藝術應不應該開啟互動式的發現之旅

不得不説，倫敦科學博物館成功地顛覆了我之前對博物館抱有的偏見。如果你在幾年前問我一間好的博物館應該是什麼樣的，我會説它應該要很安靜，牆上要掛着很多幅畫，取悦觀眾的小玩意兒要儘可能地少。直到現在，我依然很喜歡那樣的博物館。位於佛羅倫薩皮蒂宮裏的PalatineGallery就是這樣一個地方，裏面充滿了文藝復興時期以及巴洛克式的藝術，你可以完全投入到深沉的學習之中。

倫敦科學博物館——倫敦規模最大的博物館之一——卻遠遠超出了這種純粹的感覺。它基本上就是一個帶有廣泛科學主題的大型兒童娛樂場。它為不同年齡階段的孩子準備了兩個不同的活動場所;在博物館頂層還有一個發射台，各種年齡階段的人都可以在這裏享受實驗性的活動;另外還有一些項目頗具吸引力，其中包括飛行模擬器、Imax影院等。這裏有這麼多令人感到刺激的免費項目，為什麼還要去花錢去奧爾頓塔(英國最大的主題公園)?事實上，這種感覺真的很棒，它的確讓人感受到了寓教於樂。不過，觀看DNA雙螺旋模型真的.能幫助我們讀懂科學嗎?我可以看遍世界上所有的望遠鏡，而每一次觀看都將帶給我們不同的“風景”。科學是與行動、實驗、探索與發現有關的，這種將重點放在互動之上的博物館並沒有迴避科學的嚴肅性——它試圖使人們理解科學的整個過程。對各種英雄事蹟和儀器工具的展示只能讓我們瞭解科學史，這顯然是不同的。

那麼，藝術博物館能夠從這種方式中學到什麼?應該可以説英國國家美術館具備一個能夠互動的區域：人們在其中可以畫一幅壁畫、油畫或是進入一個透視畫的場景佈置中。而維多利亞阿爾伯特博物館新開放的文藝復興畫廊也包含了一些所有年齡階段的觀眾都能參與的活動。

藝術是一個令人充滿了好奇心的廣闊領域，而藝術博物館現在似乎有一些自命不凡，它們將藝術簡化成了一種只能被動吸收的東西。我偶爾會去觀察大型藝術博物館表面之下的情況，然後對策展人掌控處理藝術的方式感到十分吃驚，好像也看到了藝術全新的一面。如果他們能將這個“神祕的世界”公開，那麼我想他們應該能與觀眾建立起更密切、真實的聯繫。

但是，關於藝術是否應該像科學那樣開啟一段互動式的發現之旅，人們的意見似乎並不統一。有觀眾就表示他會“極力迴避那些互動的成分，事實上我甚至很少看牆上貼的作品標籤，我想要的就是對藝術的直接體驗。上個星期我第一次參觀了國家肖像美術館，那是一次非常美妙的體驗，但這種美妙源於對圖像的感受，而不是某人對這些圖像的解釋。藝術應該是感性而非理性的。”