就會關注到，功夫下足了，就會在自由自在悠閒的程度下抒情達意。

還有我們做得不到位不精，只學個大概是不行的，觀念和方法很重要。

觀念有歷史的與現代的，我們不能偏頗某一方，應相互結合尋找共性。方法就是精專後才能表現出具有共性後的個性。

學習書法心得體會3

今天，天氣晴朗，我又寫起了毛筆字，這是我每天的習慣。呀！忘了自我介紹，我叫周xx，現在六年級2班的學生，能夠幸福、快樂地學習毛筆書法也許只有一年的時間。聽那些師姐們説，升上國中後，學習非常緊張，基本沒有時間進行藝術學習，呵呵，那個暫時不管他了。至少，現在每週我都能在譚老師親自輔導下寫字，聆聽着古琴輕鬆愉悦地陶醉在書寫中。

我是在三年級開始參加毛筆班的，是老師給我鼓勵、信心。那一天，我正式踏入譚老師的毛筆書法課堂，幽幽的墨汁香味讓我感受到傳統文化的魄力，經過三年寒暑的刻苦練習，從最初的一筆一畫到今天輕鬆的進行作品創作，也算是小有成就了，嘿嘿！告訴你們，隨着毛筆字的進步，我的硬筆書法也受到影響，越來越好了。我發現自己以前的硬筆書寫得非常幼稚，我看過其他同學的書寫，好象就數我變化最大了，這可是與譚老師的悉心教導及我的勤奮練習密不可分的，以前經常聽老師説，毛筆對硬筆有很大的影響，沒想到在我的`身上發生了。靜下心來寫字好處是非常多的，你們沒有看到許多人都用毛筆字寫出一些警句掛在牆上勉勵自己，而且字體還可看出一個人的性格和氣質，學習毛筆書法過程很是漫長，有苦也有快樂，很多寫得好的師兄師姐們升上國中後都以這特長為學校增了光，我既羨慕、但更期待……

所以，我覺得毛筆書法不僅是一種文化，而且對硬筆書寫也很有幫助，聽完我的體會，你是不是也很想學呢？各位學弟學妹們，快點來學習吧！

學習書法心得體會4

xx年已過去，一晃學習書法好已好幾個年頭啦。回想這幾年走過的路，頗有一些感觸，未必都對，拿出來與大家分享，不對的地方請書友們指正！

書法學習真很難嗎？

很難！要不為什麼那麼多人終其一生也未得其三味？可想想也未必，還有很多人年輕輕就寫的很不錯，登堂入室啦，有的還很有了一番成就。那麼是哪裏出了問題？我想應該是三個方面。

首先是專注力！

現在網絡社會，信息爆炸，一切來的太快太猛，不是過去的想看看不到，現在是你看不完。古代的人能看到幾本帖？有人終其一生也沒見過幾本，董其昌寫了多少年才見到大王墨跡，自以為自己不錯了，可當真看到墨跡才明白差的遠。

反觀今人學書，唾手可得資料太多，哪個人手裏沒個一二十種字帖？今天練柳，明天寫篆，寫不好再寫寫歐或者行草……一位老師曾説“一本帖寫不好，其他的也好不到哪裏去。”此乃至理名言！柳體線條不行就去練篆書，妄圖通過練習篆書寫好柳體字，這怎麼可能，縱然練習篆書對線條有幫助，可柳體的筆畫是篆書的寫法嗎？只要你寫柳，你還是要老老實實回來在字帖裏體會，別無他路。仔細想想，不難發現我們缺的是專注力！你有沒有拿出幾年的功夫真正鑽進去，深入進去？想與別人不同，想繞近路，結果事與願違白費功夫。

當然，也許開闊了眼界，可這個世界不缺開闊呀！今天你拿出手機幾乎沒有搜不到的信息，浮皮潦草的開闊扎不下根，人人都搜得到的東西不值錢！這個世界缺的是深度，只有用專注力和時間鑄就的深度才是有價值不可超越的。

第二個我覺得是選擇和相信的力量。

要學會選擇，人生處處是選擇，會選擇是個學問。過去社會簡單，人們口口相傳，《水滸》裏陌生人聽説及時雨宋江往往“納頭便拜” ，為啥？名聲在外！可也就一個宋江。今天你試試，真的假的滿世界飛，你搜個條目瞬間出來幾十萬，別説看了，篩選都費勁。網絡上書法老師滿天飛，真的.假的來不及分辨，太多啦。這選擇就是個問題，什麼樣的老師是真本事，有責任心，能教好，擦亮眼睛很重要。

而“相信” 更重要！

總想説每個學書人背後都有一套哲學體系，你想改變他非常難！尤其是成年人，老師的話當面好好好，過去一遍完，這就是為啥有時候成年人還沒有小孩子學得快，因為小孩子單純。

我總講一個故事 ，如果佛祖在懸崖邊説你跳下去，跳下去你就成佛……你會跳嗎？如果佛變身成普通人呢？相信是一種力量，如果真正找到了好老師就要有足夠的勇氣去相信，不拿出虔誠的勁頭和勇氣跨出這一步，你怎麼能成佛？孩子和成人最大的區別就是孩子把什麼都當真，成人什麼都不當真。

説過了專注力和選擇與相信，再説説怎麼學的問題。

人應對問題需要兩種狀態，一種是潛意識，一種是顯意識。不需要動腦子思考的都屬於潛意識，比如抄字帖，很輕鬆啊，一遍一遍地抄，還很有成就感，幾天一通，一年幾十通。但每一個字都要動腦筋就很累了，人類的大腦不喜歡思考，思考很消耗能量的，所以進化過程中不涉及生死問題一般不啟動大腦思考，每天生活潛意識就夠用，但學習不行，不思考難有成效，必須邊寫邊思考邊修改邊琢磨邊比對，這個學習的過程伴隨一生，很辛苦！這就是為什麼有的人學幾年就卓有成效，而有的人寫了很久不得要領。

當然這些只是我個人這幾年學習過程中一點點膚淺認識，也是走了很多彎路犯了好多錯誤得來的體會，未必對，還得請大家多多指正，文字淺顯有不通地方請指出，謝謝！

學習書法心得體會5

不知不覺，一個學期的大學生涯就快結束了。身為墨閣社中一份子，我感到非常開心和榮幸。這個學期主要是學習歐陽洵的歐體，但是練得時間短，成效並不太大，還需要進一步的學習和長時間勤奮的練習。小時候接觸過書法，確切地説，是拿起筆寫過字。當時小孩子心性，自然不會在寫字之前觀察字的結構、筆法，反而信心滿滿地認為硬筆書法寫得還算工整，這毛筆字也不會差到哪裏去。但到現在才發覺我徹底錯了！真正動起毛筆來，寫起來，簡直不成樣子。而這個學期，在師兄師姐點撥下，我似乎窺得了隱藏在書法背後的東西。

學習書法很重要的就是從點畫用筆上去找古今一脈相承規律。歷代大家都很重視寫楷書，所以我這個學期學習的`楷書。首先是打好基礎，打好基礎就是學好各種筆畫，點橫豎撇捺等等。不管寫哪種字體。行筆必須自然，動作必須連貫，筆勢要暢，勢圓筆方，勢方筆圓，整個動作就像打太極一樣，動作要有節奏，要合於自然。行筆要提中有按，按中有提，筆要留得住，殺進紙去，用筆尤其要注意起筆和收筆的地方。

學習書法就是學習做人，練習書法就是磨練自我性格，提升人格。雖然現在只是短短的一個學期，但足以讓我受益匪淺！

學習書法心得體會6

20xx年暑假，我被爹孃發配到舅舅家。

我在舅舅家的時候，舅媽又把我發配到到了蒙陰縣二星大酒店樓上的一個書法班，我大吃一驚，心想：“我怎麼來了書法班，我原來是想學畫畫的，怎麼到了書法班？”哪的老師是一位年輕的、漂亮的、等着被錄取通知書的十七八歲的女孩兒。

第一天，我去學了，除了老師，我誰都不認識，哪裏有學硬筆的，有學軟筆的，我學的是軟筆，我以為硬筆難學的，沒想到哇，原來是軟筆難學。硬筆竟然是鋼筆字。軟筆還學怎樣那拿筆，怎樣寫，還放大3倍的字帖。

首先，老師教我的是單勾，雙鈎學完了，又教我用毛筆字寫字。學了兩天，“朱峯，你升級了，看雪單勾了！”我面臨這突如其來的聲音，我嚇的心都要跳出來，我腦子裏一片空白，回答了一聲：“啊啊——啊？奧！”“拿筆來”老師展示了一番，我也看明白了，我也學會了，我就開始練習。“你看看，那些比你來得早的.，學的還不如你快，好好學！老師相信你！”老師鼓勵我説。我單勾還沒“畢業”，就回到了爹孃身邊了……

我明白了一個理：什麼事，只要努力幹，就有奇蹟發生！

實踐後，體會到的，我發現我還有許多小錯誤沒有改過來。比如；握筆不佳，姿勢不美，筆順不規範等。這些毛病我得慢慢地改過來。每一次，我我都會認真地去寫，老師給我評價，我也回認真地聽，看看自己的毛病在哪裏。要是錯太多，老師也會鼓勵我，使我的信心有增強了許多。

日復一日地練習。有一天，我拿起以前寫的字和現在寫的毛筆字做了個比較，發現我進步了。到書法教室，再看看高年級的哥哥姐姐們寫的字，我認為她們寫得比我好看很多，所以，我下定決心，一定要超過高年級的哥哥姐姐們，寫出更高的境界來。

在這幾個月裏，我在學書法的過程中得到了很多體會；連毛筆字不是一天兩天就能練出來的，要不懈的努力，才能取得不斷的進步。而且，練毛筆字要不斷地觀察，比較，要找出不足。要保持這樣的一個心態，才能把毛筆字寫好。我相信，我一定會成功的。

學習書法心得體會7

喜歡書法應該從進師範時計起，周元江老師和胡吉祥老師的字一直以來對我都是一種仰慕。參加工作後，由於工作激情忙於教書育人，但是，喜歡和愛好一直沒有間斷過。免不了常買一些自己喜歡的帖讀一讀、練一練。到青龍中學教書後，還訂閲了中國書法進行學習，但由於基礎太差，好多地方總是不能理解，動筆也是憑偶爾的興趣而已。

工作之餘，讀了一些有關書法方面的書，也臨了一些碑帖。到政府部門工作後，這種興趣越來越濃，只要認為好帖就臨寫一番。到紀委工作後，特別是深受宗書記愛好理念的啟示，多看、多想、多練變有了一些深層次的看法，經王林老師的多次點撥，使我對學習書法，使我對書法方面的知識、認識和欣賞水平有了較大的提高。現就學習談一點感想和體會。

重在臨。會寫字的人很多，但只有熟練地掌握了書法的技法和知識，才能從一般實用寫字提高到以觀賞為主的書法藝術創作高度。我們學習書法首先遇到的問題是“學什麼、怎麼學”的問題？在實踐中體會到，學習書法首先是從臨帖開始。既要臨古人帖，拜古人為師，也要臨現代人的帖。但是，為主的應臨古帖、名帖。這就是人們常説的“縱向取古，橫向取今”。在這方面先賢和當代大師們都論述得很清楚，我們只要結合自己的實際情況照着做就行了。啟功大師在給書法愛好者的信中説：“取法乎上，僅得乎中，取法乎中，斯為下矣”。不管是誰的話，只要有理，就得聽，學現在人最容易象，但一象了，一輩子脱不掉，以後悔之晚矣。“寫帖主要抓結構，結構對了，點劃的姿態即使全都刪除，人家也會説象某家、似某帖。”啟功先生對臨古、臨今説得再清楚不過了。

貴在勤。學習書法有“苦”、有“樂”，是苦中求樂。清人“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”的`詩句，比較形象深刻地説出了勤學苦練的道理。書法家馮國語先生的名言“無情何必來斯世，有好終須累此身”，深刻地揭示了書法家的博大胸懷和孜孜不倦的追求精神。他説：我練書法，經過的是“五步煉獄”。龍躍天門，虎卧鳳闕，神劍森列，無羈走馬，皆以臨為先。帖拜名師，不慕虛名，凝神錘造。此為一。心慕手追，別開蹊徑，獨創一格。此為二。

廣納、博取、能容，天地為師，人人為師。此為三。知識、人品、涵養與之並輝。此為四。悟性為第五。何為悟性？“都道悟性為第一，我言悟性是忘機。疾風驟雨張長史，落花飛雪僧布衣，得骨得髓承前訓，古風古貌不隨俗。頓悟本來勤中生，胸納百川筆自逸。”可見，要想在書法藝術方面有所成就，不經過勤學苦練，不經過深鑽細研和認真地體驗醒悟是不可能的。但是，光靠“悶着頭”苦練也是不行的，還有一個學練的方法、竅門問題。著名書法家歐陽中石説：字不是“練”好的，是“學”好的。

學就是拿，拿就是學。要想着自己是“寫字”的，而“字”寫得最好的是王羲之、顏真卿這樣的古人，如果不老老實實地向先賢們學習，不堅持到傳統寶庫中去拿寶，“字”是寫不好的。又説：馬無夜草不肥，人無外財不富。就學習書法來説，“外財”就是向外人學習，向外人的優點學習，把外人的好東西都吸收甚至“搶”過來。不向外人學習，就不能豐富和造就自己。在“發外財”中，傳統寶庫裏的外財最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。人，不從別人那裏拿來寶物是富不了的！

由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻苦鑽研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止，以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，“退筆成山”的毅力，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，創作出氣勢恢弘，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來。

恆在情。對書法藝術的喜歡和愛好，是學好書法的前提和基礎。對於一種好的書法碑帖、一幅好的書法作品，常常是百看不厭，百練不厭，愛不釋手，看一次有一次的收穫，練一次有一次的提高。這就是感情所繫，這就是藝術的魅力。沒有這種愛好和感情，是無法學好書法藝術的。

情感因素在書法藝術中是非常重要的，書法就是講功力和情性。有很多老同志功底很好，但情性不行，寫得很死、很板。功力是技法性的，情性是精神性的，這是兩個不同的層面。這也就是人們常説的要以心境平和、不激不厲的心態來進行書法練習。這就既要有功夫，掌握規矩法度；又須見情性，奔軼絕塵，蹈乎大方而不逾矩。所謂心手雙暢，功情兩全。使心之所想、情之所感、意之所託、筆之所動躍然紙上，完成揮灑才情、表露氣質、張揚個性和擴散美感的生動過程。

行在美。在學習書法的實踐活動中，常遇到有些書法作品寫得美觀大方、活潑生動，讓人覺得很美，看起來很舒服，甚至有些字不認得，大家也覺得好看。有的作品寫得古古怪怪的，看了就不舒服。對一幅書法作品的欣賞和評估有時存在分歧，甚至截然不同的看法。這是欣賞者個人的愛好、水平和審美角度的差異。學書法要不斷提高個人欣賞和評估書法作品的水平和能力。馬克思在《一九四四年經濟——哲學手稿》中説：“如果你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。”清人葉橫山説：“大凡人無才則心思不出，無膽則筆生畏縮，無識則不能取捨，無力則不能自成一家。”可見提高欣賞和鑑賞水平，對於書法愛好者是必要的，對於從事書法藝術者更為重要。只有不斷學習和豐富個人對書法藝術的知識，不斷提高文學、美學等方面的知識和修養，才能提高我們的欣賞、鑑賞水平和創作能力。

要在追求美的風格中不斷超越自我，在書法學習中，追求美的風格，也就是自己認為“怎麼美就怎麼寫”。看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。但，好的始終是好的，這一點無論何人都不能超越，以無法超越。書法學習是無止境的，是長期學習追求、不懈奮鬥的事，只有將整個身心加以傾注，不斷超越自我，多看、多想、多練，終定能有所收穫。

學習書法心得體會8

我們通過這次學習，有了新的認識和思考。

胡崇煒先生認為學習行書：王羲之的行書與楷書都不是刻意的，是復歸自然的，有書寫性，是自然書寫，天然自然的。歐陽詢的行書感覺好，中宮緊結，勁拔有姿。顏真卿的行書有正大豪邁之氣。經典代表了不同風格的取向都很好。另外，陸柬之的《文賦》有專業人士認為也是很好的行書，它反映了中國文化的`中庸和諧美。

我們對名帖都要有所取捨，可以選擇少字數的字帖來臨習，這樣就容易把帖子裏的字寫好，因為字少，所以就能夠專心地學習和思考。

認為當學生難，在任何時候都要有以一個學生的姿態來對待學習與交流。在學習中，我們對經典的借鑑，要明確方向，我是從哪裏來，又要到哪裏去。只有建立法度是第一的觀念，我們的學習才有可操作性。

要想寫好行書，就要先研究楷書，有專業人士講過，有多好的楷書就有多好的行書。沒有不好的帖，只有你寫不好。要法度森嚴的經典，工夫到了就會有面目。

楊維楨用章草與行書結合，有想法。現在可考慮金石味寫章草。文徵明應學其小行書。王鐸一日臨一日自運。強調記帖，默寫。臨帖抓重點，抓細節。按創作去臨，臨即當一個作品去創作。邊臨邊創作。靠住一家搞創作。這個時代還是學習古法。要把作品整漂亮。

王厚祥講草書：臨帖要成為書家的一種生活，取法經典先期就是要像，“難寫精神挽結處”，像能出精神固然重要且宜得手，要不像還能出精神這就有難度了。臨什麼是很重要的，能找到自己想要的筆法很重要。比如:張旭懷素的草書，就是寫壁的方式，側筆寫的，側筆中鋒運用的筆法。各種經典裏面的筆法形態都有不同，或中鋒為主或側鋒為主等都不盡相同，結字的姿態有瞬間性，以奇為美。

一個舞蹈家，他總是從分解動作開始練習的，當每個動作都很熟練了，連起來就是優美的舞蹈。書法也同樣具有這種特質。

我們要做一本法書的專家，先堅守再突破，突破就是堅守。

我們還要重視身心的修養，眼高手低是常態，要解決心不靜的問題，能力才有所提升。

對於草書它不是實用的，我們要用藝術的眼光來對待，要比大眾的眼光高出很多才行。

王厚祥先生還説，草書要出奇，要變得出人預料。他早期寫漂亮的，後來就轉化為拙樸方面了，求自然天成之味，主張:“獵奇、積奇、用奇”積奇胸中才有丘壑，奇就是要多情且具有想象力，一切都為我所用，通俗絕對不行，真正意義上的書法家是要引領大眾的審美。

學習書法心得體會9

學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會如下：

首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。

從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；

2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有人説“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢？

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的'觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

有句話説的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。

學習書法心得體會10

在丹桂飄香的季節，我加入了文化館的書法學習班，學習的時間是快樂的，也是短暫的，轉眼間，在寒冬歲尾，第一期書法班在我們的不捨中即將結束。雖然只有短短四個多月的學習，然後，有良師教導，有同學相伴學習，真是令我收穫良多，現總結如下：

一、 瞭解書法的系統知識。

書海浩瀚，名家輩出，作為一名業餘的書法愛好者，雖心嚮往之，卻不知從何開始。陳斯老師在開學初就為我們系統地介紹了各個朝代書法的名家及其特點，在他的建議下，我選擇了褚遂良的《伊闕佛龕碑》作為臨摹帖。褚遂良的字清秀雅緻，內藴而不張揚，《伊闕佛龕碑》又是他的精品之作，臨摹了一個學期，收穫良多。

二、 糾正錯誤姿勢，調整學習方法。

由於沒有經過老師指點，雖然自己兒時曾練過一段時間，但一直無法掌握要領，字也沒有長進，往往練着練着就充滿挫敗感，以至對書法也提不起練習的興趣。陳老師一眼就發現了我的問題所在，最大的原因是握筆姿勢不對，沒有手腕發力，所以字寫的虛軟無力，於是，在陳老師的糾正下，我終於掌握了正確的握筆姿勢，字也得到了長進。另外，在學習方法上，我們常用的就是抄書式地臨帖，往往一抄一大本，追求快、多，字卻沒有多大進步。陳老師建議我們每天五個字，每個字反覆的練習，多多亦善，這個方法一下子把無趣的書法聯繫變成了一個好玩的遊戲，每天練着，看着自己的進步，都不想停筆。

三、 開拓了眼界，瞭解書法之美，提升內在修養。

在這個物慾橫流的社會裏，我們每天都在匆忙地奔波着，所謂“天下熙熙，皆為利來；天下攘攘，皆為利往”，我們的心找不到安放的.地方。而書法，能讓我們焦躁的心靜下來，感受身邊的美好。冬日的早晨，暖暖的陽光，臨帖，看帖，一本書，一杯茶，已是我最大的享受。

最後，感謝文化館的這期活動，讓我們可以跟着老師開始系統的學習，我想，只要我們認真、勤奮、堅持，終有一天，也能寫出像陳老師一樣漂亮的字。然而，學習書法是一個浩瀚的過程，短短的幾個月是完全不夠的，希望文化館的書法班能夠一直辦下去，讓更多人瞭解書法，愛上書法，發揚我們中國的國粹。

學習書法心得體會11

一、感受書法的魅力

主辦單位特聘兩位老師為我們授課。老師嚴謹的教學風格讓我們知道了什麼叫“十年磨一劍”。乍一看書法老師，你完全想象不出他的字如此漂亮，練字背後的辛苦讓人難以想象。

二、重拾練字的熱情

這三天的時光，每每讓我回想起讀師範時的畫面。記得當時對書法興趣深厚的我常在課餘時間對着字帖反覆地臨摹。而踏入工作崗位、結婚生子後，面對繁瑣的工作，面對生活的柴米油鹽，練字的心思淡了，練字的時間也漸漸少了。而在這三天裏，我又重拾了對書法的那份熱情，每天除上課時間外，晚上回家也認真練字，書寫老師留的作業，儘管大家嘴裏唸叨着腰痠背痛，但手還是停不下來，一張、兩張，不厭其煩地練着……

三、墨香陶冶了心境

進修學校大教室裏這靜謐的環境下，我的心也跟着靜了。都説練字可以修身養性，的確如此。每天有規律的生活，上課練字成了我們生活的主旋律。在不斷練習的過程中，我們忘記了工作的壓力，忘記了生活的煩惱，有的只是一顆寧靜的心。

四、書法之旅收穫多

本次書法培訓的內容由琿春市進修學校選派教學經驗豐富的書法教師進行授課，讓學員從“寫得好、講得好、輔導得好”三個方面循序漸進，使受訓學員在短期內較好地掌握書寫技巧和要領，並能順利走上講台，勝任國小硬筆書法教學工作。老師從最基本的點橫豎撇捺到字的間架結構、章法佈局都十分認真地講授。讓我們知道了每個筆畫的輕重、節奏，一個字裏每個筆畫的位置如何安排，才能讓字變得更漂亮。掌握了楷書的書寫技巧和要領後，我們進行了反覆的`練習，每個學員都覺得在這三天裏自己的字進步了、規範了、漂亮了。

風乍起，吹皺一池春水。隨着新課標的修訂實施，書法教學必將迎來一個嶄新的發展前景。書法藝術是中華民族的瑰寶，三天的培訓收穫需要在今後漫漫教學征程中逐一落實。與書法為友的日子不再單調，我願與我的學生們一同走進這看似簡單的黑白世界，感受其藴含的無窮魅力。

學習書法心得體會12

實際上，我並不是在學書法。同書法學院博士聊天，發覺書法不是一般人能達到的，一般人頂多算是寫一手好字，形成自己的風格。書法，是很講究的，也是有更高藝術標準的。書法分字法和筆法，字法就是結字，通常而言，一般人是不會想方設法絞盡腦汁去想怎麼結字的，字嘛，不就是現在這個樣子嘛，還要去設計？其實書法中結字也是很有講究的，我們看不同的字體，結字規則是不一樣的，即便是同一個字體，例如歐體和顏柳體，他們的結字就不同，一眼就能區分開，這就是藝術的水準地步，一般人達不到，也無需達到。

還有一層，是書法需要知道字型構造的發展歷史，從甲骨到楷書，到更為寫意的行書和草書。所以無論從什麼字體學起，專業的書法人士都需要將各個字體從頭開始認真學習臨摹書寫以致熟悉，這樣才能有一個對漢字造型結構發展的直觀感受，這點一般人也是達不到的。另外一個就是筆法，這個就比較玄乎了，因為你看不到古人究竟怎麼寫怎麼運筆的，你只能通過墨跡去推測，篆書和隸書還好，筆法不多，後世墨跡遺留下來，大體也能看出個七七八八，比較頭疼的碑帖，大體上只有外形和筆意，很難看出具體的寫法，所以關於一些筆畫的爭議就比較多，例如歐體的鈎，到底是跪筆彈鋒一筆寫成還是分兩筆寫成，這不同的人有不同的寫法，你可以説是歐陽詢的寫法，也可以説不是。

而且談到筆法，這就是個具體的細緻活，普通人通常也打不到這個地步，何況現代根本不用毛筆的鍵盤人。筆法，你需要去總結各種字體和書家的筆法，橫撇豎直，楷書還好，比較規則和規律，變化並不是太多，但行書和草書就越來越多，想要一一總結就是一件很費力的事情，需要專門花時間精力去應對，這點普通人根本做不到。

所以總而言之，就書法而言，普通人是達不到也無需達到的。

那麼我們學什麼？學寫字，就要學字和怎麼寫。字就要看學什麼字，通常是楷書，但為什麼是楷書？道理很簡單，因為我們日常用的就是楷書。而從審美上説，楷書是經典，是趨向成熟和穩定的漢字構型，不會輕易改動變化。所以學寫字，你需要學楷書，認真學習楷書，學習最經典最優美的藝術完成體。適當補充之前漢字構型的知識，這樣可以幫助你充分理解楷書漢字造型的原理和原有，知道它這個字為什麼會這樣寫，跟之前字形的比較，你會發現為什麼會簡化為什麼會繁化等等，這樣你更為深刻地理解了楷書，寫起來自然也就容易一些，參此原理，行書也是如此。

至於怎麼寫，普通人就不用那麼較真了，毛筆和硬筆差不多，來回那幾種寫法，只要專門的人講解和親自教授即可，不用在這上面花費大量心思，功力是需要時間的，而變化是需要心思的.，兩者都欲速則不達。

認真學習楷書之後，可以學習行書，這才是日常真正用到的書寫方法，你不可能一筆一劃寫楷書，更多地是連寫，行書快捷方便，但也不是任意而為，所以你需要學習。

不要聽信外面人瞎説，他們以書法的要求去要求普通人是不正確的，普通人更多地是學習如何寫字，寫出好看的字，而不是學習和練習書法，實用兼顧審美，而不是審美主導實用，跟古代不一樣，教授書法的人需要轉變思路。

剛才突然領悟到一點，用筆要有閒，所謂閒就是要有空間，要有保留，有給筆伸縮的空間，才能有餘地輾轉騰挪，自由發揮。但這是個由實入虛的過程。用筆，一分，二分，三分都用到捺這麼粗的了。如果太實，捺劃會用到四分甚至五分，這樣就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定會寫的很大，很粗壯。所以要有一定的閒餘空間，除了較粗的筆畫，典型的例如捺，用到三分筆之外，正常是一分和二分之間交替使用。起筆可以二分可以一分，行筆可以一分可以二分，轉折可以用到二分，豎也是如此。

所以寫中楷，能在一分至三分中間自由運用，這個字就會靈動自由很多。不過這是又實入虛的過程，一開始會寫的很死板，一分筆，從頭到尾一分，捺就二分，二分筆，從頭到尾都是二分，捺就四分，再大就寫不開了，起承轉合之處都會很死板，會像樹木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不輕鬆，不靈動。只有當這些問題都犯過，用筆習慣了，就要開始悠着點兒了，自然慢慢也就有進步了。做人貌似也如此，欲速則不達。

學習書法心得體會13

中國書法經過幾千年的沉澱、積累和發展，已成為獨具華夏特色的文化瑰寶。關於如何學習書法，我有“三個經驗”體會與書法愛好者共勉。本人經歷了從不知到有知，從知之甚少到知之較多，從寫字到書法，從不自覺到自覺的過程。從我知事的那天起，就把它作為終身追求的一項事業，從真學上下功夫。堅持60多年如一日，為國家學，為民族學，為傳承和創新而學。家境貧寒，買不起燈油和筆墨，就用山上的松樹油照明，用樹枝當筆，以大地當紙;沒有字帖，就蹲在墓碑前觀摩習練;出門在外，沒有筆墨，就在自己的膝蓋上比劃名碑名帖;有條件時拼命學，沒有條件時千方百計創造條件學，工作繁忙時擠出時間學，把別人用於唱歌、跳舞和釣魚的閒餘，都用來學書法，這樣抓住空暇刻苦學，自覺地把學習書法作為生活中除衣食之外的須臾不可缺少的第三件大事，不管生活條件多艱苦，也不管工作環境多險惡，從未間斷過認真學書法。

善練是方法。人間凡事，沒有學不會，只有不會學。“無巧不成書”，學習書法，既要有決心，更要講方法。方法是渡河之舟。我在學習書法時，堅持“帖學與碑學並重，古法和今法相濟;楷行習練交叉，常練榜書在先;首要把握重心，字形結構嚴謹;注重學習效率，練字習法共進;心中有字在胸，下筆方可有神”。從而，變苦練為善練，變死練為活練，變練一體為練多體，變單練書法為繪畫、雕刻(石、木、竹)、裝裱並舉。這樣，相互滲透，相互促進，相互融會，事半功倍。

苦研是恆守。書法是我國千古絕唱的線條藝術之一。要傳承和發展，必須刻苦鑽研、持之以恆地探清其脈絡，理清其源泉，把握其精髓，效法其規範，開掘其新境。據此，我進入大學後，就發奮學習王羲之、黃庭堅、顏真卿、蘇東坡、張懷瓘、懷素等歷代書法名家的書法理論，既研習書法的歷史進程和演化，又研習書法的產生形成與風格;既研習各種書體自身的美學原則和技法規律，又研習各種書體的用筆技術與文化背景;既研習我國的書法和繪畫，又研習源遠流長的'中華文化原生態的基礎構築，凡是有利於學習、弘揚和創新書畫藝術的各個領域都有所涉獵。因此，從創立自己超越傳統的握筆方法，到行之有效的“書法重心學”，從寫字的基本筆法到字體的和美結構，從帖學到碑學，從書寫形式到書寫內涵，從學會一體到學會多體，從學好一家到學會百家，從集百家之長到獨具個性特點，從書法的外形美到書法的內在美等等，都進行過認真不懈地研習。同時還研習了唐詩宋詞和哲學、美學，不斷為自己的書法創作，打下堅實牢固的基礎和吸取鮮活元素的條件。實踐使我深切地感悟到：沒有凝練厚重的文化底藴，領悟不了書法的真諦精華，充其量就只能做個寫字匠，而永遠、絕對當不成書法家。

妙用是目的。世界上沒有任何事情比服務民眾、貢獻社會更有意義。妙用書法之途亦理應如此。我上國小二年級時，就給鄉親們寫春聯，後來從中學到大學，從機關到農村，辦板報牆報、佈置會議室、慶典寫橫幅標語、表彰大會寫獎狀、太平盛世入碑林以及與世界各國開展文化交流，無所不用其極。辦展覽、出專集，刊發報紙、雜誌，收進典籍、文庫，運用電視網絡，讓廣大民眾從中獲得美的享受。同時，教學生、發範本，為從中央到地方的各級各主管領導、民間社團和企業家及城鄉老百姓書寫橫批中堂，為抗災扶貧助教等公益活動捐獻作品，只講付出，不求回報。把自己的所學之長貢獻給祖國和人民，心曠神怡，樂在其中。

學習書法心得體會14

漢字，我國最美麗的藝術文化瑰寶之一，只要寫好它，它就像一幅畫一樣有着獨有的藝術氣息。而練書法，就是寫好它的方法。一個人的品質往往可以從這個人寫的字中體現出來，由此可見書法多麼重要。

不得不説，我的字寫得並不怎麼好。不過這個假期老師逼着我們寫書法卻讓我找到了寫書法的感覺，也找到了寫字的方法，儘管有點怪異。我認為書法主要的`是要多寫，大量地寫，大量持久不斷地書寫讓我感受到了書法的樂趣。古代王羲之的兒子王獻之為了練好字，寫字用盡了18大缸水，最終達到了爐火純青的程度，成了一代名書法家，在書法史上與父親並稱為“二王”。

但光是多寫也是寫不好字的，還得掌握寫字的方法，專門教你練書法的書中可以學到很多寫字方面的知識，這些書上可以讓你瞭解到漢字有哪些重要的結構，有哪些字體，裏面最重要的是漢字的基本筆畫該如何去寫，漢字的筆畫並不多，練好這些應該是很簡單的。

還有，我討厭一筆一劃地寫，那樣寫起來又慢又累，不一會手就會酸得要命，最主要的是找到每一個字的主要筆畫，把那一筆寫好，其它的只要照上面把基本筆畫練好，這個字就可以寫得很好。這樣一大篇很快就寫完了，手也不怎麼累，並且你會發現寫出來的效果還不錯。

許多人認為寫書法必須有個安靜的環境，這並不完全正確，當然，也不是讓你到吵吵鬧鬧的環境中去寫，寫書法真正要求安靜的是自己的內心，心靜自然清，寫着寫着就會忘我，完全投入到狀態中，那時寫出的字堪稱完美。

我的心得也許微不足道，但我相信它一定很實用。

學習書法心得體會15

x月x日至x日，我有幸被派遣參加了由xx市xxx中學舉辦的x屆xx市教育系統“書法名家進校園”首屆骨幹書法教師培訓班。此次培訓班旨在促進“書法進課堂”，來自全市中國小的老師，聆聽了來自於xx書法家協會、硬筆書法家協會、xx市書法家協會的諸位名師的講座，他們就書法的歷史、與寫字、教學等方面的專業知識進行了精闢的講解與指導。

三天的培訓時光，對於書法學習者來説猶如白駒過隙般短暫，但我卻感觸頗深，受益匪淺。在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的瞭解，開闊了眼界，增長了見識，提高了對書法藝術的認識。讓我體會到了中國書法藝術的博大精深和源遠流長。此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為一名年輕的美術教師，此次培訓不僅使我對書法專業知識有了較系統瞭解和新的認識，而且也認識到教育工作者對書法傳承的重要性所在。

在培訓中，指導老師的耐心講解，讓我對書法藝術有了嶄新的認識。過去一直認為，書法就是寫字，字寫得好，就是書法學得好。我對於書法的愛好，平時也就是憑興趣寫寫畫畫，照貓畫虎。而現在才知道那是狹隘的認識，是單一、片面的認識，是非常好錯誤的認識。魯訊曾説：“我國文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。書法是門藝術，書法藝術的形式美是通過有規律的組合線條作用於紙上而形成的。不是簡簡單單地能寫好字就是學好了書法，是需要用“心”去學，花時間去學的藝術。要想在書法上有些成績，首先得會觀察，觀察將直接影響到寫字的準確度，只有全身心的“進入”字帖才能進行細緻的觀察。觀察做到了，要會讀貼，讀貼要讀到字的筆法、字法、墨法、章法，要讀出每一筆畫的特點，讀出筆畫的律動和節奏。讀貼讀準了，就可以臨帖了，當然，這裏的臨帖不是“依葫蘆畫瓢”，而是儘量準確地還原古人的用筆，臨帖的時候要入貼、入骨，這樣寫出來的字才“筋”“骨”“肉”俱在，才不會和古人的字看似兩張皮。觀察、讀貼、臨帖之後進行仿作，仿到一定程度之後，便可進行加進自己的風格進行創作。

書法不是一朝一夕就能練就的，需要長時間的堅持不懈，需要花費大量的心思和精力。這是參加此次培訓的老師普遍所達成的共識。所以，作為教師，特別是語文教師，平時要堅持練字，掌握這一專業技能，不僅僅是一次對專業知識的學習，更重要的是傳遞着一種責任，那就是傳承祖國書法傳統文化的責任。中國文化博大精深和源遠流長。而書法作為中華民族的傳統藝術，又是中國上下五千年來的優秀文化，它與中國文化相表裏，與中華民族精神成一體，有着深厚的文化內涵，是世界藝術之林的奇葩。我覺得學習書法有很多益處，它可以培養我們的藝術修養，陶冶高尚的情操，提高文化素質；可以逐步養成細緻耐心、自覺認真的良好習慣，同時還有益於意志的鍛鍊；可以學到文字、文學、歷史等各種知識；可以受到民族精神、傳統美德的潛移默化的薰陶。所以，作為中國人，我們有責任繼承書法這一傳統，我們有責任將它向全世界傳播，讓大家都瞭解這門優秀的`藝術。通過學習我覺得學習書法要注意以下幾點：

一、以臨為先

會寫字不等於掌握了書法藝術，只有熟練地掌握了書法的技法和知識，才能從一般實用寫字提高到以觀賞為主的書法藝術創作高度。在實踐中體會到，學習書法首先是從臨帖開始。既要臨古人帖，拜古人為師，也要臨現代人的帖。但是，為主的應臨古帖、名帖。這就是人們常説的“縱向取古，橫向取今”。在這方面先賢和當代大師們都論述得很清楚，我們只要結合自己的實際情況照着做就行了。例如，明代倪蘇門在《書法論》中説：“必須取古之大家一人為宗主，門庭一定，腳跟牢把，朝夕沈酣其中，務使筆筆俏似，使人望之即知是此種嫡派。”啟功大師在給書法愛好者的信中説：“取法乎上，僅得乎中，取法乎中，斯為下矣。也不知道是誰的話，因為他有理，就得聽他的。因為咱們如果共同學習一些古代高手，豈不更好。學現在人最容易象，但一象了，一輩子脱不掉，以後悔之晚矣。“寫帖主要抓結構，結構對了，點劃的姿態即使全都刪除，人家也會説象某家、似某帖。”啟功先生對臨古、臨今説得再清楚不過了。臨帖還有個“入帖”和“出帖”的問題。《小倉山房詩文集》中説：“不學古人，法無一可；競似古人，何處着我。”應該説，臨帖只是學習書法的前提和方法，是過河的“橋”和“船”，一旦過了河，就得走自己的路，不能老停留在“橋”和“船”上。帖臨的象了，即“入帖”了，怎樣才能“出帖”呢?個人體會到，在“入帖”的基礎上，多選幾家名帖進行臨習研究，取其長去其短，為我所用，通過不斷地實踐和探索，慢慢形成自己的特點和風格，這就是“出帖”了。

二、以勤為徑

學習書法有“苦”、有“樂”，是苦中求樂。

清人“書山有路勤為徑，學海無涯苦作舟”的詩句，比較形象深刻地説出了勤學苦練的道理。傳統寶庫裏的外財最豐富，這個寶庫對誰都是敞開大門的，就看你去不去拿，是拿一件還是許多件，是拿一次還是經常拿。人，不從別人那裏拿來寶物是富不了的！由此看來，只有把人的天賦和好學、善學的刻苦鑽研精神結合起來，做到有才華而不淺嘗輒止以全身心的投入，廢寢忘食的苦練，“退筆成山”的毅力，博學深思的悟性，才能在書法藝術方面才思敏捷，得心應手，剛柔相濟，創作出氣勢恢弘，瀟灑神飛，具有自己特點和風格的好作品來。

三、以情為基

對書法藝術的喜歡和愛好，是學好書法的前提和基礎。

對於一種好的書法碑帖、一幅好的書法作品，常常是百看不厭，百練不厭，愛不釋手，看一次有一次的收穫，練一次有一次的提高。這就是感情所繫，這就是藝術的魅力。沒有這種愛好和感情，是無法學好書法藝術的。我從開始練字一直看的是褚遂良貼覺得喜歡他的字所以百寫不厭，只有自己喜歡才有耐心，心靜坐下來仔細寫，由於我學的時間短字體不太好，以後我多加練習希望更進一步。

而目前隨着電腦、手機的日益普及，傳統的書寫方式面臨着電子商品的空前挑戰，漢字書寫水平的羣體化下降已經成為一個不爭的事實。但是新技術的衝擊並非導致人們書寫水平下降的根本原因。在崇尚快節奏和新鮮感的現代文化中，人們開始越來越忽略古老漢字所藴藏的豐富藝術價值，也逐漸鈍化了對漢字獨特美感的審視能力，對傳統漢字文化缺少一種心底的珍視和敬畏。針對“漢字危機”，教育部發布通知，要求國小一至三年級着重培養學生硬筆書寫能力，三年級開始，過渡到硬筆軟筆兼學。三至六年級的語文課程中，每週安排一課時的書法課，普通高中設置書法選修課程。根據頒佈的課程標準中對“識字寫字”部分做了一些調整，明確要求加強寫字教學，第一學段規定“能按筆順規則用硬筆寫字，注意間架結構，初步感受漢字的形體美”；第二學段要求“能使用硬筆熟練的書寫正楷字，做到規範、端正、整潔。用毛筆臨摹正楷字貼”；第三學段“能用毛筆書寫楷書，在書寫中體會漢字的優美。”

對中國小生而言，書法課可以陶冶情操、提升文化修養，對於國家而言，書法課不僅提升國民素質的要求，更有着將傳統文化發揚光大、滋養子孫的現實意義。所以，大家一致認為書法教育從娃娃抓起。學生的書法教育是和老師分不開的，要想“書法進課堂”順利開展，在學校裏開設書法班，面臨的最大問題就是師資不足，市教育局充分利用社會資源，聯合x省書法協會開辦了xx市首屆書法教師培訓班。我想這也許就是開辦此次教師書法培訓班的根源所在。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了我們年輕教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。