實用的藝術的作文彙編5篇

無論是在學校還是在社會中，大家都寫過作文，肯定對各類作文都很熟悉吧，作文根據寫作時限的不同可以分為限時作文和非限時作文。那麼一般作文是怎麼寫的呢？下面是小編為大家整理的藝術的作文6篇，歡迎大家分享。

藝術的作文 篇1

《菜根譚》中有哲言：“天地寂然不動，而氣機無息稍停；日月盡夜奔馳，而貞明萬古不易。君子閒時要有吃緊的心思，忙時要有悠閒的趣味。”寥寥幾句便道出了生活的藝術，忙碌卻不失悠閒，篤定卻不失雅趣，在短暫的人生中收放自如，活出自己的精彩。

生命如飛逝流螢，有幾個人能懂得閒時吃緊，真正心無旁騖地單純追求着內心的目標？本是身為貴族的普魯斯特在成年後因病卧牀不起，都説“閒愁最苦”。但他並沒有自暴自棄，放縱自己的沉淪，而是堅持在病榻上寫下了浩浩七大卷《追憶似水年華》。古羅馬著名的人文主義者西塞羅將大部分歲月都投身於羅馬共和國的政治建設中，晚年由於凱撒稱帝而無奈隱退。走出激烈的政治博弈，悠閒的.生活讓他倍感孤獨、冷落，但在撥開了政治迷霧之後呈現在他面前的卻是一番新天地，他終於有時間去整理自己的世界觀，寫下《論義務》、《論共和國》等著作，在悠閒的晚年創造出人文主義之源的輝煌！

奧斯特洛夫斯基説：“人的一生應當這樣度過：當他回首往事時，不會因虛度年華而悔恨，也不會因碌碌無為而羞愧。”珍惜短暫的生命，奮力拼搏應是人生的主旋律。但人生在世，若無幾分閒情逸趣，恐怕也是枉來一遭啊。

在經濟社會快速發展的今天，生活節奏之快使人們幾乎忘記了去體驗生活的雅趣。挪威的一個電視節目可謂別出心裁，全程兩個小時屏幕上只有一堆柴火在燃燒，從起火、微亮、燃燒直至熄滅。人們曾以為節目的收視率會很慘淡，卻沒料到這個看似單調無聊的節目竟獲得大家的一致好評。烈火燃燒着，火舌跳躍，火花四濺，它在用生命詮釋着世上最美好的舞姿。火焰正在顫抖着、生長着、掙扎着、咆哮着，火苗的光暈極力滲透到周圍的每一分黑暗，當最終一切都化為灰燼，留給人們的是無限的哲思……生命的頑強，人生的意義足以使人回味良久。古印第安的諺語説：“別走的太快，請等一等靈魂。”我想人們忙裏偷閒，收穫的不僅僅是簡單的休閒娛樂，更是對生命的反思，對人生真諦的領悟，對靈魂的撫慰，這才是悠閒的意趣所在。

所謂生活的藝術便是“閒時要有吃緊的心思，忙處要有悠閒的趣味”，不懈的奮鬥並懂得何時停駐，用獲得的閒趣指導自己的奮鬥之路，體會自然的禪意。這不禁讓我想到了孔子和老子的處世哲學，孔子入世進取，在事業的曠野上拼命馳騁；老子出世無為，在人生的山野裏尋覓道法。做人就要有一顆孔子心，挾一身莊子氣，如此才能懂得生活的藝術，欣賞到沿途的美景，真正做生活的主人。

藝術的作文 篇2

成功就向一盤棋，堅持是其中的一顆微不足道的棋子，但卻在成功與否上起了至關重要的作用……

記得我七歲的一天，媽媽帶我來到書法學校學習的第一天我們早早來到這裏，欣賞小朋友們的作品。那裏有各種字體的書法作品，還有許多形態各異的水墨畫、水粉畫。我羨慕極了，很想學到這一手。

劉老師今天教我們寫鋼筆字，老師先教我如何握筆：大拇指、食指按作鋼筆的兩邊，中指托住筆的下方，無名指、小拇指握緊。寫字時鋼筆要與紙對齊……老師細心地講給我們聽。等老師講完了，然後老師給我們講八大基本筆畫後又讓我們寫：這個字永，我怎麼也寫不好。我想：真是萬事開頭難，不過第一個寫不好，我寫第二個。可誰知，第二個也寫不好。這下，我可像熱鍋上的螞蟻——急的團團轉了。這時，劉老師走過來，她細心的指點我，她説：“起筆時筆尖垂直於紙面，落筆輕收筆重，剛開始寫字一定要慢，胳膊肘支撐於桌上心一定要靜下來這樣才能寫好字。”説着她拿起筆來起筆一點，橫為勒，豎為弩，鈎為趯，提為策，撇為掠，短撇為啄，捺為磔。我看一筆一筆的寫了一個永字心裏滿是羨慕，老師問我：“看到了嗎？”我似懂非懂的點點頭，心想：一定要靜下心來，一定要靜下心來這樣才能寫好字。通過老師地指點以後，我再寫了好兩個個永字，第一個寫地太淺了而且又太大了。老師看後：“駐鋒提筆，使力集於筆尖；仰橫為策，起筆同直劃，得力在劃末。這才能寫好，我又一次寫了一次這次我十分認真地把結構寫好了，我成功了！我終於成功的.寫出了一個很漂的一個“永”字！我欣喜若狂，“哈哈，可真沒有半途而廢呀！”我十分得意地説。

現在，書法成了我身心的一部分。我開心時，就用正楷書寫下自己的喜悦；不開心時就用只有自己看得懂的草書寫下自己的煩惱。學習書法以來，我養成了做事一絲不苟、專注的好習慣，真是一舉多得啊！寫字猶如是幹一件事！起筆猶如一件事的開頭；行筆猶如一件事的經過；收筆猶如一件事的結尾！

學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。

藝術的作文 篇3

那是冬日的晚上八點鐘，天又黑又冷。天空像披上了黑斗篷，由於天氣冷，四周一片寂靜。而此時，蒼山飯店的禮堂內卻熱鬧非凡，戴着棉帽，戴着手套的人們聽説要開一場音樂會，便蜂擁而來，我也不例外。場外，每個座位上都坐滿了人。所有人都目不轉睛的盯着中央的舞台，等待音樂家的出現。

舞台是扇形的，都是用木地板鋪成的，舞台後面的幕布是玫紅色的，顯得高雅，而中間擺着一台黑色的三角鋼琴。

突然，四周全暗了下來，唯有舞台的燈亮着，像在等待什麼。這時，一位身穿綠色晚禮服的女士走上了舞台。她叫唐瑾，是一位很著名的鋼琴家。無數的聚光燈打在她身上，射出閃亮的光，顯得很輝煌。

音樂家這時小心的坐上了琴凳，優雅地提起雙臂，做了一個落提動作，把手放在了琴鍵上。突然，舞台的燈光暗淡了許多。音樂家藉着暗淡的光，按起了琴鍵。禮堂裏頓時響起音樂，此時，觀眾們閉上眼，靜靜地欣賞着，而音樂家也閉起眼，隨着音樂律動。鋼琴聲時而低沉，時而高昂。低的時候，像珠子滾落在地上；高的時候，像雷鳴震撼着大地。

一段緩慢而飽含深情的旋律過後，是一段歡快的樂曲，音樂家指尖飛舞，禮堂內立刻洋溢着光明的鋼琴聲，這聲音讓人想到了温暖的春天，時間好似正飛速流逝，本來是寒冷的冬天，一下就來到了温暖的春天：解凍了的冰河“咯咯”的笑着，露出了她清澈的水面，粉紅色的桃花綻開了笑臉，露出她美麗的`笑容，胖胖的蜜蜂辛勤的勞作着，縈繞在花叢裏，捱過了一個寒冬的動物們有説有笑地走出了洞口，温柔的春風歡快地在大地奔跑……觀眾們也像被樂曲感染了似的，臉上露出了笑容，彷彿有一束春光照進了他們的心房。

一曲已終，禮堂內的燈亮了起來，而觀眾們卻還在閉目回味着，對琴聲中“温暖的春天”讚歎不已。

“指尖上的藝術”，使我對音樂產生了興趣，讓我明白：藝術就像人類文化中一顆璀璨的明珠，他的光輝將永遠照耀着我們。

藝術的作文 篇4

人生就像在一個諾大的房子裏，有許許多多還未打開的窗户，而我們，就要拉開簾，打開窗，讓陽光照進來，充實自己，學習更多知識。

暑假，大地被火爐似的太陽照得發出陣陣温熱，知了熱得撲閃着翅膀，而我，揹着書包“上學”去了。你們一定要説，都暑假了，還要“上學”？是補習班嗎？NO！NO！是國畫班。我的老媽大人聽別人説學習國畫可以培養女孩子的修養，二話不説，給我報了個國畫班。可惜，我每天干乾淨淨地去，“五顏六色”的回來，幾天下來，還是半瓶水“咣噹咣噹”。這不，經歷一次“劫難”後，我就莫名其妙地“逆襲”了……

“蝦米（什麼）！""我説這次要舉行全國青少年的國畫比賽，上面還要賦詩一首！”我再一次確認了這個“驚天浩劫”之後，徹底石化了。“同學們，聊什麼呢？聊得這麼開心？”這時，我們的國畫老師，方老師穿着仙女裙，買這款款的步伐而來。“方、方、方老師，我不想參加比賽，我畫的不好……”我越説越小聲，感覺身邊有許多目光都朝我射來，耳根發燙，臉肯定燒紅了一片。這時，一直冰涼的手撫上了我的臉頰，頭上傳來方老師的話，“不試試怎麼知道？”“嗯！”我下意識地回了一句。

我默默地回到座位上，心想，我畫什麼好呢？我抬頭望了望講台上的方老師，長頭髮，大眼睛，瓜子臉“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”這句是就這麼出現在我的`腦海裏，我前幾天才學的荷花圖，不如就荷畫圖吧！

我調好了墨五色、白、粉、深紅。提起筆在紙上左比劃一下，右比劃一下，就是不知道從哪下筆。這時，方老師走到我身邊，説“首先，先畫正面的葉子，用大提筆或鬥筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。”我遵循着老師的話，先畫正面的葉子，提起筆飽蘸水墨，卧筆揮寫，由邊緣向中心畫。側面的葉子用了重墨色，先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。“再蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將幹未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。”我想，老師觀察得可真仔細，然後又用筆尖認真地畫了起來。“接着，蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色，提醒一下，用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。”其實並不難嘛。我循規蹈矩，一步步地畫着。“最後，畫幾條小魚，讓畫活起來吧！”最後，我用深紅色畫了幾條大鯉魚。“整幅畫都活了！耶！”方老師笑了笑，説：“看吧，你的美術基礎並不差，而是缺乏了深入研究和自信的精神。”我低着頭，吐着舌頭，呵呵地笑。“別忘了還有題詩哦！”“這還不簡單！”説完“刷刷”寫下了一首詩：蜻蜓立上，粉紅花正開，水清波瀾起，不及美人腰。

最後我的詩和畫都得了第一名，也是這樣，我打開了藝術之窗。

藝術的作文 篇5

藝術是什麼？藝術是一首歌，能讓焦躁不安的人漸漸平靜；藝術是一幅水墨畫，讓我們在濃墨重彩中體會人生跌宕起伏；藝術是一首詩，從一首首古詩中，我們不僅能看見硝雲彈雨的戰場，還能看見氣勢磅礴的瀑布，既能體會到詩人的思鄉之情，又能體會到詩人的熱愛之情。在這許許多多的藝術中，我最喜歡在我家書房裏的那個景泰藍花瓶。

我家書房整個色調幾乎都是棕色的，所以在整個書房中，這個景泰藍花瓶是最引人注目的。它高約25釐米，整體色調為青藍色，瓶身畫着兩朵牡丹花，一朵是粉色的，一朵是藍色的。粉色的那朵看起來十分嬌豔，花瓣微微卷着，花瓣從裏面的粉慢慢地變淺，最後過度成了白。花瓣邊緣鍍上一卷金絲，讓它看起來更加高貴，更能體現它“花中之王”的身份。而它旁邊那蒼翠欲滴的葉子則將它襯托得更加嬌豔。藍色的'那朵卻看起來十分淡雅。花瓣從裏到外，由藍過渡到白，花瓣邊緣的金絲又是讓它在淡雅中又不失“花中之王”的貴氣。本來是兩朵色調、特點截然相反的花兒，但把它們兩個湊在一起卻又是有着一種説不出來的和諧。

媽媽一開始把它買回來的時候，我便想把它放在書房裏，因為我認為，書房棕黑色的色調可以讓它看起來更加豔麗，而它卻能讓書房看起來不再那麼死氣沉沉。

景泰藍，又名“銅胎掐絲琺琅”，它創始於明代景泰年間，因初創時只有藍色，故名景泰藍。現代景泰藍已變成一種工藝品名稱，而不是顏色了。景泰藍以紫銅作坯，製成各種造型，再用金絲或銅絲掐成各種花，中充琺琅釉，經燒製、磨光、鍍金等工序製成。

藝術，它其實離我們並不遙遠，它就在我們的身邊。它不僅帶來了美的享受，還讓我瞭解了相關的文化，真是一舉兩得！