書法的心得集合15篇

當我們受到啟發，對學習和工作生活有了新的看法時，寫一篇心得體會，記錄下來，這樣能夠培養人思考的習慣。那麼心得體會到底應該怎麼寫呢？下面是小編整理的書法的心得，僅供參考，大家一起來看看吧。

書法的心得1

至於“書法”我自是不敢妄談，而今天呢，就來講講我的提筆經驗罷，關於怎樣才能把字寫好，我這兒有兩點，先是“練”再是“悟”，反反覆覆，不斷循環，你的字就會逐漸好些啦。但是，初學者對書法技巧，筆法，境界等等，任你磨破嘴也沒有用，所以初學者就不要想汲取前人經驗，只要勤下筆，細體會，不斷磨練自己的觀察力，那就算好手啦！但到了一定地步，您還真得翻翻書籍，或請教老師，讓他們來幫你評審一下你的字，找出不足和優勢。接下來，你就去找一本適合你的字體風格，適合你的水準的帖子去臨了。那麼，如何臨呢？臨一般而言，帖子在那邊，筆和紙在這邊，仿着帖子上的字寫，逐漸寫的象啦，就叫臨。有人提倡，臨一個字，臨像為止，才能臨下一個字，這樣做固是沒趣，會讓人不耐煩，但這樣，你很快就能學得一個帖子的`神韻，看似繁，實則簡。

至於字體呢，我這兒有一個小小的建議，楷書的話，先臨顏，柳，歐三人的字，為何？首先，他們三人的字較為好臨，容易上手。其次，學了他們的字，不至於讓你的字太偏，日後想改變字體，也容易。而行楷的話，就去瞧瞧二王和趙孟頫，歐陽詢的都可以。話説回來，練行楷，還得有過硬的楷書基本功才行。説實話，楷書是最講良心的藝術，你對他付出一分，他就會回報你一分，你對他付出十分，他就會回報你十分。所以我建議大家，練字從楷書開始。

有人説，“練字如爬山”真實也是如此，一個個的字，如一座座山峯，縱然不易攀登，但一旦爬上去了，便有了那種“會當凌絕頂，一覽眾山小”的感覺，便可領悟到濤濤雲海翻滾自如的壯觀。而一個在山下徘徊的人，又怎能體悟這其中的美妙呢？

書法的心得2

為期一週的書法培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的瞭解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。使我深深地感受到它不僅僅是一次對專業知識的學習，更重要的是傳遞着一種責任，那就是傳承祖國書法傳統文化的責任。作為參加培訓的教師，深知培訓意義和此次書法學習的重要性。

在培訓中，聆聽了朱宏、吳寶玉書法名師講座，以及李偉東老師的書法與寫字教學方面專業知識精闢的講解與指導。使我對書法專業知識有了較系統瞭解和新的認識。這使我不僅學到了書法專業知識，而且從中也悟出了很多道理。

中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛鍊意志，又可陶冶情操；既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。書法藝術，不僅在國內深受人們的喜愛，同時在國際藝壇上也享有盛譽。尤其在東南亞、日本、新加坡等地愛好成風，因此，書法藝術成為溝通我國和各國人民友誼的橋樑。

眾所周知，書法是我國獨特的傳統藝術，千百年來，一直為人們欣賞和喜愛。人們只所以會喜歡她，正是因為她能示人以美，可以説，他是無聲的音樂，靜態的舞蹈。它觸發人們對美的感受和聯想，它是審美與實用的結合體。學習書法不只是提高寫字的水平，還能提高人的藝術修養和人的良好心裏素質。如練習書法可以陶冶情操。練字也像音樂一樣能夠陶冶人們的情操，使人振奮，受到美的感染。如學習王羲之秀美挺拔的字體，可使人的性格變得開朗活潑；學習顏真卿端正的字體，就好像聆聽一首抒情小調，可以使人性格樸實、厚重；中國自古講究“文如其人”，許多大書法家都是做人的楷模，他們的精神有助於陶冶情操。

魯訊曾説：“我國文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。書法藝術的形式美是通過有規律的組合線條作用於紙上而形成的，這次學習，學員臨摹結合，自覺地感受流動線條的美，也感受到寫好字並非高不可攀，只要持之以恆地堅持練習，就會有驚喜的收穫。

我國的漢字起源悠久，書畫同源。他的造型，原於自然，是對自然形象的高度概括和抽象空間的視覺形象。漢字結構的藝術性是對立統一的。他不但具有主觀的形式美，還具有客觀的'形象美。所以，學習書法，要有良好的想象能力，要與自然造物之美結合起來，書寫出主觀與客觀、具象與抽象相結合的藝術漢字來。

練習書法對於培養人的道德素質、身心素質、智能素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，並能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

蘇東坡雲：“神、氣、骨、肉、血，五者缺一不為成書也”。唐朝書法家歐陽修雲：“古之人皆能書，獨其人之賢者傳逐遠??愛其書者善取其人也。”如民族英雄岳飛的書法代代相傳，而賣國賊、殘害忠良的秦檜的書法卻無人知曉。所以，學習書法不僅能修身養性，還是修心養性的好活動。

通過學習和訓練來提高審美鑑賞能力。鑑賞水平是人綜合知識水平的體現，也是學習書法知識積累程度的體現。在很大程度上，人的鑑賞水平越高，書寫進步的程度就越快。另一方面，鑑賞水平的高度，是隨着人書寫程度的進步和知識的積累而提高的。因此鑑賞水平和書寫水平是相互制約、相互促進共同發展的。所以今後應在書法知識積累、基本功訓練來提高書寫技能和文化素養，從而達到提高自己鑑賞水平和書法修養。

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急於求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峯。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。

書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，按要求去完成作業，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

書法的心得3

不知從什麼時候開始，我們中的大部分人都理所當然地認為，只有會寫並且寫得好的人能看懂書法。然而，歷史告訴我們，並非如此。我們熟知的大收藏家乾隆皇帝。他的收藏數量與水平有目共睹，雖然曾出現過個別誤判，但他對“三希堂”法帖的收藏，以及對不少藏品獨到的鑑賞眼光，着實令人佩服。

而這得益於他從小到大在皇家收藏品中的薰陶，如果按照我們之前的想法，乾隆皇帝的字畫水平一定要非常不錯，他才能有如此鑑賞水平。那麼事實是否如此呢？且不論被業界頻頻吐槽的乾隆題跋，乾隆皇帝的畫作，似乎也完全沒有能夠進入書畫史中的佳作。

可見，並非首先要自己會創作，才能夠做一名優秀書畫欣賞者。放眼世界，我們熟悉的古根海姆家族也是一個有趣的例子。這個家族在美國、西班牙、意大利等地都開設有博物館，並將在立陶宛和中國籌備設立博物館，這些博物館，除了與大多數博物館一樣，收藏有大量藝術品外，其建築本身也是一件頗具藝術價值的建築藝術品。但古根海姆家族的收藏家，都是畫家麼？

答案也是否定的，尤其是那位傳奇的女收藏家佩吉·古根海姆，她本人不會畫畫，但在後現代主義支付杜尚的帶領下，她學會了“區別什麼是超現實主義，什麼是立體主義，什麼是抽象畫”。在那之後，她簽下了波洛克，一手捧紅了這位美國藝術家。

在世界大戰到來前夕，在所有人忙着逃難時，她以精準的眼光和超人的膽識，定下了“日入一畫”的目標，最終以4萬美元，買下了包括畢加索、達利在內的20世紀重要藝術家的約50件作品，這個價格在如今，大約只能買到其中一張作品的一個角了。

不可否認，佩吉的審美眼光在當時是多麼的超前，甚至連盧浮宮也因沒有看到其中價值，而以“它們沒有保存價值”，錯失了這批作品。佩吉·古根海姆雖然沒有乾隆皇帝那樣得天獨厚的生長環境，但在後現代主義之父杜尚這樣的名家帶領下，她迅速融入了藝術圈，掌握了看懂藝術品的方法，具備了獨立欣賞藝術品和判斷藝術價值的能力。

如果你還在羨慕她，那麼有一個好消息要告訴你：若你也是想學着看懂書法之美的好學者，你不用會寫書法，有一位名師，將帶領零基礎的你進入書法的世界，帶你學會看懂書法，這位名師就是本書的作者陳振濂。

20xx年，陳振濂從在中國美術學院和浙江大學幾十年致力於高等書法教育經驗和思考出發，寫作了《書法美育》。在書中，他從書法史中精選了100種經典法帖，藉助這些經典名作，他將幫助你建立書法史脈絡，解開大多數人對書法之美的誤解：並非端正和工整的作品，才是好作品，各個時代、不同背景之下孕育出的書法作品，有其不同風格的書法之美。

就如畫得工不工整，不是判斷一幅畫好壞的唯一標準。這方面的例子，我們最熟悉的莫過於之前提過的波洛克的滴彩畫，或是莫奈的《睡蓮》，這些作品與達·芬奇的《蒙達麗莎》、維米爾的《戴珍珠耳環的.少女》相比，作文前者更抽象，而後者更寫實，但如果一定要説後者為好，前者為不好，或許也不那麼恰當。

書法也一樣，不同風格的作品，有不同的判斷標準，熟悉了各個風格和箇中標準，就不難欣賞琳琅滿目的書法作品了。而要了解各類作品，最簡單直觀的方法，自然是從最經典和公認的好作品入手。

《書法美育》中的這100件經典作品，不是憑某個人的好惡評判出的好作品，而是自作品創作以來，經歷朝歷代人們不斷品鑑後得出的好作品。陳振濂以它們為切入點，解讀不同時代背景、不同風格的作品之所以為經典名作，以期讓你真正理解書法，懂得欣賞書法。

書法的心得4

作為一名國小教師 ，我連續三次參加了黃陂區國小骨幹教師培訓班。通過學習使我開闊了眼界，增長了見識。中國書法這門古老而奇特的藝術，是世界藝術苑囿的一朵奇葩，藝術家創造的藝術珍品是中華民族優秀的文化遺產中不可或缺的一個組成部分，是中華民族精神的象徵。

在當今高速發展的社會，毛筆基本退出了日常書寫工具的行列，書法也基本與實用書寫脱離而成為一門必須專門學習的藝術。長期以來，由於書法教育一直未能適應時代的要求，缺乏應有的重視和開展，乃至一般人不僅對書法藝術知之甚少，而且書寫也存在許多問題。軟筆書法在一般國小名存實亡，對於硬筆書法相對比較重視。但一般只是臨帖，老師專門指導還是有限的。作為一名教師這不得不引起我們的重視。

培訓班上幾位老師的講解和示範深入淺出，循循善誘。王景老師的硬筆書寫，從筆的粗細，到筆畫的角度，細緻入微；從學生作品展示，到老師課堂實錄，全面夯實。吳高平老師的軟筆規範字的教學盡顯個人風採，徐謙老師的碑帖臨寫見解獨道，徐國康老師的“永”八法娓娓道來。總之，通過學習不僅使自己對硬筆、軟筆書法有了新的瞭解，而且對筆、墨、紙、硯的.知識豐富了、特別是對碑帖的認識加深了。

幾次的學習使我受益匪淺，學到了很多筆墨知識，也使我得到了一些啟示。練一手好字，能讓自己受益終身。常言道，字如其人，一個人的子的好壞從一定程度上可以反映這個人的性格和修養。把子寫得整潔規範，可以給他人留下好的印象。一個人連一個字也寫不好，他的辦事成功率可想而知。練習書法可以修身養性，改變一個人毛躁、急功近利的毛病，養成細心、耐心和毅力的良好品質，陶冶我們的情操。

練習書法，首先必須喜歡和熱愛書法，以高度的學習激情投入到練習中去，要有一顆堅持的心，持之以恆，不能半途而廢，只有堅持到底，才會有收穫。如果在練習中，懂得創新，有自己的風格和特點，就會更好。

當然我們學習的目的是應用於書法教學，要把知識傳授給學生，要根據學生的年齡特點和書寫 水平進行科學合理的教學，把自己學到的知識和經驗毫無保留地傳授給學生，使學生的書寫技能得到提高發展、培育更多的書法人才。

書法的心得5

在中國書法藝術裏，點是一個最基本的元素。早期的中國文字並沒有點，象甲骨文、鐘鼎文、石鼓文、小篆裏，都找不到點，只有等隸書的出現，點才問世。點的出現，大大豐富了漢字的結構變化，也給書法增添了無窮的魅力。

書法中的點的形態各異，變化多端。有園點、三角點、多角點、水點、垂點、側點、撇點、挑點、藏鋒點、露鋒點，還有各種兩點組合、三點組合、四點組合等等。不同的點給人以不同的美感，如園點、藏鋒點給人以渾厚、穩健感，水點、露鋒點給人以流動、飄逸感，三角點給人以險感，多角點給人以力感等等。點大的似面，小的若有若無，輕若蟬翼，重若崩雲。

點的書寫千萬隨便不得。唐人孫過庭在《書譜》中説：“一點成一字之規”。點的寫法千變萬化，但總的看來應該出筆中鋒，藏頭護尾，起迄分明，形體自然，宜厚重，忌輕薄。有人寫點左右兩筆寫成（即挑和剔相對而成），所謂有陰陽開合之意。也有人寫點如高山墜石。就一個字、一幅作品而言，點應當形態各異，大小不同，潤枯有變，顧盼生姿。要點點有精神，點點有意態。清代書法理論家包世臣説：“形質成而性情見，所謂畫變起伏，點殊扭挫，導之則泉注，頓之則山安也。”

只有充分認識點在書法中的作用，才能更好的駕御它。可以説，點是一切造形藝術的靈魂。點的停頓連貫起節奏作用，點的大小形態起裝飾作用，點的離合位置起協調佈局作用，精彩的一點往往有畫龍點睛的`作用。

此外，練書法要多看，包括看書展，讀字帖。多練，包括用鋼筆練。隨時都可以練的，其實硬筆與毛筆是相通的，一般來講，用鋼筆也可以寫出毛筆的效果。自學時實在走不通了，也不要氣餒，可以適當放一放，做一些有益身心健康的運動，比如：瑜珈、舞蹈、垂釣，有句話説得很對：要想練好字，功夫在字外。舉杆遛魚的時侯，魚線在水面上劃出的軌跡很象草書，書法與釣魚同樣是妙不可言的。

書法的心得6

學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下：

首先作為一名教師，能寫好，寫一筆好，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫是很重要的基本功。寫我們常用寫的就是上課時候的粉筆和平時寫在紙上的鋼筆，偶爾也寫寫毛筆。這我們老師常稱之三筆。

從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：

1、最基本的就是可以讓自己的變漂亮起來；

2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有人説“如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢？

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取一定的.時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

有句話説的對，要想練好，功夫在外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。

書法的心得7

我校為了進一步提高教師們的書法技能，更好地完成教書育人的職責，邀請了書法技能高超的老師為我們培訓，為教師們創造了學習硬筆書法的機會。此次培訓對於我們來説是一次很好的學習機會。作為一名英語老師，我從未想過還有機會去接觸硬筆書法。

以前的我都不知道寫字還有那麼多講究，還要講究平衡以及筆法。通過培訓，我漸漸發現了，自己的字體存在不少問題。以前我總認為，寫字要寫方方正正、寫工整，現在才發現寫字還有很多講究，很多需要注意的地方。

我們的書法老師從基本筆畫入手，為我們講述了硬筆書法的基礎知識並演示了書法的起筆、行筆和收筆。同時教給了我們正確的習字姿勢，包括坐姿和執筆姿勢。老師為我們講解了橫、豎的寫法。每一個筆劃都需要有起筆、行筆和收筆三個過程。寫豎畫有垂露和懸針。看似簡單的`筆劃，寫起來並不是那麼容易，需要加以更多的練習。我們邊聽邊加以模仿練習，老師為我們的字給出指導，幫助我們很好地明白應該如何標準地寫字。

此次培訓對於我的影響很深。書法作為一門藝術，不是一朝一夕就能練成的，需要長期堅持不懈地練習。由於自己長久以來形成的個人書寫習慣，我感覺學習過程中會遇到不少困難。但是我會多加練習，我要學着去體會練字的技巧，紮實地練習。我相信有志者事竟成。

書法的心得8

葉聖陶先生説：“什麼是教育，簡略一句話，就是養成良好的習慣。”學生寫字技巧的形成、字寫得好壞，癥結在於是否養成良好的寫字習慣。身為一名教師，二筆字——鋼筆字、粉筆字更是最基本的要求。今天下午聽了符老師給我們上的課——《談談硬筆書法》，讓我對“寫字”又有了更多的瞭解。

首先硬筆書法的種類有工穩型、隨意型、藝術型、實用型。而一般練習寫字應先學工穩型——楷體，再過渡到實用型。

其次，寫字姿態的精確與否是影響寫字質量的`一個重要因素，不精確的姿態還影響學生身體的發育和成長。

俗話説：“寫字沒有巧，筆畫部署好。”漢字的形體特色為方塊形，獨體字較少，結構規律是上緊下鬆，左緊右鬆，左低右高，撇短捺長等等。“點、橫、豎、撇、捺”五種根本筆畫便構成了宏大的漢字體系，我想這也正是中國文字的神奇、巨大之處。

練一手瀟灑漂亮的字，塑一張高素質的第二臉孔;練一手瀟灑漂亮的字，增一份贏得成功的自信。只要堅持不懈，刻苦努力相信我一定能取得成功!

書法的心得9

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

説起書法，不能不説王羲之;説起王羲之，幾乎是家喻户曉，説不定還能説出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。

王羲之(303-361)，東晉書法家，字逸少。原籍琅琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰(浙江紹興)。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身於兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時著名的女書法家衞夫人學習書法。以後他渡江北遊名山，博採眾長，草書師法張芝，正書得力於鍾繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，達到了“貴越羣品，古今莫二”的高度。

與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標誌着書法家不僅發現書法美，而且能表現書法美。後來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書聖”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的.傳説，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之聖”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《聖教序》等。

王羲之的書法影響到他的後代子孫。其子玄之，善草書;凝之，工草隸;徽之，善正草書;操之，善正行書;煥之，善行草書;獻之，則稱“小聖”。黃伯思《東觀徐論》雲：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家範，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源。”其後子孫綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之後，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。

王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書聖地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中説：“洎乎漢、魏，鍾(繇)、張(芝)擅美，晉末二王稱英。”右軍書名蓋世於當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏於革新，轉師張芝，而創上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入聖，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》雲：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，於逸少亦然”。改變這種狀況的是由於梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鍾繇”轉變為“鍾繇——王羲之——王獻之”，在《觀鍾繇書法十二意》中，蕭衍雲：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。

歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰讚辭，評鍾繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。通過比較，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其餘區區之類，何足論哉”!從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立並鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的範圍，但王羲之的書聖地位仍未動搖。“書聖”、“墨皇”雖有“聖化”之嫌，但世代名家、鉅子，通過比較、揣摩，無不心悦誠服，推崇備至。

中國書史上雖推崇王羲之為“書聖”，但並不把他看作一尊凝固的聖像，而只是看作中華文化中書藝創造的“盡善盡美”的象徵。事物永遠是發展的、前進的，王羲之在他那一時代到達“盡善盡美”的頂峯，這一“聖像”必將召喚後來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峯。

書法的心得10

時光荏苒，學習書法已有二十多年的時間了，從最初的興趣愛好到現如今從事專業，我想除了堅持以外，更主要的是領悟和學習古人的經典作品。

對於學習書法而言，臨摹與創作是一個老生常談的'問題，學習書法的人都能言之一二，但觀念和體驗的差異往往會造成截然不同的藝術實踐和藝術效果。

談臨摹，必須先清楚臨摹的目的。臨摹是中國傳統藝術學習的一個重要手段，他是技藝的學習，風格的吸收，同時更是藝術感覺的積累和提升。對於每個人而言，都有其潛在的藝術感覺，孩童寫字有他的自然天趣，成人初習書法亦有他的自然天性，但這些自然大都是原初而低級的，需要通過磨練和打造來提升，使之最終成為一種高境界的自然天成，臨摹便是磨練和打造的最好方法。

通常學書者都知道臨摹有三個階段，即實臨、意臨和背臨。我認為實臨是基礎，它能夠為以後的博採提供揚棄的標準，因而也是最為關鍵的。明末清初學者錢謙益曾對王鐸早年的閣貼臨書有這樣一個評述“如燈取影，不失毫髮”。“如燈取影”以字面含義來理解，似乎與複製、拷貝意思相近，燈下取影顯然是形容臨摹過程中對範本點畫形廓把握

書法的心得11

時間飛逝啊，一個星期這麼快就過去了。

又來到星期三了，昨晚上完課後很多老師就連夜把學習感受寫了出來，看來真的是學習心切啊！那我作為林老師命定的一班的“班長”似乎顯得落後了好多，真有點汗顏。所以不能太被動，要爭取主動。

昨晚我是兩個遲到中的一個，自然是被批評了，雖説是下班高峯期，車速慢，人流多，導致花了更多的時間，所以才遲到的。但這也確實不能成為自己可以遲到的理由，因為比我遠的老師都到了。其實每一次去和回的路途中真的覺得特別的辛苦，尤其是回來，每一次都是千辛萬苦才擠上公車，顛顛簸簸地回到後就幾乎累垮了。所以常常在問自己，每週這麼辛苦過去，而沒有真正學到東西或者説當時學到了但又還給了林老師，有何意義？難道只為了不願意拒絕林老師的希望嗎？或許隱約中真的存留有這樣的因素。但是看到那些剛剛參加學習的老師們，她們如此地積極熱忱，無論是從學習的熱情還有對學習的堅持，都是因為主動而彰顯出來的。所以她們的進步是大的，當自己慢慢地進步的時候，興趣也就越大；興趣越大，學習的動力就會越強，效果就越好。相反的情況就可想而知了。而我差一點點就要成那個相反的人了，這樣不僅讓自己累，而且也是學無所成。要批評自己啦！自我反思，自我批評也已經有了。現在就簡單地總結一下昨晚的學習：

一、練氣

我作為有點基礎的學習者，教學員們“練氣”是我的'責任。我也為我能教他們而感到開心，不過教是為了不教，下週就要開始由其中的一位老師來帶領了我們“練氣”了。林老師培養的目標是：個個成為實踐型的老師。所以輪流起來帶領是最好不過的了。

二、吟誦

提前讓三位老師到黑板上書寫本次要過關的詩歌，然後我們開始以《木瓜》為例進行吟誦教學，我和其他的三位老師因為是學過的，所以我們不用吟誦，但要學會“聽”，也就是聽他們的吟誦是否會倒字、發音是否正確，有哪些建議。每一個人都有每一個人的特點，但總的來説我們一班的老師音色都很好，感覺比二班的好些呵呵。“字正腔圓”“橄欖形發音”這些在聲情並茂的吟誦中都是要注重的，而這些都需要靠我們平常自己的練氣慢慢提高。昨晚最特別的是我們學習了《木瓜》的動作，記得第一次看這個表演的時候是我在實習結束時林老師讓全班的學生在操場上為我送別時特別的獻唱，一直都很感動！昨晚學習後動作雖比較簡單，但還是較為生疏，要課後練習啦。

三、書法指導

書法很重要的是方法指導，但最重要的是練習。漢文字中“橫、豎”這兩個筆畫的書寫很大程度上決定你書寫的水平，因為這連個筆畫基本上出現在每個漢字中，而且常常佔重要位置。橫不是平就好，但豎是一定要直的，從學生平常的書法練習中可以發現橫的由輕到重及豎不直是常出現的現象，自己平常的黑板字也是，所以基本筆畫沒練好，硬筆書法就難以提高。

書法的心得12

我自七歲開始練習書法，到現在快三年了。

至於我學書法的初衷，説來可笑，僅僅是由於我頑皮好動，年齡又小，上課經常搞小動作。媽媽索性讓我去學書法，練練定性，説不定心會靜下來。

於是，我便從此接觸毛筆。第一次學書法，心裏充滿了好奇，覺得蠻新鮮的。教我書法的是張彤老師，據説他是市裏書法協會的會長。

第一節課我們學的是筆畫。字是由筆畫組成的，先練筆畫。看似簡單無比的一橫，對於年幼的我而言，是多麼的難寫啊!再者，毛筆的筆頭軟軟的，一按下去就是—個又圓又胖的點，再把這點向右延長，一條忽胖忽瘦還不斷顫抖的一條直線，這是橫嗎?怎麼我寫出來是如何得醜陋，反觀老師的修長而又挺拔，果然是鐵劃銀勾，兩者一比，天壤之別。幼小的我握着粗大的筆桿不知所措，一橫、兩橫怎麼都這麼醜陋。這時張老師過來了，握住我的手，手把手地教我怎麼寫，讓我感覺一下各個動作和行筆過程，並告訴我不要急，慢慢來。可是之後我一連寫了幾個，但還是老樣子。快下課了，張老師走過來對我説，只要回家下功夫多練習，一定可以寫好的。

回到家，媽媽就幫我把紙鋪好，看着我繼續練習。不好意思的説一句，在寫的.不好時，媽媽還在一旁打我呢。在以後的每天放學回家，第一件事就是練習書法。真是功夫不負有心人，到第二次學書法，我的橫終於寫的好多了，還得到了張老師的誇獎呢!

通過學習書法，我體會到，學習任何知識都要有恆心，勤學苦練，一定能夠學好的。小朋友們不信就試試吧!

書法的心得13

為期6天的書法培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的瞭解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為參加培訓的教師，深知培訓意義和此次書法學習的重要性。

此次培訓，得到了市教育局領導的高度重視，目標明確。培訓中，在書法教師精心輔導下，學員學習的熱情高漲，效果顯著。通過培訓，認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。中國文化博大精深和源遠流長。中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛鍊意志，又可陶冶情操;既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。

練習書法對於培養人的道德素質、身心素質、智能素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的.享受，並能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

好的書法能表現出作者人生，生命的體驗。好的作品我們會感受到它無拘無束的情感流露，無障礙，隨心所欲。初學一個帖，點畫和點畫之間一下很難擺順，這需要我們去找規律，一點一畫，一撇一捺間每個大家都會有一些規律性的東西，規律找到了，才能深入。寫一個字，切忌把每個部分孤立起來，要做到協調，整體協調能力是很重要的，這有很多竅門，道理在裏面。在學習書法，要學會從不同的書法形式後面找到古人都遵循的法則。這種法則，雖然在外在形式上的表現，歷代不同，各人相異，但其內在的規律法則卻是一樣的。

學習書法，很重要的就是從點畫用筆以及行筆上去找古今一脈相承規律。臨帖時要隨時隨地提醒自己不要讓筆把自己左右了，要用筆，自己左右手中的筆。下筆要善於找參照，大膽落筆，隨時調整，鍛煉出前筆有缺憾，後面的點畫能補救的本領，字形態要控制好，也在於善於找參照。臨帖的時候自己的主觀不要被帖套住，隨時想到整體的關係，更加註意單個字的整體、角度、長短、筆劃之間的配合。從大的方向把握住“度”，再從細節上深入。書法的臨帖，需要鑽研和靜心學習。我會在接下來的書法學習中不斷提高自己。

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急於求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峯。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

書法的心得14

如何使學生寫出一手好字？我在鋼筆班寫字教學實踐中，邊教邊悟，下面淺談自己的一點教學心得體會：

一是激發學生書寫的興趣，營造良好的課堂氛圍，初步感受漢字的形體美，讓學生明白書法是我們民族獨有的藝術，繼承和發揚民族文化是責無旁貸的。

二是優化課堂，趣味橫生，課堂教學有時採用了一些通俗易懂的語言和幽默的比喻，起到了事半功倍的效果。

三是激勵評價，作品展覽，在寫字教學活動中，以親和、信任和期待的態度對待學生，觀察學生的細微變化，尋找學生在習字過程中的閃光點，從而激發學生的成就動機，過一段時間後，我讓學生的作業與第一頁同時對比，很多學生看到自己的進步，臉上洋溢着燦爛的笑容。

四是樹立老師治學的榜樣，羅阿謝姆説過：“一個榜樣勝過書上二十條教誨。”老師以身作則，做出榜樣，對於學生來説就是無聲的引導。我在黑板上講解完寫字的要領後就走到學生中去，握着學生的手寫一寫，讓學生看着老師寫一寫，課下練習時我也和學生一樣每天完成一頁字的練習，無形當中我又把自己變成了一面鏡子。

五是重視基本技能的訓練，漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鈎八種筆劃組成的。而每一個筆劃都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。我從開課的第一天就注重對學生進行嚴格的筆劃指導，教他們如何起筆、行筆、收筆，雖然他們有時不能理解，但對以後的學習有着潛移默化的作用。例如教學豎畫時，我給學生編了形象的順口溜：寫豎畫，仔細分，有垂露，有懸針，用力垂直向下伸。垂露圓，懸針尖，豎畫都是走直線。強調獨體字的練習，主要是通過把每個字、每個筆畫的位置、比例以及它們相互之間的位置關係等給出準確的定位，交給學生，使他們牢牢地掌握，運用自如。讓學生會分析字體結構特點，以及做左右偏旁的`時候、做字頭和字底的時候等，在字的不同位置時的變化，先讓學生自己思考、討論和交流，最後師生一起總結，這樣學生經歷了探究字體結構的規律，獲得了成功的體驗，便能舉一反三，運用自如。

六是結合實際，因材施教，我結合每個年級學生的不同情況而進行不同的教學，分類輔導，從而激發學生的寫字熱情和潛能，充分發揮每個學生的個性，極大地提高了寫字教學的效率。

本學期，我校有四名學生能夠代表普蘭店市參加大連硬筆書法競賽。我相信，我們復州灣寫字工作，在中心校領導下，在國小校長重視下，明天會更燦爛！

以上，就是我個人的一點淺薄的教學心得體會，與各位共勉，如有不妥之處，請各位老師指教，我虛心接受，虛心學習；當然，還有更好的老師和更好的教學方法，大家不妨來一交流，取長補短共同進步，為我中華之書法教育做點貢獻。

書法的心得15

首先非常感謝領導給我們四位老師提供了這次學習的機會，通過十五天的集中封閉培訓，讓我們感受到了中華五千年文化的博大精深，從而產生了對民族文化更進一步學習的願望。楊淑芬老師在教會我們書法的同時，更讓我們體會到了國學的深邃悠遠。

文化是民族之魂，藝術源於道德、展現仁愛，書法藝術是中華五千年文化的瑰寶。通過這次培訓，去除了內心的浮躁之氣，也明白了書法教學的意義所在，更多的是一種品德的培養與心靈的沉澱。此次培訓得到區領導、局領導和校領導的'重視與支持，體現了“優秀傳統文化進校園、書法教育進課堂、經典誦讀進教材”的初衷，加強學校中華傳統文化教育、提升書法書寫、經典誦讀的能力。“寫好字、讀好書、做好人”能夠自主學習，找到學習興趣，這也是“三進”活動的指導思想。

痛惜學習時間短暫，不能通曉國學精髓，僅學得冰山一角。但此次培訓開啟了我深入學習國學的大門，在以後的時間裏更深刻的理解國學，學習國學，應用國學。半月以來，每天反覆的習練書法，不僅陶冶了我們的情操、增強了我們的耐性，還學會了虛己待人的處事態度，“莫以善小而不為，莫以惡小而為之”的做人原則，能讓我在個人成長道路上設定一個標杆。相信通過這次培訓，讓我明白自身的缺憾和不足，懂得更多做人的道理彌補我之前的不足，能夠在進步的道路上逐步前行。

學校、領導給了我們學習的機會，我們不能敝帚自珍，要將我們學到的知識化為工作的羽翼，作為一名教師更要不斷學習，充實自己的同時教會更多的學生。一個人的進步，改變不了什麼，但一羣人的進步將改變一個時代，作為人類靈魂工程師，盡我所能的用我們的知識改變更多的人。

在我們整個培訓期間，深受領導重視。區領導，局領導親臨培訓現場。我們的餘校長更是親自拿起毛筆和我們共同感受書法帶來的辛苦與愉悦，讓我們深受感動與啟發。

這次培訓不同於以往，培訓時間相對較長且全封閉式教學，每天早六晚九高強度的訓練讓有些老師的身體透支、有的老師孩子尚小因為思念只能暗自流淚、有的老師缺席家中重要事情的決策。但這些困難最終都化作了學習的動力，學校啟動大量資金給我們提供這次學習的機會，我們感動更加感恩。要充分利用每一分每一秒，並且作為教師的我們身兼重任，只有充實了自己才能讓學生的百花園開出燦爛的花朵。書法培訓雖然結束了，但是國學經典的學習才剛剛開始，我們會繼續豐富自己的知識並竭盡所能的讓國學書法在校園裏生根發芽！