藝術的作文通用[3篇]

在學習、工作或生活中，大家都跟作文打過交道吧，作文是經過人的思想考慮和語言組織，通過文字來表達一個主題意義的記敍方法。那麼你有了解過作文嗎？以下是小編為大家收集的藝術的作文3篇，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

藝術的作文 篇1

——記德州市奇石文化博物館館長扈建國

在現實的忙碌與奔波中，磨掉我很多美好的記憶，唯獨王爾德的名言“生活模仿藝術勝於藝術模仿生活”，因經常回味而不能忘記。是啊，自從生活中有了藝術，生活才高雅而脱俗；藝術中有了生活，藝術才有了生命而雋永。然而，現實中能達到這一境界的人很少，而又懂得把生活中的藝術無償地獻給社會、獻給人民的人少之又少。德州華元集團董事長、奇石文化博物館館長扈建國就是這“少之又少”的人之一。

走進華元集團，一尊雄獅首先映入人們的眼簾。這尊曾經壓爆七條輪胎的巨獅雄壯威武鬃毛倒豎，清晨的微曦照亮巨獅，猶如非洲草原上的王者目空一切。此時此刻，假如火車一聲長鳴，立刻讓人意會為雄獅的怒吼。“借景”是蘇州園林造景的常用手法，扈總也深喑其中的三昧，把這頭雄獅安放在鐵路旁邊雄踞東方。在華元的大院裏，道路兩旁的`奇石、亭榭、樹木與花卉相映成趣，把古典風韻的園林元素鑲嵌在企業高大的廠房之間，現代城市生活中很難見到，公園綠地也很難看到如此精緻的景色。

走進博物館看奇石，兩千多平方米的展廳裏琳琅滿目，一塊塊奇石獨一無二又自然天成，形態逼真又像在訴説着一個個故事。

這些奇石既有靈璧的奇珍，也有蒙陰的異寶。最讓人過目難忘的是那塊金獎作品“蘑菇雲”，這塊蘑菇雲形體僅僅有半米左右，遠觀那土黃顏色就像戈壁灘上升起的那最美的雲朵。細看這片雲彷彿自下而上不停地翻騰着，從左邊看去隱隱的是亭閣，從右邊看去攘攘的是集市；再往細處看還有細細的紅色，是斑斕的秋林那一片紅楓葉嗎？層層疊疊又層出不窮，讓人久久不捨離去而流連忘返，或許這正是絲綢之路的精靈凝結而成的景觀，在向我們訴説當年的繁華。

眼前的這些靈石天造地化，鍾靈毓秀。有的像古堡，有的像勁牛，有的像觀音。那一組十二生肖讓人難忘：那靈蛇酷似翹起頭來的一隻眼鏡蛇，嘴邊的紋飾，就是開叉的信子；那鼠的狡黠、虎的兇猛，我真的不知道自然是怎麼賦予頑石的這樣的魂靈；我也不知扈建國是怎樣在行行色色的大自然之中發現奇石的美，粧點了我們的生活。其實大家都知道，“美”無處不在，美的心靈讓你用美的目光發現美；你心靈一片荒蕪，再美的景色在你眼裏是一片荒涼，我讚歎扈建國擁有一個多麼美好的心靈啊！

扈總是懂奇石的人，就像南宋的米芾。他的樂趣不在於奇石名貴，而在於是否與自己心息相通。在他的辦公室裏有塊龍鳳呈祥的奇石，工作累了他細細的欣賞這塊靈石，每一次欣賞他都會發現與上一次有好多不同。他尊敬每一塊奇石，他認為奇石都有靈魂，是自己的良師益友。他只要看到這些石頭，任何煩惱都會被驅除乾淨，使人心靜如水。奇石之美、之奇、之韻，引導人的心境達到一個純潔無暇的境界，淨化人的心靈，這就是奇石藝術的魅力。

心境藝術的核心是仁慈、善良。扈建國不把收藏看成自己的財富，而把奇石藝術當做陶冶心靈的園地，讓奇石的真善美潛移默化的影響前來欣賞的每一個人，每個週日都是博物館對外免費的開放日。胡建國的仁心、善良也通過奇石藝術，傳達給每一個前來欣賞奇石的人，引導人們在生活中融入藝術，用藝術的生活體現人類的真誠、善良和美好。“引人向善”就是高尚的生活的藝術家，這就是扈建國的人生寫照。

藝術的作文 篇2

請你再看一看實物，檢查一下線條對不對，往哪裏移。我盯着桌子上的靜物，左看右看，琢磨再三，心想：我都改了三遍了，怎麼還不對呢？真是鬱悶。我就不耐煩地説：我看到的就是這樣的啊！總是穿着花格子裙子的説：想一想我剛給你講的知識點，再仔細觀察一下。自己畫出來的下次才不會錯。

我繼續端詳靜物，説：還是不會。老師就坐下來親自為我示範了。原來是幾個微小的結構問題。我心想：這一點細微的差別應該沒關係吧？老師似乎看出了我的想法，和顏悦色地説：打形一定要準確，這是素描的基本要求，加油，你可以畫得更好的！這已經是我改的第四遍了，我會的！

這位嚴厲的素描老師就是。她有大大的歐式雙眼皮，像一個大核桃，圓瞪瞪的大黑眼珠，很像漫畫裏的，眼睛比我的眼睛還大呢！高挺的鼻樑就像石膏人像一樣，面容白皙潔淨，所以總有人説她是混血兒。她纖細的身材，總愛穿百褶裙。

我的.藝術最讓我佩服的是全心全意熱愛她的美術專業，高二的時候，每天只睡五六個小時，除了吃飯，就是畫畫，不斷努力，終於考上了美院自己的專業；大學別人都在玩的時候，她也在畫畫，所以老師們總是説她很有天分，她總是謙虛地回答：不不不，我還差得很遠呢！

工作以後，她更是對自己嚴格要求，經常範畫要畫很多張，備課要修改十幾遍，像是一個孜孜不倦的採蜜女王，每節課都追求盡善盡美，講課有聲有色，們都喜笑顏開，手裏的畫筆像小一樣在紙上翩翩起舞！

我的這位藝術家表姐也是我的偶像。有時候我覺得她是不是對我可以要求低一點？但我知道這正是她一絲不苟的態度使然，也是我需要學習的地方，我會努力的。

藝術的作文 篇3

徐悲鴻是中國當代傑出的畫家，卓越的美術教育家。他出生於江蘇宜興，幼年隨父學畫，後赴巴黎入法國國立高等美術學校，精研素描與油畫，並先後去英、德、法、意及瑞士觀摹學習，吸取了不少世界藝術精華。他擅長中國畫、油畫，尤精素描。

徐悲鴻畫馬，堪稱一絕。他很喜愛馬，最早也是以畫馬聞名的。他對馬的肌肉、骨骼以及神情及動態，作過長期的觀察研究，經常在山鄉和有馬的地方對真馬寫生，馬的速寫稿不下千幅。所以他下筆時能作到“全馬在胸”，筆墨酣暢。他早年流落上海時，曾畫了一幅馬，寄給上海美術館，得到主持該館的嶺南派畫家高氏兄弟的讚賞，説：“雖古之韓幹，無以過也”。

1934年4月，徐悲鴻應邀到莫斯科舉辦畫展。一天，他應蘇聯文化局長之請為觀眾作一次畫馬的現場表演，他充分運用中國畫獨有的`線條，水墨濃淡相宜，寥寥數筆，一匹勢不可擋的奔馬便躍然紙上。當時，在場的素有愛馬之癖的騎兵元帥布瓊尼，撥開人羣走到徐悲鴻面前，直率地説：“徐先生，就將這匹馬贈給我吧，否則我會發瘋的！”徐悲鴻被布瓊尼的幽默逗笑了，欣然點頭答應。布瓊尼高興地和徐悲鴻熱烈擁抱，並大聲稱讚道：“徐先生，你不僅是東方的一支神筆，也是屬於世界的一支神筆。你筆下的奔馬，比我所騎過的那些戰馬更加奔放、健美！”

徐悲鴻畫的馬落筆有神，奔放處不狂狷，精微處不瑣屑，盤骨強壯，氣勢磅礴，形神俱足。他以周穆王八匹名馬為題材所畫的《八駿圖》，成為這位藝術大師的不朽名作。而其最著名的則是《九方皋相馬》，現藏北京徐悲鴻紀念館。

在徐悲鴻筆下的馬，賦予了畫家自己的個性和理想。他常借畫馬抒懷，有所寓意，以寄託自己的悲哀、憂鬱、希望和歡樂。這從畫面和畫上的題詞即可清楚地看出，這樣的事例不勝枚舉。上世紀40年代初，徐悲鴻在抗日戰爭的戰火紛飛中，隻身遠走南洋，4次舉辦作品展覽，將賣畫的全部收入捐獻給失去家園的祖國難民。他在一幅馬畫上題詞：“水草尋常行處有，相期效死得長征。”表達了主張積極抗日的願望。

1944年在重慶中央大學授課並籌備中央美術學院時，他把賣畫的收入多用來幫貧寒的學生、教師和文化界人士，而自己卻過着異常艱苦的生活。他在一幅側面奔馬畫上的題詞是：“問汝健腳果何用，為覓生活競日馳”，反映着當時的現實境況。1953年，徐悲鴻在北京故居，歡快地揮動墨汁淋漓的畫筆，只用了十幾分鍾，便畫出了一匹栩栩如生、四蹄騰空的奔馬，並題寫道：“山河百戰歸民主，鏟盡崎嶇大道平”。

這充分表達了畫家對新中國誕生的神情和發自內心的真誠喜悦。