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音樂課心得體會集合15篇

音樂課心得體會集合15篇

我們從一些事情上得到感悟後,就很有必要寫一篇心得體會,這樣能夠培養人思考的習慣。一起來學習心得體會是如何寫的吧,以下是小編整理的音樂課心得體會,僅供參考,歡迎大家閱讀。

音樂課心得體會集合15篇

音樂課心得體會1

音樂培訓心得我在國小音樂教師培訓中進行學習,我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。

我在國小音樂教師培訓中進行學習,我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。同時也親身接受了音樂教研員老師的個人魅力與修養,還有知識構造豐富。通過此次培訓,我的感受頗深。

首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在整體上有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好國小生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鑽研,勇於創新,對學生的'藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的音樂教學中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學又上一個新的臺階。

我相信,在聆聽了老師們的專業教學後,在向同行們學習後,我相信,在自己的努力工作下,自己在今後的音樂教學一定會更加成熟沉穩,靈巧多樣,豐富多彩,更加駕馭有方。

音樂課心得體會2

一、課標與大綱的區別

大綱是依據學科的內容來確定的,要知道教什麼,照學科的體系設計,是教學的依據;而課程標準卻側重於按學生所要達到的程度來定,是指學生學什麼,是對學生知識、技術、能力、文化等諸方面應達到的程度的要求。

二、課程標準拓展了音樂教育的使命

課程標準,擺在我們面前的不是音樂和音樂作品,而是人的各種可塑造的能力。教師要敢於培養自信的學生。不要把生活中的藝術看成是舞臺上的藝術,我們不是在培養音樂專業人才,是要面向全體學生,每一個學生都參與進來關注自己,讓學生通過音樂學科的學習,能夠在德育、智育、體育、美育方面全面發展,從中體會快樂,提高他們的生活質量。

三、關於學科的綜合

綜合不等於綜合課,它是一種教育觀念。從單一的發展到人的全面和諧發展這叫綜合,使人格的發展能夠完整。音樂的綜合以後不是專業體系而是學生需要的學習領域。

1、是以音樂為本的綜合,在使用綜合時不能偏離音樂體驗。

2、音樂各個內容的綜合,連音樂課中的音響都有教學的價值。

3、藝術各門類的綜合:即音美的綜合及與其它學科的綜合,如地理、歷史、社會等學科。

四、樹立以審美體驗為核心的教學思想

以美育為基本屬性的音樂學科,在藝術教育教學形式與過程中,與其他學科有著顯著的區別。那就是:淡化教育活動中那種赤裸裸的知識傳遞過程,代之以師生雙方主動投入,相互吸引的情感交流活動,並視這種活動本身為教育目的之一。那麼應如何進行審美教育呢?

1、注意揭示音樂作品的表現力。

2、音樂學習的主要內容是揭示音樂要素在音樂教育中的作用,不能用死記硬背的方式進行。

3、要強調概念和音響的統一,不要通過文字做記憶。

4、情感體驗貫穿於教學之中,人類所有情感都會在音樂中體現。

通過讀書我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識,要實踐新課程標準的.新理念就必須改變過去陳舊的教學方法。那麼,如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢?這正是需要我們從事一線教學的老師們認真思考的一個問題。一節新授課,課程標準怎麼設計,教學目標怎麼選擇,教學重、難點怎麼解決和突破,師生互動怎麼處理,課後教學怎麼總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。

另外,不論從事哪一科的教學工作,我們的專業基本功都要勝任你所教的專業,不然的話你就會在同學們面前出醜丟人。老師們專業基本功的訓練在課堂上顯得多麼重要,我們要本著學習提高的目的,取他人之長補自己之短。但是,專業基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到,我們非要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法,主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包括聽、說、唱、寫、做。

聽主要是指應該學會傾聽,這是一項交際的基本技能,主要指師生間與生生間的相互傾聽,我覺得學會傾聽,可以提高課堂的有效性;

說(朗誦)應該是指普通話水平,幷包含課堂表達、講解,如果教師課堂說出的話學生不明白,那肯定會影響課堂教學的有效性;

唱,我覺得除了聽,說之外,更重要的應還是應該讓學生多唱,在學生演唱歌曲的過程中,老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲,對於發聲不準的樂句和節奏不對的樂句單獨加以練習,要力爭使百分之六十以上的學生學會。在唱歌的基礎上,讓學生感受音樂的情感審美,讓孩子們在美妙的音樂世界裡自由的感情流露,這是學習唱歌的最基本靈魂!基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以後,同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱,課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來,師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲,又使同學們的身心健康得到了極好的發展。

音樂課心得體會3

在新一輪課程的改革中,最大的變革就是教學方式的改變。在我們洛陽國際學校特色辦校理念的宗旨下,高分加高能是我們所培養學生的目標和要求。因此,國小音樂教學在新時期以科學、合理、高效的教學方式發揮學生的主體作用,調動學生自主學習的熱情,從而打造高效課堂是關鍵。為了提高國小音樂課堂教學的有效性,讓音樂課堂煥發生命的活力,我在教學實踐中從以下兩個方面進行了探究。

一改變觀念和思維方式,瞭解學生的心理需求

我非常欣賞這樣一句話:“蹲下來,同孩子一起看世界。”這個世界絕非成年人眼中的世界。在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在學生的角度,瞭解學生的心理需求,改革傳統的音樂課,創造性地、靈活性地使用教材,由知識的傳授者、灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活、關注現代科學的發展變化,自主探究,合作學習,建立新型的學習方式。

我所任教的是一年級的學生,低年級學生活潑、好動,愛唱、愛跳、愛表演,喜歡與人爭高低;喜歡比比劃劃、敲敲打打;喜歡聽故事、講故事,樂意用誇張的表情和動作渲染;喜歡童話和課本劇的演出,表達自己的想法;喜歡當幹部,當老師,並希望老師像他們一樣聽從指揮,服從安排,同唱同跳同奏;特別好奇,具有打破砂鍋問到底的精神;喜歡聽表揚,得到老師的鼓勵和獎品等等。因此,音樂教學就應根據學生的心理需求,營造豐富多彩的課內課外教學活動,以科學、合理、行之有效的教學方式,引導學生走進音樂藝術的王國,領悟音樂藝術的美。

二、注重音樂教學的“活”,探索新型的教學方式

國小音樂教學有別於其他學科,它具有輕鬆愉悅、生動活潑、寓教於樂等特點。一堂優質有特色的音樂課往往給人“亂”的感覺,這種“亂”正是音樂課“活”的變現。如何讓音樂課“亂”中有序、生機勃勃、人人投入呢?這就要求我們教師要不斷探索新型的教學方式,以此激發學生的學習慾望和自覺參與的意識。合理、有效的教學方法是緊跟時代發展要求的',是符合學生的學習意願和心理需求的,是長期的教學實踐中總結、歸納、提煉出來的。

音樂教學是一個使學生身心主動參與的過程。在這個過程中,我們不能只限於一種教學方式,更不能拘泥於某種教學模式,應以靈活、有趣的教學手段引導學生人人蔘與,主動發展自己的個性,最大限度地激發其學習音樂的興趣和熱情,發揮他們的主體作用,培養高尚的審美情趣和審美意識,提高其音樂的綜合素質,成為學習音樂、駕馭音樂的主人。

最後,以美國教育家雷塔科的話與同行們共勉:“只有教師在教學過程中以獨特的方式尋找自己道路的時候,教育才能成為藝術,才會有高質量。

音樂課心得體會4

一、研究目的

經過“九五”幼兒園音樂教育的課題研究,突破了“一味跟唱”的呆板音樂教法,研究瞭如何選材、教與學的方法之後,我們繼續探究在幼兒的音樂活動中如何落實《綱要》“促進幼兒富有個性的發展”精神,經過深入的對幼兒在音樂區自發的歌唱活動和教師組織的歌唱活動中的觀察,發現處於不同發展階段、生活環境、個性品質及知覺能力和思維水平的個體幼兒,有大膽的個性張揚,也有在歌唱過程中表現出種種發展需要和發展中的困難,特別是因為幼兒語言表達能力的不足或因羞怯、膽小等原因不能把內心世界很好地傳達給教師或家長,而他們的表情、動作或其它外在的行為表現以及歌唱行為等,表明他們需要教師的關注和一些具體的幫助與引導。

二、研究方法

本研究主要採用經驗總結法:將教師已有的經驗總結出來,並進行概括、歸類,並要在研究的過程中繼續發現、收集有關經驗,形成教育策略。觀察法,包括對幼兒歌唱過程中各種表情、言語、行為的觀察,以及對教育者教育行為的觀察。

三、研究的主要內容

根據《綱要》精神,幼兒園藝術教育是培養幼兒熱愛美、感受美、表現美的情趣和能力。為了更好的達到教育效果,實現教育目標,特將多年在幼兒園音樂教育中所採用的方法作研究並總結。

四、對教師教育策略的研究

策略一:圖譜法

所謂圖譜法我個人簡單地理解即為:在音樂教學中採用一些音樂圖示、符號、圖片等,藉以幫助幼兒理解歌曲內容,包括歌詞、節奏節拍、感情色彩等,從而讓幼兒更好地掌握歌曲唱好歌,同時也讓我們教學者更好地達到教學效果,實現教育目標。記得,我們小時候唱歌是老師教一句,我們學一句,直到學會為止,純粹的灌輸法,而且在歌唱時很少表現感情色彩。後來自己為人師了,教孩子唱歌就是彈著琴,幼兒一句一句機械、被動地跟著琴聲唱。整個教學結束,幼兒雖然學會了完整地歌唱,可是對於歌曲的內容、感情色彩的理解,掌握的卻微乎其微。抒情的歌曲常常唱的很豪放,豪放的歌曲唱的跟背古詩、念三字經一樣。再後來,學會了在教學中利用圖譜滲透其中,並結合歌曲內容將圖譜設計的形象、規律、準確,幼兒掌握效果真的是天壤之別。比如在新授中班音樂《拉拉鉤》時,我根據歌詞以及歌曲中一些難掌握的節拍,製作、彙編圖片圖譜並滲透於教學之中。這樣不但易於豐富幼兒對歌曲內容的真實感受,使幼兒產生相應的形象思維,幫助其理解、記憶歌詞,還能讓幼兒很好地掌握歌曲前後兩段不同的情緒變化,以及歌曲中的重點、難點。從而引發幼兒的情感共鳴,使幼兒能用相應力度、速度的歌聲和動作表達對音樂的感受。最終達到教學效果,實現教育目標。

策略二:故事引題法

故事引題法即以故事引路,將歌曲內容(歌詞)改編成動聽的故事,作為教授新歌的導語,引領幼兒迅速走進音樂的世界。幼兒最喜歡聽故事,教師以符合音樂風格、生動形象的故事描述音樂,不僅可以有效調動幼兒的興趣,還可以提供給幼兒感受音樂的線索,引領幼兒走進音樂的世界,提供感受與表現音樂主題的熱情。如在教授大班歌曲《小狗抬轎》時,我就是在將歌詞改編成動聽的故事後再生動、形象地講述給孩子們聽,讓孩子通過故事瞭解歌曲內容,掌握其中的感情色彩,並情不自禁地對歌曲產生濃厚的興趣,從而調動幼兒學習的興趣和積極性。

策略三:將歌曲內容變換成遊戲的形式開展

遊戲是幫助幼兒感受音樂的媒介。遊戲也是幼兒最喜愛的活動,幼兒在遊戲中能盡情、忘我、快樂的玩耍,學習。以遊戲的形式開展音樂教學不僅增強了歌曲的趣味性,也讓孩子們學的更主動更輕鬆更投入。比如在學習歌曲《春天在哪裡》時,我就將歌曲變換成尋找春天的遊戲,讓幼兒在四處尋找歌曲中體現春天一系列的特徵的遊戲中感受跳躍的動感,學會歡快地歌唱。因為這些遊戲來源於幼兒的生活以及周圍熟悉的環境,因此很好開展,而幼兒也很容易理解接受。

策略四:利用多媒體的方法

幼兒對有影象和聲音的東西向來具有濃厚的興趣。多媒體具有形象直觀、內容豐富、動態呈現等多重特點。在音樂教學中採用多媒體的方法將音樂動態化、情景化、戲劇化,有利於幼兒對歌曲內容聲形並茂的情境體驗。如幼兒大班的歌曲《小雞出殼》,我將第一節音樂課件製作出三個卡通問號,表示“奇怪奇怪,真奇怪,真呀真奇怪”,再製作出一個圓圓的鑽出小雞腦袋的雞蛋,表示“圓圓的蛋殼裡鑽出個小腦袋”。第二節音樂課件製作出一隻出了殼的、可愛的小雞,表示“可愛可愛,真可愛”,再製作出一隻在張嘴唱歌的小雞,附加上跳躍的音符,表示“小雞呀一出殼就嘰嘰嘰嘰唱起來”。在這圖譜的基礎上再配以動聽的旋律……這樣,幼兒就能在興趣的帶動下,在快樂的氛圍中較好地理解歌曲前後兩節焦急與驚訝的心情,從而輕鬆地理解、掌握歌詞,唱好歌曲。

策略五:將音樂教育適時地滲透在幼兒一日生活的'各個環節中

幼兒時期的音樂活動對於幼兒身心健康有著不可替代的作用。法國偉大文學家雨果曾說:“開啟幼兒智慧的鑰匙有三把:一把是數學,一把是文學,還有一把是音樂。”所以幼兒園的音樂教育,不僅可以在集中活動時進行,同時也可以在幼兒一日生活的各個環節中滲透著進行,使幼兒生活在美妙、輕鬆的音樂環境中。所以在幼兒午休、進餐、遊戲等等時間都可以適時地播放各種不同風格的音樂,使幼兒潛移默化地受到薰陶。比如:幼兒午休時可以讓幼兒欣賞柔美的《搖籃曲》,讓幼兒在優美、舒緩的歌聲中靜靜入睡……

策略六:視聽結合

各種輔助教具的發展、多變,為家庭教育及學校教育創造了便利條件。在音樂教學活動中,利用視覺影象、視聽器材來進行教學能喚起幼兒的生活經驗,激發幼兒的聯想與想象,有利於幫助幼兒直觀理解音樂作品,使幼兒更快地進入音樂的意境中。《小海軍》這首歌我就是利用讓幼兒觀看碟片上小海軍們威武鬥敵的英姿,以及伴隨著的雄壯歌聲來進行教學的。結果效果非常棒,連幾個平時對唱歌不感興趣的孩子也情不自禁地動起來唱起來了。後來他們只要興趣一來就哼起來動起來,這就充分說明在幼兒形成視覺形象和聽覺形象的基礎上再次讓幼兒欣賞歌唱的方法,是利用直觀教具通過視覺觀察所得到的具體形象,與通過視覺所感知的形象緊密結合起來,從而獲得比較清晰的音樂形象,幫助幼兒更確切地理解和記憶歌詞,唱好歌曲。

策略七:為幼兒創設良好的音樂氛圍

在幼兒園音樂教育中為幼兒創設良好的音樂氛圍是其音樂教育的一個重要環節。音樂比語言更加抽象,幼兒難以直接感知,因此音樂意境的渲染就顯得尤為重要,教師需要用心創設情境,以喚醒幼兒的音樂情感。比如:在中班韻律活動《小老鼠和泡泡糖》中,我在活動進行前就在活動室播放音樂,讓幼兒在聽的過程中無形中熟悉音樂,感受歌曲中A、B兩段音樂的不同。在活動中我再請幼兒說說A、B兩段音樂的不同。從而更進一步引導幼兒感受A段音樂節奏由慢到快(學習小老鼠走的動作),B段音樂體現小老鼠被泡泡糖粘住後要拉掉,音樂輕、重、緩、慢的多重變化。這樣幼兒就能根據A段音樂的弦律合拍地做老鼠走、左右張望的動作。根據B段音樂較好地用誇張的表情和動作表現小老鼠拉泡泡糖動作重、力度大的情景,最終讓幼兒體驗活動帶來的愉悅。

策略八:充分發揮音樂角的作用

音樂角是幼兒個性、能力得以充分發揮體現的最佳場所。所以我們要在音樂角投放與教學進度相適應的各種音樂材料、器具,比如:小鼓、手鈴、三角鐵等。通過幼兒自選材料、自由表達、使幼兒充分表達自己的感悟、想象和情感的宣洩,張揚自己的個性。

綜上所述,是我多年在幼兒園開展音樂教育中的幾點體會、總結,在幼兒園音樂教育中效果明顯。總之,音樂教育的改革和創新離不開紮實的理論基礎以及觀念的轉變。所以,任何時候我們都必須努力提高自己的音樂素養,並以幼兒為本,尊重幼兒身心發展的規律,讓孩子在感受成長幸福的同時,感受藝術的美妙、快樂!

音樂課心得體會5

什麼樣的音樂課堂才是理想的課堂?什麼樣的音樂教學才是理想的教學?這是每個音樂教育者長期思考著的問題。令我們困惑不解的是:有的孩子們熱愛音樂卻不愛上音樂課;熱愛唱歌卻厭煩音樂老師。這是多麼可笑而具諷刺的現象!而課堂氣氛,是教師在教學過程中一種外部的、來自學生自我湧動的群體情緒,它的形成與教師的教學方法、管理水平、自身素質有關,課堂氣氛的形成往往與班級紀律、求知慾望、知識內容分不開。

國小階段的音樂課堂教學氣氛往往出現兩種情況:其一,全班熱烈、激動,國小生被老師誘發出忘我的情緒,這樣容易使班級秩序混亂,難以控制;其二,教師過於嚴厲,國小生產生畏懼心理,課堂情緒低落,音樂課變成了訓斥課。因此,作為一名國小音樂教師,必須合理調整音樂課堂情緒,把握好音樂課堂氣氛,形成良好和諧的學習環境。

一、提供大量的興趣點

新音樂課程標準中,把培養興趣作為重要理念之一, 興趣對於學習的重要意義是不言而喻的, 愛因斯坦的 " 熱愛,是最好的老 師 " 即是一句至理名言。常規的建立已喪失學習的動力, 這樣無異於捨本求末, 況且國小音樂教學由於沒有升學考試等外在壓力, 興趣就成了學習音樂的唯一動力, 如果失去興趣, 音樂教育將毫無意義。可能許多人都認為, 音樂課唱唱跳跳, 學生當然喜歡, 其實不然。調查表明, 許多喜歡音樂的學生卻不愛上音樂課,那是什麼時候起學生開始不喜歡音樂課了呢? 經驗表明:如果學生對音樂感興趣,他們就會採取積極的態度去參與音樂實踐活動。因此,從某種意義上講,興趣決定著學生學習音樂的成敗。因而,提高孩子的學習興趣,敞開孩子的音樂心靈至關重要。

音樂教材給我們提供了大量的興趣點,比如:優美的旋律、新鮮的歌詞、歡快的節奏等。教師必須先從課本中提練學生感興趣的素材。在教學中,我是這樣嘗試的:

(1)讓國小生當老師。我根據特長學生的能力,讓他們代替老師唱譜,讓朗讀好的學生代替老師讀歌詞,學生興趣很濃;

(2)設計形式多樣的小比賽。比如:我依據國小生具有爭強好勝、渴望表揚的特點經常把學生分小組進行節奏、視唱、表演、唱歌方面的比賽,同時各小組競選小評委,方式類同電視裡的少兒節目,學生從中得到享樂,達到美育的效果。

二、創設寬鬆活潑的課堂氣氛

首先,學生走進音樂教室就給以熱情和歡迎,教師要面帶微笑,精神飽滿,在輕快的音樂聲中和學生的喜悅情緒融入一體。然後,教師調整好自己的心態,面對每一個學生表現出自己內心的關愛。用親切和藹的語言,風趣、幽默地把學生帶入快樂的音樂課堂氣氛中。對偶爾違反紀律的同學,適時指出,予以糾正,不要抓住不放,影響良好課堂氣氛的延續。

比如,我在教歌曲《我的小綿羊》一課時,我讓每一位同學學一次綿羊叫,五十多同學中有個別亂喊叫,不去用心模仿。這時,我並沒有責備,而是自己認認真真地去模仿一次羊叫,這樣,他們受到了老師的影響,也活靈活現地學出各種羊叫聲,同時我用鋼琴彈出旋律,讓同學們叫著唱著,特別開心。

其次,在當今資訊多元化時代,學生從不同渠道學唱的歌,對他們都是很有吸引力的,作為教師,不能一律排斥,必須讓國小生有選擇地去唱他們所喜歡的歌。流行歌曲,網路歌曲、動畫片插曲,都對學生影響比較大。我們不能“閉門造車”,要把學生真正從統一課本、統一曲目、統一考評的空間中解放出來,讓他們從教室到舞臺,從學校到社會,到大自然中尋找激情和美感。在這方面,我經常讓同學們公開演唱課外歌曲,讓他們盡情展示自己對音樂的理解,充分表現他們的音樂才能。和諧自主的課堂氣氛,另外還體現在良好的師生關係上。國小生往往都把教師當成自己的長輩,難免會有一些隔層。因此,教師就要多和他們溝通、交流。比如:一起做遊戲,一起唱兒歌等。讓學生舒展天性,活潑快樂地成長。

奧爾夫說:“每個孩子的心中都有一顆音樂的種子,教師的作用就是使這顆種子發芽。”因此,教師應有一種對話意識,一種呵護“種子”生根發芽的真摯感情,讓孩子們在一個民主和諧、快樂的教學氛圍中靈動思維。那麼只有民主、寬鬆的課堂氛圍,才會有人格的自由和發展,思維的活躍與激盪,才能使孩子們無所顧忌的參與到課堂中,充分發揮他們的潛能,音樂課也不例外。一段時間來的反思和探索,使我已經學會了蹲下來和孩子們對話,並且時常參與到他們其中,坐下來與他們交流。我不再是高高在上,拒人於千里。我站在孩子們的中間,我已經和他們融合在一起,成了他們其中的一員。就像一個領頭的大姐姐那樣,當我引領著孩子們暢遊在音樂的殿堂裡,欣賞著優美的聲音,感受著美妙的旋律,我們共同沉浸在音樂這種方式所帶給我們的美好意境的時候,我經常會因為意外的發現而暗自欣喜。孩子們也常常因為理解、領悟和收穫了什麼而歡呼雀躍。因為音樂,我和孩子們相識;因為音樂,我和孩子們相知;因為音樂,我和孩子們產生了共鳴。在課堂上,在融洽的氣氛中,我經常會被我們師生間的互動產生的美麗場景所感動。這個時候,課堂已經成了我們師生心靈對話的空間,我已經不用去花費什麼精力浪費太多的時間管理我的課堂了。這不正是構建快樂的課堂教學氛圍所帶來的.新氣象嗎?

三、拓寬學生髮展的自由空間

形式多樣的課堂能夠吸引學生的注意力,調動學生的積極性和主動性;五彩斑斕的課堂內容更能吸引學生渴求知識的目光。在當今社會所倡導的新的教育理念下,單一的傳統教學模式已經不適應新時代下的學生的學習要求。多少年來所沿用的教師問、學生答,教師講、學生聽,教師是學生的主宰者和學生學習的主人的做法,嚴重的阻礙了教育的發展,導致學生不能積極主動的思考問題,缺少探究合作和獨立獲取知識的機會。學生學習起來非常被動,教師的誇誇其談,也就收效甚微。現在我們敢於摒棄那種陳舊的教學模式,大膽嘗試運用新的教學方法了。在課堂教學中我不僅注重課堂的多樣化,更加註重學生髮展的自由空間,不僅把教學放在課堂中,我還把學生領到課堂外,給學生提供更廣闊的學習天地,使他們更有展示自我的自由空間。並且根據年級差異,因材施教,這是我在這段時間的教學中摸索出來的一條重要經驗。效果之好,連我自己都出乎意料。今後我還應該繼續大膽運用這種方法,讓孩子們得到更大的收穫。

四、構建賞識鼓勵的評價方式

人性中最本質的需求就是渴望得到尊重和欣賞,就精神生命而言,每個孩子彷彿都是為得到賞識而來到人世間的。教師一個賞識的眼神,一句鼓勵的話語,一次會意的微笑,都恰似一縷春風,打開了孩子們求知的心扉,給孩子們帶來了莫大的歡樂和喜悅,讓孩子們敞開了思維的大門,插上了想象的翅膀。

當我發現個別孩子漫不經心,心煩氣燥時,我會用親切的語言,讚賞的眼神和他們面對面交流,用心為他們卸下思想的包袱,燃起他們自信的火焰,讓他們感到我的溫暖,體驗到我的呵護,而不是一棍子將其打死。曾經有這樣一個例項,一個從外地轉來的學生,在學習唱歌時,不知是因為語言不通,還是因為他本身的問題,唱歌總是不成調,他在他們那邊也從來沒有學習豎笛。有一次我提問到他,他的歌聲和笛聲引得全班同學鬨堂大笑,個別同學譏諷他說:“你吹的什麼呀!太難聽了!”這個同學的臉刷的一下紅了,難過的低下了頭,再也不好意思吹了。這時候,我走到他的身邊說:“沒關係的,你之所以不會吹是因為你沒學過,我相信你也不比他們差。世上無難事,只怕有心人。只要你堅持不懈的努力,你一定會吹出美妙的曲子的。”他用感激的眼光看著我。從此,只要這個同學稍有點進步,我都會及時的表揚他,而他也很努力、刻苦、認真。剛開始時他只能吹一小節,我就非常高興地說:“雖然你只吹了一小節,但是你進步了。你學的真快,這就是一個良好的開端。我相信你一定能行。”聽了我的話,他高興的跳了起來,激動地說:“我會吹豎笛了,我會吹豎笛了,今後我一定會吹出美妙的笛聲。”看到孩子這樣有自信,我欣慰的笑了。我慶幸我能及時引導,挖掘孩子的潛能,使他能沿著他自己的目標,向著他自己所要達到的高度發展,而不是一棍子打死,讓他永遠失去對音樂的學習興趣。

要做到快樂、和諧的音樂課堂氣氛貫穿於整個教學過程,教師還要不失時機地進行調節。教學中,我採用以下幾種方法:

1、短語調節法。當學生在完成某個教學片段之後,我用簡潔明快的語言,對學生的表現和情緒給予肯定,這樣可以繼續延伸已有的課堂氣氛。

2、插轉調節法。這種方法,就像“音樂電視”的畫面一樣,多媒體、多角度、多層次,多梯度,不斷改變教學手段,使學生始終保持高度的注意力。

3、表現調節法。讓學生在音樂中表現自我。“讓學生在音樂中表現生活。”當遇到學生感覺自己已經學會歌曲,必須再努力時,讓他們上講臺創編表演。

4、比賽調節法。比賽的設計和要求,教師要客觀、科學、公平。要做好失利一方同學的思想工作,以保護好他們的自尊心和自信心。

總之,良好的課堂氣氛,是上好一節音樂課的前提和保證,新課程改革更是強調課堂氣氛的和諧、快樂,要求我們尊重所有的學生,關注學生的個性發展,使學生在無限歡樂中探索音樂天地奧祕,在音樂美的藝術氛圍中感悟人生,在師生唱和的交融中完成課堂教學任務,讓學生以迫切的心情期待下一次音樂課的到來!

音樂課心得體會6

優秀的老師不僅讓人讚賞,更讓人感動!因為他們身上那種對音樂教育的專情與熱愛,對學生髮自內心的關愛和廣博的學識,立足於為了學生成長和發展的.穩健的教風,是教育之路上美麗的風景,更是讓人感動的情懷!兩天的學習太短,感受卻分外深刻。名師風采和專家們生動的課堂與講座給了我很多啟發,也給了我前進的信念和動力。我也會以他們為榜樣,不斷學習,和成長,努力做好以下方面:

1、加強學習,注重知識的涉獵與積累,豐富自己的學識和文化修養。讓自己成為一個有廣度的教師,能夠準確輕鬆地理解和把握音樂教育教學的理念與標準。從文化和品性上修煉和提升自我。

2、強化科研意識,讓自己靜下心來潛心教學,多閱讀音樂教育教學專著,善於吸收和借鑑他人的優點長處不斷改進自己的教學,做到在學習中實踐,在實踐中反思,在反思中成長。

3、加強音樂教師專業技能學習提升,多學習研讀音樂教學專著,加強歌曲即興伴奏練習及歌唱訓練等方面的學習積累,讓自己的教學更專業,更精彩。

4、轉變消極觀念,多從自身找不足和突破,對於教育教學中的問題和困惑要正確看待和積極解決,勇於在“艱苦”的環境中“創業”,不斷學習,反思和積累,逐步形成個人特色教學風格。

音樂課心得體會7

隨著藝術課改革的深入,我們越來越覺得要上好一節課,學生參與的重要性。不管是歌曲課還是欣賞課,我們在一節課中,如何讓學生動起來,參與其中是最難解決的問題!通過幾年的教學實踐,自己逐漸對這一問題有了深刻的認識。同樣我們的音樂課也有相同的道理,老師上課的質量差了,學生聽得煩了,也就不會參與其中了。以至於造成整個教學質量的下降。這樣,我們就不得不去認真思考一個問題——音樂課,怎樣讓學生參與進來,怎樣讓學生動起來的問題。首先,我們得從最基本的問題入手。我們都知道,“高樓要有地基作準備”而教學也是如此,要上好一節課,也得有很好的“地基”才行,音樂課的“地基”就是“備好課”。談到備課,有人說它不重要,我們認為是不正確的。因為,備課是上課的準備,是上課思路的演習。一節課要備的適合學生的“認知特點”才行。只有這樣,上課才具備了它前提的條件。一節課有了好的構思,剩下的就是如何實踐,怎樣上好課的問題了。其次,老師要統觀全域性,用自己的“魅力”去調動學生來展現自我。

在音樂課堂教學中,運用多種方法和手段,激發起學生的學習興趣和慾望,是完成音樂教學大綱所賦予的教學任務的關鍵。而學生的興趣和慾望來自於教師嚴謹而周密的教學構思。在新課程理念下備好一堂課,應努力做到:

一、開頭要新穎

對音樂感興趣是青少年的共性,學生往往把每週一節的音樂課視為“一週最美好的時刻”。但如果我們教法呆板,一成不變,索然無味,學生就會失去學習的興趣。教師應當根據本課的教學內容和目的任務,將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等,形象而生動地匯入課的主體中去,讓每堂課都有“新鮮”感,學生的興趣、慾望才能“長盛不衰”。

二、銜接要巧妙

教學環節之間,新舊知識之間,銜接巧妙,課堂教學就會流利順暢。教師仔細分析教材,找出新舊知識之間的內在聯絡,選擇恰當的教學方法,使各環節自如地過渡,課堂教學便能保持整體性。

三、結尾要精彩

一齣戲,一部電影,必定有高潮。同樣,一堂音樂課也應該有“高潮”之處。這個“高潮”一般宜在一堂課的結尾。“高潮”往往是課堂教學的“華彩樂段”,此時是學生注意力最集中。興趣最濃厚,積極性最易發揮的時刻,因此教師要充分利用這一有利時機,推敲再三,精心設計,可以在生動的'故事中結尾,可以在聽錄音中結尾,可以在師生對唱,學生邊歌邊舞中把一堂課的結尾搞得生動活躍,熱熱鬧鬧,使學生像聽小說連播,觀看連續劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下週音

樂課的到來。

總的來說,要上好一堂課,教師是主要原因,只有存在教學“源於生活,寓於生活,用於生活的思想,才會極大地激發學生的興趣,從而學的輕鬆,覺得學習真有意思”!隨著音樂課教學改革的深入,音樂課要成為師生展現自我魅力的舞臺。而且這個舞臺永遠是充滿誘惑力的,永遠是學生彰顯個性的平臺。有了這個平臺,學生才會參與到我們的教學活動中,才會動起來,音樂課才會充滿生機!

音樂課心得體會8

在新一輪音樂課程的改革中,最大的變革就是教學方式的改變。國小音樂教學應如何在新時期以科學、合理、有效的教學方式發揮學生的主體作用,從而調動學生自主學習的熱情呢?我在教學實踐中,有下列一些心得體會和感悟:

一、改變觀念和思維方式,瞭解學生的心理需求

在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在學生的角度,瞭解學生的心理需求,改革傳統的音樂課,創造性地、靈活性地使用教材,由知識的傳授者、灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活、關注現代科學的發展變化,自主探究,合作學習,建立新型的學習方式。

那麼,學生的心理需求是什麼呢?根據多年的教學經驗,我認為學生喜歡活動性、趣味性很強的,並能參與評判的音樂課內外教學活動。如低年級的學生愛唱、愛跳、愛表演,喜歡與人爭高低;喜歡比比劃劃、敲敲打打;喜歡聽故事、講故事,樂意用誇張的表情和動作渲染;喜歡童話和課本劇的演出,表達自己的想法;喜歡當幹部,當老師,並希望老師像他們一樣聽從指揮,服從安排,同唱同跳同奏;特別好奇,具有打破砂鍋問到底的精神;喜歡聽表揚,得到老師的鼓勵和獎品等等。高年級的學生喜歡聽音樂,崇尚時尚,樂意學唱自己喜愛的歌曲,喜歡課外活動,樂意在賽歌、賽舞和演奏比賽中展示自己的才華。因此,音樂教學就應根據學生的心理需求,營造豐富多彩的課內課外教學活動,以科學、合理、行之有效的教學方式,引導學生走進音樂藝術的王國,領悟音樂藝術的美。

二、創設情境,激發學生學音樂的興趣。

對於低年級同學來說,他們好動、注意力極易分散,但我抓住小同學愛聽故事,善表現的特點,我採取講故事引入課文內容,學會歌唱後,再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲,慢慢喜歡上音樂課。這樣,每次上音樂課他們都會有一種期待,當然

我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理(比如以什麼情緒來唱好他)等講授給學生,在一定程度上和學生取得配合,收到了一些效果,教了不少兒童歌曲,為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之餘可調節情緒,有利於其他課的學習。三、調動學生情感。

國小生善於模仿,喜好遊戲,我們應該放開學生的手腳,引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界,用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程,鑑賞音樂就有了一定的基礎,音樂作品的產生,有賴於作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒.

四、培養學生的豐富的想像力。

課堂教學中我們應以學生為主,教師起引導作用,激發學生的興趣。充分利用國小生活潑好動的特點,讓其主動參與到音樂活動中,從多側面感受音樂,通過自己對音樂的理解進行創作性的表演,不拘形式,不求統一,只要能啟迪學生們的`想像力,都可以進行創作性的表演,這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會,而且鍛鍊了大膽、勇敢、活潑的性格,一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛,使學生受到美的感染,得到美的享受.

音樂教學是一個使學生身心主動參與的過程。在這個過程中,我們不能只限於一種教學方式,更不能拘泥於某種教學模式,應以靈活、有趣的教學手段引導學生人人蔘與,主動發展自己的個性,最大限度地激發其學習音樂的興趣和熱情,發揮他們的主體作用。合理、有效的教學方法是緊跟時代發展要求的,是符合學生的學習意願和心理需求的,是長期的教學實踐中總結、歸納、提煉出來的。

音樂課心得體會9

20xx年9月27日,我開始了我大學期間第一次集中實習。早上8點鐘,我們一行人來到慶陽市西峰區南街國小,指導老師範小峰老師帶我們到南街國小教務處安排、分配課及班級時,我心裡無比激動,一想到將會有成百名小孩子會成為我的學生時,我更覺得這份工作充滿了神聖,充滿了辛勞與快樂。

經過半個多小時地調整與分配,最終我成為了國小一年級的音樂老師,總共七個班,每週總共15節。工作量算是實習生裡相對較多的一個了,但是,對於我來說,真正的考驗才剛剛開始。

第一天是一個心情振奮的日子,當我被孩子們湧進教室的時候,我頓時“壓力山大”,因為以前雖然教過國小生,但最多也不過20個左右,現在,這一刻,我眼前活蹦亂跳的70多名年齡均在7歲左右的孩子。當我的國小指導教師王曉蘭老師自如、熟練地給孩子們上課的時候,我真正開始羨慕王老師的從容不迫。在她的引導下,我很快與這幫孩子們結為朋友,認識了這72名同學。他們充滿了活力與朝氣,一張張稚氣的小臉龐給人一種勇敢的力量,信任的力量。

經過兩天的親身體驗,我對自己的工作更有信心。在上課的過程中不斷運用聽課及學習鎖獲得的課堂知識,並再通過各個班的不同情況加以調整、修改。在不斷地學習、實踐、再學習的迴圈過程裡,我對知識的理解更上一個層面,對於課堂氣氛得掌控及學習問題地解決有了自己較為完善的方法。例如我在上音樂課時,我調整了上課各個

環節所佔用時間的比例,將“簡單識譜”這一環節加入了進來,這在國小裡算是“頭一次”了,當然學生現在的認知能力還未達到所需水平,所以我將七個簡譜羅列到黑板一側,並每節、每班均通用,然後在各個班級上課時,採用國內外耳熟能詳的童謠的簡譜旋律,擇其簡短而具有代表性的一兩句給學生們教會。過程由老師的獨唱示範開始,目的是給學生對這些曲目留下個好的第一印象,讓學生主動模仿,主動去學,而且還能吸引學生注意力,在一定程度上能夠有效減少上課國小生玩耍的現象發生。

前五分鐘左右是在學習簡單識譜,接著邊開始第二環節“複習舊課”。按上節課的高標準來演唱/奏出上節課的內容,若有問題,可以輔導改正,以鞏固學習知識。這一環節教室最多用5分鐘時間來完成。學生有時會記錯歌詞、有時會在音準上有個別問題,教師可以適當地使用電子琴來鞏固音準,教室還需要與學生同唱歌曲,在關鍵的幾個問題處,用誇張而有度的口型來提示歌詞的.內容,這樣一來,學生的複習效果會達到一個較為滿意的程度。

上新課程的時間需保持在20分鐘以上,這20分鐘也是整節課堂的重中之重。在我上課的時候是把這20分鐘分成幾個部分來做適當調整。

首先是讀歌詞,由於一年級學生正在發育當中,在聽覺、認知能力等方面依然存在不小的差距,需要既慢又清晰、準確又大聲地讀出來,儘量簡短一些,這樣學生才能聽清楚,然後才能唱、讀清楚。

接著是唱譜子,這是一個很重要的環節。何老師會把個別較難唱的節奏型、音程須要寫在黑板上,強化鞏固知識的積累。

然後是唱歌,由於之前的兩個環節已經教會了學生怎樣讀歌詞、怎樣唱歌譜,所以在教唱歌曲時,只要結合前兩個環節,並由錄音機範唱或者教師範唱幾遍,學生的學習效果會更加出色。

如果課程要求有舞蹈加入課堂,我在備課時會在網上瀏覽一些相對應的舞蹈教程。作為一個年輕老師,學習能力肯定不會太差,所以在學習舞蹈的時候雖然有些不太協調,但是舞蹈的動作還是比較標準,當然,我還會在以後的教與學過程中,不斷完善自己,不斷提高自己。

最後一個環節,也是本節課中相當重要的一個環節,即課堂總結。由於本節課中不僅有複習舊課、又拓展了簡單識譜,還要學習新的歌曲,甚至還有舞蹈等環節,可見本節課堂的資訊涵蓋範圍廣,學習只是量相對較大,所以為了鞏固整節課堂的知識,總結是必不可少的了。

除了課堂內所講的課本知識外,指導老師總在不斷提醒我,國小生最重要的是學習及教育是安全教育,其次才是知識教育。當我在上課的時候,我總是提醒自己要善於指點學生呢個,而不是批評學生以及提法學生,由於長時間地與小孩子們有好相處,我不僅沒有打過一名學生,還在我的課堂上,學生能夠做到認真聽講,積極配合,這也使我對我的工作更加有積極性,對工作更有信心。在學生放學時,我會緊緊地跟在學生身邊,目的是維持學生秩序以及保護學生安全。當學生安全通過馬路是,除了被家長接走的國小生,其餘的學生必須整齊地站在我的身邊,而我手裡則舉著註明了本班班級的牌子,等待學生家長前來接孩子回家。短暫的一個月就在歡笑聲與活潑的歌聲中結束了,當一年級的孩子們帶著哭腔問我:“何老師,你什麼時候還來啊?下週嗎?”“何老師,你不給我們上課嗎?”“何老師,我會想你的……”我感覺我的眼淚快被孩子們“呼喚”出來了,我相當地不捨與留戀。跟孩子們一起快快樂樂地渡過的這段時間是我感覺最開心,最充實的一個月。孩子們的純真、樂觀、真摯深深地感染了我,不僅讓我變得更樂觀、開朗,也讓我心思縝密了很多,對待身邊的人更加真誠、更加容易接近。

現代教育注重人本精神,我在學校目睹了師生和睦相處的很多畫面以及學校領導不辭辛苦地每天不護送學生的場景,當然這種場景還有很多很多。我衷心希望這種良好的習慣與制度能夠長久地延續下去,我希望每位孩子都能儘可能地被關懷,不管他們的學習是好還是壞,我們都應該給予他們最大限度地關懷,讓他們的心理健康、陽光地生活。

最後,我要感謝我校帶隊教室範小峰女士,她經常知道我們如何能提高上課質量以及如何更好地維護學生心理健康;還要感謝的是南街國小裡我的指導老師王曉蘭女士,在我的實習過程中,她總是親身示範、引導、解釋我用更好的方法上好每節課。通過她們的指導與教誨,我才能如此順利地完成這次實習。在以後的學習、工作中,我依然會堅持這段時間所掌握的方法與良好的工作學習習慣,並不斷提高自身學習與教學方法及個人品行,爭取在教育事業綻放出自己獨特而有魅力的光輝!

音樂課心得體會10

很高興這學期開設了音樂欣賞課,在陳老師耐心、滿腹熱情地指導下,我深感受益匪淺。正所謂,師傅領進門,造化在個人,在短短8次課的學習中,我覺得我對美好音樂的欣賞能力,對各種樂器的鑑賞能力,以及對高雅音樂的敏感程度都得到了很大的提高。當然,在欣賞的過程中也遇到一些麻煩和困惑的事兒。下面我來細談對這門課程學習的的心得體會:

首先來談談我們的陳老師。第一節課,初次接觸陳老師,被她的認真勁兒嚇一跳,因為陳老師一上講臺,就來句“上課”,班長接上“起立”,我們集體來場正式的見面禮儀活動,而且還實行每節課點名制度,不得讓在座的各位咋舌詫異。在後來的課堂交流中,越發覺得老師很可愛,第一:老師很負責,課上的很充實。第二:老師很有魅力,她在教學中,樂理知識說得很生動,樂曲鑑賞得很有感情,重要的一點是,她試唱得很有味道,圓潤的嗓音中跳動著對音樂的熱愛,豐富的表情更傳達了對音樂的陶醉,具有相當大的感染力,有時我們覺得,光聽老師試唱就是享受了。第三,老師很大方、熱情,不論在講課還是試唱中,眉宇之間都散發出一股豪放之氣,學音樂的就是不一樣。

再來談談對音樂欣賞課認識和體會。我認為,沒有音樂是乏味的,不懂音樂更是悲哀的,有旋律、有節奏、有音符的生活是享受的,這門課的學習正提高了我們對美好音樂的欣賞能力和感受能力,引領我們走進音樂、瞭解音樂、感受音樂??具體地說,通過這門課的學習,第一、我瞭解了許多樂理知識,如旋律、節奏、復調等,認識了音樂的曲式美,知道了音樂欣賞的審美實踐,欣賞音樂應從音樂感知入手,然後進入感情體驗,再喚起我們的想象和聯想,最後通過理解,認識領悟音樂的思想和生活的意境,最終獲得音樂的美。第二、瞭解了國內外民歌的風格特色,比如日本民歌的演唱方法很獨特,採用獨特的顫音,一次多音的拖腔,表現了日本的民族風格,民謠《櫻花》便是典型的代表;再如藝術歌曲---咱中國小提琴協奏曲《梁祝》,她以浙江的越劇唱腔為素材,把中國民間傳說梁山伯與祝英臺的愛情故事融入到西方交響樂當中,深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的`情感與意境,再創經典,她感傷的旋律,柔柔輕撥,是微痛的驛動,是心愁的緩瀉,深深的哀怨、濃濃的情殤;她感人的故事,表現了中國兒女對美好愛情的嚮往。第三、瞭解了多種樂器的音色演奏特徵,如銅管樂器(圓號、小號、長號、 大號)音色特點是雄壯、 輝煌、熱烈,雖然音質各具特色,但巨集大、寬廣的音量為銅管樂器組的共同特點,這是其它類別的樂器 所望塵莫及的。絃樂器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特點是柔美、動聽,在古典音樂乃至現代輕音樂中,幾乎所有的抒情旋律都由絃樂聲部來演奏。

最後談談我對音樂欣賞課程的意見和建議。第一、我覺得應該配教材,這樣利於老師的特色教學和學生的自主學習,講樂理知識的時候,光是老師“講”學生“記”,不利於學生思維的發散。第二、老師應該讓學生也參與試唱得環節,這樣讓學生自己參與,主動體驗,更能提高學生對音樂的欣賞能力,提高學生感受美的能力,也提高了學生學習音樂的樂趣。

總之,從這門課程的學習中,我對音樂有了新的認識,對民歌、藝術歌曲以及通俗歌曲有了新的詮釋,現在也不會像以前一樣,耳朵裡只容得下流行歌曲了。

音樂課心得體會11

xx年九月我到了一個新的教學環境,擔任三年級的音樂教師,面對陌生的班級,生疏的學生與優秀的前任音樂教師,讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級,學生開始有了自己的主見,創造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來,我瞭解到這些學生音樂素質較好,且思維活躍,有自己的見解。我該怎麼去適應這些學生,並讓這些學生們都能喜歡我?該用怎樣的課堂語言去吸引他們?該怎樣讓他們在快樂中學習音樂?這些問題一直縈繞在我心頭。

我還深深得記得第一堂三年級的音樂課,上課的班級是三(2)班,從其他老師的口中讓我瞭解到這是一個非常的班級。這堂課,我是按照自己設計好的教學流程上下來的:首先是進行自我介紹;接著讓學生了解本冊書中要學習的內容;然後讓學生學習新課;最後讓學生進行歌表演。本以為這樣的設計是很理想的,可誰知一節課上下來,弄得我是哭笑不得。這班學生太過活躍,令我應接不暇。我剛剛管理好一組可另一組卻又亂了,於是我使出渾身解數,什麼“小嘴巴,閉閉緊”“一二三,坐坐好”,等等,好不容易讓學生靜下來,可不到三分鐘,他們就又開始在座位上各抒己見了。當時我真是心亂如麻,不知如何是好。幸好,最後一個環節在我再三強調下,學生總算是配合地完成了我的教學內容。課後我想了很多,最終我想是不是我的課堂語言和課堂組織方面還欠妥當,所以學生會如此“活躍”。於是,我在以後的課堂上,每個環節前都設計了導語,還進行了分組競賽,讓每組學生通過說、唱、演、畫與各單元主題相同或相近的內容。以後的`課堂上學生的興趣變得非常濃,表現得十分積極,同時也比較守紀。看到學生在課堂上露出的甜美笑容,我的心裡也樂開了花。這讓我感受到一堂課的設計要有血有肉,不僅要注重課堂各環節的設計,還要注重教師的語言表達與課堂組織形式,讓學生在有趣的、快樂的氛圍裡學習音樂。

通過上述上課情況的對比,以及平時上課的感受,讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性,也真正體會到我們教師的快樂來自於學生,只有學生快樂了,教師才會快樂,才會充滿自信。

音樂課心得體會12

《國小音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念:一、何為節奏?節奏,是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節奏。二、音樂是時間的藝術,節奏是構成音樂時間的實質,是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。三、通過教學案例分析來闡述國小音樂課中一些實用的節奏教學方法。

結合教學實踐中,我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性,準確的把握好節奏是國小音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練,不僅可以有效地培養學生的節奏感,增強他們互相傾聽、協作合奏的能力,還可以很好地調動、活躍課堂氣氛,激發學生的學習熱情。對於培養學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內容之一。

因此通過學習,我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感,是學生學習音樂所應具備的`技能,是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感,提高學習節奏、學習音樂的興趣,老師可以在律動中讓學生感知節奏,巧妙設計節奏教學;也可以在音樂遊戲中滲透節奏訓練,巧妙設計節奏教學;其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏,巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯絡中,巧妙設計節奏教學。

音樂課心得體會13

通過這次學習在如何有效開展幼兒園音樂教學方面,我受益良多。音樂活動是實施美育的重要途徑,幼兒園中應發揮藝術的情感教育功能,促進幼兒健全人格的養成。幼兒音樂的表現能力實在大膽表現的過程中逐漸發展起來的,幼兒的創作和作品是他們在表達自己的認識和情感的重要方式。教師的作用應該主要在於激發幼兒感受美、表現美的情趣,豐富他們的審美經驗,使之體驗自己表達和創造的快樂。幼兒自主性的創作,充分地表現自己對周圍世界的看法,大膽流露自己的情感,使幼兒在這一過程中得到極大的滿足和快樂。新《綱要》指出:“尊重每個幼兒的想法和創造,肯定和接納他們的獨特的審美和表現方式,分享他們創造的快樂”。所以如何有效的開展幼兒園的音樂教學活動呢?

一、拉近距離,引起情感共鳴

一大班的孩子由於年齡特點,對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的,所以,我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、誇張的動作來吸引孩子們的注意力,以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之,孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感,喜歡和我交流,願意表達自己的內心感受。同時,他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上,逐漸對音樂產生了興趣,並有了強烈的學習慾望。

二、創設意境,提高歌曲表達力

如何培養幼兒對歌曲的表達力呢?

1、講述故事,引發興趣歌詞,是音樂的一種文學形式,雖詞語不多、篇幅短小,但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步,歌詞中所描繪的人物、情節、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力,此時若採用傳統的條文式的灌輸,對他們來講則會由於抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》,我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的——這樣,孩子們在聽故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,學習的積極性隨之高漲。

2、範唱感染,激發慾望每首歌都有各自所要表達的`不同內容和情感,他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情,如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的範唱。例如在歌曲《炒蘿蔔》這節課,我進行了兩次範唱。第一次範唱是清唱並藉助於動作,讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次範唱是邊彈邊唱,讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象,在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯,用心者飯香菜香味道好,貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的範唱中,我通過豐富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,讓孩子們體會媽媽生病了,小烏鴉不貪玩,捉了蟲兒飛回家,一口一口喂媽媽的感人畫面——這樣,使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象,從而激發了幼兒學唱歌曲、急於表演的慾望。

3、模仿演唱,由於大班孩子尚未具備一定的視唱的能力,不能獨立處理關於音準的高低、節奏的快慢等方面的問題,所以他們只能採用模仿演唱的方法來演唱。

三、提供讓幼兒展示個人音樂見解的舞臺,提高幼兒的音樂表現能力。

喜歡音樂的孩子們特別喜歡錶演,為此,我經常為幼兒提供表演的機會,讓幼兒在不同的音樂中,在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在遊戲中為幼兒開闢一塊自由表現的舞臺,為幼兒播放幼兒喜歡的音樂,幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現自己。當然,音樂的表現手法還有很多,唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發幼兒了的創新慾望和興趣,針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發展了幼兒的創新能力。

通過研究發現,幼兒不但喜歡上了音樂,而且在音樂的薰陶下,幼兒的自制能力得到了提高,而且不同音樂的薰陶使幼兒的思維得到了鍛鍊,音樂的感受能力得到了培養,良好的傾聽習慣得到了鞏固,幼兒的思維開拓了,課堂氣氛也活躍了,在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題,找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。因此說,教師在活動中要善於引導、善於發現、善於為幼兒提供表現和鍛鍊的機會,使幼兒在輕鬆愉快的環境中身心得到和諧的發展,能力得到不同的提高。

國小音樂課教學是國小基礎課的一個重要組成部分,音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力,也能培養學生的優良的品德和情操,還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發展。

傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。國小音樂教育並不是要讓每個學生都成為音樂家,如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性,容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理,喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,使德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,凡是國小階段所開設的課程,只有課程設定節次的多少之別,並無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。

我所教的是國小四年級的音樂課程,四年級國小生正處在形象思維為主的階段,他們活潑好動,易於接受生動活潑,感染力強,富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律,鮮明活潑的節奏,最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中,我努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中,讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對於四年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我採用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發揮學生的聽力,在反覆視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。這樣,既提高學生的學習積極性,又提高了教學效果,下面談談我的教學體會:

一、指導學會聆聽音樂

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用,審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力(節奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲,掌握基本的旋律和節奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。

二、指導學生熟讀歌詞,並做情緒處理。

在聽一遍歌曲之後,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容,表達的的思想內容和活動情節並進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、遊戲、表演激發學生學習興趣

國小生天性好動。利用他們這一特點,把遊戲和表演融入教學,增加課堂情趣,無形中提高他們的音樂素質,達到育人目的。在音樂活動中,我把學生分成若干組,讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲,也是一首遊戲歌曲。歌詞簡單易懂,就是要求小朋友們邀請別人來玩遊戲,小孩子表現欲強,這堂課中能積極參與,並且能訓練他們的反應能力,叫到誰誰就來比賽,為自己組爭光,既能活躍課堂、小孩得到鍛鍊,而且在輕鬆快樂的遊戲中學會了歌曲,又能增強他們的集體榮譽感。

四、運用已有條件教學,提高學生興趣

根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強,在感知時無意注意

佔優勢的心理特點,利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授,有時可取得意料之外的效果。針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率。

目前來說感覺收穫還是很大的,但是也有很多方面還做的不足,音樂新課標改革提出了更好的教學理念,實施新課標,這要求我們更善於總結,經常回顧,以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下,結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學,希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂課心得體會14

本學期認真研讀了20xx年新修訂的《音樂課程標準》,此次研讀最大的感受是,20xx版音樂新課標對於課程目標的闡述表達地更加具體,它使音樂老師更加清楚的認識到,音樂課程在德育、智育,美育方面所應達到的程度,教學過程、教學方法、教學內容、教材編寫等都應緊緊圍繞總目標展開。

其中總目標中有這樣一句話,給我印象非常深刻:“學生通過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動,探究、發現、領略音樂的藝術魅力,培養學生對音樂的持久興趣,涵養美感,和諧身心,陶冶情操,健全人格。”它清晰的闡明瞭通過音樂課堂情感態度的培養,使學生建立起積極健康的人生態度、良好的審美能力的目標要求。這與我校藝術組承擔的市十二五課題《國小藝術學科情感策略運用的研究》中研究目標是一致的,音樂教學的`核心就是培養學生的正確的審美觀。因此,此次課標研讀也讓我們藝術教研組進一步開展課題研究有了一定的底氣,相信在今後深入學習的過程中,我們還會發現更多的理論指導,當然同時也需要音樂老師們靜下心來潛心研究、巨集觀學習,在理解課標的基礎上,聯絡教學實際,積極思考。

音樂課心得體會15

音樂教育的主要目標之一就是應該鼓勵學生積極的參與探索與創造,開發學生的形象思維能力。音樂課在培養學生的創新能力方面有著獨厚的條件,開發學生的創造是思維的潛質。那麼怎樣上好音樂課呢?通過音樂課改的實踐,談談自己的體會:

一、教學常規常抓不懈。

剛上國小一年級的孩子,教學常規是必修課。那麼在音樂課堂上,更是這樣了。首先,我教孩子怎樣站著和怎樣坐著唱歌,也就是要求孩子們的站姿和坐姿。其次是讓學生們聽懂音樂語言,什麼樣的音樂是要求坐姿端正,什麼樣的音樂是歌表演的站位,什麼樣的音樂是安靜,什麼樣的音樂又是靜靜聽賞------當學生們養成了一個良好的教學常規習慣,你的課才能順利、有序的進行。

二、改變以前的教學式。

傳統的教學重在傳授,以教師自己為主,以教代學,只重視授。這絲毫沒有引起學生對音樂的興趣,老師也累。現在的教學,以音樂審美為核心、以學生興趣愛好為動力,面向全體,注重個性發展;以教師為主導,以學生為主體,在整個教學過程中,重視學生的`興趣、愛好、體驗、模仿、合作。比如:先讓學生聽音樂、聽歌曲、再思考回答、學唱歌曲、模仿動作,在這些基礎上自己創編動作和創編歌詞。這樣一步步學習,從而體現了現代教學的理念。

三、音樂中的編創故事

課本中的歌曲有的是有故事內容的,有些通過歌詞可以知道,有些要認真欣賞,體會其中的意境。讓學生編創故事,可以啟發學生創新能力,更理解音樂。

在學習《小紅帽》時,學生們聽著音樂編故事,一個學生說到:小紅帽一個人自己去外婆家多害怕呀,可是她卻那樣的勇敢,一邊採花一邊唱歌,她多快樂呀,我也要向她一樣。

四、學生編創表演動。

歌表演是低年級國小生喜歡的一種教學形式,尤其是低年級學生更喜歡用動作來表達情感。我在教《閃爍的小星》時,同學們伸開小手一張一合的,舉過頭頂,彷彿是閃爍的小星星。在學習《洗手絹》時,學生們露出胳膊,挽起袖子,雙手在胸前向下搓衣服,洗完了舉起手絹晾起來。看著他們生動的表演,真是認真呢。通過表現和創編活動,激活了學生的表現慾望和創造的衝動。在主動參與中展現他們個性和創造才能,使他們的想象力和創造思維得到充分的發揮。

新的教學理念是培養學生的創造精神,對我們音樂老師也提出了更高的要求,老師自己要有創造意識,要銳意進取,肯於攀登新的高峰,這樣才能培養出更多喜愛音樂熱愛音樂的孩子。

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