音樂的起源

在古希臘時代，便有學者對此進行過探索。亞里士多德(Aristotle，公元前384~前322年)在其《詩學》中認為藝術起源於模仿。他又在其《政治學》中説:“音樂的節奏和旋律，反映了性格的真相憤怒與和順的形象、勇毅和節制的形象，以及一切和這些相反的形象，其他種種性格或情操的形象這些形象在音樂中表現得最逼真。”而柏拉圖(Plato，公元前427~前347年)在其《理想國》的“法律篇”中更是如此論述，認為音樂是“(模仿)善或惡的靈魂”。這種“模仿説”在歷史上影響很大，直到18世紀末，對於音樂起源的探索都沒擺脱“模仿説”的巨大影響。而後的時代，許多藝術家、理論家認為音樂起源於傳達自己的情感，持這種觀點的人有19世紀的法國美學家維隆(n)、20世紀英國美學家阿諾理德()等。音樂起源於勞動的命題，曾為許多西方學者所關注。沃拉斯切克(Walaschek)和 K.畢歇爾(er)都強調過在勞動和舞蹈中身體動作的節奏應作為音樂的源泉。他們認為:所有有規律的身體活動，必定形成一種節奏的形式，而同樣動作的週期的反覆，必定可以增加工作的效率，因此，人類找尋這種可以減輕他們勞動的節奏:他們開始歌唱了。他們認為磨坊工人歌、紡織歌、舵工歌、縴夫歌等，都是這樣形成的。這種説法是有其道理的，因此便產生了深遠的影響。但其説法，也有明顯的不足，比如除了勞動歌之外的歌曲是如何形成的?便不得而知，難道勞動歌是最早、最原始的音樂?

18世紀的席勒(chiler，1759~1805年)則在“模仿説”的基礎上，提出“遊戲説”的理論，他認為在模仿衝動的背後，還有着更為原始的動力，即推動模仿得以產生的遊戲。19世紀的社會學家斯賓塞(cer，1820~1903年)則發揮了席勒的這一觀點，也認為遊戲和藝術都是過剩精力的發泄，美感起源於遊戲的衝動。這種觀點在19世紀到20世紀引起許多爭論，反對者與贊成者都不乏其人。

而在19世紀末，關於音樂起源最有勢力的一種理論是“巫術説”，它是由英國著名人類學家愛德華泰勒(EdwardBurnetTylor，1832~1917年)提出的，他認為原始人類在施巫術時的儀式中，便產生了音樂。之後 ，哈特蘭特 (Hartland)、弗 雷 澤 (er，1854~1941)、貝拉格爾弗朗特(nd)及其他一些學者，都對其進行了宂長而詳盡的研究。另外一些學者如施通普夫(CarlStumpf，1848~1936年)，則主張音樂起源於原始人用以表示信號的呼喚聲，他認為不同的民族曾各自創造了特徵明顯的音樂，甚至只憑音樂的習俗，就可以斷定兩個民族間的種族關係。在文化發展程度較低的民族中，也可以看到很發達的節奏感，如黑人打擊樂複雜而又巧妙地結合各種節奏。最早的人類便是在以不同的節奏表示信號中，產生了音樂。

至於其他音樂起源之説還有許多，如瑞士精神病理學家、榮格心理學的創始人榮格(，1875~1961)則認為藝術(包括音樂)起源於早期人類的集體無意識 ，英 國 藝 術 史 家 貢 布 裏 希 (rich)認 為 藝 術 (音 樂 )起 源 於 幻 覺 等 ，不 一而足。到目前為止，各種各樣的關於音樂(藝術)起源的理論，都還沒給人以完全信服的説法，發現及認定音樂起源，是一件非常困難的事。原始人在其神祕的思維中，隱匿着那難以令後人瞭解的、產生音樂起源的真正原由。

　　古希臘的音樂

古希臘的地理範圍，除巴爾幹半島南部的本土外，還包括愛琴海諸島、小亞細亞西岸、地中海沿岸以及黑海沿岸的廣大地區。在愛琴海南端的克里特島和伯羅奔尼撒半島的邁錫尼等地發掘的屬於公元前3200~前1200年的“愛琴文化”(也稱“克里特邁錫尼文化”CreteMyceneanCivilization)，是迄今發現的古希臘最早的文化。古希臘音樂是歐洲最古老的音樂文化之一，在思想內容和藝術形式上綜合了當時東、西方的文化成果，對 後 來 歐 洲 各 國 音 樂 的 發 展 有 深 遠 影 響 。 荷 馬 時 期 (公 元 前 12 ~ 前 8 世 紀 )廣 泛 流 傳 過各種勞動歌曲，如磨工歌、織布歌、割麥歌、放牧歌等。葡萄豐收季節常常伴隨着青年男女的有領有和的勞動歌舞;在婚喪禮儀上分別演唱婚禮歌和葬禮歌;還形成了由凱旋歌和葬禮歌演變而來的“英雄史詩”體裁;自公元前776年起，在奧林波斯山腳下舉行了每4年一次的體育競技比賽，這種體育盛會常常伴有音樂。自公元前590年起開始有稱為“奉祀阿波羅的皮託競技”，音樂比賽起初主要是帶器樂伴奏的歌唱比賽，後來加進了基它拉(cetra)和阿夫羅斯管(Aulos)的獨奏比賽。從一些詩詞中可以判斷出音樂的不同體裁，其中有讚歌、飲酒歌、悲歌，以及器樂曲等。關於古希臘音樂的知識主要來源於當時的繪畫、雕塑、文學詩歌、史學、哲學著作等，而流傳至今的古希臘音樂的第一手資料極為有限，殘存的古希臘時期的原始樂譜還不到10件。

西方文明起源於古希臘。希臘的音樂除了具有其本身的重要價值外，它對後世的影響也是極其重大的。西方早期的教會音樂、音樂理論的發展，都受到古希臘音樂的影響，至於音樂中重要的綜合性的聲樂體裁歌劇，也是受到古希臘悲劇的感召而產生的。

　　古羅馬的'音樂

公元前338年，馬其頓(RepublikaMakedonija)通過克羅尼亞戰爭征服了希臘。到公元前214年至公元前168年，羅馬又通過三次戰爭征服了馬其頓。隨後，羅馬不斷髮動侵略戰爭，擴張版圖，成為地跨歐、亞、非三洲的龐大帝國。羅馬征服者把被征服者的音樂文化連同金銀財寶一併帶回了本土，尤其是古希臘的音樂文化。

羅馬人尚武好戰，尤為喜歡軍樂。他們從各民族的樂器中，選取各種銅管樂器和打擊樂器，用於軍旅。他們使用最多的是長號(tuba)和布契那(bucina)，前者有多種形制和用途，有的用於集合，有的用於行軍，有的用於吹衝鋒號，有的用於宣佈關閉城門，有的用於宣告勝利;布契那是圍在身上吹奏的圓形號角，中間有一道橫檔由左肩承託，吹奏時發出洪亮的低音。

古希臘的里拉琴和基它拉琴也被羅馬貴族所接受，用於宮廷的音樂演奏。

有一種在後來產生極大影響的樂器管風琴(pipeorgan)，據説是在公元前3世紀，被亞歷山大技師克忒西比烏斯(ktesibios)發明出來的。這種早期的管風琴利用水壓鼓風發音，有15根銅管，兩隻橡皮做的蓄水槽和12只風箱，可以發出雷鳴般的聲音。

古希臘的音樂大多數為羅馬宮廷所繼承，在盛大的宴會上，總有大羣的歌手高唱讚揚統治者的頌歌。政治家的演説也常有笛子伴奏，語調的抑揚頓挫和笛聲優美的起伏相映成趣。只是羅馬的貴族不大喜歡希臘悲劇中那種莊嚴的合唱。

古羅馬最重要的音樂理論家是波依蒂烏，他改進了記譜法和樂器調音的方法，並用科學的方法整理傳統的音樂理論，寫成《音樂體制》一書，它對中世紀和文藝復興時期的音樂創作產生了深刻的影響。