當前位置:學問谷 >

校園範例 >音樂 >

奧爾夫音樂心得體會3篇(經典)

奧爾夫音樂心得體會3篇(經典)

當我們經過反思,有了新的啟發時,寫一篇心得體會,記錄下來,這樣可以幫助我們總結以往思想、工作和學習。應該怎麼寫才合適呢?下面是小編為大家收集的奧爾夫音樂心得體會,歡迎閲讀,希望大家能夠喜歡。

奧爾夫音樂心得體會3篇(經典)

奧爾夫音樂心得體會1

奧爾夫音樂既熟悉又遙遠,雖然在校時有所接觸,但真正的內涵卻一無所知。這兩天參與了易安老師的課程,使我清晰地認識到:奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。它用兒童喜聞樂見的形式如説兒歌、拍手、做遊戲、講故事、唱歌等,培養兒童的樂感,尤其是節奏感和聽力,使兒童能夠感受音樂帶來的快樂,熱愛音樂。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創作,創新求異。特製的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構想,享受創作的樂趣。在培訓中,易安老師把我們當成小孩,採用故事、演唱、身體動作(用嘴、拍手、跺腳)與我們互動,氣氛活躍,拉近我們與易老師的距離,一種自然、和諧、親切的氛圍,也讓我體會到了奧爾夫音樂教學法的魅力所在。

易安老師通過上小中大班奧爾夫音樂的活動課例,讓我感觸很深,在我們的教學中,活動的設計比較注重的是:對孩子一對一的傳授知識,為的是讓孩子一定要學會什麼;而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程,讓每個孩子都去動腦筋,去思考。把這個學知識主動權,交給孩子。而且教師組織教學輕鬆自然。每個活動設計中都有節奏練習、創編、演奏,而將這些環節聯繫起來的紐帶是遊戲,通過遊戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節奏、聽辨、協調統一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學,在學中玩的目的,調動了幼兒的積極性,激發了幼兒的`學習興趣。

學習時間一晃而過,易老師那充滿自信的教態,那幽默的語言,那甜美的微笑一直烙印在心中,我要多多向他學習!

為期2天的奧爾夫音樂培訓帶來最多的是“快樂”,音樂用“快樂”感染我們,而我們用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學法,是世界上影響最廣泛的音樂教學體系之一,適用於兒童,追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結合,是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。2天來感觸最深的是:如果要用一些關鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學的理解的話,那就是“創造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。老師展示了歌唱、舞蹈、器樂演奏等不同類型的教學模型,啟示着我們:每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能製造出美妙的音樂,生活無處不是音樂,我們可以在音樂中享受自由和快樂,在音樂中大膽地嘗試、成長,在音樂中學會與同伴交流、相互信任與合作。我想,如果我們的孩子也能享受這些的話,那將會有一個多麼快樂的童年和美妙的未來。

通過此次培訓使我初步瞭解了奧爾夫音樂教學的特點與基本的方法,奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維,培養、健全幼兒人格是極佳的教育方法,我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規音樂教育中,讓音樂陪伴孩子們成長,塑造他們真、善、美的健全人格。

奧爾夫音樂心得體會2

一直都對奧爾夫的音樂活動很感興趣,本學期通過外出聽課、學習聽到了一節奧爾夫“味道”很濃的課《地毯上的遊戲》,所以班門弄斧嘗試着上了一節翻版課。

《地毯上的遊戲》這個活動用到了兩個音樂作品,其中的進場音樂是我們的熟悉的《問候舞》音樂,這段音樂被進行了各種各樣的演繹——有時它是朋友之間的問候和親切握手,有時它又會和報紙玩起遊戲和報紙一起快樂地舞動並在上面留下長長、短短的線條,在《地毯上的遊戲》這個活動中它又變成了一輛快樂的小火車,高興地鳴着響亮地汽笛在鐵軌上奔馳!變化的是不同的形象和遊戲,不變的是經典的音樂和孩子們主動、快樂的體驗。

《加沃特舞曲》是《地毯上的遊戲》這一活動的載體,活動以遊樂場遊戲情境貫穿始終讓抽象的音樂迴歸到了兒童的生活和體驗,即興性(創造性)是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構成部分,孩子不該一直被動地學習固化的東西,而應該有自己廣泛的即興創作的`空間,音樂應該成為孩子們自由表達、表現的載體,基於這樣的理念在活動中我嘗試鼓勵孩子大膽地用語言、身體動作來表現音樂,因為對於“遊樂場”和其中各個遊樂“項目”,對於音樂,每個孩子都有屬於自己的獨特理解和感受,每個孩子都應該有大膽表現的空間,不應存在什麼固定的動作,韻律動作應該來自於孩子。

如果把《地毯上的遊戲》這一活動放在日常的集體活動中其實可以不用把所有的內容都放在一次活動中進行,慢慢地展開更能實現奧爾夫“從兒童出發”、“綜合性”、“即興性”、“親身體驗”的教育理念:第一次活動可以把重點放在對音樂欣賞、感受上並展開想象;第二次活動的重點可以是結合場景創編韻律動作,教師引導孩子記錄下自己創編的動作,並進行優化組合(可以有多套動作);第三次活動則可以把重點放在合作遊戲上(合作的方式也應該是多樣的),這樣就能實現幼兒從被動的學音樂到主動的“玩”音樂的轉變。鏈接:奧爾夫原本性音樂教育的原理歸納為:

1、綜合性

隨着科學的發展,將藝術劃分得也越來越細,但音樂不是以單一的形式存在的,不是單純用嘴唱或用耳朵聽,它是一種綜合的藝術,可以一邊唱一邊跳一邊用樂器演奏。奧爾夫指出:原本的音樂是什麼呢?原本的音樂決不是單純的音樂,它是和動作、舞蹈語言緊密結合在一起的。這是人類本來的狀況,是原始的,也是最接近人心靈的,因此可以説音樂是綜合的藝術。

2、創造性(或者稱即興性)

孩子的生活經驗沒有受太多的社會影響而定型,因此他們天然的具有對音樂的創造性。在看到一幅圖畫後,他們可以根據自己的理解用音樂去表達,通過簡單的樂器即興演奏、即興表演,使孩子也從事藝術家的工作,用音樂去挖掘、去創作、去發揮想像力。當沒有樂器時,他們能用手、腳、筷子、報紙等代替音樂進行演奏,充分體現對樂器的創造性。

3、親自參與、訴諸感性、迴歸人本

情商是人們智力發展的一個重要因素,以往人們不知道通過何種途徑去培養,現在奧爾夫就是一個培養情商的好方法。通過孩子的視、聽、觸、嗅,最大限度地調動孩子各個方面的能力,開發孩子的潛能。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。音樂在這裏的作用在於,它使人們成為一個主動者參與其間,而不僅僅是一個聆聽者。當音樂響起,你可以用身體動作表達,就像有的小孩子,聽到電視裏面唱歌或者跳舞。

奧爾夫音樂心得體會3

今天是參加“國培計劃(20xx)”鄉村教師坊名校緊缺薄弱學科(音樂)教師短期培訓的第二天。很榮幸參加了河南師範學院舉辦的奧爾夫教學法培訓班的學習,授課老師針對鄉村教師有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解,奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法,他的教學法理念是開發學生原本性的教育,它的目的是激發每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學法活動中,每一個學生和教師一起參與,以節奏為基礎,結合身體律動,唱、奏、動、聽綜合教學活動,將動作、舞蹈和語言聯繫在一起。教師儘量使學生能夠即興地、創造性地自行設計他們的音樂和動作,喚起學生對學習和音樂的興趣,激發對生活的情感,培養學生們與人合作、與人交往以及羣體意識,將音樂、律動與其他學科教學活動相結合。奧爾夫教學法倡導參與,鼓勵想象,在輕鬆愉快的氣氛中培養學生的感知反應能力、領悟能力、身體各部與心腦的`協調能力、記憶力、創造力、交流溝通能力等等。

用“聽説法”教説兒歌,並由學生自編律動幫助記憶,提高學習樂趣。這一環節體現了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學習”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗,這種感受和體驗的獲得不是領先外在的知識灌輸、技術訓練,而是要通過人們的親身參與,自發地、自然地獲得。人人都可以在輕鬆愉快的情緒中,在沒有困難的壓力下學習。奧爾夫指出,“原素性音樂永遠不是音樂本身,它是同動作、舞蹈和語言聯繫在一起的”,“音樂來自動作,動作來自音樂”。對於處在個體發展原始或者初級階段的兒童來説,獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。

聲勢活動發揮學生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍複雜節奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節奏訓練,既簡單又有趣的活動,有利於培養幼兒的節奏感。如展示各種節奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發出聲音的部位來,拍手、跺腳、捻指頭。

由於走與聲勢是人最自然的動作,不需要什麼動作技術訓練就可以進入節奏教學,所以運用起來可以有效地發揮學生的即興能力。

利用聲響遊戲培養創造性能力。模仿小青蛙,馬蹄,鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨,它本身就是一件樂器,它經常可以發出各種各樣的"聲響作品",在奧爾夫音樂教育中深受學生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始,發展到比較複雜地聲響的模仿,到對聲響特徵的模仿對培養創造性能力是極好的方法。

奧爾夫樂器分有音高和無音高,打擊樂的演奏作為奧爾夫教學法中獨特的形式而存在,教師引導幼兒為音樂伴奏,不僅能讓幼兒切身感受音樂的節奏,還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣,在合奏過程中還能夠培養幼兒協調、聽辨能力及合作能力。

在本次學習中,讓我感受最深的是與學生面對面地來感受音樂,當你作為一個教師與學生來共同體會音樂的時候,你會發現音樂的作用遠遠大於語言的功能,這時教師需要站在學生的角度來思考,儘可能地讓學生能全身心地來感受音樂帶來的樂趣,而不是採用模式化的教學方式來進行音樂的教學,因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力,也扼殺了學生的想象力,“奧爾夫”音樂法主要不是致力於教會學生什麼,而是啟迫、發掘學生

具有某種習性,通過遊戲式、即興性地奏樂本身,通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感,通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結合,通過提高幼兒的音樂素質,去學會音樂、掌握音樂。 “奧爾夫”音樂給人以輕鬆,快樂的學習環境,無論是對兒童還是成人,它都會讓你在玩中學,學中玩的環境氛圍中,發揮自己的潛能,激活自己的思維想法,養成創新能力。以上是我的幾點體會,雖然我學習奧爾夫音樂教法的時間很短,對於其理念和內容理解得也非常膚淺,我將繼續研究並開展奧爾夫音樂教學,以期待更深刻地掌握這種先進的教學方法,引導孩子們在音樂的世界裏自由翱翔。

  • 文章版權屬於文章作者所有,轉載請註明 https://xuewengu.com/flxy/yinyue/kjg2gg.html