【推薦】音樂課教學反思

身為一名人民老師，教學是我們的工作之一，寫教學反思能總結我們的教學經驗，來參考自己需要的教學反思吧！以下是小編為大家整理的音樂課教學反思，歡迎大家分享。

音樂課教學反思1

新課程十分強調教師的教學反思，按教學的進程，教學反思分為教學前、教學中、教學後三個階段。在本學期開學以來的實際教學中，我經過在三個不一樣階段對教材的理解、教學目標的制定、教學方法的設計等多方面進行不斷的思考和更新，使我在理論和實踐經驗方面都有了很大提高。

一．教學前反思：

在教學前進行反思，能使教學成為一種自覺的實踐。在以往的教學經驗中，教師大多關注教學後的反思，忽視或不做教學前的反思。其實教師在教學前對自我的教案及設計思路進行反思，不僅僅是教師對自我教學設計的再次查缺補漏、吸收和內化的過程，更是教師關注學生，體現教學以學生為本這一理念的過程。

在開學以來的六年級的課堂教學設計中，我安排了分組討論，目的是培養學生的協作精神，六年級的學生即將步入國中，到新的環境中去，所以在課堂上培養他們的協作意識還是至關重要的，這樣長期下去，就會對他的生活習慣和態度產生進取的影響。同時還在課本原有知識的基礎上，設計增添了很多相關的知識點，學生們的求知慾望得到滿足。

一年級的學生剛剛邁入校門，還未構成團體的觀念，多以自我為中心，而因年級低很難開展課堂討論，所以經過歌曲學習，如《你、我、他》、《上學歌》、《巧巧手》、音樂劇《小熊請客》等，就能夠抓住其中的團結、友愛，互助的中心進行教學，不僅僅培養學生的交往本事，還增強了學生的團體觀念。

另外，我還引導學生在教材資料的限定下，發展故事情節。如音樂劇《小熊請客》中小狐狸的主角，因為教材中的定位是貪吃、懶惰、不團結的反面主角，小同學們都不願意理解它。可是在我的教學設計中，小狐狸不僅僅在小貓、小黃狗、小雞的批評下慚愧的低下了頭，還被小熊連同其他夥伴一齊邀請到家裏做客，最終學生們説：小狐狸知錯就改，是好孩子、我們能夠原諒它等。結果，這個小狐狸從反面主角搖身變成了最具挑戰性的主角，也成了學生們最關注的主角。這樣的設計，使故事產生多種結果，從而拓展了學生的思維，使教學目標得到解決。

上課前，我認真地對教學思路、教學方法的設計、教學手段的應用及學生的年齡特點、在課上可能有的反應做了充分的反思，並寫了詳細的教案（包括過渡語言等）。

經過課前的反思與調整，教學資料及方法更適合學生，更貼合學生的認知規律和心理特點，從而使學生真正成為學習的主體。

二．教學中反思：

在教學中進行反思，即及時、自動地在行動過程中反思，這種反思能使教學高質高效地進行。課堂教學實踐中，教師要時刻關注學生的學習過程，關注所使用的方法和手段以及到達的效果，捕捉教學中的靈感，及時調整設計思路和方法，使課堂教學效果到達最佳。

在教學中根據學生的思路和熱情，我及時調整自我的教案，以到達更好的引導效果，實現學生為主體，教師為主導的教學理念。在我精心設計的問題的引導下，學生思路清晰了，課前預期的目的基本到達。

一節六年級的課上，音樂教室裏飛進了一隻大蝴蝶，學生的注意力開始轉移向蝴蝶了，當時正在進行課後的綜合訓練，我自行設計的根據節奏填歌詞的活動，見到此景，我靈機一動，便引導學生髮現大自然的美，以自然為主題來創作歌詞，結果，真的有一部分學生以蝴蝶為題，創作出了歌詞。這樣不僅僅使課堂學習變的生動，結合了實際，也使學生認識到自然與藝術的關係。

三．教學後反思：

教學後的反思有批判地在行動結束後進行反思，這種反思能使教學經驗理論化。在課堂教學實踐後及時反思，不僅僅能使教師直觀、具體地總結教學中的長處，發現問題，找出原因及解決問題的辦法，再次研究教材和學生、優化教學方法和手段，豐富自我的教學經驗；並且是將實踐經驗系統化、理論化的過程，有利於提高教學水平，使教師認識能上升到一個新的理論高度。

在國小一年級《生活裏的聲音》一課中，我帶來了自我的水杯，問學生如何能夠讓它發出聲音？學生的回答五花八門，有説敲打，有説拍，有説摔碎，最終我引導他們分成小組討論，每組至少説出兩種讓水杯發出聲音的辦法，然後派代表到前面演示（當然，除了那種摔碎的方法）。然後帶領學生進行藏寶遊戲，既一個學生藏寶，另一個學生找寶，藏寶的學生關注找寶的學生，同時還控制鼓聲，當找寶學生近寶藏時，他就用強力擊鼓，表示危險和緊張，離寶藏遠時，就弱擊，培養了學生對聲音的覺察本事。

經過反思這一課後，我認識到要善於處理好教學中知識傳授與本事培養的關係，巧妙地創設能引導學生主動參與的活動及情境，讓學生在實踐中學習，才能不斷地激發學生的學習進取性與主動性，既培養學生的學習興趣，又培養學生思維本事、想象力和創新精神，使每個學生的身心都能得到充分的發展。

經過教學反思提高再反思再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的本事。作為一名新教師，在今後的教學中，我會經過不斷地反思來提高自我的教學水平和創新本事。

音樂課教學反思2

課程改革對每一位教師來説都是一種挑戰，但也是不可多的機遇。面對改革過程中不斷湧現出來的新生事物，應該採取一種什麼樣的態度呢？一味跟風，照搬和完全抹然的做法大概都不可取。只有認真學習。深入理解新課程標準，並經常在自己的實踐中進行總結，反思、研究、改進、才能更好地適應新的變革。

音樂教育作為素質教育的一個重要組成部分，當然也不願落後於其他學科，因此，在基層音樂學科教學中，也開展與其他學科相似的各種競賽，當然也少不了“説課”這一內容。

其實，音樂教育是一種情感教育，情感的東西不是*説出來的，它要藉助一定的環境影響，渲染一種氣氛，讓學生身林其境感受一種東西，再通過老師的演唱、演奏，以老師的情去打動學生的心靈，使學生的心靈得到震撼，情感就會自然的流露。這就是音樂教學與其他學科教學的不同點。音樂教學就是要用“情”去感染人、打動人。課堂上學生真實感情的流露在“説課”中是無法“説”到的，更是無法去想的。

音老師應該走近學生，和學生交朋友，將自己融入學生這中；怎樣使自己成為一名組織者、參與者，並能留餘一定的時間空間，讓學生大膽地想像，自由地創造。我覺得，老師的教學能力在很大程度上都是從學生的學習興趣、學習成交上反映出來的。我們的音樂教學才會有質量和希望。

音樂課教學反思3

一個學期已經過去，回顧一學期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

一、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

二、明確告訴學生通過國中階段有關音樂知識的學習，九年級畢業後，個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎；為了強調這個要求，把我校學生盧蜜考上武漢音樂學院的例子向學生作介紹，學生反響強烈；

三、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

四、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感.

二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂課教學反思4

進行這節課的教學設計時，我在聆聽作品之後都安排了這樣的提問：這種音樂表現形式對音樂形象的塑造及音樂表演效果有什麼影響？當時我天真地認為，學生看到這個問題之後，應該不難回答，至少能講上一大堆他們的理解，可是，事實證明，我這種想法是大錯特錯！我親愛的學生在看到我的這個問題後，眼神變得好迷茫，這讓我不得不花費一番工夫去解釋我的這個“問題”。“問題”真的成了“問題”！學生好象被這個提問弄得很緊張，腦子也似乎變得遲鈍了！當時，我真的好迷惘，不知道問題出在了哪裏！但當我接下去聆聽另一位老師上這節課的時候，看着她對學生的循循善誘，從一個簡單的問題入手，逐漸深入，象撥竹筍似的把學生調動起來的時候，我意識到了我的問題。

回來後，我對我原先的教學設計進行了修改，在復聽合唱曲《保衞黃河》時，我先讓學生邊聆聽邊思考：全曲的`主題旋律共演唱了幾遍?每一遍的演唱形式有什麼不同?這個問題其實在初聽的時候已經有提示了，所以並不難回答；接着，我再問：作者在歌曲中巧妙的運用了將聲部不斷地擴充、力度不斷地增強的創作手法，聽後使你聯想到什麼意境？表現了怎樣的音樂形象？有第一個問題讓學生明白了聲部的擴充，現在聯想樂曲通過聲部擴充想表現了什麼音樂形象其實對學生來説已經不是問題了！實質上，也等於回答了我最初設計的提問：音樂表現形式對音樂形象的塑造及音樂表演效果有什麼影響？

這次，我又對提問進行了再一次斟酌。但是，提問為什麼會產生不同的結果？提問設計究竟應該怎麼樣呢？

一、提問要有層次

系統而周密的課堂提問能引導學生去探索達到目標的途徑。提問的層次性就要求教師緊扣教材重點、難點和關鍵，分析教材內容的內在聯繫、邏輯順序和學生已有的知識、能力，按照由具體到抽象、由感性到理性的認識規律，由易到難、循序漸進地設計一系列問題，使學生的認識逐漸深入、提高。設計問題，在知識範圍上可以由小到大，先設問，後反問，再追問，最後得出概括的結論，使學生把握思維的正確方向，提高概括能力；設問也可以從大入手，問題提得大，並不要求學生立即回答，目的是讓學生進行發散思維，明確思維的方向及途徑。隨後，教師再提出一系列小問題，引導學生思考、討論，培養學生的分析能力。一堂課往往就是這樣的幾個先小後大或先大後小的問題組合，構成一個指向明確、體現教學思路、具有適當思維容量的“問題鏈”，打通學生的思路，使學生有序地思考，獲得知識，建立知識系統，掌握學習方法，得到能力的良性遷移。

二、提問要把握量力性原則

要求設計的問題應注意“因材施教”和學生的“可接受性”，使不同層次的學生通過答問都能得到發展。若提出的問題低於或高於學生的思維水平，學生就不能進行積極的思維活動。提出問題的難易、深淺應因人而異，兼顧學生的知識和智力水平，把Ａ、Ｂ、Ｃ不同難度的問題，對應地提問給Ａ、Ｂ、Ｃ不同層次的學生，使不同層次的學生“跳一跳”都能“摘到果子”。因此，教師備課時不僅要備好教材、教法，更要“備好”學生，對學生學習情況瞭如指掌。

總之，課堂提問應以“教師為主導，學生為主體”的教學思想為指導，引導全體學生進入積極的思維狀態，學會研究問題和解決問題的方法。

一堂課設計比重的合理分配

自我感覺這次的課較之以前，在比重分配上有了很大進步。以前問題出示過於簡單，在合唱曲《保衞黃河》和鋼協《保衞黃河》版塊、時間分配上都是均等的，在每個版塊都浪費了大量的時間。現在我對於提問的斟酌，無形中使合唱曲版塊更大，從齊唱和二部輪唱的對比，到二部輪唱和三部輪唱的對比，再接全曲欣賞和整體音樂形象的分析，循序漸近。而合唱曲版塊的增大，必然導致鋼協作品比重的壓縮，使整堂課更趨合理性。

音樂課教學反思5

一、心，做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。

二、勤、及時記載。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以後不久就開始遺忘。所以，寫教學反思要趁熱打鐵，課後及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄於冊。三、全，全面分析。首先要對教案的實施情景進行細緻全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動

四、活，靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際採取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。

五、高，標準要高。分析教學情景，提煉得失，不能低標準地就事論事，應有必須的高度。這個高度不是自我隨心所欲而定，要根據音樂課的教育教學任務，教學原理原則和不一樣年級不一樣要求的基本知識與技能，以及學生的年齡、身心特徵來衡量。

六、實，實事求是。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。

七、恆，堅持不懈。許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。

音樂課教學反思6

面對21世紀的國際教育挑戰，音樂教育教學（此文來自）的全新方式，是每個音樂教師認真探索的問題。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基認為：“音樂不是培養音樂家，首先是培養人”；卡巴列夫斯基認為：“音樂課枯燥無味是最無法容忍的，因此，引起孩子們對音樂的興趣，使所有的孩子們都喜愛音樂，並在音樂中成長，是學校音樂教育的首要任務”；達爾克羅茲的教學宗旨是“體驗音樂，體驗情感。不能把教師自己的經驗強加於學生”；奧爾夫的“元素性”不是單獨的音樂，他是和動作、舞蹈、文學緊密結合在一起的參與的音樂，人不作為聽眾而必須參與其中；我國音樂教育新大綱要求，培養學生學習興趣、態度和自信心，培養創造性和實踐能力。具體到教學過程中，則從一點入手，以談話方式和遊戲方式導入，螺旋上升拓寬知識面，以學生參與體驗為主，儘可能的使音樂屬於每一個學生。

如何激發學生對音樂學習的興趣，鼓勵在音樂課上的創造性，愉快和求知的情緒學習音樂，如何培養學生良好的學習聆聽音樂的習慣，這是每個中學音樂教師認真探索的問題。我想這應該從以下幾方面去引導和注意。

1、緊緊圍繞教學大綱與教材內容，挖掘創作因素。如：教學起始學生的器樂創作，教學中進行的節奏創作、變奏、迴旋演奏、結合創作多聲部合奏，動靜結合，使學生始終保持學習興趣和注意力。

2、通過欣賞表演活動又一次激起學生的創作慾望。在教學中想通過這種形式激發學生學習興趣，引導學生保持學習熱情及好奇心，努力提高學生的音樂感知、想象、表現、創造、理解能力，力爭突出音樂的特點。

3、讓每個學生都得到教師的愛護、鼓勵、關心、尊重，讓每個學生都懂得愛。去愛大自然、愛生活、愛學習、愛勞動、愛一切美好的事物。

音樂課教學反思7

在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱

而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這裏固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低

音樂課類似文學課，語言文字解説的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課裏，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。

因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?

音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裏(課的後半部分)唱歌卻是“老太婆唸經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課裏的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜裏，並引以為豪。

音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過於偏重技能，使得我們的中學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中學生當作音樂專業的學生來訓練。

這樣做，可能在表面上或許在一段時間裏，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡

音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課裏，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎站在講台上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。

學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之並不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關係，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從説“我喜歡音樂課”了。

教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總髮現我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師説的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該幹什麼、此時學生會出現什麼”。

他們只想課堂40分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，神經質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。

把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、願意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態和所説的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往裏跳的事總是很樂意去做的。比如説：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。儘管老師自己都覺得多餘，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。

三、課堂教學的觀念落後，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐

一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什麼聯繫、音樂教育如何滲透德育、中國小音樂教學到底該用什麼譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態。

一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶。

一邊是歌廳、音樂會、mtv盡情享受;而另一邊還在我唱一句你跟一句，先認譜再唱歌，剩餘時間聽錄音。

如此強烈的對比、反差，再加上管理水平與意識，家長們的“務實”，社會對音樂教育的偏見，還有新聞媒體的導向，足以能把我們的課堂音樂教學擠進可有可無、被人遺忘的角落。

音樂課教學反思8

我上的是湘教版二年級上冊的《好娃娃》。這是一首活潑歡快的歌曲，歌詞講述的是一個小朋友尊敬老人關心爺爺奶奶的故事。通過學唱歌曲來體會情感，學習歌中的小主人公，在家中做個懂得關心老人的好孩子。在這裏情感地體驗是重點。

我以問題導入，“孩子們，你們平時在家裏會幫大人幫長者們乾點什麼呢？”學生紛紛回答，有的説拖地，有的説洗碗等等。緊接着我通過讓孩子們初聽歌曲請他們説出歌曲中的小主人公是怎樣做的，並通過朗誦歌詞體會歌曲的情感。根據二年級學生活潑好動，模仿能力強這一特性，採用情景教學法，突出情景教學並把歌曲分成小主人公與爺爺、小主人公與奶奶、爸爸媽媽與小主人公三個情境，在情境中學唱歌曲，在完成了歌曲教學之後。分大組扮演角色演唱，最後請全班演唱的同時請個別孩子上台分角色表演。新課標強調要把感情、態度、與價值觀放在課程目標的首位，所以我想通過角色地扮演使學生充分體驗到家的温馨、親情的美好、愛心的重要。

優點：

1．常規教學，從開學第一次接觸二年級的小朋友就被他們的活躍程度嚇到了，但在很多前輩地悉心指導下，經過幾個星期的瞭解和磨合，我和孩子們之間也逐漸變得有默契起來。各大組孩子們的表現也通過直觀的獎勵方式反映在黑板上。反饋的語言和對孩子們的賞識也有意識的從一些細節入手。

2．教學準備，這次的上課真切地體會到了，大部分時候備課的細緻度決定了老師課堂上的掌控力。二年級的孩子長時間地集中注意力是一件挺不容易的事，所以這堂課我從課件到教具都進行了認真的準備，想方設法不但從聽覺更要從視覺方面吸引孩子的注意力。

3．語言講述方面做到了語言流暢，範唱的時候做到了聲音清晰。

4．教學過程很清晰，完成了教學目標，孩子們學會了歌曲並能根據內容進行表演。

不足：

1．常規方面，雖然有意識地去做，但是做得不夠到位，沒等孩子們完全安靜下來就繼續下面的環節。

2．分組接龍演唱的時候，師生接龍比較好，如果組與組接龍，容易導致後面看不到的孩子不能及時的參與進來。

3．老師的表演示範太少，沒有帶動性，導致孩子們的表演不夠精彩。

4．分組表演的時候，站起來的孩子因為要邊唱邊表演所以導致表演不太自如，如果能讓站起來孩子僅僅表演，其它沒站起來的孩子演唱，表演可能會更大膽些。

雖然這次的課存在一些問題，但是通過不斷地學習與改進，我在成長的腳步聲裏興奮着。

音樂課教學反思9

《勞動歌》是美國動畫片《白雪公主》的插曲，歌曲演唱的是7個小矮人勞動時的情景。在聆聽歌曲之前，我先請學生講了白雪公主的故事，引起學生聽音樂的興趣。接下來就開始聆聽樂曲，我安排了以下幾個環節：

1、初聽全曲，提問：你聽到了什麼聲音？

聽完樂曲後，學生爭先恐後地回答問題，有的説聽到錘子敲打的聲音，有的説聽到鑽石發光的聲音，有的説聽到小矮人勞動時發出的“嘿嘿”的聲音。

2、播放動畫片片段，復聽全曲

在觀看影片時提醒學生關注音樂，通過視覺和聽覺上的感受，學生就能更理解音樂。

3、第三次聆聽，結合自己的理解，表演小矮人勞動時的情景

通過前兩次的聆聽感受，學生已經能初步體驗音樂的情緒及表現的勞動情景，在這一次的表演中，學生把小矮人勞動的情景表現得淋漓盡致。

本想趁着學生激情還高，引入下一個學唱歌曲的環節。不料學生還沒等音樂完全結束就嚷着再來一次。學生是因為好玩，還是因為別的呢？在這個時候我是應該給學生再聽一次，還是按照我的設計學唱歌曲了呢？我在今天這節課中選擇了學唱歌曲，但學生的情緒並不是很高，這樣對我的教學就有了影響。在下節平行班的課中不知道會遇到什麼問題，期待着。

音樂課教學反思10

《小象》是人音版音樂教科書一年級下冊的一個欣賞曲目，是美國亨利.曼仙尼樂隊演奏的爵士風格的樂曲。樂曲輕鬆活潑，形象的表現了小象們玩耍嬉戲的情景。在一年一班上課的時候，我首先講述了樂曲表現了怎樣的小象，特意為樂曲做了解釋，再請學生聽音樂，之後提問：你感到小象在做什麼？結果孩子們的回答幾乎一致：在玩耍嬉戲。在一年二班上課的時候，我省去了對樂曲過多的解釋，直接切入：請同學們欣賞管絃樂《小象》，説一説小象在幹什麼？聽後孩子們的回答讓我刮目相看：小象在喝水、小象在唱歌、小象在跳舞、小象在打滾、小象在快樂的走路、小象在媽媽身邊玩耍------多麼精彩的想象！

音樂課教學反思11

此刻的學生熱衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們能夠如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……從此現象反思我們的教育，我們的課堂教學存在許多問題；

一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低..音樂課類似文學課，語言文字解説的多，音樂語言、挖掘藝術情感的少。音樂課即唱歌課，僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。

二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的少。教師在構思一堂課從開始直到完成教案及教學全過程，經常思考的是我該怎樣做、怎樣教，很少思考學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師説的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該幹什麼、此時學生會出現什麼”。只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個複雜多樣的變體，，包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、用心體驗，那“學”的過程、“學”的結果就可想而知了。

解決方法：在音樂課起始課上，從下列幾個方應對學生進行教育：1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；2、明確告訴學生透過國中階段有關音樂知識的學習，初四畢業後，個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示範，學生反響強烈；3、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；4、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力，針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜潛力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐潛力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂課教學反思12

興趣是調動學生學習積極性的最好老師。我在教學《當兵的人》這首歌時，就以學生的學習興趣為出發點。

一、導入的環節，一首優美動聽的歌曲《為了誰》深深吸引學生，接下來指導學生欣賞並理解歌曲是在什麼時候什麼背景下為誰而作的，從而激發他們學習歌曲的興趣。

二、學唱歌曲，我以“兵”為線索展開教學，採用了聆聽與思考相結合的方式。在初聽歌曲時，我出示問題：歌曲的情緒特點是什麼?復聽時，提問：歌曲的體裁是什麼?就課堂實效來看，這些問題對學生而言難度並不大。

現在想想，如果當時能夠讓學生在欣賞的同時，劃一劃4/4拍的指揮圖示或者利用學校現有的打擊樂器為歌曲伴奏，將會使課堂氣氛更為活躍，這也是本課的不足之處。當講解“進行曲”這一概念時，我採用了體驗式教學的方法，讓同學們邊踏步邊演唱

從而更真切地感受進行曲的的特點。但這教學環節美中不足的是歌曲的音調對部分同學而言有一定的難度，如果我當時能夠根據學生的聲線及時作出調整，應該會取得更好的實效。

三、拓展的環節可以説是本節課的亮點：我為同學們播放了國慶60週年閲兵式的視頻片段，還伴有背景音樂，而背景音樂正是本單元所要學習的主要內容——進行曲。我設計意圖是：一是想通過聆聽

進一步鞏固學生對“進行曲”的認識，加深印象;二是想通過視頻，使學生更為直觀地目睹軍人那種高大、威武的形象，激發他們對軍人的崇敬之情。緊接着，我又讓學生欣賞歌曲《當兵幹什麼》，目的是讓學生對和平年代的軍人有了更深刻的瞭解，也就更有效地引導了學生在身心愉悦中獲得豐富的情感體驗，從而提高他們對音樂的表現力和創造力。

在本節課的教學中，我創設了一種平等、輕鬆、和諧的教學氛圍，注重學生的發展，讓學生成為課堂的主人。我熟練運用多媒體教學手段，充分調動學生參與學習的積極性。

通過感知，我積極引導學生從多方面來理解和表現音樂的美。此外，在本節課中，我注重提倡學生的自主、合作學習，鼓勵每一位學生主動參與教學活動，在層層遞進的環節中，學生自然、愉快地掌握音樂知識，體驗到音樂的魅力。

音樂課教學反思13

音樂藝術是情感的藝術，音樂教育更是師生情感交流的藝術，音樂課堂教學也是教師施展才華去感染學生，教化學生的藝術．課堂教學實踐告訴我們，學生學習效果如何，教學成功與否，有很大程度上取決於全體學生的主動參與程度，學生主動參與面廣，有效程度就高，教學效果就好，因此，老師在課堂上應十分注重引導學生主動參與。

試想，如果學生只是被動的接受知識，音樂在他們心中永遠是一條凝固的、毫無生氣的河流，他們情感的浪花就無法自由自在地飛騰——我們所説的現代化課堂教學，首先是指學生——這一教學主體的主動參與的程度，那麼如何引導學生主動參與，則是我們應努力探索的教學藝術了。比如在給學生們上《雲》這一課時，道德提出：把你感受最深的地方或你喜歡的那一句歌詞記住，並説明為什麼喜歡？欣賞完後，學生們爭先恐後的發言，説出了藍天、白雲、春雨、田野的春景圖。他們已經採集到了那屬於他們自己的圖片。

通過學生對音樂作品的主動學習與自我表現，不斷淨化着心靈，使其在感受美、理解美、鑑賞與表現美的活動中潛移默化地達到音樂教育的本體目標。因此，創新教育與創新思維能力的培養才有了落實的基礎。

音樂課教學反思14

作為一名音樂教師，雖然音樂課不涉及入學考試，但作為素質教育的一個重要因素，音樂課的質量也非常重要。因此，音樂教師也應該學會反思，善於反思。那麼，音樂教學反思應該從哪些方面入手，如何在反思中提高自己的教學技能呢？

一.備課時設計反思。

音樂課的備課不同於語文課和數學課，不需要過分注重對某些知識點或技能的掌握。在設計教學計劃時，我們可以先設計幾個問題進行自我反思。例如，“我不知道；學生們對本課民歌的熟悉程度如何ldquo；如何設計學習民歌的教學方法將更有可能激發學生的興趣”“在學習和演唱民歌的教學中會出現什麼樣的問題，以及如何處理這些症狀。這樣，在教學過程中，教師會感到有針對性，備課也不會流於形式。由於音樂課的教學目的是提高學生的音樂興趣，因此備課中設計的反思主要是提高學生的音樂興趣。如果你發現學生在教學過程中異常感興趣或漠不關心，你應該問問自己原因是什麼，積累經驗和教訓，並嘗試不同的平行班教學方法，以獲得最佳效果。

二、在課堂上驗證反射。

教室不是車間的裝配線。它保持不變。50名學生可能對相同的教學方法有50種不同的反應。因此，在課堂教學過程中，教師需要不斷調整教學方法，不斷驗證備課中設計的反思，並將醫學應用到案例中。課堂教學是一門令人遺憾的藝術。無論教學有多好，都有其不足之處，需要進一步改進和優化。因此，課堂上的各種“事故”都可以成為教師在不斷實踐過程中探索的良好反思材料。

三、課後進行各種形式的反思。

反思的方式有很多，可以通過語言、文字、自我反思和通過交流進行集體反思。最具參考價值的反思方式之一是寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型教學案例來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。案例雖然有其個性和特殊性，但也反映了教師的教學策略、教學理念等。教師以文字的形式對這些典型案例進行分析和總結，不僅可以提高教師的教學技能，而且可以為同齡人提供參考。

除了自我反思之外，還可以通過觀察和分析他人的例子來進行反思。所謂“他山之石，可攻玉”。自我反思和自我案例分析都是建立在自己的基礎上的，很多事情旁觀者都很清楚。因此，教師應該觀察和分析其他教師的課堂，瞭解他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等。反思如果我上同樣的材料課，會有什麼不同，會有什麼相同，我從中學到什麼靈感，等等。最好聽完課後再寫。音樂教師往往有自己的優勢，因為他們的條件不同，如器樂，如聲樂。他們應該善於利用自己的優勢。他人的長處可以作為自己的參考，以瞭解他人如何利用自己，並思考如何利用自己。

音樂課教學反思15

歌曲《彝家娃娃真幸福》的選錄歡快、活潑，孩子們都非常喜歡。我在教授歌曲時，首先讓學生唱襯詞“啊哩哩”，經過幾次接唱，孩子們對歌曲有了一些印象，我又採取教唱法，分句教唱歌曲，這樣學習歌曲效果較好。對於彝族的民族服飾特點，可以通過多媒體展示一些圖片，讓學生對彝族有更多的瞭解，如果説彝族的一些民族特點，只是教師口頭説一説對於低年級孩子來説印象不深是一方面，另一方面他們也不是很有興趣聽，這一環節我做得不夠，所以孩子在演唱歌曲中就犯了一個錯誤，把“銀項鍊”唱成“金項鍊”。在教學中我設計了為歌曲編排集體舞這一環節，孩子們跳得很開心，效果也較好，孩子們更好的熟悉了歌曲的旋律，同時也進一步培養了孩子們的韻律感。