【優】書法的心得體會

某些事情讓我們心裏有了一些心得後，常常可以將它們寫成一篇心得體會，如此可以一直更新迭代自己的想法。應該怎麼寫才合適呢？下面是小編為大家收集的書法的心得體會，僅供參考，大家一起來看看吧。

書法的心得體會1

俗話説：“字如其人”，就是説我們每個人寫的文字體現了他的修養、性格、學識甚至健康。也有人説，文字是人的其次外貌，就是説，你的一手好字能夠很大程度上彌補外貌上的不足，相反亦然。對於同學來説，一手好字能受益一生。對於老師來説，由於職業的緣由，一手粉筆字，就在同學面前樹立了一個形象，一手鋼筆字則在同學家長面前樹立了形象。我記得一位老總在電視聘請會上説過這樣一句話，假如你被我公司聘用，那麼以後你的每一個方案總結都必需是手寫的，你説你的字好壞重不重要。

記得小時候，剛上學學寫字時，還能一筆一劃，寫的方方正正，工工整整，不時得到老師表揚。長大後，態度有了變化，寫字不如兒時那麼仔細，字跡潦草，有時寫的字竟牽強認得是什麼字，自己也知道自己寫的字拿不出手，每次總想等有時間了好好練練字，可總沒有把練字提上日程。還好，藉着學校在青年老師中開展“學習硬筆書法，提高書寫力量”的活動這個契機，我開頭好好的練字。通過這一段時間的練字，我有不少的體會現總結如下：

一、思想重視，培育興趣

思想重視是學習練字的關鍵。要在整個練字的過程中，不斷加強對練字重要性的熟悉。只有對練字意義的熟悉不斷提高，才能有對練字的責任感與迫切感。學習練字的過程，也 是從提高練字興趣開頭的，興趣的培育與產生，一是靠自己在學習中漸漸培育;二是靠教者培育和不斷觀看書法作品，開展書法講評活動。做任何事情，都必需對這件事有興趣，這是做好一件事情的前提。學習練字也是如此，有了興趣，就情願學，就會從寫的不好，到寫得較好，再到寫得更好。

二、佈滿信念，百折不撓

學習練字，首先要抱定能學好的信念。同時要有充分的思想預備，即預備遇到這樣或那樣的困難，並要樹立克服困難的決心。做任何一件事都不行能是一帆風順，唾手可得的'，寫字也是這樣的，確定會遇到困難有時在一段時間內會有進步不大的感覺，我們不能因此而以為自己不是寫字的料子，自暴自棄，這時千萬要沉住氣，連續練下去，在經過一段時間的努力，就能走出逆境而上軌道。聞名訓練家葉聖陶先生曾説：“寫字是一種技能，凡是技能，肯定要經過練習才能會，才能好。練習寫字當然是用手，可是同時要專心，心到手到，持之以恆，習慣成自然，寫字的技能就把握了。”可見，學習硬筆書法，需要長時間的堅持與熬煉。

三、端正態度，心平氣和

學習硬筆書法，需要你在心情安靜之時練習。由於書寫時人的精神集中，排除了雜念，一心鑽到寫字中去了，聽憑心手相應，筆紙接觸，這樣長期的書寫訓練，久而久之會使人的身心處於安靜狀態，其心情達到了安靜安詳的境地，心態安靜，辦事自然就沒那麼浮躁了。在書寫每一個字的過程中，讓原本浮躁的心得以安靜，釋然。在字裏行間中，練字者能夠感受到中華漢字的氣韻，領悟做人的道理。所謂練字可以修身養性正是這個道理。這樣既練了字，又培育了性情，可謂是一舉兩得。

寫字是人們日常生活和工作中最一般的一件事。中國有着悠久的文字歷史，作為一箇中國人，我們更應當重視書法，把字寫好，寫美麗，有利於人際交往，增進相互瞭解和友情，有助於學習和工作，有助於學習毛筆書法，有助於審美情操的提高。學習硬筆書法，寫好字將是受益於終身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意義非常重大。我們應當好好練習硬筆書法。

書法的心得體會2

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急於求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的頂峯。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。

書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，按要求在寫字課堂指導學生練習書法，努力為書法的傳承做出應有的奉獻。 有所求，亦有所樂，為此要一往向前！本週星期二，我校教師有幸聆聽到了着名書法家唐山師範學院中文系S1教授精彩的書法講座，張教授的講座聲情並茂，不僅加深了我對漢字和書法的瞭解，而且讓我強烈地感受到中國文化的厚重，真不愧“歷史悠久，淵遠流長。”這一點，僅從文字和書法中即可窺一斑。寫下這個題目，頓感汗顏。想到自己拙劣的筆要抒寫對漢字和書法的無限感慨，不免心中惴惴。

身為，講的是中國話，寫的當然是中國字。相信每個都想擁有一手漂亮的字，或許每個人都曾經過一段練字的經歷，但最終能寫出好字的'為什麼不多呢？

在學校裏，教師們也沒有哪個不想把字寫好的，因為這也可以説是教師的臉面。想想自己，為了臉面也曾真真假假的練過幾天書法，可最後呢，還不是覺得枯燥乏味而放棄，現在想起來，自己當時的想法真是大錯特錯。其實作為一名教師，面對一大堆的作業，如果學生的字寫得好，批改作業何嘗不是可算是一種享受呢？那麼，如何才能寫出一手好字呢？為什麼有的人如此辛苦地練字，但效果卻不如人意呢？張教授的講座給了我很大的啟示，也讓我充分領悟到了練習書法的諸多要領與好處，而這些都是我以前所不知的。

首先練字是心靈的洗滌劑

美國心理學家指出，練字能給人以振奮、激昂向上的力量。俗話説，養身要動，養心要靜，練字既有動，又有靜，所以是最好的養生之道。

其次練習書法的本錢不高

練習書法只需要準備：筆、墨、紙、硯就可以了，而且它的要求性不高，一般的就可以了，在文具店都有得賣，幾塊或十幾就可以買到。

此外書法可以陶冶人的性情，磨鍊人的意志品質，引導我們做人做事。書法藝術，並非一蹴而就之事。古人云，″寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來″；研究學問都需要日積月累，切不可一曝十寒。因此，學習書法並無捷徑可言，只有從一點一滴學起，由筆畫到構造再到章法，多臨摹多創作，記之於心，熟之於手，到達心手相應的最正確境界。由此可見，學習書法藝術，可以使人的意志品質都得到磨鍊。但凡流傳下來的被後人稱道的書法家，大都具有高尚氣節、壯偉人格和美好德操，他們的書法作品和他們的人品、人格，同時被人民喜愛、肯定和頌揚。如人們喜愛顏書，不僅因為字好，更看重他的人格。顏真卿立朝為官，剛正不阿，敢於秉義直諫，在奸臣排擠之下，更顯其英烈言言，如嚴霜烈日。“工工整整寫字，堂堂正正做人”。從學習書法中，可以更好地體會和掌握做人藝術S1教授在講座中也有提到這一點。名利二字，是多少人一生的追求，但是人一生如白駒過隙，突然而已。司馬遷在史記中提到：“天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往。”多少人辛苦奔波，名和利就是最根本的人生支點。往往在這時，人就會迷失了本性，忘記了自己所追求的目標，走到生命的盡頭才想起自己還有許多未曾享受過的快樂，抱怨時間流逝得太快，含恨終生。書法，那麼是一個人心靈的淨化劑，可以讓人從紛雜的現實生活中超越名利，找回本我，放下得失之患，淡泊自己的心境，投入生活。領悟了這些，深為自己沒有練好書法而感到遺憾，不過有一點我知道，不管以後會怎麼樣，我都會盡自己所能去習練書法，而絕不會輕言放棄，不知道自己這樣做算不算晚。

書法的心得體會3

作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。寫字是很重要的基本功。我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：

可以寫一手漂亮的字，好的.字在欣賞中可以得到審美的享受、哲思的啟迪、心靈的美化。書法能豐富自己的頭腦，提高整體修養，養浩然之氣，積淵博之才，得天地靈性，納萬物菁華，妙發靈機，創物我同心的大境。那怎樣才能寫好三筆字呢？

首先毛筆是硬筆和粉筆字的基礎，所以要寫好三筆字，必須要先練好毛筆字。

一、冰凍三尺非一日之寒，練書法要有恆心和時間，恆心，就是堅持，時間就是幾乎每天一兩個小時，其次。選好自己喜歡的古帖，再次就是臨帖不止，一直到每個字爛熟於心，然後就可以隨心所欲寫出象樣的書法作品來。將別人好的成為自己的適當添加自己的風格。

二、練習書法要保持心態平靜，不急不躁，康有為説；只講耕耘，不講收穫。讓我説，只要不停耕耘，遲早要有收穫的。

三、練書法要温故而知新，每天練習1—2個字足亦，然後再複習以前所學過字，並切要求字字入帖，只有這樣才能循循漸進。

四、最為重要的還是要有信心，不要認為自己笨，不是那塊料，練不出來。實際上很多人都能練好毛筆字，為什麼最後只剩下少數人呢，滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。因為能堅持到底的也是少數人。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法

書法的心得體會4

實際上，我並不是在學書法。同書法學院博士聊天，發覺書法不是一般人能達到的，一般人頂多算是寫一手好字，形成自己的風格。書法，是很講究的，也是有更高藝術標準的。書法分字法和筆法，字法就是結字，通常而言，一般人是不會想方設法絞盡腦汁去想怎麼結字的，字嘛，不就是現在這個樣子嘛，還要去設計？其實書法中結字也是很有講究的，我們看不同的字體，結字規則是不一樣的，即便是同一個字體，例如歐體和顏柳體，他們的結字就不同，一眼就能區分開，這就是藝術的水準地步，一般人達不到，也無需達到。

還有一層，是書法需要知道字型構造的發展歷史，從甲骨到楷書，到更為寫意的行書和草書。所以無論從什麼字體學起，專業的書法人士都需要將各個字體從頭開始認真學習臨摹書寫以致熟悉，這樣才能有一個對漢字造型結構發展的直觀感受，這點一般人也是達不到的。另外一個就是筆法，這個就比較玄乎了，因為你看不到古人究竟怎麼寫怎麼運筆的，你只能通過墨跡去推測，篆書和隸書還好，筆法不多，後世墨跡遺留下來，大體也能看出個七七八八，比較頭疼的碑帖，大體上只有外形和筆意，很難看出具體的寫法，所以關於一些筆畫的爭議就比較多，例如歐體的鈎，到底是跪筆彈鋒一筆寫成還是分兩筆寫成，這不同的人有不同的寫法，你可以説是歐陽詢的寫法，也可以説不是。

而且談到筆法，這就是個具體的細緻活，普通人通常也打不到這個地步，何況現代根本不用毛筆的鍵盤人。筆法，你需要去總結各種字體和書家的筆法，橫撇豎直，楷書還好，比較規則和規律，變化並不是太多，但行書和草書就越來越多，想要一一總結就是一件很費力的事情，需要專門花時間精力去應對，這點普通人根本做不到。

所以總而言之，就書法而言，普通人是達不到也無需達到的。

那麼我們學什麼？學寫字，就要學字和怎麼寫。字就要看學什麼字，通常是楷書，但為什麼是楷書？道理很簡單，因為我們日常用的就是楷書。而從審美上説，楷書是經典，是趨向成熟和穩定的漢字構型，不會輕易改動變化。所以學寫字，你需要學楷書，認真學習楷書，學習最經典最優美的藝術完成體。適當補充之前漢字構型的知識，這樣可以幫助你充分理解楷書漢字造型的原理和原有，知道它這個字為什麼會這樣寫，跟之前字形的比較，你會發現為什麼會簡化為什麼會繁化等等，這樣你更為深刻地理解了楷書，寫起來自然也就容易一些，參此原理，行書也是如此。

至於怎麼寫，普通人就不用那麼較真了，毛筆和硬筆差不多，來回那幾種寫法，只要專門的人講解和親自教授即可，不用在這上面花費大量心思，功力是需要時間的，而變化是需要心思的，兩者都欲速則不達。

認真學習楷書之後，可以學習行書，這才是日常真正用到的書寫方法，你不可能一筆一劃寫楷書，更多地是連寫，行書快捷方便，但也不是任意而為，所以你需要學習。

不要聽信外面人瞎説，他們以書法的要求去要求普通人是不正確的.，普通人更多地是學習如何寫字，寫出好看的字，而不是學習和練習書法，實用兼顧審美，而不是審美主導實用，跟古代不一樣，教授書法的人需要轉變思路。

剛才突然領悟到一點，用筆要有閒，所謂閒就是要有空間，要有保留，有給筆伸縮的空間，才能有餘地輾轉騰挪，自由發揮。但這是個由實入虛的過程。用筆，一分，二分，三分都用到捺這麼粗的了。如果太實，捺劃會用到四分甚至五分，這樣就很粗很粗了，大楷我不懂，中楷肯定會寫的很大，很粗壯。所以要有一定的閒餘空間，除了較粗的筆畫，典型的例如捺，用到三分筆之外，正常是一分和二分之間交替使用。起筆可以二分可以一分，行筆可以一分可以二分，轉折可以用到二分，豎也是如此。

所以寫中楷，能在一分至三分中間自由運用，這個字就會靈動自由很多。不過這是又實入虛的過程，一開始會寫的很死板，一分筆，從頭到尾一分，捺就二分，二分筆，從頭到尾都是二分，捺就四分，再大就寫不開了，起承轉合之處都會很死板，會像樹木的鼓瘤，很不自然，不利爽，不輕鬆，不靈動。只有當這些問題都犯過，用筆習慣了，就要開始悠着點兒了，自然慢慢也就有進步了。做人貌似也如此，欲速則不達。

書法的心得體會5

先來一段小插曲：我從大一下學期就開始選夏老師的硬筆書法課，可是人品不爆發，沒中籤。接着，第二次，第三次，又是很讓我失望，還是沒有中。終於，憑着我屢敗屢戰的“精神”和“毅力”，在本學期也就是大三上學期，也就是我第四次選這門課之時，好運終於降臨到我頭上，我中籤了。

選課的過程真是一波三折，身邊的同學也很不理解我幹嘛放着別的同樣好過的課不選，非得選硬筆書法，至於原因我當然很清楚。從國小起，我就對硬筆書法比較感興趣。最早大概是上國小四年級的時候吧，和班上同學一塊兒練龐中華的字帖，龐中華的字是對我最早的啟蒙吧。後來上了中學，練起了司馬炎的字帖。通過臨摹龐中華和司馬炎的'字帖，我的楷書功底逐漸得到加強。高中畢業後，我買了本行書的字帖，在家裏空閒時拿出來練一練。我一直認為一個人的字形也許會受到遺傳因素的影響，但很大程度上還要取決於後天的練習。

在經歷了連續三次選課的失敗之後，憑着屢敗屢戰的精神，我終於在本學期也就是大三上學期，也就是我第四次選這門課之時，選中了夏老師的硬筆書法課。我喜歡書法，這學期跟着夏老師從基礎開始學習行書的寫法，通過學習，我發現了自己之前自學的過程中很多字的寫法是不規範的或錯誤的，經過一步步改正，我的行書筆法有了很大的改善。

上硬筆書法課對我而言是一件非常快樂的事，一方面是因為我學到了知識，而另一方面是因為我喜歡這個課堂。我非常欣賞夏老師樂觀快樂的人生態度，每次上硬筆書法課，都會被夏老師快樂的情緒所感染。夏老師會在課堂上給我們穿插有趣的事，會在課間給我放好聽的音樂，高興時還會一展歌喉，博得滿堂喝彩。夏老師的這種教學方法很好，也很有效，活躍了課堂，讓同學在愉悦中學到了知識。

當我坐在考場上寫這篇*時，這學期的硬筆書法課也伴隨着句子的完結而進入尾聲了。以後雖然我也許再也沒機會上硬筆書法課了，但是我會一直保持練字的好習慣，我始終相信夏老師所説的：種瓜得瓜，種豆得豆。一分耕耘，一分收穫。最後，祝夏老師身體健康，永遠保持一顆年輕的心態，快快樂樂。

書法的心得體會6

四天的書法骨幹教師培訓匆匆而過，回憶這四天的培訓，講座、練習、觀摩、交流，多樣的形式，在這炎炎夏日，如同一縷清風，吹散縈繞於心頭的迷霧，明晰了書法教學之路的方向。

靜心聆聽諸位專家的講座，字字珠璣，用心思索，尋找着推開書法教學大門的鑰匙。楊鍔先生告訴我們書法教學需要我們擁有睿智的雙眼去捕捉研究的着力點，以獨特的視角去解讀；徐貴明老師言傳身教，巧妙點撥，讓我知己缺乏，加緊自身錘鍊的步伐；王慧鬆教授妙招頻出，讓我明白書法教學不能只憑滿腔熱情，亦應有道，當從學生的學習實際出發，不斷創新，研究出各個學生易於接受得教學妙招，努力營造學生喜愛的妙趣橫生的教學氣氛。

觀摩巫豔秋老師的書法教學公開課，感慨於執教老師精湛的教學記憶，精巧的教學設計，精到的.精到的教學指點，精細的教學環節，於是，我頓悟：書法教學不僅僅是寫字技風乍起，吹皺一池春水。隨着新課標的修訂實施，書法教學必將迎來一個嶄新的開展前景。書法藝術是中華民族的瑰寶，四天的培訓收穫需要在今後漫漫教學征程中逐一落實，與書法唯有的日子不再單調，我將與我的學生們一同走進這一看似簡單的黑白世界，感受其藴含的無窮魅力。

此次培訓，是一次難忘的書法之旅，讓我感受了別樣的墨香。

主辦單位特聘兩位老師為我們授課。老師嚴謹的教學風格讓我們知道了什麼叫“十年磨一劍”。乍一看書法老師，你完全想象不出他的字如此漂亮，練字背後的辛苦讓人難以想象。

書法的心得體會7

為期6天的書法培訓學習結束了，在培訓中，通過書法老師的言傳身教，使我對書法有了更深入的瞭解，此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。作為參加培訓的教師，深知培訓意義和此次書法學習的重要性。此次培訓，得到了市教育局領導的高度重視，目標明確。培訓中，在書法教師精心輔導下，學員學習的熱情高漲，效果顯著。通過培訓，認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。中國文化博大精深和源遠流長。中國書法自古以來深受人們喜愛，它既能鍛鍊意志，又可陶冶情操；既反映個人的意志，又體現民族精神，是中華民族靈魂的具體體現。練習書法對於培養人的道德素質、身心素質、智能素質及良好的學習和生活習慣，個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條使欣賞者獲得美的享受，並能夠陶冶人的人格和性情。練習書法實際上是習字者用眼睛感受美，用練習探求美，用心領悟美，用手創造美的過程。

好的書法能表現出作者人生，生命的體驗。好的作品我們會感受到它無拘無束的情感流露，無障礙，隨心所欲。初學一個帖，點畫和點畫之間一下很難擺順，這需要我們去找規律，一點一畫，一撇一捺間每個大家都會有一些規律性的東西，規律找到了，才能深入。寫一個字，切忌把每個部分孤立起來，要做到協調，整體協調能力是很重要的，這有很多竅門，道理在裏面。在學習書法，要學會從不同的.書法形式後面找到古人都遵循的法則。這種法則，雖然在外在形式上的表現，歷代不同，各人相異，但其內在的規律法則卻是一樣的。

學習書法，很重要的就是從點畫用筆以及行筆上去找古今一脈相承規律。臨帖時要隨時隨地提醒自己不要讓筆把自己左右了，要用筆，自己左右手中的筆。下筆要善於找參照，大膽落筆，隨時調整，鍛煉出前筆有缺憾，後面的點畫能補救的本領，字形態要控制好，也在於善於找參照。臨帖的時候自己的主觀不要被帖套住，隨時想到整體的關係，更加註意單個字的整體、角度、長短、筆劃之間的配合。從大的方向把握住“度”，再從細節上深入。書法的臨帖，需要鑽研和靜心學習。我會在接下來的書法學習中不斷提高自己。

練字的人，雖然不可能人人成為書法家，但人人都可成為一個書法藝術愛好者。我們在學習書法的同時，不能急於求成，更不能一曝十寒，它是一個長期的細水長流的過程。既要注意人品的修養，要不務虛名，不好高騖遠，還要富有刻苦踏實的學習作風。這正是我們民族氣節和精神文明的表現。只有這樣才能不斷進步，才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峯。

總之，此次書法培訓學習不僅提高了受訓教師的書法水平，也對傳承民族的文化藝術，修練人的涵養素質，對今後在學校進一步開展書法教育活動具有十分重要意義。書法作為一門藝術，不是一朝一夕練就的，需要花費大量的精力和心血。在今後一段時間中，要儘量擠出時間，靜下心來認真思考，積極行動，儘快地消化和吸收培訓的知識，儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承做出應有的貢獻。

書法的心得體會8

常聽人講論書法時説到“功力”，功力是什麼呢?我認為，功力就是“只有想不到，沒有做不到。”當你拿到一本生疏的範帖，你可以幾遍就臨摹得形神兼備;當你有一個好的構思，你可以準確地用筆表述出來。總之凡經眼、凡腦海中成形的，均可以筆去準確表現，這時我認為就具有了功力。但功力是技術性的。

“功力”是一切創作的先決條件，你的情感、情緒、審美理想等等，要想在作品中行以表現，全仰仗這個“功力”。沒有她，你的一切美好理想只能是“自以為大有深意”。我的二十年學書歷程百分之八十的時間是用於獲取“功力”，其餘才是創作。“功力”又是無止境的，但她有一個“及格線”，不到“及格線”真正的創作是不存在的。

創作上，現代派書法主要用心在構成上，而古典書法則更多着意於點畫和境界追求。我的創作應該是古典的，但我在構成上想得也比較多。現代派書法，小式的作品田頭多，即使是大件，也不過是小品的放大，整體上線量較少，關係簡單。形象點説，現代派書法像小分隊式的偵察兵，可以遊擊，但集團式的戰役、戰爭搞不了。古典書法陣容較大，但往往卻又太象兵馬俑。我想如果能借用現代派的一些手法讓兵馬俑活起來，兵力分派勻當，再來個“趙子龍”七出七進，豈不太好看了。

改變抄寫式的書法模式，現在已成為書法家的共識，但大家又不願意簡單地搬襲現代派方式，因為它畢竟藝術語言太單薄，聊備一格可以。就像一齣戲，裏面可以有數個丑角，但一齣戲裏全是醜，怎麼看呀!所以我們還得努力，以自己豐厚的“功力”，吸收現代派的構成意識使之成為古典派的一種創作手段，這種手段的作用可以使作品更富有觀賞性，“戲劇性”衝突更明顯，更輕鬆自然，也就更接近了中等欣賞者的口味，書法的欣賞面會擴大。但這畢竟不是太簡單的事情，需要很多人不停地探索，我願成為這其中的一個。嶄新的時尚意識、鮮明的個性追求加上古典主義的基因素質，我想這大概可以概括我現在的追求的全部。

除此以外，我想再談談我在功力技巧方面的一些心得。一般情況下，人們用筆較多關注線的自然平向流動，而我則更多關注線的流動中的跳蕩，也就是筆在起落之間的變化。就像山間溪水，它在流動時遇到大障礙會繞過去，一如曲線和結體中的避讓;倘若遇到小石頭，溪水就會跳蕩起來，體現在用筆上，就是輕重、粗細、提按、頓挫，這樣的線變化豐富，活潑而靈動。用筆方面我的另一個關注點是速度，楷書、隸書、篆書運筆速度較為均勻緩慢，而行草書的用筆則是急緩共存的，用的是加速度和爆發力。我首先注意發力點，發力點有兩個，一個是起筆，一個是轉折，轉折是下一個筆段的`起筆。起筆處的變化最為複雜，形狀變化也最豐富，要求筆尖要靈活，隨時調整到最佳發力狀態。就像籃球運動中的傳球，用的力量是爆發力，這個力量既不可太強也不可太弱，太強則易使隊龍接球時脱手，太弱則容易被奪去。這個“功夫”是“功力”範疇，是要通過訓練獲得的。轉折還是下面筆段的隨機思考的臨時驛站。在整個行草書創作中速度是隨着情緒和開合需要隨時變化的，情緒平靜則線條舒展，線段較長，字的開合較大，有如溪間流水時遇平緩地勢，水流慢下來，緩緩流淌，也如閒庭信步;情緒激盪，心跳加速，筆速也就隨之快起來，線段則短短相加，有時甚至線線疊加，絞纏，如水到陡峭處，水流湍急，時跳時躍，水花四濺，五彩紛呈!一件好的作品，應該是承轉合齊備，就像一部完整的交響樂，欣賞者會隨着音樂節奏的演進而心潮起伏，思緒萬千，引起強烈共鳴。這正是行草書的魅力所在，只是藝術家的情感表現所搭乘的載體不同罷了。我多年來傾心於行草書創作，其真正原因即在於此。

書法的心得體會9

練習書法不但可以讓自己的字變漂亮起來；而且可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有人説“字如其人”，我想可能指的就是這個方面的意思.學校開展寫規範漢字已經一個學期了，通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。 第二，學習書法要勤于思考，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的`，我想這也是我要到達的境界。

第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

有句話説得對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、聽音樂等活動，這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。

書法的心得體會10

首先，在平常的工作和學習中，留意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我仔細對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此慢慢地我的字也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取肯定的時間學習名家書法。比方每個星期總要抽出肯定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有許多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜愛，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能表達人的性格了，因而草書最難以練習的，或許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要留意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習。

書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，肯定的”時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。

其次，學習書法要勤于思索，最好能找個教師。

書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。假如能找到一個名家大師作為自己的教師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到教師，可以常常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思索這字的`構造、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思索如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既美麗美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀看和體會的，我想這也是我要到達的境地。

第三，書法應當有自己的特色。

固然這指的是書法一個比擬高的境地。當書法到達一個比擬高境地的時候，我們應當考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中表達出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。

説起書法，不能不説王羲之；説起王羲之，幾乎是家喻户曉，説不定還能説出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。

王羲之（303—361），東晉書法家，字逸少。原籍琅琊人（今屬山東臨沂），居會稽山陰（浙江紹興）。官至右軍將軍，會稽內史，人稱“王右軍”。他出身於兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，“語以大綱，即有所悟”。他小時候就從當時聞名的女書法家衞夫人學習書法。以後他渡江北遊名山，博採眾長，草書師法張芝，正書得力於鍾繇。觀摩學習“兼撮眾法，備成一家”，到達了“貴越羣品，古今莫二”的高度。

與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，構造多變。王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精巧、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從有用引入一種注意技法，講究情趣的境地，實際上這是書法藝術的覺醒，標誌着書法家不僅發覺書法美，而且能表現書法美。後來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有“書聖”美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等“在南朝即膾炙人口”，曾留下形形色色的傳奇，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為“草之聖”。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《聖教序》等。

王羲之的書法影響到他的後代子孫。其子玄之，善草書；凝之，工草隸；徽之，善正草書；操之，善正行書；煥之，善行草書；獻之，則稱“小聖”。黃伯思《東觀徐論》雲：“王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家範，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源。”其後子孫綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之後，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。

王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書聖地位確實立，有其演化過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中説：“洎乎漢、魏，鍾（繇）、張（芝）擅美，晉末二王稱英。”右軍書名蓋世於當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏於革新，轉師張芝，而創上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入聖，與其父同稱“二王”。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》雲：“比世皆尚子敬書”，“海內非惟不復知有元常，於逸少亦然”。轉變這種狀況的是由於梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由“王獻之——王羲之——鍾繇”轉變為“鍾繇——王羲之——王獻之”，在《觀鍾繇書法十二意》中，蕭衍雲：“子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特別的感召力，因而輿論遂定。

歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，其次次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰讚辭，評鍾繇則“論其盡善，或有所疑”，論獻之則貶其“翰墨之病”，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂“譽過其實”。通過比擬，唐太宗認為右軍“盡善盡美”，“心慕手追，此人而已，其餘區區之類，何足論哉”！從今王羲之在書學史上至高無上的地位被確立並穩固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗“二王”。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的範圍，但王羲之的書聖地位仍未動搖。“書聖”、“墨皇”雖有“聖化”之嫌，但世代名家、鉅子，通過比擬、揣摩，無不心悦誠服，推崇備至。

書法的心得體會11

中國書法源遠流長，它以方正端莊的結構、線條優美的造型、風格各異的體勢、內涵深邃的意境，顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經上下五千年、綿綿日月而不衰，具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹，更代表中國的文化精神。

要學好書法，首先要臨帖。中國的書法藝術源遠流長，累積有五千多年的優秀遺產，任何書家，都只能在學習和繼承先人的前提下創新自立。學書法，就得臨帖。入門需臨，變體也需臨。

讀帖則是一種心功，這種功夫看似輕巧，實際比手的訓練更難。它是一種默臨、默記，是一種揣摩，是實現從鈎、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結構佈局技巧的“出帖”之道。

鑑於本次開課《泰山刻石研究》，談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創作的心得體會。

一、臨帖

中國書法強調內外功結合，內功是基礎，貴在一個“功”字，而外功則是修養。臨帖練字是書法的字內功夫，所謂“筆突萬支”“筆冢成山”，講的就是字內功夫的修煉。在這個階段，學書者通過毛筆這種特殊的書法工具，從文字的點畫俯仰之中，從線條的抑揚頓挫之間，去感受筆情墨趣。這個階段需要較長時間的臨帖習字，反覆揣摩其字形結構方能奏效。經過長時期的練習，從潑墨染翰之中去採擷天地正氣，就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來，從而獲得胸懷的舒展和放達。

四周臨帖的體會：

1、運筆(中鋒、側鋒，露鋒、藏鋒，方筆、圓筆，按筆、提筆)

成熟的藝術往往具有比較嚴苛的規範和普遍適用的方法、技巧。運筆的技術，根據不同的時期、不同流派、書法家的書寫習慣等不同，形成了所謂不同的筆法，“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統論述中關於筆法的重要核心部分。

2、筆順

談線條、談構型、談布白，同時還要關注筆順。所有的線條不是同時呈現在紙上的，是有先後的呈現，並且這種先後次序不是無關緊要的，不是拆破打散隨便安排都可以的。

3、速度

初臨帖宜緩宜逼真，這是毋庸置疑的道理。書寫的速度，緩慢不羈僅僅在筆畫運行時，更多的時間應該花在下筆和下筆前的準備。古人説凝神斂氣，不是誇張。當你握筆緊張，手都在顫抖，呼吸急促，肺部收縮，如何能寫得好呢?必然不能着急下筆，需要調整好呼吸後，以最放鬆的姿態，自然舒適的寫出這一筆，完結之後，再準備下一筆。久而久之，加上讀書的功夫，最終需要養成的是一種靜氣，自信而淡定。

4、姿態

人可貧，而行為不可猥瑣，書不佳，唯姿態不肯讓人。字已不佳，更無赴急草率的資笨，更要講求書寫時的姿勢，頭正身直、臀平足安。

二、讀貼

讀帖，可使自己更多地瞭解各家各派書風，從而融會貫通選擇，創立自己的風格。實際上，讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多，於幾千年累積的優秀碑帖，也不過鳳毛麟角，書道中的'“厚積”，非同小可。

這段時間從圖書館借閲了大量的書法臨帖，從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們去岱廟、經石峪考察，觀看歷代書法大家的石刻作品，風格各具特色，獨樹一幟。雖然他們的風格各異，卻是同樣的擁有一種氣勢，磅礴有度，能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境，方能感受其神韻。

三、創作

在臨帖與讀貼的基礎上，選擇適合的字體創作具有自己風格書法作品，通過書法表達一種心聲。

書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術。我在每次書法創作前，首先選擇適合自己的書寫內容，然後設計章法，把每個字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以後，再進行對帖臨習，以喚起自己的創作靈感，進入角色，然後把事先選擇好的書寫內容進行作品創作。

書法的心得體會12

書法，很美的一種藝術，閒暇之餘，練練書法，也是一種修身養性的好辦法。

學好書法也是需要花很多時間的。果真這樣，但經過一段時間的書法練習我也學到了很多。至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。

學書法，如果真的投入當中的`話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我們接觸到是楷書，書法字體有它的特點，特別是顏真卿的楷書。

要真的學好某種字體風格，也就是説某個歷代書法家的書法風格也是不容易的。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字體風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富和造就自己。

當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。

最後，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。

書法藝術是國人的驕傲，我們要一直驕傲下去！

書法的心得體會13

一、改變看法：

在這十二天的培訓裏，北京龐體文化藝術中心的專職講師——張雲嶺老師，由淺入深，由易到難，向我們講解了規範字的書寫，同時，也改變了我們對規範字的看法。

一直以來，大家都對“規範字”的概念模糊不清。在中國大陸，規範漢字是指經過整理簡化並由國家以字表形式正式公佈的簡化字和未被整理簡化的傳承字。教育部規定，教師應當按照印刷楷體手寫體的字形來指導學生書寫。在教學中，中低年級教師應寫正楷字，高年級可適當用行楷板書。

印刷楷體雖然生硬，不像其他名家的字體那麼雋秀或飄逸，但對於我們的教育對象來説，這是比較容易學習的。在我們的識字、寫字教學中，我想，我們還是應當按照印刷楷體字的字形指導學生書寫，這不僅能使學生養成書寫規範漢字的習慣，而且還能增強學生的行為規範意識，使他們正確使用我們的母語。比如：“口”的第二筆是“橫折”;而“日”的第二筆應該是“橫折鈎”。有的老師卻把“日”的第二筆教成“橫折”。

二、紮實基本功：

書法寫字對我來説，雖不算陌生，但由於缺少學習，我在基本功方面可以算是一片空白，甚至連基本的筆畫有哪幾種形態，都無法一一列舉出來。作為一名語文老師，着實有些慚愧。所幸，本次有機會參加這個“基礎型”的寫字培訓，讓我有機會從零學起，從新開始。

在十二天的學習中，張老師從基本筆畫、偏旁部首、間架結構三個方面，引導我們如何寫得規範、端正、好看。張老師在授課中，結合自己的練字心得和授課經驗，張老師從基本筆畫入手，結合漢字結構特點，給老師們講述了硬筆書法的基礎知識，並生動地演示了硬筆書法的起筆、運筆、收筆和回筆。邊示範邊講解地教我們掌握正確的執筆姿勢、講解漢字八種基本筆畫的書寫要領，重視基本技能的訓練，漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鈎八種筆劃組成的。而每一個筆劃都須經歷起筆、運筆、收筆三個過程。寫豎畫有垂露，有懸針，用力垂直向下伸。垂露圓，懸針尖，豎畫都是走直線等等。

偏旁部首是基本筆畫的組合，應該注意筆畫之間的穿插迎讓。間架結構可以細分為很多種。先從結構來分，左右結構的字，有左窄右寬、左寬右窄型;上下結構的字，有上薄下厚、上厚下薄、上下略等等形態。

一個個筆畫，一個個組合，一個個漢字，看似簡單，但從細微之處揭示漢字的結構美，提高了我們讀帖、臨帖的水平，為提升練字的實效性做好堅實的鋪墊。

三、動手又動腦

在培訓期間，白天，老師們認真地聽課，做筆記，想把張老師説的都記下來。在教學中，張老師鼓勵我們寫“大字”。寫大字才能將結構等問題暴露出來，方便改正。聽完張老師對於該教學內容的講解、示範後，我們大家便馬上進行描——摹——臨，糾正以往的錯誤。晚上，大家還自覺地參加晚自習，把白天學的知識、技法再進行鞏固，並將自己的作業與指導老師進行交流，爭取寫得更好。在連續的練習後，大家的寫字水平都有了相應的提高。

四、正視自我

與其他參加培訓的老師相比，我算是真正的“門外漢”。這讓我不免有些自卑，有些害怕，擔心自己會出醜。但是，張老師依然認真地對我進行指導，還不斷地鼓勵我，讓我重塑了信心。

對於一名教師來説，首先要寫好規範字。即使字寫得再好看，面對我們的對象，這羣國小生來説，都是要以規範為前提的。新課標要求學生養成良好的寫字習慣，寫字姿勢正確，書寫規範、端正、整潔。

當然，這並不是説我們老師不能練習其他名家的字帖，非得寫得一板一眼的。在平時的作品創作、寫材料等方面，還是可以採取方便、美觀的寫法。

五、意外的.收穫

7月25日下午，我們有幸傾聽了著名書法家、教育家龐中華的講座。在座無虛席的報告廳裏，龐中華先生以書法筆畫“點”、“橫”和“豎”的寫法入手，向大家講解了硬筆書法技巧，並背起手風琴，邊唱邊寫的向老師們展示其“快樂立體教學法”。龐中華先生説，書法被譽為“無聲的音樂”、“紙面上的舞蹈”、“人類情感的心電圖”,在提高記憶力、陶冶情操等方面具有獨特作用。他鼓勵大家要學會用快樂引導教學，培養孩子學習書法的興趣。他認為寫好硬筆書法不僅僅是我們日常生活中的一項基本技能，而且是對中華文化的傳承。泉州是歷史文化名城之一，有“海濱鄒魯”的美譽。書法教育潛力大,相信書法教育一定能在泉州培育出新的碩果。

講座期間龐老師還與現場的老師們進行親切互動，現場解答老師們在書法練習和教學中遇到的難題，整場講座持續了近三個小時，龐先生精彩的演講給我們們帶來一場書法藝術的饕餮盛宴。

總之，本次培訓中，我有了很大的提高，也端正了對於寫字的態度，希望在以後的教學工作的中，能持之以恆，以“快樂”為理念，堅持寫好字，練好字，帶領學生寫好字!

書法的心得體會14

學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下：

首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的！因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。

從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來；

2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有説“字如其”，我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢？

首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：

第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的.，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。

第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

xx教授所説：“書法是植根於中國傳統文化的深厚土壤中的。”這次我也體會到：要想真正寫好書法光是研究技法是遠遠不夠的，要去了解挖掘其相應的文化內涵。中國書法的演變史：甲骨文――篆書――隸書（草書、楷書）――行書，細心研究它們的發展規律，變化規則。

漢字書寫的結構應注意：橫平豎直、主筆突出、自然原則、變化原則、虛實原則、鬆緊原則，即“永”字八法。掌握了原則，我認為學習書法還要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。學習書法還要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。

今後我會在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，讓我的鋼筆字越來越好。

書法的心得體會15

為了貫徹落實訓練部和省訓練廳關於在中學校校開展書法訓練的有關精神，泉州市訓練局和北京龐體文化藝術中心於20xx年7月22-8月2在永春師範學校聯合舉辦泉州市其次期學校老師硬筆書法培訓班。特別感謝豐澤區訓練局和學校領導給我這次參與硬筆書法培訓的機會，在培訓中，我傾聽了龐中華老師的講座，以及張雲嶺老師的硬筆書法與寫字教學方面專業學問精闢的講解與指導，使我對硬筆書法專業學問有了比較系統的瞭解和新的熟悉。此次培訓，時間雖短，感受頗深，受益匪淺。使我深深地感受到它不僅僅是一次對專業學問的學習，更重要的是傳遞着一種責任，那就是傳承祖國硬筆書法傳統文化的責任，傳授學校生基本的硬筆書法學問。作為參與培訓老師的一員，我深知此次硬筆書法學習的重要性，從中也悟出了許多道理。

7月24日下午，在座無虛席的報告廳裏，龐中華老師精彩地展現他獨創的“歡樂立體教學法”，即用音樂詮釋書法，在音樂中歡樂地學習書法。悠揚的手風琴聲中，龐老師在黑板上寫起字來，隨着音樂的起伏與長短，他寫出的字長短胖瘦不一，在場的學員無不被台上的`龐老師所吸引，一曲終了，掌聲雷動。龐老師説，訓練是人類最宏大的事業，文字是訓練的重要工具，他鼓舞大家要歡樂地學習書法，爭做中國優秀文化的傳承者和傳播者。據龐老師介紹，他要把寫好硬筆書法的方法教給泉州的老師們，再由老師們傳承給同學，真正讓硬筆書法走進每一個人。他認為寫好硬筆書法不僅僅是我們日常生活中的一項基本技能，而且是對中華文化的學習和傳承，“寫漂美麗亮的中國字，做端端正正的中國人”更是他始終踐行的人生宗旨。龐老師還與現場的老師們進行親切互動，現場解答老師們在書法練習和教學中遇到的難題。整場講座持續了近三個小時，龐先生詼諧幽默的語言，精湛的書法藝術水平，深深地打動着現場的每位老師。 本次培訓請了書法技能超羣並且在書寫教學方面卓有成效的張雲嶺老師開展講座。張老師在講座中，結合自己的練字心得和授課閲歷，從基本筆畫入手，結合漢字結構特點，給老師們敍述了硬筆書法的基礎學問，並生動地演示了硬筆書法的起筆、運筆、收筆和回筆。邊示範邊講解地教我們把握正確的執筆姿態、講解漢字八種基本筆畫的書寫要領，重視基本技能的訓練，漢字是由最基本的橫、豎、撇、捺、點、提、折、鈎八種筆劃組成的。而每一個筆劃都須經受起筆、運筆、收筆三個過程。寫豎畫有垂露，有懸針，用力垂直向下伸。垂露圓，懸針尖，豎畫都是走直線，漢字的書寫規律。硬筆書法有很強的直觀性，也就是説百聞不如一見。同學聽書法老師講上十遍，倒不如老師當場寫一筆。由於已經有了不正確的書寫習慣，假如不能把不正確的書寫習慣改正過來，新的書寫方式是不能建立的。

總之，此次硬筆書法培訓提高了我的硬筆書法水平，在今後一段時間中，我要儘量擠出時間，靜下心來仔細練習硬筆書法、思索學校生的硬筆書法教學，主動行動，爭取儘快地消化和汲取培訓的學問，達到培訓的目標和要求。我要把本次培訓學到的閲歷和學問毫無保留地傳授給同學，使同學的書寫技能得到提高進展，爭取培育更多的硬筆書法人才，為傳承祖國硬筆書法傳統文化盡一份力。