國中音樂的教學反思範文

作為一位剛到崗的人民教師，我們的工作之一就是教學，通過教學反思可以快速積累我們的教學經驗，來參考自己需要的教學反思吧！下面是小編精心整理的國中音樂的教學反思範文，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

國中音樂的教學反思範文1

新的音樂課程標準的頒佈帶來了音樂教育發展的春天，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，正在走向日益完善、系統的道路。

唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容，我發現現在的學生喜歡唱歌可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生現在的心靈差距太大了嗎？通過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了，象一些抗戰時期創作的歌曲，如：《黃河大合唱》《長征組歌》，現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那麼學起歌來的興趣自然就沒有那麼高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，應該對歌曲的'時代背景做詳細的介紹，最好是結合VCD等有關影像資料讓學生真正瞭解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。

樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什麼事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來説尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，應該多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，保持和培養學生的細信心。

重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。

讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，必須引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠老師能説、會唱、會跳讓學生動起來，不能閒着，要説動，那可動的內容可真不少。

節奏模仿，節奏模仿的好處在於能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節奏，以便炫耀自己的反應能力，因此他們會很安靜地聽老師的示範。節奏模仿的好處還在於可以解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的複雜節奏拿來拍一拍，學生通過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。

畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽範唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看着譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一起用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且通過畫旋律線，可以感受到旋律的起伏對錶達音樂情感作用。

總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。

國中音樂的教學反思範文2

一日在家休閒,便信手拈來一本散文集,其中一篇畢淑敏的散文<<誰是你的重要他人>>深深地吸引了我。但越看越覺得觸目驚心，請允許我完全引用文中語句。書中寫到：“小時有一次，我很榮幸被選上班級小合唱參加歌詠賽。音樂老師親任指揮。一次練習時，老師突將指揮棒一丟，走到隊伍裏，歪着脖子一個個地聽過來。只見她鐵青着臉轉了一圈，最後停在了我的面前，作了一個斬釘截鐵的動作，隊伍瞬時安靜下來。她*着腰，一字一頓地指着我説：‘你！我説是誰在跑調，原來是你！一顆老鼠屎壞了一鍋湯！現在我把你除名！’我當場呆在那裏。而後又過了兩天，音樂老師又找到我，先是不耐煩地説：‘小小年紀怎麼長這麼高？！’接着又怒氣衝衝地説到：‘就因為你跑調，還站在中間，你要走了我這邊還得走一個才平衡。但現找個這麼高個的女生也難。就剩最後一個法子了……’音樂老師繃着好似新納好的鞋底似的臉對我説：‘你人可以站回隊伍，但你不許發出任何聲音，只准幹張嘴！’説完還有意地伸出手指，筆直地擋在我的嘴脣間……”

看到這兒，我簡直是瞠目結舌。帶着絲絲不安，我屏息靜氣地繼續往下讀：“……我默默站回隊伍。從此隨着器樂的節奏，口形動，卻不得發出任何聲音。即便如此，音樂老師還是不放心，只要一聽到不和諧的音，錐子般的目光第一個就刺到我身上，……之後我從此遺下再不能唱歌的毛病，不是不願，而是根本就發不出音……”哦，可憐的孩子，也許在她的內心，卻是實在不願再聽到任何與音樂有關的聲音了吧？哪怕是一聲鶯啼，一句蟬語？更不用説是歌唱了。那是一根怎樣具有魔法的手指啊，它如同一道符咒，鎖住了一個孩子的咽喉，又好似孫悟空的“劃地為界”，生生扼住了一顆想要放飛的心靈!做個深呼吸，繼續：“……如今，我雖然已能以一個成年人來理解她的苦衷了。但我仍無法抹去她在一個少年心裏留下的慘痛的記憶，烙下的傷痕直到數十年後依然冒着焦糊的青煙……”慶幸的是，作者在多年以後終於爭脱了禁錮已久的枷鎖，“寬恕”了她的這位音樂老師。

對於我來説，這次的閲讀實在是一次“慘痛的經歷”。它讓我震憾，讓我汗顏，讓我迫不及待地想借用“小叮噹”身上的時光追速機去回憶我十三年教學生涯中的點滴，反思我的課堂中，是否也在無意中扼殺過一個孩子對音樂的激情，對老師的期望？因為任何一個我的學生在多年以後的“寬恕”都會是我終身無法解脱的心靈枷鎖！

反思：我是否也用過同樣“嚴禁出聲”的動作：

記得剛走上講台時，我也碰到過同樣的問題，班級演唱時，總有那麼一些不諧和合音混在裏面，實在是束手無措，於是有人建議我，你讓他們坐在同一個角落，讓他們輕唱或別出聲。“行嗎？”我疑惑了。但為了教學效果，我也嘗試着運用了這個方法果然被我揪出了四五個不入調的人。於是將他們安置在最*邊的一排，看着他們個個誠惶誠恐的小臉，我最終還是未能開口説出不許出聲的話，只是讓他們小聲地跟唱。因為心存不捨，所以邊上課邊溜眼觀察這幾個人的表情。有無奈的，有憤恨的，更多的是失望。當時我想他們大概是為自己感到失望吧。現在想來真象有人扇了我一巴掌那樣難過和疼痛，因為他們失望的是我啊！

還好，那幾天，我總也覺得不是滋味，看看孩子們的臉，倒象我做了賊般的渾身難過。於是仍讓他們回到原位。但不久我便發現這幾個孩子似乎有意和我作對，膽大的故意用彆扭的聲音唱，膽小的則索興閉嘴不唱。我知道是我的錯。所以也沒有為難他們，只是更善意地去安撫。過了好一陣子，這事才算過去了。

值得慶幸的是，當時我沒有絕決地伸出那根手指。隨着教學經驗不斷地積累和近幾年來不間斷地學習新的教學理念與教學思路，讓我更明白了當時的做法是完全違揹人本主義的。唱歌是每個人的權利，而人又有着許多千差萬別，其中不能拋卻沒有先天“五音不全”的人，他們是沒有錯的。作為教師更多的應是給予鼓勵，指導，用敏鋭的嗅覺去察覺和發現他們本身還不自知的潛能，幫助他們挖掘和利用，讓每個人都有着不同的閃光點。“以人為本”，這是所有行業，乃至一個國家，一個民族都必須遵守的最起碼的尊重人權的表現。這讓我又不由得想起去年到新加坡與那裏的學校作文化交流時的一段情景。當時我們正好趕上新加坡的國慶節，學校為了慶賀搞了一台節目。我們也出了幾個與他們同台演出，沒想到，最讓我感慨的是這一台節目中，沒有一個人穿規定的舞台裝，也沒有類似我們搞文藝演出那樣興師動眾地化粧，穿一律的服裝，一看就知道要上台了。他們的小合唱，男女都是T-shirt外加牛仔褲，健身鞋。沒人描眉，塗脣，看起來是那麼清新，自然，散發的就是學生氣。他們的表演處處透着率真，有的地方還有些小遺憾，但老師們卻説這是孩子們自己排練的，不要緊！而這些老師看來真的就象是學生的協助者，合作者。學生上台是老師請上去的，學生讓老師幫忙去拿個什麼，老師笑嘻嘻的就去了。回想我們呢？孩子表演的是我們教的動作，錯了還得挨批！如果在演出後台站一會兒，保準會聽到一聲聲的喝止聲，教訓聲，當然這當中也有我的聲音。老師們，還不改嗎？我卻一定要改的，一定！

話又説回來，我真的沒用過那根手指嗎？還真用過的，用得最多是在聆聽音樂的時候。因為現在有許多孩子存在不會“聽”音樂的問題。只要音樂一響，他們就開始説音樂，舞音樂，就是不去安安靜靜地聽音樂。眾所周知，音樂是流動的語言，是要用聽覺去感知的，耳朵裏，心裏什麼都沒進去，如何去了解，怎樣去領悟？人只有完全沉浸到音樂中去了才能感悟到許多，也才能知道音樂到底有多美。而所謂的“音樂感知能力，鑑賞能力，創造能力”才會變得有可能。所以每接一個新班，我第一個便是請學生們學會傾聽音樂。於是“手指”的出場率也隨之多了起來。因為我不可能在美妙的音樂中不停地冒出“不要講”，“快聽好”的句子。那樣就象是一錘子砸在晶瑩透亮的珠子上，除了聽到一聲嗓音外，其他的都成了破碎的記憶，大剎風景！此時的這根手指，讓孩子得到的卻是一段段涓涓的音律，無盡的樂思和沉醉的怡然自得。該用，還要多用！！

反思：我説過莫名其妙、譏諷學生的話嗎：

“年紀小怎麼個子長這麼高?”別説作者本身聽後立刻弓背駝腰了，我也看得有些百思不得其解。唱歌與身高有什麼關係？孩子健康地成長難道也有錯嗎？看來文中這位老師真是急瘋了。但她不知道，她的一句不耐煩，卻讓一個生理，心理都處於發育狀態的孩子莫明地扣上了一個繩鎖，讓她處處彆扭，形慚心

愧。我真的很想知道現在這位教師，在如今這個課改的浪潮席捲大地，教育教學理念更趨於自然、人本化的時代，她會對她所做的一切作何解釋。她將如何去為孩子心靈深處被烙出傷痕的、至今還冒者焦煙的傷口作“整容手術”？

記得有這樣一個男生，沒有哪個老師見了他不頭疼，還沒接班大名就已如雷貫耳了。等正式給他們班上課，我才發覺他真的挺與眾不同。其實他講話倒不是很多，只是不停地在幹着自己的話，看書，摺紙，畫畫樣樣都來。我先抱定一個宗旨：他不煩別人，那我也不去煩他，先冷他一段時間。這樣有一個多月過去了，一次課上，他出乎意料地回答了一個問題，我立刻抓住機會大肆表揚，還説：“你們別看他老在忙着別的，但其實聽着呢！老師還發現他一個最好的地方——他從不忘帶書，比有些同學強多了，這更説明他把音樂課是放在心裏的，謝謝你！”同學們都自發鼓掌了。他也許實在意外，臉都紅了，以後他真是一天一個進步。課桌上的其他東西早消失了。可有一次我又發覺他在偷偷地看雜書，不動聲色，我輕輕地對大家説：“可能有的同學上課覺得累了，想放鬆一下看看書，看書是好事，可以在課餘時間看，如果課上你真累了，就是趴下睡覺，老師也不怪你！”説完繼續上我的課。等我再瞄眼過去，他已是正襟危坐，自此再也沒有此類事情發生。在元旦過節是，我給每位送我賀卡的學生回送，字裏行間寫的都是他們的個性特點及寄語一類的話，我至今還記得一位學生捧着賀卡，閃着淚花，向我鞠躬致謝的場景。就在這時，我抽出最後一份，指名給了這位小調皮。他楞在當場。旁邊同學替他接了過去。第二天，我收到了他的一份小禮物，引得班主任一個勁的`説意外。

我常常在思考一個問題：我要做個怎樣的老師？是人見人怕的？是見時怕，背後罵的？這些都不行，我也實在不願意孩子們見了我像見了貓一樣，那樣上課還有什麼趣？所以我先要與他們拉近距離，再是像朋友一樣處理問題，先捧出我的心，才能得到他們所有人的心！曾有一位班主任向我説了一句班裏學生的話，讓我每每想起便心生自豪：“我們上課時看着音樂老師的臉都舒服呢！”有生如是，夫復何求？這更提醒我在愛生時，先要尊重他，信任他，千萬別“冷語一句六月寒”啊！

我願成為孩子們一生中的“重要他人”：

當我看到辦公室桌上一塊小蛋糕和一封信時，我知道這又是我的學生做的。打開信紙，一行行娟秀的字體映入眼簾：“老師，今天是我的生日，請你吃蛋糕，它很小，但卻是我每天吃早餐省下來的錢買的。你是我見過的最……喜歡的一位老師！”她一連用了十個“最”。這封信一直夾在我的錢包裏，它時時提醒我，學生是要用心，用情去愛的。這種愛，我們可以將它細化到教學的每個細節中，讓你的一言一行，舉手投足都能潛移默化地傳達給孩子們這樣的信息：“孩子，老師很喜歡你！”而愛的春風雨露澆灌出的是一株株生理、心理都能茁壯成長的小苗苗。

然而“愛”不光在於無私“給予”，也在於“傾聽”，在於“尊重”。在《誰》一文的最後作者這樣寫道：“……我把自己的經歷講給所有老師聽，希望你們能謹慎小心地面對孩子稚弱的心靈，童年時烙印下的負面情感，是很難簡單地用時間的橡皮輕易地擦去的。”是的，在我的教學生涯中就有過這樣一件痛苦的事，直接導致的原因便是我太過武斷，沒有“謹慎”，不會“傾聽”，不夠“尊重”。在這裏我實在不想再重複那一次愚蠢的做法。雖然事後我很快便當着全班學生的面向那位學生道了歉，而這位學生後來給我的信中也寫了：“老師，我能原諒你，而且我很喜歡你能有錯就改，你還是我心裏的好老師！”儘管如此，我卻仍然深深的自責。雖然我的真誠感動了學生，雖然我身體力行地實踐了一次我常告誡他們的做人的道理：錯了馬上就要改！但我還是在心裏無數次地問自己：為什麼當時不去傾聽一下孩子的理由？為什麼一定要用自己的思維去判斷是非，去強壓給別人？為什麼？我想這還是一些“師道尊嚴，不可侵犯”的古怪思想在作祟。我的那些可愛的孩子們用他們的善良，諒解了老師，但老師卻始終不能釋懷。這個教訓將伴隨着我前進，就讓它成為一根鞭子吧，時刻抽打我一下，讓我清醒，而後再傾出我所有的情感去面對我的孩子們。

當然，我還清楚地知道，做教師，教孩子怎樣做人音樂，甚至能夠讓他們迷戀上音樂是我的教學宗旨。暫舉一例藉以説明：

有這樣一個班級，一直到五年級，他們幾乎沒有專職音樂老師教過，反正就是一年換一個，到我的手上時，第一次的演唱讓我差點暈倒，沒一個音是準的，更別説無伴奏清唱了，怎麼辦？於是我先從聲音的練習入手，讓他們辨別不同的演唱效果，面帶笑容，儘量讓自己的聲音“輕，脆，甜”。漸漸地，聲音統一起來了。第二步便是音準問題，要解決它可不是一早一夕的，而且他們在應該打基礎時已經錯過了好時機。不急！我曉之以理，並用了十二分的耐心，讓他們一句一句地聽琴演唱，碰到難點，則是我一句句地範唱，跟唱。每進一步，我便讓大家鼓掌激勵自己。而這時，就是我們班師生最愉快的時候。一天，當大家用清唱的形式一音不差地唱完一曲時，孩子們歡呼了起來。第三步則是演唱時的情緒調動。我發揮出自己的幽默特長，用輕鬆愉快的語言去打動孩子們，還適時地提醒孩子注意書中的一些表情記號，在不露聲色中就將煩人的樂理知識貫穿了下去。漸漸地孩子們越來越愛聽自己唱歌了。一位學生説：“老師，我們從不知道我們的歌聲有這麼美！”我還請來班主任為孩子們作鑑證，她説：“和從前比，天壤之別！”就是這羣孩子，在我病假期間，在他們的日記上寫上了：“老師，我們想你，盼你早日病癒！”而當我病好出現在班級門前，卻赫然發現，黑板上已是滿滿地寫上了“老師，歡迎你回來！”

無盡的回憶和反思暫先告一段落吧。我不知道我到底能成為哪位學生的“重要他人”，我也不知道在學生們今後的成長曆程中會不會也在下意識中記住我，也會在回憶一生中的重要他人時能算上我一個。不管怎樣，只要帶着“愛”和“善”，我堅信我的學生會喜歡我，喜歡我教的音樂課，會非常歡迎我成為他們一生中的重要他人的！是重要的，而教會他們一項知識、技能則更是義不容辭的。如何讓對音樂一無所知的孩子去熱愛

國中音樂的教學反思範文3

一、教材使用説明

本學期音樂教材，使用的是全省統一實施的由人民音樂出版社編輯發行的義務教育九年一貫制中學音樂新教材。該教材全學期共分6個學習單元，共計新授課時15教時。根據教材內容，依據學生接受能力程度，在使用該教材中，對部分單元內容加以調整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時14教時。

二、本學期教學工作工作量

本學期擔任八年級年級14個班音樂教學工作，周課時14節，校本藝術課程（小品、曲藝）每雙週三兩節，音樂教學全學期代課總課時196課時。

三、學期音樂教學反思

1、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。

本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑑賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融於學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，並認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什麼、誰來教、對誰教、怎麼教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。

2、立足課堂，促成教師教學行為的轉型

本學期在音樂教學中，進一步改變備課方式，立足音樂教材文本鑽研，能對教材有所側重地梳理、選擇、補充、整合，努力做到各單元主題內容生活化，把教學內容設計的活動化，注意每單元內容的課前準備，瞭解學生上課前的心理狀態，靈活採取恰當的手段，保護學生學習情緒。課後備課，通過每節課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及時加以補充、修改、完善。課堂常規教學是檢驗一個教師教學能力、水平的試金石。在每節音樂課後，我常常問自己：本節課的教學內容明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯繫比較，細心找出問題，及時糾正。教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽採取生動啟發，研究探索式的教學方法，把知識教學依賴於學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關係，自覺改變角色，以“朋友”的形象與學生真誠相對，因為在教學中，我從不歧視任何一個學生，當教學內容得不到一些學生接受的時候，我會心態平靜，微笑面對，説一聲“彆着急”“沒關係”，所以本學期當音樂教學結束後，我們徵求學生意見當中，最多最好的評價，認為我“和氣”“好玩”，我覺得從學生口中能説出這樣的話，説明了我能積極轉變老師地位、角色師生新型關係的建立，實質上是極有利於教學活動正常進行的'。

四、本學期音樂教學存在的問題

1、課程實施的理想與現實差距大

新課程的目標，標準對我們每一個老師提出了高要求，特別是在教師的綜合音樂素質、教學活動設計的能力，組織管理的能力及教師語言表達能力方面，都有着新的期望。音樂新課程要體現新、趣、活，就必定要求教師在教學中具備上述各方面的能力，在這方面，我認為自己就現有條件還不夠完全滿足學生的願望，需要在今後、通過各種方式和途徑進一步提高諸多能力，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同希望。

2、音樂課程資源嚴重缺乏

從現有的音樂教學資源來看，教材上的內容還不夠豐富，有些內容學生難以理解和接受。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難為無火米炊”，造成在教學過程中出現難以表達，學生難於體驗，接受的現象。

3、部分學生存在的錯誤理念

長期以來，由於受學校、社會、家庭傳統升學思想的影響，部分學生仍把音樂課視為“無所謂”的課程，因此表現出一些消極的學習情緒，要扭轉這種思想，啟發這些學生正確對待音樂教學，工作量相當大，效果也難以預見。

4、長期從事音樂教學的所產生的厭煩情緒

我從事中學音樂教學已有11年，有時因各種因素，心理上有時產生的穩定及厭煩情緒，特別是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自己認真反思的問題，作為一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發生的。原則地説，這是職業道德問題，是敬業態度問題，在今後工作中，必須堅決糾正。

國中音樂的教學反思範文4

一、加強目的教育，激發學習動機。

教學是一種複雜的意志行動，意志行動的特點是自覺確定的，因此，教師在課堂教學過程中必須讓學生明確教學目的。教學目的一旦被學生掌握了，就會產生激勵學生一定要達到目的的內在動力。這就是學習動機。學生的學習動機常以理想、志向、願望等形式表現出來。如果教學活動能滿足學生的學習需要，就會產生一種學習的推動力。所以，一個優秀的教師既要重視學生學習興趣的培養，又要十分注意通過多種形式教育學生樹立學習目的。這是保證學生能夠持久和積極主動學習的根本所在。

二、加強心理交往，啟發積極情緒。

課堂教學實際上是教師和學生心理交往的過程。師生心理交往的基礎首先是情感交往。在教學過程中，教師要充分尊重學生，愛護學生的自尊心和自信心，對學生的學習要以鼓勵為主;對差生不可冷淡，不能挖苦，要寬容友善，耐心教導、啟發他們學習的積極性。只有這樣，教師對學生的熱愛情感，才會激發學生學好老師所授知識的興趣，才會使學生把對教師的情感遷移到教師所要求的任務上去。國小生的自尊心特別強，這種自尊心往往是積極向上的動力。在學習上，如果學生受到老師的'恰當評價和鼓勵，他們就會得到精神上的滿足，產生一種成功的體驗。這種滿足和體驗，將增強學生的信心和興趣，產生再上一層樓的心理狀態和奮發向上的力量。因此，教師在教學中，對不同水平的學生應提出不同程度的要求，並努力創造條件，使每一個學生都能在不同的基礎上取得成績的快樂。對學生在學習上的進步，哪怕是微小的進步，都要及時給予肯定，鼓勵和表揚。以此來強化他們因取得成功而歡樂的心理。

三、改進教學方法，激發愉快情緒。

教學方法得當，往往會促使學生產生有利於學習的心理狀態。反之，方法陳舊、落後，會使學生對學習感到單調、乏味，引不起興趣。所以，教師要不斷努力改進教學方法，激發學生學習的愉快情緒。這也是新課程理念所倡導的。課堂練習應做到精思巧設，不搞“題海戰術”，才不會使學生產生厭煩情緒。如果教師出的題目深淺適度，難易得當，學生始終不感到困難可怕，就會得到心理上的滿足，其學習情緒就會高漲起來，然後，再逐漸加大難度，學生就會信心百倍，有勇氣攻克。

四、運用激勵性語言，激發學生表現欲。

教學的藝術不在於傳授本領，而在於激勵喚醒和鼓舞。教師是學生學習動力的發動者，所以教師的語言要具有激發性，趣味性和啟迪性。要啟發學生的思考、激勵學生自己去主動探求知識。要善於以語言的情趣吸引學生的注意力，以富有藝術魅力的語言，把學生引入事物的意境之中，使學生的學習趣味盎然、樂學不倦。我們有時上新課，一兩句話也往往會引起學生極大的求知慾和好奇心。

國中音樂的教學反思範文5

作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身於音響天地中，透過教學能有效的培養學生感受美，鑑賞美，創造美的潛力，促進學生品德、智力、審美潛力的全面發展。長期以來，我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序：1、先介紹作者生平；2、介紹作品時代背景；3介紹主題（可先聆聽一遍）；4、介紹作品結構（可聆聽若干片斷）；5、完整的欣賞全曲。於是，一切盡在教師的導聽之中。而透過這次培訓學習有了很多的感觸，再結合自己教學實踐，我覺得有幾點要重視與把握的，現將其分述如下，與大家共勉：

1。改變學生的錯誤觀念，以利於音樂欣賞

國中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來説無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的（神經學、心理學以及物理學）專家聯合研究得知：音樂不但能夠讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應。空間推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，並可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當的文化素質和藝術修養，只有較高的素養，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創造力，社會才能更快發展，由此可見學習音樂有多麼重要。

2。流行音樂與音樂欣賞巧妙結合

把流行音樂作為切入點，引發學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋樑。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節奏，很具體現青春活力，處於青春期的中學生熱衷於它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱，並且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》MTV。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊羣、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環境中，培養了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現方式和理解方式，在激發人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。

3。要“聽”中“思”

音樂欣賞個性強調“靜”，這是因為音樂是聽覺藝術，只有在安靜的環境中，才能獲得最佳的聽覺效果。靜則思，在聽前教師有意識、有目的的給學生提出一些簡單的、帶啟發性的問題。如欣賞《光明行》，聽前教師出示在黑板上以寫好的.幾個問題如：這個曲子是由什麼樂器演奏的？曲子的速度如何？情緒如何？你聽後有什麼感受？讓學生有目的的聆聽與思考。結果，聽一遍後學生紛紛舉手回答：曲子是有二胡獨奏的；速度是：快等等。雖然問題簡單，但能使學生全神貫注的聽，思維想象也因此而用心主動，充分發揮了學生的審美功能，獲得了初步的感性認識和理解，

4。是要“聽”中“説”

有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敍述樂曲構成的過程以及情感特徵，儘量縮短學生與樂曲之間的距離，並使他們逐步融入樂曲所表現得意境。也能夠讓學生説出聆聽作品後的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之後用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。於是各種各樣的詞語誕生了“爭執”“百鳥爭鳴”“清晨”。

上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在於隨機創造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調動學生學習的用心性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！

國中音樂的教學反思範文6

隨着現代教育技術的發展，利用多媒體技術輔助課堂教學在各學科中已逐漸被廣泛地應用。勿庸置疑，這種教育技術的優勢是傳統教學手段所無法比擬的。它具有傳統教學手段所沒有的趣味性、直觀性，可以充分調動師生的積極性、主動性和創造性，突破教學的重難點，從而能更容易達到教學目的，使學生在愉快、輕鬆的環境中獲得知識。因此多媒體輔助教學逐漸成為目前教學技術手段的主流之一，在這次賽課中我也嘗試着運用了多媒體課件，結果很好！既調動了學生的積極性，也增加了知識的趣味性！

比如，課前播放了周華健的《朋友》這首歌，在優美的歌聲中，請同學們談感受，以這種形式使同學們更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他們的好奇心。接下了我把各個環節，都設置了相應的動畫，文字，讓學生覺得很有意思，也願意思考。在調查環節，在公佈調查結果時，當有的同學看見自己的名字出現在大屏幕時，非常高興和激動，我想他們以後會做的'更好，積極的與同學交往。而其他的同學會反思，向他們學習，希望自己也可以和他們一樣上光榮榜。

現在，我們政治使用的是新教材，上面的知識點少了，增加了更多做人的道理。但是一味的説教，講理學生會感到厭煩。愛因斯坦説：“對於一切來説，只有熱愛才是最好的老師。”學生只有具備對學習的“熱愛”和“探索”精神，才能樂在其中，才能勤奮地學習。所以我打算把政治課上活，上精。多應用一些多媒體課件，儘量增加知識的趣味性，讓學生們在娛樂、活動、探究過程中學會知識，從而內化為做人的能力。

通過這次賽課，我不僅能力得到了鍛鍊，而且學到了很多東西。通過集體備課、説課、評課。讓我覺得集體的智慧是無窮的，也從老教師身上學到了有效的教學經驗，找到了自己的不足。比如各個環節時間的安排上和對學生的啟發上的不合理之處等等。總之，在今後的教學中我會發揮自己的優勢，多利用多媒體教學，也會多向其他教師學習，取長補短。

通過這節課的教學嘗試，使我感受到了改變教學方法的重要性以及得到良好效果的快樂，也看到了學生的那種渴望創新、探索、渴求表現的要求，也使我看到了學生們的巨大的潛能，更大的發展性、可塑性，對於我在今後教學中給予學生更大的發展空間提供了基礎。我會不斷實踐、不斷學習、不斷反思來不斷的提高自己的教學水平。成為一名受學生歡迎的老師和朋友，達到一種“亦師亦友”的境界。

教學反思就是教師自覺地把自己的課堂教學實踐，作為認識對象而進行全面而深入的冷靜思考和總結，從而進入更優化的教學狀態，使學生得到更充分的發展。如果説備課、上課等基本教學實踐是元研究的話，那麼教學反思就是次研究。

教學反思的特徵

首先表現為自覺性。如果你想在三尺講台上開啟一片蔚藍的天空，那麼你會覺得不斷地教學反思不僅是個人的思想需要，而且是一種高尚的精神活動，是精神產品的再生產，你會發現生命就像每天升起的太陽一樣是新的。

其次表現為超越型。反思是一種手段。反思後則奮進。存在問題就整改，發現問題則深思，找到經驗就昇華。如此説來，教學反思的真諦就在於教師要敢於懷疑自己，敢於和善於突破、超越自我，不斷地向高層次邁進。

第三個特徵為個性化。教學反思是教師自身自覺地把自己的教學實踐作為認識對象進行反觀自照，屬於“個人奮鬥”。你可能在燈光下靜夜思，回顧和展望。你可能倚着窗口，遙望星空，夜不能寐。正因為教學反思具有別人不可替代的個性化特徵，你就有可能形成個性化的教學模式。

教學反思的方法

第一，行動研究法。即把自己的教學實踐作為一個認識對象放在歷史過程中進行思考和梳理。同時開闢信息綠色通道，不斷地獲取學生的反饋意見，並把它作為另一個認識對象進行分析，最後把兩個具體的認識對象揉在一塊兒整合思考。教學反思貫穿於你的教學生涯，而不是某一階段的特殊任務。我思故我在，我思故我新。

第二，比較法。教學反思需要跳出自我，反思自我。所謂跳出自我就是經常地開展聽課交流，研究別人的教學長處，尤其是要研究優秀教師、特級教師的教學思想。他山之石，可以攻玉，通過學習比較，找出理念上的差距，解析手段、方法上的差異，從而提升自己。當然，無論是運用行動研究法還是比較法，我們都需要學習先進的教育教學理論，提高自己的理論水平，達到“會當凌絕頂，一覽眾山小”的境界。

教學反思的類型

●“課後思”：一場課下來就總結思考，寫好課後一得或教學日記，這對新教師非常重要；

●“周後思”或“單元思”：也就是説，一週課下來或一個單元講完後反思，摸着石頭過河，發現問題及時糾正；

●“月後思”：對於自己一個月的教學活動進行梳理；

●“期中思”：即通常的期中質量分析，這是比較完整的階段性分析。通過期會考試，召開學生座談會，聽取家長意見，從而進行完整的整合思考；也可以以一個學期、一個學年或一屆教學的宏觀反思。

教學反思是一種有益的思維活動和再學習活動。一個優秀教師的成長過程中離不開不斷的教學反思這一重要環節。教學反思可以進一步地激發教師終身學習的自覺衝動，不斷的反思會不斷地發現困惑，“教然後而知困”，不斷髮現一個個陌生的我，從而促使自己拜師求教，書海尋寶。學習反思的過程也是教師人生不斷輝煌的過程。教學反思可以激活教師的教學智慧，探索教材內容的嶄新表達方式，構建師生互動機制及學生學習新方式。

國中音樂的教學反思範文7

音樂教師，應該明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

一、激發興趣，營造氛圍帶動學生

烏申斯基説：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關係到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索慾望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以採取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者藉助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時願意去學習音樂。

二、創設情境，培養音樂情感

音樂教學的情感化需要情境的'歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨鍊。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師可以根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊遊的過程中，教師可以根據環境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴絃，使之產生共鳴，師生一起進入教學內容所規定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到昇華。學生審美能力、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。

三、音樂為橋，培養學生能力

音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以説音樂對於他們的事業成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨着音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助於思維能力的培養。這不但能促進學生智力發展，而且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。

四、以人為本，因材施教

學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。

當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悦性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要內容，它影響着學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關係中學生人格發展的方面，有着其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮着獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。

國中音樂的教學反思範文8

在中學音樂課當中，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但它卻是我們素質教育當中非常重要的一環，就像我們劉校長所説：“我們的學校需要歌聲，我們的學生需要歌唱！”

當我每次踏進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，對音樂老師那種嚮往的期盼。我也在想：怎麼樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園？怎麼樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿着物慾的時代得到最大程度的昇華？所以，這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悦學生身心、健康快樂為本的教學目標。

作為音樂教師，為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的`反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念，培養學生的審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣與愛好，活躍課堂氣氛，使學生緊張的文化課學習之餘得到最大程度的放鬆，從而更有利於對文化課知識的掌握；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力，對學生多提問，多給學生課堂上展示表演的機會；同時多欣賞一些中國優秀的民族民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），以此來培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

因為七年級年級的學生來自不同的國小，所以針對學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、多組織一些關於音樂的遊戲活動，讓學生上台表演，既培養了他們的參與、實踐能力，又讓學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力，孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美、感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗，從而感悟他們純真的心靈。

國中音樂的教學反思範文9

半個學期已經過去,回顧前一階段的音樂課教學,對以下兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨着學業的加重，音樂在國中生的眼中是副課，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的.課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悦學生身心、健康快樂為本的教學目標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習;

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力，孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。

國中音樂的教學反思範文10

一個學期已經過去,回顧前一時期的音樂課教學,下面兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨着學業的加重，音樂在國中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悦學生身心、健康快樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑑賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

2、通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習；

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、採用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

針對本校學生音樂基礎差的'特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。由於強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，

學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力.孩子們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

國中音樂的教學反思範文11

通過抽籤這次比賽的題目是《歐洲民間音樂掠影》，由於抽到第一個上課，早上7點15就要上課，備課時間只有一個晚上，時間過於緊迫，所以選了一個小的切入點介紹，讓學生了解意大利的民歌特點。

意大利音樂在歐洲音樂文化中佔有重要地位，尤其是從文藝復興以來，在聲樂（主要是歌劇）、器樂（主要是絃樂）方面都起了開拓者的作用，對西歐各國的音樂發展有重要影響。意大利人熱情豪放，善於歌唱。意大利民歌以流利生動，富有歌唱性和浪漫色彩著稱於世。是世界音樂寶庫的一顆燦爛的明珠。意大利語言明亮、圓潤，民間文學豐富多彩，構成了意大利民歌得到發展的極有利因素。意大利的民歌主要分為歐洲部分的北部地區和麪向地中海的南部地區音樂。音樂都是人民創造的，音樂發展史上的每一次重大變革，都離不開對民族民間音樂的吸收和弘揚，民族民間音樂是音樂藝術發展的根和土壤。

本節課強調以學生的'個性發展為本，突出學生的主體性，讓學生課前查找相關資料，從多種渠道獲取自己所需要的文字、音樂材料，使之形成自我尋找答案、自我構建知識的意識；繼而在課堂上不斷的為學生創設參與體驗、主動探索、積極實踐的條件，使學生在欣賞、演唱、交流、聽辨等一系列的活動中獲得經驗、獲得能力。

在教學方法上，善於設疑、提問，調動學生的學習積極性、主動性。本節課是歌曲的賞析，所以採用以聆聽和演唱為主，一般高中生不太樂意開口演唱，但本節課學生的積極性非常高，總結出來一是因為在上課時我很好的調動了學生；二是我所選的聽賞歌曲朗朗上口，容易引起共鳴；三是意大利民歌本身富有歌唱性，感染力強。

從整堂課的教學結構看，由課前的教學氛圍的營造與渲染，到各個教學環節都能做到承上啟下，環環相扣，過渡自然，整堂課的教學思路清晰，目標明確，教學效果良好。

每節課都或多或少的留下些遺憾，或許是我本人不太喜歡在鑑賞課上搞些太“花哨”的東西，整堂課都是以聆聽、感受、演唱、交流、討論為主的活動，形式可能單一了些；另外備課的時間過於倉促，準備不夠充分，對教材挖掘得還不夠深，所選的歌曲也偏少了些，在總結意大利南北部民歌特點時應該再對比聽賞一下讓學生更容易去比較出異同點。<

國中音樂的教學反思範文12

音樂課堂的教學並不像平時的教學課堂一樣，音樂教學的過程中，除了相對單純的知識性和技能性之外，更多的要體現的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所説的審美教育。這個審美的教育貫穿着整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起着決定性的作用。

音樂教學中的審美教育並非説教。組織好良好的藝術教學過程，其實也就是對於美得欣賞和薰陶的過程。要使這些審美教育受到潛移默化的效果，則需要春風化雨般的藝術性教學。通俗一點講，也就是比如課堂上精闢生動的理論教授，或者又沒規範的表演，甚至是精湛藝術的.課堂布局等等。雖然這些事微不足道的小心思，但是這些都能使學生在學習音樂知識的同時，得到美得享受，

首先一堂接近完美的音樂教學需要完美的結構、合理的佈局。這些不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受，而且對教育本身有着巨大的感染和薰陶作用。合理的佈局要講究開頭和結尾。良好的開端是成功的一半，所以每堂課我們都應根據所教授的內容，設計出有特色的開頭。牢牢地抓住學生的注意力，激發他們的學習興趣和熱情。當然結尾同樣重要，要給學生們留下思考和想象的餘地。

其次音樂教學強調課堂的氛圍。良好的課堂氛圍，能使教與學主體雙方產生感情上的交融和思想上的共鳴。音樂教學課堂的氛圍應該美在：活躍而不失之凌亂，安靜而不失之呆板，愉快而不失之鬆散。良好的氛圍，師生雙邊關係和諧融洽，配合默契，教者情緒熱烈，學者反應積極。但同時還要注意紮實穩重。好的課堂氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，在無形中起了助手的作用，能得到顯著的教學效果。

最後，一堂完美的音樂教學課同時也不能缺少語言上的美感。教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起着直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學教育的一個重要環節。這要求我們語言準確、簡介、精煉，並且還要易懂，在此基礎上我們還應儘量生動形象表達我們想要傳授的知識。這樣學生才會聚精會神，享受課堂。

這些基本課堂要素應該準確的存在於每一節音樂課堂中，應當一切都按照美的規律，符合美的特性。讓學生在美的情境中獲得知識，接受音樂美感的薰陶，培養欣賞音樂美的能力。

第16期南巨新頂崗支隊 南宮實驗 音樂 趙美辰

國中音樂的教學反思範文13

內容摘要：“感受與鑑賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，本文針對這一領域的重要性與根據學生厭聽音樂的現象，對如何通過音樂欣賞去激發學生學習音樂的興趣和提高學生音樂審美的能力，進行了重開放式地提問題和重體驗式教學法兩方面的淺談與描述。

關鍵詞：音樂感受能力開放式體驗式

“感受與鑑賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，儘可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。

一、重開放式，輕關閉式。

在這裏的“開放”，本人詮釋為問題的答案範圍寬；而“關閉”則是侷限在某個具體的小範圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要儘可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向；3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的`教學嘗試：

在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽後，老師按順序逐個引導回答。實踐後，教學任務基本完成，但由於受到關閉式問題的侷限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生乾脆不説；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由於沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕鬆、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之後，本人經過請教別人與查閲相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，並説説你的感受。欣賞音樂後，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想説的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽後的感覺是悠閒自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵説：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學説：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悦耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚説：“聽得真仔細，説得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些説法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕鬆、自如，何樂而不為呢？

因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

二、重體驗式，輕講解式。

從某種意義上來説，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所説：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，儘管你講得多麼精彩，語句修飾得多麼華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。

根據以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節序曲》中，是這樣設計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學生展開自己的聯想去想象