【薦】音樂教師培訓心得體會

當我們對人生或者事物有了新的思考時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，這麼做可以讓我們不斷思考不斷進步。那麼好的心得體會是什麼樣的呢？以下是小編精心整理的音樂教師培訓心得體會，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

音樂教師培訓心得體會1

今年寒假，我和孫曉會老師在三小參加了四天音樂培訓。主要由進修學校音樂老師張愛華給我們進修教材的視唱培訓，通過培訓學習，我們對教材內的歌曲視唱有了很大的提高。

音樂在許多情況下是羣體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的羣體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助於養成學生共同參與的羣體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會的大環境中進行，對社會音樂生活的關心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的羣體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛鍊和發展。

音樂教師培訓心得體會2

通過認真學習和觀看了各位專家的視頻講座以及各位優秀教師精彩的課堂實錄，學習了音樂技能教學使我受益匪淺。本人認真學習並領悟，積極提出問題，認真對待在線考試，撰寫研修日誌，積極參與班級論壇，認真獨立完成作業;與同行們進行有效的研修和交流，以促進和豐富自己的課堂教學。通過觀察視頻中精彩的案例，讓我反思着自己的以往教學技能，以下是我的培訓收穫：

一、注重課前備課。

備課是教師教學工作的一個重要部分，是上好課的前提和保證。如果備課不認真，考慮不周密，就會影響課堂教學的教學效率和教學任務的完成。這樣總是處於被動狀態，工作辛辛苦苦，但教學質量又不理想。因此，教師要上好課，必須備好課、備好學生。要把一堂課上好，取得良好的效果，必須有充分的課前準備，教師除了對教材教法的把握外，更主要的是對學生把握。要深入瞭解每一個學生的認知特點，知識儲備和對學習新知識的興趣、動機、情感狀況等,只有對這些情況有所瞭解，才能更好地因材施教。

二、教師要熱愛學生，熱愛音樂。

愛學生是教師教育學生的起點和基礎。只有用心去愛學生，你才會覺得每一個學生都很可愛，才會更充滿激情的講課,教師對學生的摯愛和期待，會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿温馨、充滿歡樂，才會更用心的上課!教師要關注學生，更要關注自己，教師要讓學生熱愛音樂，自己更要熱愛音樂，這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度裏暢遊!因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂，才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師，這樣才能上好每一節音樂課，這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂，相信學生們也喜歡這樣的音樂課。

三、注重教學過程中師生互動這一環節。

現代教學不再侷限於傳統的單向活動方式。而是強調教學一種多邊活動，提倡師生之間、學生之間的多邊活動。新課改特別強調以學生的發展為本，促進學生個性發展，培養學生創新精神和實踐能力，教師做表演式的講授、提問、示範，有條不紊地安排一節課教學程序，關注的是教師如何教，而學生如何學論及很少，因而是一種由教師和學生的單向交流模式，這種單向交流模式不能體現教學活動的複雜性。現代教學認為，多向交流能最大程度地發揮相互作用的潛能，因為教師與學生之間、學生與學生之間的多項互動，形成了一個信息交流的立體網絡，可以極大地調動學生參與教學的積極性，提高學生的參與度。如果教學過程實現了師生之間、學生之間的互動，那麼教學過程就不再是簡單的傳輸過程，而是學生積極主動、富有創造性的參與過程。在教學中要實現教學過程的多邊互動性，要求教師在教學中應尊重學生的主體地位，激發學生主體意識，調動學生主動學習的積極性。教師要以尊重學生的主體性和主動精神為根本，要認識到教學過程是教師的引導作用與學生的學習主人作用結合過程，是教師引導學生主動、積極參與學習的過程。所以，現代教學是每一個學生是否都自覺主動地參與、合作、探究的學習過程中，許多教師採用了有利於學生主動、自主、創造性學習的教學方法，尊重學生的主體地位，從而取得了良好的教學效果。

四、注重培養學生主動參與、親身體驗、合作探究的表現能力。

學生是具有主觀能動性，充滿活力的人。作為教學主體的學生在教學活動中不是也不應該處於消極被動的地位，而應是積極主動的。在教學活動中教師不是實施簡單的加工改造，而是要引導學生進行積極主動的學習，要把學生看成是具有主觀能動性、充滿活力的人。不但要認識到學生是學習活動的承擔者，他們在學習活動中能夠表現出自身的主觀能動性，而且要認識到學生之間存在差異，教師要尊重學生的個性差異。教師在上課時要有針對性地進行教學，這樣不僅有利於學生個性特長的發展與完善，而且有利於學生主觀能動性的發揮，有利於促進學生的全面發展。這樣，就極大地調動了學生的學習積極性和參與興趣，教師在學生學習的基礎上給予恰當的指導，使其有所提高，充分體現了教師為主導，學生為主體的作用。

五、運用各種手段上好音樂課。

首先，教師在課堂中要靈活的運用教學語言。音樂是給人美的享受，教學語言則是教學活動的靈魂，作為一個音樂教師就要善於懂得用生動形象的教學語言去引導和感染學生。教學語言技巧掌握得好，可以使課堂氣氛生動活躍，從而提高課堂教學的有效度。

在課堂中，教師要注意讓課堂語言隨教學內容的變化而變化，根據課的內容隨時調整自己的語氣，恰到好處地表達教學意圖。教師富有感染力的語言，能把學生帶入到音樂情境之中，加深他們對教學內容的印象，引起學生的共鳴，激發他們的學習興趣。總而言之，教師在課堂上利用生動形象的語言進行講解，就會達到事半功倍的效果。

其次，教師在課堂中要用生動形象的肢體語言去帶動和感染學生。課堂上，教師的教學語言除了優美激情的聲音之外，還應有與之配合的形體語言。教師的動作、表情、手勢等等也是教學中表情達意，詮釋知識的語言。如學生在演唱歌曲時，教師的面部表情、手勢等能提示學生把握歌曲的速度、情緒，更好地表達歌曲的意境。例如：在教唱歌曲《拍手歌》時，教師運用聲情並茂的演唱，及肢體語言的表現，學生興趣盎然，課堂氛圍活躍，學生在快樂中歌唱，在快樂中舞蹈。所以説教師形體語言和聲音語言的和諧運用，能起到無聲勝有聲的效果，是教學有聲語言的必要補充。

再次，教師在課堂中要善於利用課堂評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識，但是任何的評價都不是隨意的，不要用標準的答案去束縛學生，學生的音樂素養、接受水平都是各不相同的。教師應該尊重個性發展，根據學生的實際情況，進行實際的教學，讓不同水平、不同接受能力的學生都領略到成功的快樂。例如：在教唱歌曲《小烏鴉愛媽媽》時，我讓學生自己創編動作，表現歌曲。學生表現形式多樣，各有千秋，這時教師就要從學生的角度去進行評價，讓每一個學生都能感受到教師對自己的肯定，從而增強學習音樂的自信心，學生就會敢於展示自己，表現自己，學習就會更加積極主動。通過在課堂上運用不同的評價方式，會使學生更積極的投入課堂，參與課堂，更好的實現課堂的有效性。

六、注重課後反思

教學反思是教師以自己的教學活動過程為思考對象，來對自己所做出的行為、決策以及由此所產生的結果進行審視和分析的過程，是一種通過提高參與者的自我覺察水平來促進能力發展的途徑。

現就我通過學習教學技能的片段教案，人教版三年級的歌曲《在祖國懷抱裏》為例。1、聆聽歌曲。(課件出示歌單)(1)請同學們聽聽歌曲中唱到了那些民族?(2)教師簡介這些少數民族生活的地區及音樂風格。2、播放歌曲《在祖國懷抱裏》(1)將全班分成四個小組，由組長帶領同學們視唱旋律。(2)各班交流視唱學習情況。(3)全班試着隨琴模唱整首旋律。3、朗讀歌詞(課件展示帶有節奏的歌詞)師：下面老師和同學們來玩一玩朗讀歌詞的接龍遊戲，老師讀前句，同學們讀下一句。4、學唱歌詞(課件展示歌單)師：同學們通過剛才的學習，對歌曲的旋律和歌詞都熟悉了，現在看看那位同學最先學會歌詞。學生隨琴輕聲唱歌詞並找出各種最難掌握的地方，再進行練唱。5、心靈歌聲，擴展昇華。師：同學們，我國是世界上民族最多的國家之一，那你們知道我國有哪些少數民族?生：苗族、黎族、壯族、阿瓦族。同學們知道的真多，五十六個民族五十六朵花，五十六組兄弟姐妹是一家，大家生活在祖國的懷抱裏幸福快樂着，而歌中只唱到了四個民族，下面請同學們用你們動聽的歌聲和優美的舞姿，獻給你們最喜歡的民族，大家能做到嗎?學生在有限的四十分鐘裏快樂的學習，師生互動很好，以上是我的片段教案及部分流程。上完這節課後，聽課老師給了我一些建議：1,學唱歌曲旋律時，在課件展示這一塊應展示四個帶有旋律的音樂娃娃，學生通過形象逼真的動畫視頻，吸引學生的注意力，激發學生的學習慾望。2，在心靈歌聲，擴展昇華這一塊應讓學生小組合作，表現歌曲。聽了評課老師的建議後，我沉思着片刻，已是便寫下了我的教學反思。【教學反思：《快樂的孩子愛歌唱》是一年級學生所熟悉和感興趣的歌曲，在教學過程中，應通過動畫視頻來激發學生學習的慾望，多留時間給學生創作表現的空間，讓學生在有限的四十分鐘裏學中有樂，樂中有學，博學生的思維大膽推出去，又將學生的創造巧妙拉回來，在播撒、施肥、收割中耕耘我們的教學。這一節課，我本人的總體感受是：教師是一種知識和情感的互動，藝術課的教學更是着眼於學生的主動發展，情感釋放，靈感交織的場所，力求以人為本的思想。教師要熱愛教學，勤於耕耘，善於用自己的智慧和激情去點燃學生的智慧光芒，走進學生的心靈世界，才能發現學生的閃光點，發現他們最美的一面，在師生互動的過程中碰撞出閃亮的火花。上完了這一節課，我感到很輕鬆，很快樂，也很開心!因此在下次的課堂中我會充分關注這幾點教學。】

聽了教師的點評和建議之後我又把我的教案進行了修改，在這次校級公開課展示上我又重新嘗試上了一次。學生興趣高昂，讓我看到了：低年級學生也可以合作是學習，這樣合作式學習，不僅能很好的激發學生的學習情趣表現學生的個性，而且也達到了很好的教學效果。在此，我也看到學生在學習過程中學生表現出來的求知慾是非常強烈的，他們爭先恐後的想表現自己最美的一面，用他們稚嫩的童聲，優美的舞姿展現出來，他們是最可愛的花朵，是最快樂的孩子。

通過反思，全面地瞭解自己的教學狀況，並對自己的教學水平作出明晰的而不是混沌的，精密的而不是粗疏的衡量，從而進一步明確努力方向。我們應在教學過後，追問一下自己：“我的教學有效嗎?”“有沒有比這更有效的教學?”用反思帶動課堂教學，從而提高教學的實效性。因此我們應該多反思自己的課堂教學，然後用自己的反思改進自己的課堂，用反思在實際教學中不斷的總結和提升自己的教學方法，從而形成一個有效的課堂教學。新課程改革倡導把課堂還給學生，課堂就充滿了生命力;把機會留給學生，把創造還給學生，學生就能在快樂中歌唱，快樂中舞蹈，讓學生受到情的感染、愛的激勵和美的享受，音樂課堂就充滿了勃勃生機。

音樂教師培訓心得體會3

暑假期間有幸參加了市教育局組織的中國小音樂骨幹教師培訓，受益匪淺。通過認真細緻地學習，我對教育當前改革教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

第一天上午，我們聽了壽光世紀中學、濱海三中、濰坊北海學校高偉麗老師和濰坊十中高桂萍老師的課，他們紮實的教學基本功和靈活嫻熟的課堂調控能力，給了我們今後教學不少的啟示。

下午，各縣市區的教研員集中對上午的四節課進行了點評、研討，這個過程使我們更多地瞭解了當今的音樂課堂的流行趨勢，以及今後的努力方向。

通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。一名教師“只有研究和分析事實，才能使教師從平凡的，極其平凡的事物中看出新東西，能夠從平凡的、極其平凡的、司空見慣的事物中看出新的方向、新的特徵、新的細節，——這是創造性的勞動態度的一個重要條件，也是興趣，靈感的源泉。” 這次學習讓我明白了以下幾點：

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係，那麼相對來説，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本着對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

“不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。”在今後的日子裏，我將不斷地學習理論知識，用理論指導音樂教學實踐，研究和探索教育、教學規律，把科研和教學結合起來，做一個專家型、學者型的教師，使自己具有所教學知識方面的前瞻性。這樣，才能培養出新時期“發現型、發明型、創造型、創新型”的學生。

音樂教師培訓心得體會4

首先，我很慶幸自己能擁有參加這次國小音樂教師培訓的機會。在培訓中，我一直要求自己做一個認真、優秀的學員，要把握機遇，努力學習。我畢業所學並不是音樂專業，教學經驗不夠豐富。但聽了幾位專家的講座，我才真正意識到自己在平時的教學中還存在很多的不足，不由讓我深思；21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼？這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。隨着新一輪音樂課程改革的推廣與實施，在經過多天的培訓學習後，自己逐步樹立了新的教學思想與教學理念，徹底轉變了舊的教學觀念，在幾位培訓老師的理論指導下，在自己的反思下，我深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來的課堂新氣象。現將自己的幾點心得體會以及今後的打算總結如下：

一、積極學習新的教育理論，徹底轉變舊的教學觀念。

多年來，我們音樂教師都不斷地述説着教材老、線譜難等實際教學困難，寄希望於教育部門及早更改教材。現在，終於盼來了新課改。但當我們欣喜地拿到“新課標”和“新教材”的時候，我們的臉上並沒有洋溢出喜悦的笑容，因為對於“新標準”和“新教材”的大變革，我們一時還無法領悟，教學中感到無所適從。與傳統音樂教育相比，“新標準”無論是從音樂教育的理念、還是教學內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革，這對於已習慣了傳統音樂教學的廣大教師來説，無疑是一場革命，一場挑戰。

為了儘快儘早適應和執行“新課標”的精神，在徐老師、阮老師兩位的帶領下，我們學習了大量的新課改理論，進行了多次反思，尤其是對音樂的新課標多次學習理解消化，逐步樹立了正確的教學觀，明確了音樂教育不應僅侷限於在“知識”“學科”等狹隘的範

疇內理解，而是要把“讓每一個學生個性獲得充分發展”的價值觀視為根本，充分體現“以人為本，以學生為主體”的素質教育思想。

二、全面貫徹課改精神，積極大膽改革課堂教學。

有了充分的理論作指導，教學實踐就有了一定的方向性。今後我會注意用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展。具體構思方案如下。

（一）以音樂審美為核心，激發學生學習興趣；

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是説，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我將嘗試對學習環境與氛圍的創設，以求取得較好的效果。

1．改變老套的座位模式。

座位模式是教學環境的一個重要因素，它對學生的學習動機、學習行為有着深刻影響。傳統的“秧田式”座位排列，單調刻板，只能讓學生感到紀律的約束，大大限制了學生的活動與思維，扼殺了學生的學習熱情。為了讓學生在每堂課走進教室都能感受到強烈的音樂氣氛，喚起學生們的學習願望，我將結合不同的教學內容科學地設計半圓形、方形、台階形等座位模式，有時因活動需要，乾脆移開方凳，師生圍圈坐在地中央，盡情地唱啊、跳啊，我知道學生們肯定會非常喜歡這種全新、自由的座位編排方式。

2．精心設計板書。

音樂教育是實施審美教育的重要途徑，運用獨具匠心的板書設計，能夠為學生營造輕

鬆、愉悦的學習氛圍與多層次美的教學氛圍，還能使學生在課堂教學的板書中感受到音符的形態美、結構美；音樂語言的簡捷美；音樂表現的形象美。在以往的教學中，自己不重視板書的設計，認為音樂課重在教唱歌曲，進行表演，再加之自己缺少美術細胞，很少去設計、構畫板書。在新一輪教改中，把音樂審美擺在了核心位置。所以我會結合教學內容，每堂課都儘可能地去變換花樣地設計板書，為學生營造一個優美和諧的學習氛圍，這樣既體現了新課標“潛移默化培養美的情感”精神，又極大地吸引了學生，激發了興趣，更重要的是為培養學生表現美、創造美打下良好的基礎。

（二）教學形式不拘一格，面向全體學生教學；

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂於自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特徵與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失，大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我們在備課中就要注重備學生、備教法，採用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

1．師生互動，主動參與。

傳統的教學是以教定學，即教師牽着學生走，學生圍繞教師轉，讓學生配合教師的教，長此以往，學生習慣被動學習，學習的主動性漸漸喪失，不願學也不會學。新課程倡導教師的教是為了學生的學，要讓學生學會學習。所以我們在課堂中要擺正教師的主導位置，主動自覺地做好角色轉換，充分發揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。

2．合作學習，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。所以我們在教學中可以注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究慾望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悦。

3．重視實踐，培養能力。

輕鬆愉快的音樂實踐活動，可以引導學生走進音樂，獲得音樂審美體驗，同時又增強了學生音樂表現的自信心，對發展其想象力、創造力及其他各種能力很有益處。為此，在教學中，我們可以根據各年級學生的年齡特點，開展一些輕鬆有趣的遊戲活動，為學生創設一個自由、輕鬆、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養了各種能力，達到新理念的最終目的。

培訓時間雖短，但正是經過這幾天的培訓學習，使我從根本上改變了原先的傳統教學模式，更給我帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念。我深深地喜歡上新課標、新教材，也深刻地意識到肩上的責任和使命。在今後的工作中，我一定會主動去迎接各種挑戰，不斷提高自己的專業能力和教學水平，不斷充實完善自我，積極投身於音樂教學的改革，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學做出自己應有的一份貢獻！

音樂教師培訓心得體會5

綻放璀璨的生命之花，謙學省培聰明的成果，收穫十天故意義的人生!帶着這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了國小音樂骨幹教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察，有學員間的互動交換等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

一、淨化靈魂，提升思想。

音樂是一種崇高而深入的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心，才能思變、才能發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生甚麼教育、給學生甚麼影響，這是教師的責任。因此，在今後的實踐期間，我永久鉻記自己的責任與使命，它讓我更安心腸從事教育事業。

二、教育幸福，幸福教育。

教學應是一種體現人的生命性的活動。教學進程是師生生命存在的一個有機組成部份，因此關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學進程中師生關係應是對話的、xxx的關係。教學要真正豐富學生的精神世界，開釋學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，提倡師生之間的相互溝通與交換。教學進程應是一個不斷天生及提升人的生命價值的進程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙鋒利的眼，去掌控與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體，教育的目的是提升人生命的價值和質量，而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每次生命活動進行關懷，學習進程就是一種享受生命的進程。收穫的是美的和聲!蘇霍姆林斯基這樣説:理想的教育是培養真實的人，讓每個從自己手裏培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應當尋求的恆久性、終極性價值。幸福不但是教育的終究目的,它同時也貫串於整個教育進程。在當今這個以人為本的社會,幸福是人的尋求,也是人的需要。然而人的幸福的取得需要教育來實現。幸福在教育方面不但包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學進程中要有幸福,接受教育以後的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的間隔,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以説幸福教育作為一種教育理念，是教育對人的發展的理解的深化與掌控。幸福教育就是以人的情感培養為目的的教育，通過這類教育培養能夠創造幸福、具有幸福的人。今後我會體驗我幸福的音樂教育人生!

三、旋律人生，人生旋律。

作為一位音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識廣播給每位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富於旋律的人生，享受人生的旋律。印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了很多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系)，受益極大。特別是潔淨的教學方式--丹麥的七式音階，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地應用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中，其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來熟悉聲音的強弱，根據各種天氣變化，來引導學生用報紙製造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱)，把報紙往返飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱)，把報紙用力撕破錶示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱，再切入到音樂當中，再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的熟悉。又如:教授音樂的是非時，我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗)，學生很感愛好。同時需要我們根據各年級特點設置簡易的體驗方法。重視學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟發聰明、激起學生對美的愛好與尋求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟發學生去想象美與創造美，從而激起學生學習音樂的愛好，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以以學生髮展為本的新型音樂教學模式。

音樂教師培訓心得體會6

懷着激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓。這讓我又想起高三時，為了考大學而選擇獨自外出學習的那半年，雖然最終填報志願時選擇留在了生我養我的地方，但是在那半年裏，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現實。

“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現在教育政策越來越重視孩子們綜合素質的發展，小升中藝術特長生的實施，讓我對音樂教學的道路，看到了一道曙光。來學習來充電是正確的選擇。

再來説説這次的學習吧，期待許久啊，看着讓自己有點肉疼的學費，但是想想可以學到自己一直想學習的內容，還是值得的。簡單的介紹下，那現在奧爾夫音樂教學吧。

現下流行的音樂教學法中，以德國奧爾夫音樂教學法，匈牙利柯達伊教學法，瑞士達爾克沃茲教學三大音樂教學體系為主。主要來説説奧爾夫教學法。

奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（CarlOrff，1895—1982）創建。奧爾夫音樂教育倡導元素性的音樂思想。奧爾夫認為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術。通過這些整體的藝術活動，加上鼓、木槌、木塊以及鍾等節奏感強的樂器，孩子們學會了音樂結構以及如何保持同一個節拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、遊戲、合韻腳、跳舞等活動學會了參與和協作。

奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創造的能力。

奧爾夫的元素性思想使音樂真正迴歸於人的本性的追求。奧爾夫的家鄉是德國，因此，許多教學活動是以他家鄉的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎教材的。奧爾夫認為，每個不同的民族和地區都應採用這種方式。

奧爾夫還強調，音樂教育所應重視的是創造過程對人的影響和審美經驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業音樂教育的區別所在。在音樂創造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發現、探索的樂趣，成功的喜悦，表達了自己的獨創、個性，豐富了自己的經驗。在採用創造性活動的研究中我們發現，凡事能夠自由地表達、表現自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們容易解脱心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環境的適應能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創造性音樂活動給我們帶來的最有價值的`啟示。

音樂教師培訓心得體會7

為了激發音樂教師的創新思維，提升音樂教師的教學教研能力，提高音樂基礎教育的整體水平，20xx年黃石市中國小音樂教師培訓活動於12月11日~12日在黃石市團城山國小隆重舉行。富川國小音樂組教師在劉紅梅老師的帶領下參加了此次活動，受益匪淺。

本次學習中第一天，我們首先聆聽了團城山國小楊老師帶來的一堂精彩的音樂課《送別》，楊老師的音樂課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，在師生互動、共同體驗中，再次感受到楊老師對音樂課堂的深邃反思，非常值得學習。

接下來，湖南省教育科學研究院薛主任在《準確唱歌——中國小課堂唱歌教學的有效實施》的講座中細緻地講述了音樂教育核心素養的三個要素：審美感知，藝術表現，文化理解。基礎音樂教育目標的定位：兩好兩有——好樂感，好聲音，有興趣，有文化。以及唱歌教學中需要關注的兩個重點：一是準確唱歌，二是有控制的唱歌。並從案例中分析了音樂教師在教育教學過程中可能會出現的問題及疑惑給予了有效的解答，為音樂教師的教育教學工作提供了有力的幫助。

教師培訓第二天，江西省教育廳教研室楊主任在《音樂核心素養如何“落地”》的講座中，對什麼是核心素養、素養與能力、音樂中的學科素養、學生應具備的學科素養等多個問題展開了詳細的分析。素養並不是知識和技能的代名詞，有知識、有技能未來必有能力，有能力必有素養，高素養的學生離不開高素養的老師。

通過本次的學習，我們收穫滿滿，在思想上得到提升，擴寬了視野，明確了今後在音樂教育教學中的目標。我們會不斷反思、不斷改進，逐步將本次學習的收穫融入到今後的音樂教學活動中，盡的努力做好今後的工作！

音樂教師培訓心得體會8

伴着淅瀝的雨和清涼的風，為期一週的暑期音樂教師培訓結束了，感謝教育局領導，組織了這次讓我終身難忘的特殊的培訓經歷，給了我這個難得的與名師共同交流，共同學習，共同進步的機會。我雖然很熱愛中學音樂教育事業，但理論知識與實踐操作能力尚處於低水平階段。在這次培訓中，我認真聆聽了各位專家和名師的授課，感覺受益匪淺，並把我的心得與體會記錄下來，與各位音樂教師共勉。

一週的學習是短暫的，但使我在思想上、業務理論上、工作實踐上都受益匪淺，同時也看到了自己與他人的差距，明確了自己在教學上的奮鬥目標，同時，也進一步瞭解和把握了教育的方向和目標，反思了以往工作中的不足。一些對教育教學工作很有見解老師以鮮活的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我的教育教學觀念進一步得到更新。下面是我通過培訓獲得的幾個方面的體會：

一、聆聽專家講座，感受名師風采。

尹正安老師教會了我們怎樣做課題，沈明霞老師教會了我們教師的基本禮儀，特別是糾正了我們生活中不文明的禮儀，楊詠梅老師讓我學會了怎樣組織一堂課，方德順老師教我們怎樣過“三關”，讓我受益匪淺，左紅衞老師教會我們怎樣製作多媒體課件，讓我在製作媒體課件過程中遇到的困惑得到解決，譚怡老師的心理課程使我知道健康心理的重要性，朱家彥老師對時代需要什麼樣的教師做了透徹的分析，讓我們要與時俱進。我要特別感謝和我們共同相處一週，敬職敬

業的老師們，他們隨意而不失嚴謹，廣博而不失幽默的教學風格，都給我留下了非常深刻的印象，也讓我從中受益匪淺。

二、體驗新的教學模式和教學方法。

教學總在不斷的總結和嘗試。優質課的老師説：在教學模式和方法上，一定要重體驗、重實踐、重參與、重創造。這就要求我們教師在教學設計上要貼近生活，符合學生興趣的需求，我們給學生設計的教學內容要能引起學生的興趣，學生在課上通過用中學、學中用，反覆實踐，學用結合。採用多種媒體的現代化教學手段，創設良好的語言環境和充分的語言實踐機會，優化教學過程。

三、努力鑽研，不斷充實自己。

靈活多樣的教學方法來自哪裏？來自不斷更新的教育理念，來自我們的不斷髮展的教育實踐，來自我們孜孜不倦的探索研究和學習。在今後的工作中，我要把學到的知識，多用在實際教學中去，力爭使自己和學生共同進步，為音樂教學做出自己的貢獻。感覺到授課老師們知識真的很淵博。我更加明白了一個道理：一桶水和一碗水的關係！老師要教好學生，沒有豐富的科學文化知識是不行的。這次培訓完之後我要好好刻苦學習自己的專業知識以及相關的教學理論知識，來充實自己的大腦！

此次培訓為我們提供了一個很好的學習機會，開闊了我們的視野，增長了我們的見識。我發現自身在教學上存在着許多的不足之處，作為一名青年教師，我感到肩上的擔子更重了，我一定要多努力學習。

音樂教師培訓心得體會9

今年四月，我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天，我學到了課本上學不到的知識，充實而又愉悦，使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心xx老師的豎笛培訓，xx老師的《童聲合唱與指揮》，xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》，以及xx校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩健發展》的理論教學和觀摩教學。

通過此次的學習，我心裏非常的感激，感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養，同時也感謝培訓我們的各位教授，他們非常用心的準備培訓內容，講解耐心透徹，使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰，從茫然到豁然，同時也深深感到自己在工作中的不足，想到這些心情就變得沉重。

首先，這次培訓對我們一線教師來説是如魚得水。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心，以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要，應該積極貫徹新的“音樂課程標準”，以音樂的“四個領域，十四個板塊”作為教學理念，使自己的教學方法與技巧得到提高與認識，從而促進教學發展。

其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優秀的教師，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業知識來説服課堂。（人格+知識=征服學生），過去以為以現有的知識，足以教好國小生，聽完宋德銘教授的講授，我發現自己的這種想法錯了。學無止境，我們應該不斷地給自己充電，加強專業知識的學習。在課堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的創造力，用心的教學理念進行教學，刻苦鑽研，在對學生藝術教育方面做貢獻。

第三，在本次的培訓中，xx教授講授的《關於音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象，使我對如何上好一節音樂課有了新的認識。上好一節音樂課，要重視教學過程的精設計，能夠放在學習者的視角，圍繞着本課的目的，設計符合學生生理特點與心理需要。

音樂審美符合任職規律，教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情景，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動，積極學習參與，學習向課外學習延伸發展的特徵，同時注重了對課程資源的開發和挖掘，對教材人文教育的內化和發揚。我相信在今後的教育教學過程中一定會斬荊棘，使教育教學工作順利、更好的發展。

第四：在本次培訓中，所有老師的敬業精神深深的感動了我，他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心。看着一次次的示範，一次次的流汗，使我從心底裏佩服。老師真想讓時間過得慢些，讓你們在課堂上多留一會，為我們詮釋蠟燭的精神。可又想讓時間過得快些，讓你們多休息一會。在這我只想對你們説一聲“老師，您們辛苦了！”

總之，這次培訓使我學到了課本以外的知識，開拓了我的視野。在今後的教育教學過程中我深信一定學我所用，取長補短，成為一名優秀的音樂教師，為教育事業貢獻自己的微力。

音樂教師藝術培訓心得體會（3）

我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區實驗國小的老師，因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利國小的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽後感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這麼多美於一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被説出來的》，她從美學的角度來給我們剖析，並列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。

感受一，對於一個音樂作品，一定要挖深，挖透

記得一次和一個老師閒聊，她説她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是説，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對於這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽着音樂入課為標誌，課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那麼的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現着“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁讚歎。

感受二，要多學音樂教育理論知識

我們老師可能認為，不就是教教國小嗎？要學那麼多的理論知識用得着嗎？聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得着。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課後説，她怎麼這麼想得出，我怎麼就想不到用這樣的方法去教呢？我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積澱。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。

1、要關注學生的親歷活動。

2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。

3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。

4、肢體語言儘可能的表現音樂感覺。

5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。

6、音樂知識技能要教透、教到位。

感受三，學會自己整合教材

教材呈現給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閲讀，多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。

音樂一門聽覺藝術，學生對於音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而後曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語彙，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如：“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。

在這種課外作品的欣賞中，我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽，最多隻是結合教材內容進行相對細緻的欣賞。大部分還是一種瀏覽性的欣賞。但是正像學生的課外閲讀一樣，語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細緻分析，只是讓學生在大量的課外閲讀中自己感悟。人説熟讀詩三百，不會作詩也會吟。如果我們從小就讓學生積累了大量的音樂作品聽覺體驗，這又何嘗不是一種無聲的感染和薰陶呢？

幾年新課程上下來，感覺不學習真的不行啊。對於一個優秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容，想想做為一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，還要有一些電腦技術，更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力，打造自己的魅力課堂，讓學生笑着來、樂着回，輕輕鬆鬆地學習新知識，高高興興地主動創造。

音樂教師培訓心得體會10

戲曲，是我國傳統文化的表現形態之一，它不僅是中華民族文化精神的完美體現，更是古老的東方文明的璀璨名片。其優秀劇目藴含着華夏人民的審美觀、道德觀和價值觀。在如今的國中的音樂教學中，戲曲的學習與欣賞也佔據了一定的比重。為了讓學生領略到戲曲作為一個綜合性的舞台表演藝術所具有的魅力，並且讓學生真正的喜歡並積極的弘揚這種戲曲文化，故而我在這個學期選擇了浙江音樂學院開設的《中國小音樂教師戲曲鑑賞能力培訓》這門課程。

在培訓中， 每堂課、每位老師的講授都讓我感到獲益匪淺。為期一週的培訓，從戲曲的發展沿革、戲曲的人物的裝扮和人物性格的關係、旦角、生角各行當的舞台表現特點各個方面都進行了詳細的教授。老師們言傳身教地展示了中國戲曲中以實化虛，化無為有和以實代虛，無中生有特徵。並帶領我們一同體驗了戲曲的唱腔、基本的手勢、身段，以及對戲曲視頻進行了賞析，讓我對戲曲有一種更新、更深刻的認識。

首先，對戲曲的基礎知識有了一定的瞭解。

1.知道了戲曲的起源，以及大致的發展脈絡。

2.瞭解了戲曲的四大行當：生、旦、淨、醜。

3.體驗和感受了戲曲中主要行當的基本身段。

4.聆聽和欣賞演唱了越劇及崑曲中的部分唱段。

5.欣賞了戲曲的舞台美術：包括人物造型和景物造型

其次，在講課的過程中老師為我們精心準備了適應教學內容的戲曲視頻，讓我們不僅對所學知識有更為形象的認識而且大大提高了我們對戲曲這門藝術的興趣。

最後，老師的個人魅力為整個課堂增色不少。授課的老師都是當今戲曲界的領軍人物，在上課時，永遠都是笑容滿面、激情澎湃的，最吸引人的就是老師的聲音，時而渾厚，時而高亢，時而低緩抒情，時而急促激情，與所講的內容渾然一體。在講到興起之處，老師還會唱幾句，這種用音樂與戲曲結合教學的方法，獨特、有用，別有韻味，他們對於戲曲藝術的力求完善，孜孜不倦的態度也深深感染了我們。

通過這次在浙江音樂學院開設的戲曲鑑賞課程的學習，讓我對戲曲更加加深了認識。中國戲曲博大精深，是一代一代的戲曲前輩不斷鑽研，不斷開墾的成果。作為國中音樂教師的我們，能做的就是有意識的將戲曲發揚光大，讓學生對中國戲曲樹立正確的觀念。戲曲是大眾的藝術，是所有中華兒女共有的財富，我們有責任，有義務去將這門藝術傳承下去，讓一代又一代的人來保護來繼承。因此我決心，在以後音樂課程的戲曲教學環節中，為弘揚傳統文化貢獻一份微薄的力量。

音樂教師培訓心得體會11

為期兩天的觀摩研討會，給我的印象很深刻，受到的啟發也很大，我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長。教育以人為本，不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是的感染力，超過了知識本身，超過了音符本身，超過了普通的教育學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩支舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美，而這些才能構成一個重要不可分割的體系.

在孩子對音樂的啟蒙階段，我深知自己身上的壓力，知道除了加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以後的教學中我要堅持做到以下幾個方面:

1、也利用業餘時間在學習中完善自我。

學會收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。此外，注意自身多學習，多聽老師們的課，吸取精華，豐富自己的教學手法

2、虛心向別人學習，多“取經”，積極參與教研活動。

通過這次學習，我認識到進行教研活動是教師職業生活的基本方式和特徵，它是一種“喚醒”是一種體驗，是一種“對話”。參加教研活動能夠有效地提高各方面的信息和其他老師經驗共享，從而也能提高自我。

3、堅持從“愛”出發，為學生創造了學環境。

當一個好老師的基本條件：有一顆愛孩子的心，走進學生的情感世界，把自己當學生的朋友，台灣教育家高震東先生説：“愛自己的孩子是人，愛別人的孩子是神”。我發現在金謨學校老師們對孩子們的愛心，讓學生感受到老師那份無私的真愛，努力地愛每一位學生。因為愛心教育是成功教育，沒有愛就沒有教育為學生創造樂學環境。

總之、通過培訓活動讓我感悟到了只有到了高處，才看到自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。也讓自己在教學中更新理念，自己也會在工作中結合實際，更好的進行教育教學工作，提升我校的藝術教育水平，培養更多的優秀人才。

音樂教師培訓心得體會12

秋風送爽的九月是一個收穫的季節，同時對於我來説，也是一個新的起點，今年我很榮幸的成為了一名新教師，對於第一次接觸國小教育的我來説，一切顯得陌生而又充滿挑戰，沒有什麼經驗的我從9月份入職到11月份，三個月的時間，我不斷摸索，請教學校裏其它有經驗的老師熱心的幫助我為我聽課評課，漸漸有所收穫。

從我進入學校的第一節公開課講完開始，我明白了我還有許多需要學習的東西，有很多東西我沒有注意到，原來想上好一節課，根本就不簡單，課堂中設計的每一個環節、教師説的每一句話、每一個字，甚至是PPT裏寫的每一個字每一個音符.....都非常重要，我不斷努力克服着也不斷學習着，終於迎來了旗裏教研室對我們的又一次：“考驗”。

短短的兩天雖然短暫，但是收穫和心得體會卻不小，在這兩天裏，我聽到了來自五小王老師的示範課和來自各個學校新教師的公開課，從他們身上我看到了很多的值得學習的閃光點，同時也看到了一些“自己的影子”。古人云、三人行，必有我師。擇其善者叢之，其不善改之。在這些優秀的教師裏，他們有的課程設計新穎，從學生的興趣出發，課堂氣氛融洽；有的語言優美親切，有的幽默機智；有的專業素養過硬，範唱優美動聽，伴奏彈的行雲流水......

通過對其他教師的觀摩和自己講課的對比，還有領導和其他教師的評課，我對自己的教學有以下幾點反思：

首先在專業素養方面，我還需要不斷努力去練習，去聯繫鋼琴伴奏的水平和邊彈邊唱的能力。其次在教學方面，我應該更多的考慮的是學生學會了什麼，而不是我教了什麼，我發現我總是想的太多反而會忽略了學生真正的反饋。這些道理説起來容易，但當真正實踐起來還是需要不斷的時間和努力吧。最後就是課堂細節的把握，都説細節決定成敗，課堂中的每一個細節都非常重要。雖然我不是一個生來就細心的人，但我相信我可以做到。

最後要感謝旗教研室和領導們給了我們新教師這樣一個鍛鍊和學習的機會，通過這次活動，我受益匪淺，相信大家也都一樣吧，未來的路還有很長，這僅僅把是一個開始，我相信人的潛力是無限的，只要我們心中有學生，不斷去研究、去探索，我們這些新教師會成長的更加成熟，更加優秀。

音樂教師培訓心得體會13

一、改變觀念、推進教學改革

通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心裏成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。

二、以審美為核心，激發學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是説，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

三、注重個性，培養能力

在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生髮展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷髮展，不斷完善自我的永遠的研修平台。

四、採用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂於自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特徵與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，採用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

五、加強合作，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究慾望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悦。

通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今後的工作有了明確的方向。這一次培訓活動後，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷蒐集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課後經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今後上課進一步提高。並積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師。

音樂教師培訓心得體會14

20xx年3月18日，瀘西縣教育局派我去曲靖參加雲南省中國小音樂“特崗教師“培訓，接到通知，我感到很高興，因為教書六年，我從來沒有參加過這樣的培訓，更何況這次培訓的名額少，時間長，培訓內容多，我更覺得機會難得，所以我倍加珍惜，在心裏就想着自己上來培訓就要好好聽專家講課，爭取多學一些知識。所以在上來的十多天我都認真聽課，認真記筆記，認真完成老師佈置的每一項任務，十天的學習，沒有哪天是閒着的，每天都安排了滿滿的課程，雖然覺得有時很累，但我覺得累也是值得的，因為這次的培訓可以改變我們原本的很多落後想法，可以提高一些我們各方面的技能。可以讓我們對我們的學科有更深刻的瞭解。接下來我對此次培訓，談談我的體會：

這次培訓內容多並且很多都是和我們息息相關的，是我們在教書生涯中所面臨的一些問題以及我們有時無法解決的問題，各位專家都和我們一一講解。在所有內容講解中重點講解新課改下我們的音樂教師該怎麼上課？想想以往自己的課，都是教會學生唱就完事，沒有滲透德育教育，更沒有好好的去設計這堂課改怎麼去上，怎麼去引導，怎麼去創新，才能開發學生智力，培養學生興趣，培養學生創新精神等等。聽了幾位專家的講解，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然。接下來我就講講聽了每個專家講座後的感受。

首先我們聽了曲靖師範學院金奉教授《義務教育音樂課程標準解讀》和《音樂教學設計》的講座，聽完後讓我受益匪淺，因為金老師講解生動，形象，做了許多示範，舉了很多例子，例如《讓世界充滿愛》和《拉德茨基進行曲》的教學設計，讓我們學而不疲，也讓我們知道在以後的教學中要像金教授一樣，上一節1

課就要對學生負責，認真備課，不斷實踐創新，這樣上出來的課學生才會喜歡。並且讓我從中嚐到瞭如何有效地設計音樂教學的目標、重難點、教學內容等；如何認識教學新理念，從而來有效地設計歌唱教學和欣賞教學。並在教學設計中要注重創新以及學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。

然後聽了曲靖師範學院經濟管理學院龔雲虹教授的關於《中國小骨幹教師形象塑造》的講座後知道作為一名教師，要注意自己的形象，要加強自己內在的修養和外在的修養，要具有陽光心態，才能快樂的工作和生活，老師要有自我約束和自我犧牲精神。還有作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我。

最後我們觀看了曲靖市二小許豔會教師的《我的小船去遠航》和麒麟區北關國小姜傑老師的《白華林好地方》兩堂別開生面的示範課，在《我的小船去遠航》這一課中，我們深深的被許老師所吸引，許老師親切和藹，臉上始終掛着笑容，普通話標準，在請同學回答問題時學生答錯了，也是笑眯眯的鼓勵學生，這讓我們很佩服，還有她的教學基本功很強，能通過自己的個人技能去吸引學生，還有許老師在教學上注重創新，在該課的教學中增加了許多實踐內容，讓學生不枯燥，還有在她給我們講授的《新課標下國小教育案例分析》中，我懂得了在音樂教學中要不斷創新，並且要設計很強的實踐活動，讓學生樂意參與，要面向學生，要注重個性發展，要引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂。

另外姜傑老師的課也是很有風格，整堂課思路清晰，教學井然有序，重難點突出，在編配伴奏時有自己的見解，同學們樂於學習，體現新課改的思想，也突

出學生為重點，讓同學們學到了很多知識，並且樂於學習。

這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。讓學生在音樂課堂上享受到音樂帶來的快樂。

音樂教師培訓心得體會15

通過這一段的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思；21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼？

一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識

這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識：

1、教師是文化的傳遞者。

教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起着不可缺少的橋樑和紐帶作用。在學校裏，我擔任的是音樂教學。音樂教學是國小教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起着積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，並適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

2、教師是榜樣。

身高為師，身正為範。教師本人是學校裏最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模範，是學生活生生的榜樣。教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。國小的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。

3、教師是組織管理者。

教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。

只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

4、教師是朋友。

所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生；教師熱愛學生，會使學生感受到温暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。

二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。

1、要學會欣賞學生。

教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常説“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。

2、要及時反思自己的教學

傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟着學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知慾。如果我們在每節課後及時反思自己的教學，不斷改進教學，那麼就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。

三、培訓為我以後的實際工作提供了許多方法和策略。

教學是門藝術，多在備課上下功夫；當老師每天要有新鮮感；當教師經常要有上升感等。

教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生髮展為本，以新的教學姿態迎接新的挑戰。“音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中國小音樂教育的意義，遠遠超出藝術的範圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要採用德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發，提倡學習“元素性”音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，並從中獲得個性的發展。

四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。

通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發展起着一定的作用。現代的國小音樂教育，是開放的、綜合的和可持續發展的。面對二十一世紀音樂教育，作為國小音樂教師，要不斷更新自身的人文素養和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發展。