一座城池觀後感

王太利和房祖名的青春期是在旁白中開始的，旁白不但交代了人物的來龍去脈，甚至還替故事安排好了起始與轉場，又像是影片和小説捆綁關聯的線索，每當影片走的遠了，就努力的把故事牽回來，再次啟程上路。但其怪異的故事狀態及敍述風格，使之完全成為又一部特立獨行的影片，其荒誕底色保留了原着故事路線又自由發揮了幾分，打架逃亡創業泡妞，幽默而苦澀，積極卻又貧乏，像極了真實青春生涯。

以王太利的年齡而言，出演這個學生角色顯得無比滑稽和尷尬，但這滑稽和尷尬又是這個角色所不可或缺的特質，和房祖名兩人從仿若傳奇式的出場伊始，人物身上就被寄予了無限期望，但他們的茫然雞賊懦弱不思進取一切消極因素讓他們的生活歷程迴歸原點，碎片式的故事結構也讓觀眾漸漸失了期望——影片過於注重“韓寒作品改編電影”的商業符號，幾乎差點忘記了電影與小説本就是兩種載體——卻又陰差陽錯成就了本要塑造的人物，他們所要傳達的，正是一個荒誕的青春，是一個拼命想有所作為卻又無能為力的年代，人物是什麼？江河日下里的泥沙。

這真是一個充滿矛盾的現象。

而且，電影的意義無疑逃不開製造充滿矛盾的故事體系，從學校的車庫到長江大旅社，從大榮公寓到行為藝術表演現場，通過中途設置的各個情緒點，給觀眾以宣泄的出口同時獲得認同感，但自身出現矛盾則消解了情緒宣泄動力——觀眾只會在波瀾不驚裏焦躁不安。於是，影片自始至終都在奮力製造幽默，讓影片看起來更熱鬧一點。這種奮力看上去充滿了憂傷。

但無可否認的是，這樣的青春竟是如此的真實，慌亂的逼仄的困頓的出走的逃離的，從影片中，彷彿看到許多年前自己成長的軌跡，帶着痞賴帶着恐懼帶着帶着傷痛朝不保夕和借酒澆愁，蜷縮在城市的角落裏，滿懷希望的苟且着。於是，看發行方“9月18日怒上”便覺得“怒”字特別貼切，不是憤怒的怒，是一種肆意，是壓抑過後大口喝酒大聲喧譁的喧囂，是一種不妥協的態度，青春的記憶，並非只有柔軟的傷感或者絢爛的盛放，更多的是一事無成的`庸常和年華虛擲的無力，是荒誕的異想天開和夢境破滅的無奈迴歸。

影片在旁白中逃亡又在旁白中歸來，旁白是這部影片最大的無力感。一想到影片必然會被拿來和小四的作品做比較，就寧願它是一部默片，摒棄那些解讀故事的旁邊，可以更好的完成那種對空洞的恐懼對無聊的嘲諷以及迴歸情感的本質，讓小四的歸小四，讓韓寒的歸韓寒，一個輕浮如夢幻，是不切實際的虛妄，一個則要做一把錘蛋的鐵錘，悶聲不響的砸。

《一座城池》其實是多數人的青春期，但怕因為過於真實和荒謬，觀眾會辛苦的裝作不知道了。