月亮與六便士讀後感【熱】

當細細地品讀完一本名著後，相信你心中會有不少感想，此時需要認真地做好記錄，寫寫讀後感了。你想好怎麼寫讀後感了嗎？下面是小編收集整理的月亮與六便士讀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

月亮與六便士讀後感1

閲讀就像是一服藥，有些人只會煎藥的步驟，有些人懂得煎藥的技巧，有些人知道這服藥的配方，有些人明白這服藥的功效。藥的味道是苦澀的，有些人甚至在煎藥的過程中便受不了它奇特的味道。

我一般不太刻意地非要選擇哪一類書籍去閲讀，並且我認為經典名著實在枯燥無味。可自從我將這本耳熟能詳的著作。——《月亮與六便士》真正讀下來時，我對“經典名著”這四個字的看法才有所轉變。

這本書的作者是英國小説家威廉·薩默賽特·毛姆。一開始，他英俊的面貌一下子吸引了我，讀完了這本《月亮與六便士》，我不禁感慨：這不就是世間少有的“才貌雙全”了嗎?

我們都知道，“月亮”，代表着心中崇高無尚的理想，而“六便士”，指的便是金錢、地位，代表着世俗所重視的東西。

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”六便士滿地都有，可月亮只有那麼一個。在這本書中，主人公查爾斯·斯特里克蘭，就是一位為了心中的那唯一的月亮而放棄了滿地的六便士的人，即使他並沒有經過權衡，心中的月亮成了他的一切追求。

查爾斯·斯特里克蘭，一個普通魁梧的中年人，突然間放棄了體面的工作和温馨舒適的家庭生活，踏上了艱辛的學畫作畫之路。從此，衣冠楚楚的證券經紀人開始流浪。

他對家人、朋友和一心愛他的情人都非常冷酷，對世俗的一切表現得冷嘲熱諷、傲慢不屑，但他卻對藝術有着一種無法抵抗的追求。

最終，他厭倦了文明世界，來到一座與世隔絕的島嶼，創作出了改寫現代藝術史的不朽之作，臨終前又囑咐妻子將小屋付之一炬。他臨終前是安詳的，正是因為他追逐到了心中的月亮，他的生命也就充滿了意義。

對於周圍的世界，斯特里克蘭顯得格格不入，他説話時那尖酸刻薄的語氣時不時在我耳畔響起，着實讓人討厭。可我明白，就是這樣的一種“壞蛋”，卻懂得遵從自己的內心，使大家為之點贊!

繪畫對於他來説，就是必須要做的事情，無需任何理由。他對繪畫的追尋是冥冥中的`指引，像黑暗隧道中的唯一光束，讓人不得不靠近。

所以，斯特理克蘭選擇了那唯一的光束，唯一的月亮。大多數的我們不像查爾斯·斯特里克蘭那樣，有極大的勇氣拋開原有的一切，不斷追尋自己的夢想，直至成功。

大家都知道，人永遠只能走一條道路。喜歡月亮就放下六便士，專心看月亮;低頭撿着六便士，便捨棄對月亮的幻想，專心來撿便士。畢竟，什麼都想要，往往什麼都得不到。

我認為：找到自己的愛好，一份自己嚮往的工作，一羣志同道合的朋友就足夠了，這便是我們大多數人的月亮，這和查爾斯·斯特里克蘭的月亮同樣是崇高而偉大的!

希望大家都能在滿是六便士的路上追尋屬於自己的月亮!

月亮與六便士讀後感2

小説一開始，本書的主人公思特里克蘭德便以銀行工作人員的身份，事業出場。他相貌平平沒有大起大落，日復一日勤勤懇懇地養家餬口，彷彿與其他男子一般默默無聞，不起眼。

然而有一天，這樣的一個“常人”卻突然下定決心，拋棄他的家庭與事業，到巴黎一個陰暗的角落去學畫畫。有人會問，為何在家裏當畫家不可，思特里克蘭德要放棄身邊的一切呢？這便是主人公與眾不同的強烈性格的體現，當“我”質他人到中年，為何還要去學畫畫時，他毫不猶豫地回答道：我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎。彷彿他正與自己內心的一種強大的意志作鬥爭，違背它，便渾身難受。這也許能解釋他要把全身心投入到畫畫中而不顧所有的原因。

讀到這，我就想到了東晉時期的陶淵明先生，他説過：飢凍雖切，違己交病。他內心所向往的是自然田園帶給的寧靜，而不是官場喧囂帶給他的名利。他選擇歸隱，不是矯揉造作的表現，而是出於對精神世界自由的追求。

思特里克蘭德先生作畫是為了什麼？難道是為了成名嗎，從他的話語和表現，完全看出他為了追求夢想，敢於放棄世間一切名利。難道他期待身邊的人對他的讚揚嗎?不，他對此都不屑一顧。他畫畫純粹是為了畫畫，即使所有人都一起鄙視他，都無法阻攔他對藝術的熱情，他甚至不求有人欣賞過他的作品。在他的眼裏，沒一個人對畫畫有像他那樣獨到的理解。

本書的書名“月亮與六便士”看似沒有一點關係，其實不然。月亮代表精神世界，而作為英國貨幣的最小單位，六便士則代表現實世界。對於思特里克蘭德，精神世界自然就是作畫，而其他現實生活中的一切都像六便士一般微不足道。不論在衣食住行，他都不講究舒適，有温暖柔軟的扶手靠背椅他不做，偏要坐老舊的`硬板凳。這是他的刻意而為而體現自己堅毅刻苦的優良品德嗎，當然不是，一個把旁人的冷嘲熱諷都不當一回事的人是不會幹出這樣令人匪夷所思的事的，他是真心認為現實生活中自己和他人的舒適是無關緊要的。人世間的感情對他來説則更無足輕重，別人對他的感恩與愛，他一笑而過，甚至用的是嘲笑，對別人在困難時給予他的恩惠，也一句感謝的話語都沒有，好似幫助他是對方的職責，不伸出援助之手對方就會於心不忍。若是有人憎恨討厭他，他就更不在意了。總而言之，別人的感情就像微風吹過他堅如磐石的心上，絲毫打動不了他。唯一能沁入他心房，使他為之奮鬥的除畫畫外再無他物。

所以，毛姆寫本書的用意真的是讓所有人都應該仰頭看月亮，而不是低頭撿六便士嗎？也許精神世界和物質世界都能代來快樂。只要遵循自己的內心，不管是選擇抬頭仰望皎潔的月亮，還是為六便士而奮鬥，都是幸福。

月亮與六便士讀後感3

我常常在想，如何主人公是女性的話，會不會做出相同的選擇？

每個人都想生活，而不僅僅是謀生。

當家庭已沒有了愛情，工作已經看到了盡頭，孩子也已經長大，而剛好內心深處卻隱藏着某一個夢想。

如果是女性，也可能做出相同的選擇，只是先天的生理與心理特徵讓女性避免不了要比男性需要更大的勇氣與付出。不會像男性這樣果斷乾脆無情與理智，正因為如此，社會上成功人士中，女性總是寥寥無幾。

女性生本柔弱，為母則強。身邊有許多好友都已陸陸續續地成為了母親，隨之所有的時間都傾注在了寶寶身上，完全也不可能再有時間花在自己身上。然後是幼兒、國小、中學、高中。似乎到了孩子大學的時候才有了自己的時間。而那時，發現自己容顏已老，身材變形。早已遺忘了自己曾經的夢想，鬥志全消。

"我總覺得大多數人這樣度過一生好像欠缺點什麼。我承認這種生活的社會價值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液裏卻有一種強烈的願望，渴望一種更狂放不羈的旅途。我的心渴望一種更加驚險的生活。"

我要極力過好現在的每一天。瑜伽、攝影與户外、get新技能。趁着自由與年輕，哪兒有什麼新鮮玩意就去看看去嘗試，不管它有多遠，不管是否有人一起。人一生，心靈會蒙灰。這並不可怕，但須洗滌。你要找到靈魂的清泉，大海的濤花迸濺，風雨的吹拂鞭打，鳥的歡鳴和鮮花怒放，都是藏在清泉中的老師。大自然有自成體系的優美，等待你身心與之共振。

我們所佔的時間寬窄是有定數的。耳聰目明、手腳伶俐的時光，不過幾十載而已。時間如同鮮血，每一滴都鹹且彌足珍貴。當走過的.路漸漸漫遠，當雙眸注視過的東西漸漸繁多，當聞過的氣味漸漸五花八門，內心就不由自主地變得寬容起來，接納世界的不同與豐富。也會更加看清生活的本質不盲目，不迷茫。

"從某一種程度來説，我也是一個藝術家。我在自己的身上也深深感受到激勵着他的那種熱望。主人公的手段是繪畫，而我的是生活。"

世界上最寶貴的財富—美—不會同沙灘上的石頭一樣可以被漫不經心的過路人隨隨便便就能撿起來。美是一種美妙、奇異的東西，藝術家只有經過靈魂的痛苦折磨才能從宇宙的混沌中塑造出來。要想認識它，一個人必須重複藝術家經歷過的一番冒險。他唱給你的是一個美的旋律，要是想在自己的心裏重新聽一遍，就必須有知識、有敏鋭的感覺和想象力。

發現生活的美，當然也需要經受一番靈魂的痛苦折磨。一直在努力的找尋着，追尋自己的內心，平安喜樂。

月亮與六便士讀後感4

xx月了，離新年越來越近了，又要到廣大青年被催婚催生的好時光了。生命被一代又一代的安排着度過，有幾人抬頭看了月亮，如夸父般明知不可為而燃燒生命去追逐，又有多少人低眉順眼卻也安享喜樂平安的過完一生。

斯特里克蘭是個勇敢的人，似乎值得我們欽佩。然而他拋家棄子，卻沒有任何的愧疚和不安，一個冷漠殘忍的形象呼之欲出。他的天分為人驚歎，他的生活如苦行僧一般，全部精力都用在他的藝術上。一個偉大的畫家正在誕生。然而斯特里克蘭對照顧他幫助他的朋友，尖刻無情，忘恩負義，甚至於勾搭朋友的妻子。對着情人，用過即棄，即使是死亡也不能換回半分的憐憫。這樣的人似乎就該下地獄，所以他窮困潦倒，生活朝不保夕，最後染上麻風病死去就該是他應得的結局。可是他在塔希提島上，終於找到了讓他靈魂躁動，讓他孤注一擲的東西，他用畫筆把它塗抹下來，而他的畫作也終究贏得世人的稱讚。自始至終，他都是一個偉大的畫家，天才和瘋子僅隔一線，所以是否他的罪惡也該被寬恕呢？這就是毛姆筆下的斯特里克蘭，讓你不知該愛、該恨、該同情、該崇拜、還是該唾棄、該遺憾。我們都如斯特里克蘭的前半生一般，或許是根本就沒有被上天關照，不擁有那種天賜的天賦，或許是自己自願放棄靈魂的夢想，甘於現世的平凡生活。這種追夢的夢，容易醒，不易做。尤其是在中國。我們的生活按部就班，已經在父輩的安排下準備了好一切，別説如斯特里克蘭這般拋棄所有去追尋靈魂深處的夢了，就是按照自己想法換個工作找個伴侶都千難萬難，彷彿真的做了十惡不赦的`大錯，不過千夫所指到會是真的，所以奔月的嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。

毛姆的偉大就在於他創作了一個跟隨靈魂召喚勇敢追逐的人，他的偉大也在於這樣的一個人無情冷酷自私，既沒有生活富足也沒能享受名聲帶來的榮譽，貧病交加，在大火中把自己的最後的傑作當做祭品，沉默無言的離開人世。追逐夢想的人啊，如果不能忍受這一切，還是早早回頭吧，斯特里克蘭太太不計前嫌的等着呢，布蘭琪也時刻準備着奉獻，偉大的夢裏容不下任何東西，包括情感。

説道感情，在毛姆的筆下，女人有種天生的直覺，所以斯特里克蘭太太在知道斯特里克蘭是為了畫畫而出走後，選擇永不原諒。布蘭琪恐懼着斯特里克蘭，用憎恨掩蓋自己被吸引的感覺，因為這吸引就如飛蛾撲火，走向的只有毀滅。

月光很近，月亮太遠。深知自己即沒有天賦也有沒勇氣的人只能對着大神頂禮膜拜，月亮與六便士，有人看到了月亮，有人看到了六便士，有人看到了天才的宿命，有人看到了靈與肉的抉擇，我看到了我的懦弱和退縮，看到了許多人命中註定的蹉跎與失敗。

月亮與六便士讀後感5

什麼是孤獨？馬爾克斯的《百年孤獨》説，布恩迪亞家族和馬孔多鎮是孤獨的，夫妻之間、父子之間、母女之間、兄弟姐妹之間，沒有感情溝通，缺乏信任和了解，恰如彼時的南美洲，各個國家、民族之間滲入了狹隘思想，成為阻礙民族向上、國家進步的一大包袱；古龍的《天涯·明月·刀》説，孤獨就是傅紅雪直到某一天，武功盡失，再也無法揮刀，他仍會拖着殘廢的身軀緩緩邁進，追逐自己內心的那一束光芒。無疑，他們都是孤獨的，而毛姆的《月亮與六便士》中主人公思特里克蘭德的原型—高更，也許是孤獨的一個典型代表了。孤獨於他而言，就是在生活的殘酷和對藝術不懈的追求中產生的必然產物。

思特里克蘭德沒有任何的繪畫基礎，他只是愛好畫畫而已。他的生活變得窘迫，他畫的畫也完全不像個樣子，除了有個蹩腳的畫家伯朗士—施特略夫把他當成上帝外，任何人都不會買他的畫，事實上他也從不輕易賣畫。他不停地流浪，最後來到了塔西提島，與一個土著姑娘愛塔結了婚。他們生活在與世隔絕的地方，他每天都在那裏作畫。但不幸的是，不久他就感染了麻風病，在他病逝的前一年，他成了xx。愛塔一直照顧着他，直到他完成了自己的巨型壁畫，身體潰爛而死。他的妻子依照他的遺言焚燬了掛滿壁畫的屋子，甚至沒有留下一根木頭。

那麼，為什麼思特里克蘭德毅然放棄了原本錦衣玉食的生活，選擇了常人所不能理解的孤獨呢？正式因為他有着一顆騷動而不安的心，他天生為藝術而生，所以，他註定在“神諭”的召喚下，在驅之不散的念頭的驅使下衝出世俗的樊籬，走向了藝術的至境。他正是在孤獨中仿徨，在孤獨中衝突，在孤獨中生成，在生命的最後一瞬間，在孤獨中實現了靈魂的自由。

我認為，思特里克蘭德只是披着孤獨的外衣，他內心是完全不孤獨的。不僅如此，我相信思特里克蘭德的內心絕對是非常充實和滿足的，因為，心安處，便是吾家。孔子説，不義而富且貴，於我如浮雲。對思特里克蘭德來説，不能為了自己的藝術追求而放棄一切，再富足的生活，同樣也是浮雲罷了。唯有在追求藝術的偉大征程中，方可心安，方可生存。《霸王別姬》裏説，不瘋魔不成活，就是對思特里克蘭德這種生活方式的`完美詮釋。

反觀自己，怎樣的我才是心安，何處才是吾家呢？我希望能把自己完全沉浸在教學工作中去，用自己的責任心和使命感，讓孩子們可以去追求自己嚮往的生活。在孩子們的人生大路上為他們點起一盞指路的啟明燈，在孩子們要爬坡過坎的時候給他們勇攀高峯的勇氣和能力，在孩子們需要選擇的時候幫助他們作出最適合自己的選擇。我覺得，當我看到我們孩子們，聚是一團火，散是滿天星，在人生道路上直掛雲帆濟滄海的時候，我一定會無比心安的。

心安處，便是吾家。

月亮與六便士讀後感6

這幾天一檔文化類綜藝《一本好書》出現在大眾眼前，因為《中國漢字聽寫大會》《朗讀者》《見字如面》等節目的熱播，文化類綜藝似乎迎來了新的春天。這在過度繁榮的明星真人秀之間，明顯是一股清流。第一期帶來的《月亮與六便士》這本經典之作便一舉拿下了9.3的高分，這樣以全新的形式去詮釋書內的經典，更讓觀眾覺得耳目一新，但事實上，一本好書重讀多少遍都會有不一樣的體驗。

初讀《月亮與六便士》，可能很多人會看得雲裏霧裏，書中的主人公斯特里克蘭的主要性格形象也讓人捉摸不透。會出現這樣的情況無非是兩個原因，一個來自讀者，一個來自作者本身，只要搞清楚這兩方面的疑問，就不難理解它為何可以稱之為經典。

讀者的疑問我想大多來自作品，在開始閲讀之前沒有深入的瞭解其背景。其實毛姆所寫的這個故事，並非完全是虛構的，書中的很大一部分來源於他對著名法國畫家高更的生平、作品的痴迷。是的，斯特里克蘭的原型便是高更，他們的一生高度相似，生前及其落魄，死後備受推崇，書中斯特里克蘭最後留下的畫作也是對高更的作品《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》的高度還原，這些經過毛姆的藝術加工，演繹成了斯特里克蘭扣人心絃、跌宕起伏的一生。

而且作者毛姆採取的是第一人稱的敍述方式，這種閲讀中的.帶入，使得讀者並不能從一開始就很好地進入角色感同身受，但在大致瞭解了高更這位作家的生平之後，就會對主人公斯特里克蘭有了初步的認識。

而對於作者毛姆，他並沒有對讀者交代了斯特里克蘭所有的心裏變化及其背後的原因，這樣就把所有的懸念讓讀者自己體悟。比如毛姆沒有説明斯特里克蘭為什麼突然放棄工作去當畫家，這也讓讀者覺得非常突兀奇怪，但他完全可將他內心的苦楚和絕望表現出來，這就是藝術的巧妙之處。讀後感·在大多數讀者眼裏，斯特里克蘭就是從優渥的環境中尋求自我，拋棄妻子背叛朋友，是一個不折不扣自私的人，毛姆沒有為他描述半句這時候的心理活動，因為這個轉變，懂的人自然懂，他雖生活在繁華的都市，卻比獨居沙漠還孤單，若是講出來甚至會有些刻意譁眾取寵。這樣的留白方式可能閲讀前期會給讀者帶來一定的閲讀障礙，但閲讀到最後，真正的談到自我，迴歸自我，從最後的畫作被作者毛姆一把火付之一炬，斯特里克蘭的純粹在此躍然紙上。

這是被無數人推爛的經典之作，也是作者與讀者跨越百年的心靈交流，尤其是在如今這個混雜的世界，為了生存而生存，卻忘卻了本來的面孔，斯特里克蘭是文明社會裏道德理法規範下的怪物，最終在“塔希提”找到了屬於自己的靈魂歸宿，他雖然是一個可惡的人，但同樣偉大，因為一個人最大的成功，便是按自己喜歡的方式過一生。

月亮與六便士讀後感7

如果説變形記體現的是一個人的價值在於對家庭、身邊的人貢獻，月亮與六便士傳遞的則是一個完全相反的生命觀。

主人公斯里蘭卡拋妻棄子（忘記了是不是有小孩來着），拋棄體面的工作，奔往異地畫畫，因為畫賣不出去，也險些被餓死。以世俗的眼光來看，斯里蘭卡不僅對她人造成了巨大的傷害，也成為別人眼中落魄可憐的人。

但看了這本書的人，會體會到斯里蘭卡的這種精神是多麼的寶貴，斯里蘭卡的生活是多麼的讓人羨慕———那種可以只專心於繪畫（繪畫實際上體現的是斯里蘭卡對精神的追求）而不被一切枷鎖束縛的境界。

斯里蘭卡是天才也是幸運兒。他在生命的某個時刻被神所感召，明確了人生的追求，完全跳脱了社會結構下的人的身份。從傳統的角度上，我們是如何評價一個人的？普通人的成功是家庭美滿、事業有成。不普通的人的成功是推動社會進步，是對社會作出突出貢獻，比如科學家、政治家等等，這些人太不普通的暫且不討論。我們常常接收到一個這樣的價值觀：我們要成為一個對他人，對社會有用的人，這樣才能加深我們生命的質量。這樣的價值觀沒有什麼不好，畢竟如果人人都奉行這樣的.準則的話，每個人都積極承擔自己在社會結構中的責任的話，社會就能夠維持穩定。

可是，在一部分追尋生命的意義的人的心中，人的一生居然要為他人而活，一個人的價值居然要依靠對他人的貢獻來衡量，似乎是不能被接受的。或許，一般人是不會被“人生的意義”這種重大問題所挑戰的。

月亮與六便士除了斯里蘭卡，施特略夫也是引我深思的，他很可悲，但他也很善良，他愛他的妻子勝過了愛他自己，把房子和財產留給妻子和斯里蘭卡是他的必然選擇。在我心中，是分不清施特略夫是偏正面一點還是負面一點。為愛不顧一切的勇氣讓人肅然起敬，他超越了那些“利己主義”，但這也造成了他的可憐……

但我開始思考，為什麼斯里蘭卡的為畫畫不顧一切，我是高度認可的，而我卻對“利己主義”嗤之以鼻，似乎“鼓吹奉獻”是人們對於“利己主義”的對抗，這三者這間的區別是什麼？

是因為“利己主義”追求的東西太俗氣？而斯里蘭卡的追求太高尚？也似乎是“利己主義”一方面想佔盡好處，另一方面又不想直視自己的無恥，粉飾自己。而斯里蘭則完全不會，他承認他的無恥，接受一切指責，並且不打算因此而改變的瀟灑讓人欣賞。

斯里蘭卡實際上對抗的是什麼？是在枷鎖之下生活而不自知，也不自拔的人嗎？總之，斯里蘭卡是一個“極點”，我們由於各種原因，不可能實現他那樣的狀態，但希望我們不要在別人訂立的框架下活着，可以去探索然後追逐自己認為值得的。

月亮與六便士讀後感8

不久前，安妮讀了《月亮和六便士》之後，她的文章《對不起，我只活了百分之一》在朋友圈的屏幕上一覽無餘。似乎生活在這個競爭壓力空前的社會裏，夢想和感情都是脆弱而珍貴的奢侈品，總是站在現實的對立面，帶着一種自我欣賞的表情。當他們忙着刷劇本和購物時，他們開始在互聯網平台上熱情地表達自己的夢想，但我總是帶着質疑的態度思考：你想要月亮，六便士還不夠。

我認為沒有理由。當我們媒體悄悄地潛入人們的生活時，人們從；一次旅行去吧到世界如此之大，我想看到他們掩飾自己的感情，不問自己，我的夢真的是夢嗎，我想要的生活真的適合我嗎。毛姆的《月亮和六便士》闡釋了藝術與生活的對立，揭示了人們追求的藝術（夢想）只是對醜陋現實的粉飾。對生活不滿而產生的慾望批判了逃避現實的現象。這個故事運用高超的技術和獨特的技巧，以法國畫家高更為原型，描繪了一個名叫斯特里克蘭的人。他突然辭去了倫敦股票經紀人的工作，拋棄了家庭，開始學習繪畫。經過一段時間的承認後，他也在貧困中被殺害了一段時間，但離開城市後，他禮貌地去了南太平洋島，最後生病死亡。

本書中最精彩的比喻是象徵夢想的“月亮”，而現實是“六便士”。起初，斯特里克蘭本人對藝術沒有熱情和追求。他完全厭倦了在城市裏遵守規則，忽略了他的六便士，願意在南太平洋的塔希提島過原始生活。最後，他發現健康的生活需要兩者之間不斷變化的平衡，這在兩個極端中絕非不合理。但在此之前，他是一個寡言少語、行為古怪、拋棄妻兒、冷酷無情、長期缺乏繪畫天賦的人。如果高更在實現夢想後仍希望與家人幸福地生活，斯特里克蘭是毛姆誇張地描繪了一個無緣無故離家出走、不回家的人。

如果斯特里蘭德最終意識到他所追求的'藝術不是真正的藝術，而是對現實生活的粉飾，那麼在朋友圈中被偉大的安妮感動的年輕人呢？誠然，我們希望成為專業領域的領導者，並在文學、音樂和繪畫方面取得一些成就。在目前成功學習的情況下有很多挑戰，但我們真的喜歡它嗎，還是僅僅帶着青年文學中構建的完美幻想，認為它是在咖啡館寫稿，揹着吉他四處遊蕩，穿着白襯衫畫畫？或者你只是認為杜拉斯、梵高和李斯特很有技巧，即使你對自己沒有深刻的瞭解，藝術家痛苦的掙扎能被視為一出虐待心臟的戲嗎？

畢竟，大多數人仍然引用；為哪半張名利紙而戰它們渴望被重用。同時，他們説他們應該為自己的夢想而奮力奮鬥。同時，他們覺得有系統的保護是好的。沒有天賦或不願意錯過奇異的城市生活，不願意投身於鬥爭，他們只會用感情等體面的語言來裝飾門面。如果斯特里克蘭仍然決心離開家，那麼我們的決心只不過是學習在工作中與朋友圈擦肩而過的時刻。

所以，如果你想要月亮，不用擔心六便士。如果你決心追求它，我祝你一路順風。

月亮與六便士讀後感9

卸去繁瑣的工作，我終於在寒假的時候翻開了毛姆的大作《月亮和六便士》，這個塵封在我書桌上半年多的精裝書，終於被我剝去了封塑。

一開始吸引我的是它的書名—月亮和六便士，兩個看起來毫無關聯的事物，會發生哪些故事呢?懷着這顆好奇心，我一面讀着晦澀難懂的人名、地名，一面領會作者的寫作意圖。就像作者本人一樣，一開始我並不認為思特里克蘭德就是本書的主人公，因為他太平凡了，幾乎沒有可以寫的地方。直到突然有一天，他失蹤了，毫無徵兆、毫無理由的消失在大家的視野。各種猜測、各種質疑他統統不理會，因為他已經下定決心要放棄安逸的生活去追求心中的理想。此後，為了生存，他輾轉去了許多地方，但經歷無數波折後，他選擇去了原始森林並娶了一位土著人為妻，這段時間，他開始大量創作，並將自己的創作才能發揮到極致。可死神並沒有放過這位胸懷理想的藝術家，一場麻風奪去了他的性命。他在生命盡頭的日子裏，不屈不撓，在雙目失明的情況下創作出藝術瑰寶。可惜，遵照他本人生前遺願，這個瑰寶同他一起進入了天堂，因為這幅畫的完成，讓他的靈魂得到了解脱，他感覺自己追求的東西已經得到，在驕傲和蔑視間，他又將它毀掉了。

讀了這本書，我的內心久久不能平靜，一方面我被思特里克蘭德追求藝術的執着和無謂所打動，另一方面我對自己碌碌無為的生活進行了反思。

思特里克蘭德心中有份遠大的理想，這份理想曾經被殘酷的現實所淹沒、曾經被人世間的温情所遮蓋、曾經被安逸的生活所塵封。但這份理想從未消失，它在慢慢的發芽、生長。而我我也有理想，這個理想也從未消失，可是它什麼時候才能更茁壯?我忘了曾有多少個早晨，當萬物還在深睡、當太陽還在夢裏的`時候，我的心臟會突然像聽到什麼指令一樣，砰砰砰地快速跳動起來，腦海中塵封的理想便褪去浮華，一點點膨脹、膨脹，直到渾身的血液都像沸騰起來一樣，毫無方向的亂竄一氣。於是，漫漫長夜，我與理想進行了零距離接觸，各種思想也進行了強烈的碰撞。等到鬧鐘一響，我睜開佈滿紅血絲的眼睛，洗了把臉，看着鏡子中日漸滄桑的自己，同情的嘲笑了一下，便開始像機器一樣工作。

我也曾想過放下乏味的現實去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克蘭德那樣放棄親情、友情、甚至做人的尊嚴去追求理想。也沒有信心像他那樣在自己擅長的領域為社會、為人類做出貢獻。這對我來説是一場幾乎沒有勝算的博弈，到頭來，我會落得一無所有，甚至揹負絕情絕義的罵名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。

看了思特里克蘭德的故事，我覺得他是隻勇敢的青蛙，適時地跳出了蒸煮自己的鍋爐，而我卻是隻呆頭青蛙，雖然不甘心被温暖的小鍋爐束縛，也很嚮往美麗的田野和池塘，但是卻怎麼也不敢跳出去，因為我沒有足夠的才華去支撐膨脹的野心!

月亮與六便士讀後感10

英國作家毛姆的小説《月亮與六便士》主要講述了斯特里克蘭德——一個40歲左右的中年男人，一家證券交易所的經紀人，家庭美滿，有個賢惠的老婆與一雙聰明可愛的兒女，他勤勤懇懇養家餬口，不愛説話，即使説話，也多半無趣無味——形象就如同一杯白開水，在任何一個社交場合都是角落裏不大起眼的人。突然有一天他離家出走了，據説他去了巴黎，從零開始學畫畫。可以説是不顧一切，甚至不惜拋妻棄子被人誤以為是出軌，令人匪夷所思，我覺得這件事情要是放到現實生活裏，他沒準兒就會被冠以瘋子的稱呼，事實上確實周圍的人都認為他瘋了，而且瘋的不輕啊。

但是我覺得是生活中缺少這樣的人，很少有人有這樣的膽量與魄力做出這樣大膽的選擇，人們多半是害怕良心不安，害怕道德譴責，害怕失去所有的舒適與優越感，更害怕別人異樣的眼光與閒言碎語地嘲笑與指責。

但是毛姆筆下的斯特里克蘭德為了實現自己的藝術夢想，真的就放下了一切，遠走他鄉，過上了窮困潦倒的生活，開始潛心研究畫畫這門藝術。

他住在全巴黎最破舊的旅館，甚至有時身無分文，好幾天都餓着肚子，無論怎樣貧困也阻擋不了他創作的熱情。我想這個人對繪畫大概已經到了痴狂的地步，儘管別人看不起他，看不懂他的畫，那也無所謂，那得有多麼超凡脱俗的意志力，才能抵制住物質享受的誘惑，才能擋住別人鄙視的眼光。我們的.主人公好像對物質要求特別低，吃穿住無論多麼差都不是問題，而且別人的評價意見絲毫影響不了他，簡直就是冷血無情。他終竟是沒有擺攤性的慾望，他的冷酷無情害死了朋友之妻，令人深惡痛絕，然而他卻不為所動，真的很難理解這位藝術家的怪誕離奇的思維模式。在他人生最後階段，在貧病交加的情況下，他以頑強毅力完成了畢生最得意的絕世佳作卻被付之一炬，化為灰燼，真是令人惋惜的同時又一次被他無畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名譽，不在乎別人的看法(他是不是個繪畫天才)。彷彿他傾其一生心血只是為了完成自己心中的藝術理想，生命終結之前他終於完成了自己滿意的作品，然而他眼睛瞎了，得了絕症，一切都無所畏……他為了追求藝術不惜一切的勇氣令人欽佩，如果哪個普通人哪怕有他五十分之一的勇氣與執着也能幹成一件事了。

正像書名“月亮與六便士”，月亮代表着高高在上的理想，六便士深深陷在泥土裏，象徵世俗的生活。當所有人都在追名逐利，按部就班過着平庸乏味的生活時，他們眼中盯着地上的六便士，只有斯特里克蘭德抬頭看見了天上皎潔的月亮，他傾盡全力尋找真正有價值的生活。

什麼樣的人生算是真正的成功，什麼樣的人生更有價值與意義，我只想説:做自己想做的事，過自己想過的生活，本來無可厚非，但人生的真正價值究竟是什麼，關鍵取決於你如何看待生活的意義。

月亮與六便士讀後感11

“月亮”是一個人的夢想，“六便士”是一個人的財富，也就代表現實。斯特里克蘭丟下自己的硬幣，追逐天上的月亮，但我印象最深刻的卻是斯特洛夫——我總在他的身上，看到現實中的人的影子。

在我看來，他內心善良，外表不堪；擁有發現美的眼睛，卻表達不出來。在書中，這些被無限放大，讓他顯得矛盾無比，從而被周圍的人嘲笑。實際上，這是大部分普通人的寫照。像斯特里克蘭一樣，心中除了夢想之外沒有別人的人，不僅是非常少的，而且顯得很自私，我並不覺得值得讚揚。書中“我”和斯特里克蘭總是在刻薄地笑話斯特洛夫，但我不覺得斯特洛夫有什麼地方可笑，相反，每當我看到他，都覺得可悲。

他分明在待人處事方面非常在行，自己的事情卻是一團糟。正如我們開導他人的時候，説得頭頭是道，到了自己遇到類似的問題的時候，卻不知如何是好。他面對妻子的出軌，卑微地等待，讓我看得恨鐵不成鋼，這實在是卑微過頭了！但現實中不乏這些一生等待對方回頭的人。他們不懂如何去和自己愛的、欣賞的人相處，所謂的“善良”、“真誠”，並不是這樣表達的。

我想每一個普通人從斯特洛夫身上都能看到“爛好人”的下場。這並不是説要像斯特里克蘭一樣做一個自私的人，而是告訴我們，與人相處很重要的一點是平等。斯特洛夫説：“愛情中如果考慮自尊，只能説明你更愛自己。”但我認為不管是愛情還是其他情況，愛自己不代表不愛其他人，而其他人必須先把他平等地看待，才能給他相對的愛。要首先尊重自己，才能把自己想傳遞給別人的善良傳達出去。如果別人不領情，那自己也沒有必要刻意幫忙。

我想起以前我校外的朋友有段時間常常向我抱怨，每次她想幫她學校裏的同桌，都被冷淡地拒絕了。我疑惑地問：“那你別幫她不就好了嗎？”她低下頭，説：“我覺得她是個很棒的人，想跟她交朋友，但是又不知道説些什麼好，只好試着幫她做點什麼。現在忙越幫越多，但是每次她都顯得很討厭我的樣子……”她的聲音越來越不自信。

終於一天她向同桌袒露自己只是想成為她的朋友，希望她別討厭自己。同桌很是驚訝，説並沒有討厭她，只是習慣於自己獨立完成一些事情，不喜歡無緣無故受到別人的幫助罷了，兩人的'心結就此打開了。我作為聽故事的人，很慶幸當時她們心裏都裝着自己，同時也裝着別人。如果我的朋友只想着別人，她只會一直受氣；如果那位同桌只想着自己，那麼坦白過後，她會覺得看不起這個只會幫別人忙的人而不會和她成為朋友。

每個正常人心裏都有自己和他人的一席之地。當遇見自己在意的人時，一味地降低自己，去迎合別人，是對自己和他人都不尊重的表現。每個人都應該保留自己尊嚴的底線，那就是善待自己，才不會被忽視，或者更甚，像書中一樣被嘲笑。尊重自己，是和其他人交往的前提，也是底線。

月亮與六便士讀後感12

月亮與六便士是20xx年x月份讀的第一本書。以前每年初都會要求自己每月讀一本書，但是堅持下來的甚少，希望20xx年是堅持與自律的一年。不求讀後理解與感悟深刻，個人觀點明確，旨在打卡閲讀，記錄閲讀，深化感悟，終能有所沉澱。

“和許多年輕人一樣，為天上的月亮神魂顛倒，為腳下的六便士視而不見。”

人們常説“生活不止眼前的苟且，還有詩和遠方”。斯特里克蘭為了天上的月亮，為了詩和遠方，放棄了眾人眼中穩定的幸福生活，他原本有一份收入不菲的證券經紀人工作，有愛好文學的妻子，家庭幸福美滿，生活衣食無憂。這樣的生活也是大多“小市民”窮其一生追求的生活，不過是想要穩穩的幸福，也許我身邊不止有這樣一個人，也許我也就是這樣一個人。這也是眾多人生的縮影，往往光顧着行走，而忘記抬頭看天上的月亮。

這一切在某一天悄然改變，斯特里克蘭帶走大部分現金，拋棄妻子，不告而別，只為對繪畫藝術的神魂顛倒。走過半生，心中夢想的火苗再被點燃，已是難得之事。縱然在異國他鄉，過得窮困潦倒，貧病交加，亦然甘之如飴蜜。天分決定了你能不能走，而為夢想的追求與堅持決定了你能走多遠。

“卑鄙與偉大、惡毒與善良、仇恨與熱愛是可以互不排斥地並存在同一顆心裏的。”

斯特里克蘭無疑是一個充滿爭議的人，也許世人都有兩面性，縱然她温柔愛護小動物，但也定然有她絕決冷情的一面。

斯特里克蘭渾身散發着藝術家的天賦才華，對藝術的獨特見解，創新鋭意，勇於注入自我靈魂的祕密，風格自行一派，別具一格。

斯特里克蘭也是佔據了道德批判的眾多槽點。與之一生密切相關的三個女人，各有各的人生百態。

結髮妻子艾米徐娘半老被拋棄，置之不理，但好在最終也享受着成名畫家妻子的頭銜。異國他鄉拐走仗義朋友的`妻子布蘭奇，捨棄深愛他的丈夫死心塌地愛上他，細心照顧其飲食起居，但最終只換來無盡厭惡和冷落後的絕望自殺和一副不俗的裸體藝術品。在其晚年，斯特里克蘭再次遠走他鄉找到自己繪畫的世外桃源，娶得一位18歲土著妻子阿塔，養兒育女，病牀陪伴，為他送終，但最終被掩埋在時間的長河裏，鮮為人知。

為夢想告別結髮妻子有多決絕，後面苟且朋友妻、娶18歲嬌妻就有多打臉。就好似蚊子血劣跡斑斑不值一提，白飯粒乾癟無味卻又能填飽肚子，千斤頂似的窮途末路後的保底選擇。女性不過成為了他發泄慾望、尋找創作靈感的產物。天上的月亮有多明亮，周邊的暗夜就有多黑暗。

“離任的總理原來只是個能言善辯的口舌之士，卸職的將軍也無非是個軟弱可欺的市井之徒。”

純粹的靈魂世間少有，充滿業障的人亦不常見。我們不要論斷人，免得被人論斷。

月亮也好，六便士也好，縱然千溝萬壑，縱然獨善其身，縱然走走停停……

抬頭有月亮，腳下有六便士，身旁有沿途的風景。

遵從內心，一切自有最恰當的平衡。

月亮與六便士讀後感13

我已經在很早之前就想閲讀毛姆的這本書了，但一直被其他事情耽擱了。最近，我終於讀完了這本書，內心受到了莫大的震撼，隨之而來的是內心的澄淨和平靜。

《月亮與六便士》這本書的書名本就深深吸引着我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意？直到我瞭解了書中主人公查理斯·思特里克蘭德的人生故事之後，我才解開了這個謎團。

思特里克蘭德原本是一個頗有成就的英國證券紀紀人，但是人到中年，卻突然拋家棄子，前往其他國度追尋自己的“繪畫夢”。中途在巴黎還因為自己對繪畫的執着和對外界的漠視而破壞了一個幸福的家庭，儘管並不是他的本意。當我讀到這時，我其實是對思特里克蘭德抱有偏見的態度的，我無法理解他為何能夠如此心安理得地拋棄妻子和孩子，訣別安樂、幸福的生活，反而追求貧苦、潦倒的流浪生活，還能用不近人情的態度面對周遭的人。後來，在他選擇到一個叫“塔西提島”跟土著人一起生活直至死亡的時候，我才真正走入到他的世界。

原來他一直追求的是靈魂自由的境界——這是生活的終極奧祕。然而當他選擇了與常人不同的生活的時候，他註定走上一條充滿考驗、佈滿泥潭的“不歸路”。旁人的猜疑、誤解、諷刺和偏見是對堅定理想的考驗，人性中固有的慾望和對愛情的渴求是對初心不染的考驗，生活的貧窮和窘困則是隨時可能湮沒理想的泥潭……然而諸多的不幸都未曾動搖過思特里克蘭德對探求生命價值與意義的信念。當他已經身染瘧疾，全身痛癢無比時，他仍然堅守一間簡陋的'木屋，在四壁連同天花板和地板上繪畫着自己心中的“伊甸園”。在雙目失明甚至死亡之前，他繪着的畫毫無疑問是注入了他對生命和這個世界全部的理解，他終於看見了自己的靈魂在原始的天地間自由地歌舞着，也便死而無憾了。

可是最令我大受震撼的是，思特里克蘭德竟然在臨終時囑咐伴侶將自己的心血全都付之一炬！這樣一件藝術界偉大的瑰寶隨着一把熊熊大火化為灰燼，愛藝術的人都會感到萬分遺憾。可我轉念一想，站在這個天才的角度來講，他實現了自己的追求，死而無憾，何況從一開始，他創作的目的就不是為了給旁人看的。最偉大的藝術從來不是為了流傳千古而創作的，只是為了淋漓盡致地表達內心對美的純粹的愛。

書名的“謎底”由此顯而易見了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”則是物質的滿足。對比生活中追名逐利的常人，又如何能理解這樣一個只要“月亮”，摒棄“六便士”的人呢？“在滿是六便士的地上，你抬頭看見了月光。”月亮和六便士，你又會選擇哪一個？

月亮與六便士讀後感14

年近不惑之年的大叔(查爾斯.斯特里克蘭)，擁有着令我心之嚮往的家庭(一兒一女，賢妻一枚，且領着優渥的薪水，可以説是一個男人應該有的他都具備了)，過着閒適恬靜的生活，好不快活。

在世俗的你我看來，這樣的生活貌似是我們大多數人所追求的理想生活。然而，有一天這位大叔心血來潮，突突然將自己的妻兒、財產統統放棄，決心奔赴藝術之都——巴黎，虔心修煉自己夢寐以求的，在你我看來匪夷所思的畫畫技能。即使他深知自己毫無畫畫的天賦可言，即使他深知家有妻兒的挽留與呼喚，但他還是決然地奔跑在追求藝術的'道路上，絲毫沒有回頭看她們一眼，只留下一封殘忍的辭別信，供妻兒無限地回味與遐想往昔的回憶。

追求藝術的道路並不會比創業好受的多，執着總是要付出一絲代價的。這一路上，大叔一度身無分文，難以繼日，靠別人施捨勉強支撐着，迫於生計，他曾與巴黎最底層的人混搭在一起，也曾流連於污穢之地，遊離於人跡罕至的荒島。有一次差一點就死在聲名狼藉的比利時旅館裏，幸得朋友(德爾克·斯圖佛)相救，才免去一死。這一切遭遇只為了買一副畫畫用品以便於繼續延續那不堪的藝術夢。後來，他飄零到塔希提島，也在此島再次完婚，有一子。他的最完美且最具有考量價值鉅作也在他的囑咐下被二任妻子付之一炬。 此時此刻，此情此景，是不是心中湧動着-一陣又一陣悲哀而又遺感的暗流呢?我們深諳有藝術氣息的偉人常常是不按套路出牌的，倘若我們拋開這些世俗道德與人倫的束縛，而跳躍到一個更高的理想層面，試着去理解與適應這一境界想必會淡然許多。我可以這樣想象，一位心懷藝術夢想的大叔，經過一番曠日持久的心理戰鬥，在天朗氣清，惠風和暢的那一天，最終鼓起勇氣衝破了家庭與世俗道德的掣肘，獲得藝術領域的重生。他趾高氣昂地踏入這片藝術聖地，他宛若一枚上帝的寵兒一般，在這片高貴的土壤裏虔心修煉繪畫技能，期間雖常常食不果腹，但因為熱愛，眼看着自己的技藝進步如此之迅速，便不再感到那麼飢餓了。為了買繪畫工具，一度混跡於巴黎最底層社會，與形形色色的人打交道。有幸隨船遠洋，駐足於塔希提島，並在此覓得真正靈魂意義上的伴侶，最後也死在這個幸福的小島上。

讀完它，雖然不能完全徹底詳實地理解大叔的偉大理想，但不得不欣賞他的追求。毫無疑問，這位大叔的所作所為有違道德人倫，有違世俗常理。但從純粹理想生活而言，這無疑是一次脱穎而出的秀，秀的無懈可擊。理想生活與現實生活的確擦出了火花但二者並無對錯可分，只是追求者立場不同，選擇不同罷了 。

月亮與六便士讀後感15

對於我們有且僅有的一次生命，我們究竟應該如何度過？是“三畝地，兩頭牛，老婆孩子熱炕頭”的平淡？是“竹杖芒鞋輕勝馬，一蓑煙雨任平生”的灑脱？還是“指點江山，激揚文字，糞土當年萬户侯。”的慷慨？……每個人都有權選擇自己的生活方式，因為他要為自己的選擇負責。我們無法斷定哪一種生活方式是對的，哪一種是錯誤的，更無法用一種生活方式去抨擊另一種生活方式。如果一定要有評判標準的話，那一定是自己內心深處的渴望，是清風明月？是兒女情長？亦或功名利祿？可悲的是，我們中的絕大部分，皆為浮雲遮望眼，根本不清楚自己想要什麼？剩下的另一部分則過於貪婪，什麼都想要。唯有一小部分，要麼成為瘋子，不為世人所理解，要麼成為天才，為世人所頂禮膜拜。

毛姆，不愧為“最會講故事的作家”。用第一人稱“我”來講述整個故事，和讀者們站在同一條線上，去目睹主人公思特里克蘭德拋棄妻子，放棄安穩，顛沛流離，離羣索居，身患惡疾，忘乎所以，追尋夢想的一生。作者就這樣用熱情卻又剋制的語言，寫出了好人的惡和壞人的善，展現了人性的複雜與矛盾。在普世價值中，這個正值中年的男人，為了所“不齒”的理想，毫無責任感地拋棄妻子，而後又毫無廉恥之心地引誘有夫之婦並致其自殺，依然我行我素，為了生存，為了畫畫娶土著女子為妻。這種種行為，為“井然有序”的道德社會所不能容忍，可世人卻為他的才華所折服，稱其為“天才”。對於這樣的一個人物，我們無法用簡單的善和惡來進行評判。同時，這也激發了讀者對於人性的思考，對人生的思考。

這部小説貫穿始終的是對“月亮”和“六便士”的悖論。我們是去迴應內心深處的呼喚，勇敢孤獨披荊斬棘地追逐心中的理想，還是選擇現世安穩，小心謹慎地苟且過活？我想每個人都曾在生命的某個瞬間問過自己這個問題，卻因為過於殘酷而無法回答，於是乎大部分的`我們選擇用逃避去自我保護，自我安慰道：怎麼樣不是一輩子？我想這就是好的作家所特有的共性。毛姆，讓每一個看過這部作品的人，去重新審視自己：如何看待生活的意義，對社會應盡什麼義務，對自己有什麼要求。當然，這本書也並不是一味宣揚為了理想就可以放棄應有的社會責任，這也就不難理解為什麼主人公要自我放逐到塔希提島，因為只有這個與世隔絕的原始自然之地才能容忍這樣一個“被魔鬼附身般的”天才。可現實太多人，一邊享受這現代社會所帶來的種種便利，一邊卻又奢望着雞犬相聞，採菊東籬下。

要想得到，必須捨去。滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。