音樂欣賞教學反思

身為一名剛到崗的教師，我們都希望有一流的課堂教學能力，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，那要怎麼寫好教學反思呢？下面是小編整理的音樂欣賞教學反思，僅供參考，歡迎大家閲讀。

音樂欣賞教學反思1

音樂欣賞是人類訴諸於聽覺的感性活動，它能喚醒人的音樂感覺。那麼，怎樣在中學音樂欣賞課中喚醒學生的音樂感覺呢？這就要*中學音樂教師按照新的課程理念，充分調動學生的耳、眼、手等感官來感受音樂（如：用懂音樂的耳朵來聆聽世界萬物之聲；用聰慧的眼睛來捕捉人類、大自然乃至宇宙的美的瞬間；用稚嫩的雙手描繪出心中充滿童真的音樂的藍圖。），從而引導出學生豐富的敏感性。那麼，作為音樂教育者如何上好音樂欣賞課呢？我認為要從課內外多方面啟迪學生感受音樂、產生情感共鳴並引導學生探究音樂作品內涵。

從課外，可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料（音像、圖片、與音樂相關的實物等），也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音，配上自己的解説，製作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣，讓學生在親身實踐中來體驗音樂，同時也拓展了學生的知識面。

從課內，切忌音樂教師把音樂欣賞課上成政治理論課，應該讓“樂、情”始終貫穿整個音樂課堂。

首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神聖、奇妙的殿堂般的感受。教師緊接着再趁熱打鐵，讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣，不拘一格。如此引導後的效果如下：學生們有用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規則的圖形或具體形象的實物實景來表達的；也有用樸實或華麗的文字語言————詩歌、散文的形式來表達的；還有躍躍欲試想用舞蹈形體動作來表達展現的……教師只需微笑地帶着欣賞肯定的目光投向您的每一位學生，並對他們的表達方式作出一定的評價，您的第一個想要激發學生的審美慾望的目的就已經在自然而然中達到了。

音樂欣賞教學反思2

教學目標完成

本節課主要是引導幼兒感受幾首不同風格的少數民族音樂，培養其對音樂的興趣。

鼓勵幼兒在不同音樂的伴奏下，嘗試用身體動作來模仿或創編符合音樂特點的韻律。

教學亮點

在欣賞《民族音樂》之前，我帶領幼兒收集有關於藏族、蒙古族、維吾爾族、朝鮮族生活習俗的圖片，並組織幼兒進行觀察、交談。

課上我請四名幼兒裝扮成藏族、蒙古族、維吾爾族、朝鮮族的小朋友；並教會他們跳會一個各自扮演的少數民族舞蹈，幼兒可以自己創編舞蹈動作。讓他們在音樂聲中充分的欣賞美表現美，激發他們表現美的願望。

教學啟示

我引導幼兒思考：利用收集來的圖片組織討論這是哪個民族？你是從哪裏來的？你還知道哪些關於這個少數民族有趣的事情。

這節課的歌曲旋律很好聽，充分體驗幼兒那種愉快的心情，感受到各個民族的風貌、習俗、風情。

問題與分析

教師可以與幼兒一同在教室表演，共同欣賞。

音樂欣賞教學反思3

在這節課的教授中，第一環節我通過欣賞無聲的《葫蘆兄弟》影片，讓學生初步感受沒有聲音的影片是怎麼樣的？然後通過三段不同音樂情緒的欣賞，讓學生進一步感受沒有音樂的影片與有音樂的影片的差別。通過動一動、演一演，不僅提高學生的興趣，激發學生興趣，讓學生自主的去學，讓他們自己發現問題和指導他們主動的去自主的解決問題，而且為下面的知識點作了鋪墊。

那麼第二個環節我呢運用了動畫片《龜兔賽跑》的影視片段，讓學生先通過聽音樂感受音樂形象，再通過學學烏龜和兔子走路讓學生根據音樂形象來挑選小樂器，跟着鼓點和琴聲走一走，反覆感受兩段音樂不同的情緒，同時也很好的複習和鞏固音的強弱、快慢，再通過形式多樣的故事表演，讓小朋友充分感受不同的音樂可以表現不同的音樂形象，收到的效果也非常不錯。

第三個環節也是一個拓展部分，讓小朋友把三段音樂和三段影片配對，提高他們對電影音樂的理解。授課中，我用“音樂編輯遇到了麻煩”的假設，讓小朋友幫助音樂編輯找一找的表現形式，既發揮了小朋友樂於助人的精神，又調動了小朋友學習的積極性，讓小朋友融於此景、此音樂，很好的活躍了課堂學習的氛圍，較好的鞏固了前面學過知識。

在這三個教學環節當中，通過師聲的互動、內容的細化、形式的多樣，豐富了教學內容，活躍了課堂氛圍，較好的完成了本次教學任務，基本達到了課前的設想。

音樂欣賞教學反思4

三年級學生處於活潑好動的年齡，一般情況下很難要求他們非常投入地來欣賞一段音樂，那麼就需要音樂教師來引導他們一步一步地被音樂吸引，因此在教學中，要把枯燥的音樂欣賞課變得生動有趣，使學生“動”起來，課堂“活”起來？教師應幫助他們處理好聽覺與聯想的關係，讓學生展開音樂想象的翅膀，從而豐富和發展他們的音樂感受力和想象力。

本課課前我認真備課、精心準備，因此，課堂上師生興致盎然，氣氛活躍，學生始終以愉快、飽滿的情緒進行學習，取得較好效果。反思整個教學過程，我有以下幾點體會：

一、聽看結合，激發興趣

興趣是最好的老師。孔子曾言：“知之者，不如好之者；好之者不如樂之者”。興趣是“入門老師”，是調動學生學習積極性和主動性的重要前提。而音樂是抽象的藝術，學生不易理解，如果光靠老師的講解、介紹，學生就會缺乏興趣，厭倦音樂欣賞課。因此，在音樂教學中，我儘量地運用圖片、多媒體、視頻等手段進行教學，通過視聽結合，激發學生的興趣，開發其積極的思維活動，加深學生對音樂作品的理解。

本課在欣賞《賽馬》時，我採用自制，隨着音樂旋律、節奏、力度的不斷變化，在大屏幕上時而出現騎手們爭先恐後、你追我趕的賽馬熱烈場面，時而又出現人們在草原上唱歌跳舞、休閒娛樂的場面。由於欣賞時，能有效地將視聽完美的結合在一起，使學生受到作品美的感染，加強了對作品的理解。

二、聽唱結合，加深理解

欣賞一首音樂作品，一定要熟悉該作品的音樂主題，因為音樂主題是作品的核心，是音樂思維形成和發展的基本要素。而唱音樂主題，是讓學生熟悉主題，積極參與音樂活動的好方法。通過哼唱主題，有利於學生把握音樂形象，使學生在聆聽音樂的過程中準確辨認主題的重複和變化，使學生的音樂思維真正調動起來，更好地獲得音響體驗，加深對樂曲的理解。

在欣賞《賽馬》樂曲時，我讓學生跟隨樂曲哼唱第二主題旋律，並運用圖形譜來輔助學生學唱，通過學唱，學生不僅分辨出音樂主題的重複和變化，還能體會出音樂的風格和情緒變化，從而加深對音樂作品的理解。

三、聽動結合，體驗情感

音樂是情感的藝術，是以情感打動人從而達到教學目的。欣賞教學應通過音樂作品的鮮明藝術形象來誘發學生的情緒，讓學生感受美、體驗美。而體驗就是讓學生親自參加音樂實踐，通過律動、演奏、舞蹈等，使學生在音樂中“動”起來，活躍了課堂氣氛，從而深化對音樂感情的體驗，提高學生審美的表現力和創造力。

在欣賞《賽馬》樂曲時，我讓學生以雙響筒、自制沙錘、手鼓、串鈴等打擊樂器表演模擬馬蹄聲、馬鈴聲、馬鞭聲、歡呼聲，來激發學生學習興趣。

本節課還是存在一些不足之處：如在打擊樂器環節中，該加入一些不同速度、力度設計，讓學生能夠很好的表現馬的“行進”、“慢跑”、“奔騰”的聲音，來更好的體驗感受躍馬奔騰馳騁草原之時的歡快、自豪情感。

通過這節音樂欣賞課，我體會到，教師只有開放學生的多個感知通道，充分利用他們靈巧的形體、自然的嗓音、孩子們喜聞樂見的綜合手段，進行直觀欣賞教學，讓學生“動”起來，讓課堂“活”起來，努力營造一個“動態”的課堂，才能讓他們在輕鬆、愉快之中自覺、主動地參與到音樂活動中去，激發起學生強烈的情感，使學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受，真正成為審美活動的主體。

音樂欣賞教學反思5

一首莫扎特鋼琴協奏曲的慢板樂章，許多人覺得很難受，感覺聽不懂，但同樣的這首作品，改編成排簫演奏主旋律的輕音樂，聽眾就覺得很好聽。其實整個改動很小棗僅僅把主旋律由小提琴演奏改成了用排簫演奏。在我看來，實質性的改動不在音樂上，而在名稱上：“嚴肅音樂”棗“輕音樂”。前者令人感覺“聽不懂”，而後者就讓人覺得“好聽”，其原因在於，在聽眾被灌輸的概念中，前者是“嚴肅音樂”、“古典音樂”、“高雅音樂”，所以是有“深刻思想內容的”，需要“聽懂”，沒有那麼深刻，因而可以輕輕鬆鬆地聽就行了。

這個例子表明，“聽懂”音樂的概念，就好象是一座大山擋在聽眾的耳朵與音樂之間。這座大山就是人們要力圖在音樂中獲得看得見、摸得着、説得出來、講得明白的文學性、美術性的內容。不打破這種審美觀念，就難以真正走入音樂藝術的世界。

古典音樂被貫以“高雅”、“嚴肅”的帽子。而“高雅”、“嚴肅”的音樂是有深刻思想內容的，這種音樂必須在廣博知識的基礎上深入研究才能理解。這些要領構成了音樂欣賞中的一個巨大的誤區。在這一誤區下中，音樂藝術成為神祕、高深莫測、拒人千里之外、高高在上的藝術。在這一認識的誤區中，一部分人，對古典音樂敬而遠之沒有成為音樂愛好者；另一部分人雖然喜歡音樂，但也常常不自信地説：“我很喜歡音樂、但我不懂”。由於這個誤區的存在，使得古典音樂難以為更多的人提供藝術享受，使許多聽眾遠離人類創造的最偉大的音樂藝術，無疑是人生的一大缺憾。而這個障礙僅僅是一個概念棗就象聽輕音樂一樣用我們的耳朵去接受音樂。邁出這一步，後面的一切就是自然而然的了。有一種觀點認為：應該先用“形象鮮明”、“通俗易懂”的音樂來引導聽眾，漸漸的聽眾就可以深入理解音樂了。其實，這種“引導”的實際結果是：從個人來看，很多聽眾長年只欣賞幾首被成功的解説了內容的作品；從全國來看，整個曲目侷限在有樂曲解説的部分浪漫主義時代的作品上。音樂曲目範圍嚴重狹小就是這種“引導”的必然結果。

只有打破這個音樂審美的誤區，讓我們的耳朵而不是思想首先面對音樂，讓我們放下一切對音樂的成見，自由地傾聽，充分地感受，我們才能領略音樂時，你就會發現古典音樂之所以成為經典，應在於它們那種無法言傳的音樂自身的美，它們是如此的親切、感人至深，它們是如此的豐富，如此的令人無限回味。這時你一定會同意，如果僅僅按某種唯一正確的解説來理解音樂，甚至如果我們終生不能欣賞這種音樂，那麼我們失去的就太多了。

音樂欣賞教學反思6

東海蔡亭幼兒園執教者：楊銥琳指導老師：蔡麗彬時間：20xx.12.8活動目標：

1、熟悉《呼嚕呼嚕清潔歌》曲調，感知樂曲ABABA結構。

2、感受樂曲想象並表現小貓洗澡的情境。活動準備。

物質準備：《呼嚕呼嚕清潔歌》MP。

3、《呼嚕呼嚕清潔歌》PPT課件經驗準備：幼兒有自己洗澡的相關經驗。活動過程：

一、談話引入，引導幼兒回憶洗澡的生活經驗。引導語：你們喜歡洗澡嗎？為什麼？你們是怎麼洗澡的？

二、完整欣賞音樂，理解樂曲的旋律和結構。 1、完整播放樂曲，初步感知樂曲的旋律。 2、引導幼兒想象小貓洗澡的過程。 3、完整傾聽音樂，初步感受樂曲的結構。

提問：聽聽音樂有幾段？每一段的旋律是一樣的嗎？4、結合圖譜，進一步理解樂曲結構。

提問：這首樂曲到底有幾段？

四、分段欣賞，引導幼兒感受AB段落的旋律，想象並表現小貓洗澡的情境。 1、欣賞第一段樂曲，引導幼兒想象並表現小貓難受的樣子。提問：樂曲的節奏怎麼樣？小貓在做什麼？

2、欣賞第二段樂曲，引導幼兒想象並表現小貓沖水的情景。

提問：樂曲的節奏怎麼樣？小貓它是怎麼沖水的？

2、欣賞第三段，引導幼兒想象並表現小貓洗澡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？小貓是怎麼變乾淨的？3、欣賞第四段，引導幼兒想象並表現小貓沖洗泡泡的過程。提問：這段聽起來與哪段相同？它在做什麼？4、欣賞第五段，引導幼兒創編擦乾毛髮的動作。提問：這段聽起來感覺怎麼樣？接下來小貓會做什麼？

五、完整感受樂曲，想象樂曲中的情境。

六、幼兒隨樂表演，感受小貓變乾淨的快樂心情。

活動延伸：

引導幼兒在音樂區繼續隨樂表演。

反思：

在對音樂欣賞《呼嚕呼嚕清潔歌》這個活動的設計前，同指導老師、教研組老師對音樂進行了充分的挖掘。力圖在活動中以幼兒用心聆聽為主，感受歌曲的情境。活動中的聽是由淺到深（一共完整的聽了六遍，分段聽了一遍），每次都給幼兒提出了新的挑戰，幼兒在活動中沒有感到一絲的煩躁，反而聽的十分投入。通過運用線條形式的音樂圖譜，讓幼兒的視覺與聽覺形成更好的感受體系。在隨樂表演中感受了幼兒們意猶未盡的心情。

音樂欣賞教學反思7

不經意間，我隨手打開《中國小音樂教育》。章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中國小音樂教學錄象評比”活動有感》一文震撼着我的心靈。我反覆閲讀，細細品讀那字裏行間藴藏的深刻內涵。章老師在圍繞“關於不適度地強調學科綜合的問題”的論述中對當前中國小音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的：“在音樂教學中，學生探究的主要對象不是音樂，而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內容的陪襯”。這不由得引發了我對前不久執教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。

在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞，而在欣賞聖—桑的《天鵝》時引導學生創作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》，我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝，並在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象，為的是讓學生在創作音樂想象畫時，能較好地畫出天鵝的各種神態。的確，學生不負我望，果真創作出栩栩如生的天鵝，有的在戲水，有的在游泳，有的在飛翔，有的在洗澡……最後我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜，“音樂與美術的綜合”在這裏得到了充分的體現。

可是，課後聽課老師並沒有過多的褒獎我的這種“創新”之舉，而是辛鋭地指出，讓學生在《天鵝》音樂聲中畫天鵝，難道真的體現了學科綜合的思想了嗎？這樣做，和美術課上請學生在背景音樂下畫天鵝有何區別呢？更何況，還有一些孩子不會畫，把天鵝畫成了鴨子。那麼，音樂和美術應該如何綜合呢？他説，我們可以從表現音樂的基本要素入手，啟發學生通過不同的線條、色彩等手段來詮釋音樂，如音樂強時，線條粗；音樂弱，線條細；旋律跌宕起伏，線條凹凸有致；旋律平穩連綿，線條柔和舒展……

專家們的話深深地啟發了我。是啊，把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間，增強藝術趣味，培養學生的藝術審美想象力與創造力，從而實現審美教育的目的。而欲達此目的，貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起，切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來，教師應啟發每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發學生描繪一幅圖景的時候，不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解，而要鼓勵他們去積極尋找各式各樣的屬於自己的圖解。

通過這次新課程教學研討活動，我真切地意識到我們教師要紮實有成效地開展課改，應深入學習理論，加強實踐，並要學會反思，那樣才能在正確的.改革道路上取得優異的成績。

音樂欣賞教學反思8

“感受與鑑賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，儘可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。

一、重開放式，輕關閉式。

在這裏的“開放”，本人詮釋為問題的答案範圍寬；而“關閉”則是侷限在某個具體的小範圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而達到激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要儘可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：

1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；

2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續發展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向

3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：

在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽後，老師按順序逐個引導回答。實踐後，教學任務基本完成，但由於受到關閉式問題的侷限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生乾脆不説；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由於沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕鬆、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之後，本人經過請教別人與查閲相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，並説説你的感受。欣賞音樂後，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想説的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽後的感覺是悠閒自如，心情舒暢，所以我很喜歡。”我給予肯定鼓勵説：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學説：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悦耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚説：“聽得真仔細，説得也很完整，掌聲表揚！”……雖然這些説法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕鬆、自如，何樂而不為呢？

因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

二、重體驗式，輕講解式。

從某種意義上來説，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所説：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，儘管你講得多麼精彩，語句修飾得多麼華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。

根據以上的理念及分析，本人在欣賞課《春節序曲》中，是這樣設計的：進行到樂曲第一部分第一主題，等學生展開自己的聯想去想象

出鑼鼓宣天的場景後，我給學生提供鑼、鼓、鑔、三角鐵，要求學生自由組合，並用以上的打擊樂器去表現出你心中熱鬧歡騰的場景。話音一落，大部分同學一擁而上，這難道不是學生渴望體驗、渴望表現的體現嗎？見此，我靈機一動，把打擊樂器分給個別平時不積極的同學，平時積極的同學用各種樂器的打擊動作和模仿各種樂器音響來表現，以保持學生的積極性。一聲令下，教室一片歡騰，有樂器的聲音，有嘴巴模仿各種樂器的聲音，同時還有旁邊同學的笑聲，大家樂在其中。見到如此歡快的場景，我也情不自禁地以打鼓的動作融合進去，頓時，表演的同學更加起勁了，這時，整個課堂變成了學生快樂的海洋，自由演繹自己感情的天地。大概一分鐘後，個個笑盈盈地回座位。我也及時給予表揚。

以上的案例，我緊緊抓住人的第五個需要——自我實現的需要。運用了體驗式的學習方法，帶領學生進行一次通過音樂去感受節日的歡快，通過參與活動去體驗樂曲的內涵，讓學生在輕鬆中得到藝術薰陶。因此，在音樂欣賞課中，要以體驗式教學法為主，捨棄頻繁無味的講解式教學法。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞台、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。並且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

音樂欣賞教學反思9

在國小音樂教學中，音樂欣賞往往被忽視，但學生如果缺少必要的音樂欣賞能力，那麼音樂的美感就不能為學生所感受，更談不上達到陶冶性情，培養情操的目的。在音樂欣賞中應充分發揮學生的主體作用，體現老師的主導性，二者相互結合，從而達到教學目的。

在欣賞這課之前，首先輕聲播放《我愛我的家鄉》並和學生互動，問一些關於家鄉的問題，音樂和對話激發學生對家鄉的熱愛之情，使學生能夠更加深刻地理解歌曲。在學生聽完歌曲之後，試試讓學生把歌中的歌詞改為讚美和歌頌家鄉的話語，讓學生對家鄉更加了解，更加熱愛自己的家鄉，並能更加深刻的體會到“含蓄，深情，真摯”的情感所在。

在教學中老師還要重視欣賞教學的方法，學生天生活潑，愛玩好動，好奇心強，想象力豐富，不可能整堂課都安安靜靜地坐在座位上欣賞音樂。根據學生以上這些特點，運用各種教學手段啟發他們把聽到的音樂和感受用各種方式表現出來，充分調動起學生欣賞的積極性，讓他們親自參與到實踐中來。例如，在學生聽完歌曲之後，試試讓學生把歌中的歌詞改為讚美和歌頌家鄉的話語，讓學生對家鄉更加了解，更加熱愛自己的家鄉，並能夠對比着原歌詞唱一唱，對音樂的表現作用有進一步的感性認識。為了把學生從座位的束縛中解放出來，可以讓會舞蹈的學生在音樂的伴奏下即興的，輕鬆隨意的跳些舞蹈，在輕鬆愉快的氣氛中獲取音樂知識，受到美的薰陶。

音樂欣賞教學反思10

由於本課是一節低年級的音樂欣賞課，音樂欣賞教學中，我們教師應充分發揮學生的主體作用，調動他們的學習積極性，引導他們主動投入欣賞活動中。

《龜兔賽跑》這部作品的篇幅較長，涉及的音樂知識也較多，而二年級學生的注意力不能持久，思維方式以具體的形象思維為主，同時唱唱、跳跳、玩玩、笑笑是他們身心發展的需要，也是他們認識世界的主要形式，所以在教學中就必須重視音樂欣賞形式，而利用各種形態、動作、歌舞等形式參與欣賞，就可以適當而充分的發揮學生通感作用，培養學生專注地傾聽、再傾聽，使學生全身心地投入，盡情地表現，將音樂這種極為抽象的聽覺藝術與視覺，運動覺聯繫在一起，發揮諸感官及意象之間的交錯，混合的聯覺作用，促進學生對音樂作品的深入理解，幫助學生藝術、思維能力和審美心理的發展，利用他們認識音樂的規律有機的學習音樂，從而提高他們的音樂文化素質。因此在整個教學過程中，教者以多媒體為輔助教學手段，通過創設情境，使學生處於一種舒適，富有樂趣的情境之中，這樣既陶冶了情操，也不知不覺地體驗到音樂表現的意境，從而提高學生對音樂 的感受、欣賞能力。無論在導入、欣賞還是在為《新龜兔賽跑》故事配樂中，在充分領會新課標的前提下，結合實際，摒棄舊觀念，舊模式，在教學過程中根據國小生情感易受暗示性和喜愛小動物的特點，把有活力、有創意、求知慾望強、情感豐富的學生們帶入到所創設的音樂意境，激發了學生較強的參與藝術實踐的願望，他們的學習興趣和熱情一旦被激發，就能推動其自身發展。

本課的教學充分調動了學生的參與熱情，尤其是音樂欣賞表演中，學生所表現出來的參與熱情、以及他們對音樂的感受與想象，都有很好的發揮。充分發揮學生學習的主動性和積極性，注意調動每一個學生參與的積極性，為學生創設了充滿音樂美感的課堂環境，使學生始終處於愉悦的氣氛中，突出了學生的主體地位。另外，通過生動的動畫課件進行音樂欣賞教學，使這堂欣賞課充滿生機與活力。在以往單純性傾聽式的音樂欣賞教學活動中，學生不太容易產生真正持久的慾望，主動地欣賞音樂的熱情。本課所欣賞的是管絃樂曲，如以文字介紹，既講不清楚，又不能真正體驗各種樂器的音色，而藉助多媒體視聽設備，則很容易實現這個教學目標，使學生很輕鬆、很直觀地感受樂器發音特點和效果，從而進一步感受樂曲所表現的意境和情緒。運用現代多媒體教學手段設置情境，賦予動畫的音樂性激活教學，在動態畫面與音樂配合的實踐中，能有效地進行音樂基本節奏的感知、內化、提高，從而優化課堂教學，能夠做到視聽結合，能夠在短時間內向學生提供豐富的感性材料，使學生處於與音樂情境相和諧的氣氛、環境中，很快與之發生情感上的共鳴。

音樂欣賞教學反思11

活動目標：

1、體驗想象、創造和表演的快樂。

2、通過以故事、出示圖片的方式，瞭解作品的結構、形象和內容。

3、感受音樂情緒，能用動作、表情、嗓音等表現音樂。活動準備：

（一）知識經驗的準備：組織幼兒觀看獅子王的圖片及碟片。

（二）材料的準備：圖譜，錄音，獅王、兔子、猴子、狐狸等動物頭飾若干個。

活動過程：

1、在歡樂的音樂聲中進入活動室。今天我們去森林玩遊戲，高興嗎？

2、調動幼兒生涯經驗，激發興趣。

瞧，我是誰呀？你們喜歡獅子大王嗎？它是什麼樣子的？一起學學它的聲音和走路的樣子。

3、引導幼兒完全的聽賞音樂第一遍，初步感受音樂情緒。今天老師帶來了一首獅子王的音樂，音樂中告知我們一個故事，一起來聽聽吧。音樂中有誰？你是怎樣聽出來的？它們在幹什麼呢？

4、教師有表情地講述故事一遍。

今天老師跟你們講一個關於獅子大王的故事。

5、出示圖片，引導幼兒分段欣賞音樂。請你們欣賞一首音樂，邊聽邊想想，你聽到了什麼，有誰？它在幹什麼？還有哪些小動物呢？

6、引導幼兒根據音樂分角色表演。

你喜歡哪個動物就請帶上它的頭飾，（由幼兒自願擔任角色）邊聽音樂邊玩遊戲，教師參與領導。當聽到獅子王出來的音樂就學它走路；當聽到獅子王吼叫的音樂你們就學學它的動作和聲音；當聽到動物們出來的音樂你們就和獅子王一起跳舞；最後獅子王餓了，就把狐狸吃到肚子裏。

7、幼兒之間互換角色表演。

8、教師小結：今天我們玩得真高興，回家休息一會吧。

附：森林裏靜悄悄的，一個人也沒有。只聽見風在不停的地刮、樹在不停地搖。一羣動物士兵出來站崗了。突然，遠處傳來嗵、嗵、嗵的腳步聲，這是誰呀？原來是獅子大王來了。它踏着重重的腳步向前走着，走啊，走啊，繞過了四片樹林，森林怎麼沒有一個動物。獅子大王很賭氣，“啊嗚”一聲吼叫起來。它停下來又看看，周圍還是沒有動靜。獅子大王更氣了，一連叫了四聲，並且一聲比一聲大。它的叫聲終於被小動物們聽到了，小白兔來了、小花貓來了、許許多多的小動物都來了。狐狸聽説動物們來了，它也趕來了。為了讓獅子大王高興它們一起跳舞玩遊戲，森林一下變得熱鬧起來。這時獅子大王餓了，它張開大嘴把狡詐的狐狸一口吃掉了。

教師評課記錄：

整個活動在構思、設計、教學程序、組織形式上都打破了原有韻律活動的模式，幼兒一貫的模仿學習變為創造性學習，提供給幼兒主動活動的空間，讓幼兒在匹配的音樂刺激下，產生激情，又在激情的驅動下調動自身已有的生活經驗，創新出與同伴不一樣的身體動作，讓幼兒在主動探索中學習和發展，從而使孩子在活動中更感興趣、更富有成就感。但在活動中有幾個問題：

1、對於音樂的欣賞時間不夠，孩子對於音樂沒很好的感受、理解便開始表演。

2、教師只有一個如何更好更細緻地關注到幼兒的表現，讓幼兒富有個性的藝術表現為教師利用，為同伴所學習？

3、整個活動中，幼兒的表演栩栩如生，很好地表現了音樂形象，但教師在整堂課中一直處於高亢狀態，幼兒一直處於興奮狀態，好不好？

教學反思：

為了便利，全班幼兒圍坐成圓形，一開始我以幼兒喜歡的故事入手，讓幼兒邊聽故事邊創編獅王的模樣、動物的不同心情（懼怕、高興），幼兒能結合自身生涯創編出兇悍、強健、可怕的獅王樣和發抖、躲藏、快跑、喊救命等懼怕樣子以及蹦蹦跳跳、歡欣鼓舞等高興狀，幼兒的積極性很高；接下去的欣賞部分，我利用圖形譜輔助幼兒瞭解音樂的構造和內容，幼兒在老師的引導下，能積極匹配音樂與故事情節，並自覺地配上相應的肢體動作，可以説《獅王》音樂引起了幼兒興趣，幼兒表演音樂的積極性得到了充分的調動。幼兒的情緒較興奮，不少幼兒爭做小指揮、扮演獅王與小動物。而創編環節又是較活潑的，幼兒始終處於興奮狀況，我的語言顯得很蒼白了，只能提高聲音穩固幼兒的情緒後才幹繼續下邊環節，而且之前對於音樂的欣賞與感受不夠，所以創編的效果不夠好，獅王兇悍、可怕的形象表現得不夠到位；在角色表演的時候，我十分強調隨音樂表演，幼兒基本能聽音樂進行自身扮演的角色表演，也有一些調皮鬼有點仁攀來瘋，興奮得把持不住情緒，我“盯住”後才慢慢注意跟上音樂，但角色的個性不分明，還是女孩子的表演較自主，能注意表演扮演的角色如小鳥、小兔、小猴、青蛙等，全部活動幼兒的情緒較活潑，教學效果受點影響。所以我感到第二教時活動開始對音樂的欣賞和感受一定要到位，並且能有安靜一點的環節會更好，有助於平息幼兒興奮的情緒。

音樂欣賞教學反思12

在流行音樂氾濫的現在，對於國小生來説，他們熱衷於各類流行音樂，受其影響頗深，對於音樂教材上的歌曲興趣不濃。雖説《歡樂頌》是一首膾炙人口的經典老歌，但由於學生接觸這類古典音樂較少，故並不熟悉。而歌曲簡短卻朗朗上口的旋律對於學生來説易於接受，雖然歌曲的思想境界很高，學生不一定能透徹領悟，但可以在學唱這首歌的過程中通過感受它的意境陶冶學生的情操。

這節課總體還是比較成功的，能以不同的教學方法讓同學們瞭解貝多芬，還列舉一些他比較著名的歌曲吸引學生的眼球和興趣，我覺得這節課最成功是我可以運用我自己的主專業——小提琴。吸引學生對音樂、對樂器的好奇。所以這節課能調動學生的積極性，能與老師互動。

成功的一節課離不開積極充分的準備，今天這節音樂課，孩子們從聽覺上、視覺上都達到了極大地刺激，從而帶動了孩子們的積極情緒，積極的情緒是上好課的關鍵。

存在不足：對於在孩子們的演唱中，我用的時間比較少，而且引導的也不夠。

音樂欣賞教學反思13

在欣賞課的教學過程中，我採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養聆聽音樂的興趣和習慣，感受頗深，有值得保留的教學經驗，同時也有一些需要推敲的地方。

一、成功之處：

學生處於活潑好動的年齡階段，一般情況下很難要求他們非常靜心的投入地來完整欣賞一首音樂，那麼，就需要教師來引導他們一步一步地被音樂吸引。因此在教學中，我採用多種教學手段來引導學生積極參與音樂體驗，從而發展他們的感受力、表現力和創造力。但如何保證學生的學習對象始終是音樂，就需要教師把握一個度，因為任何教學手段都是為音樂服務的。

在整個教學過程中，我緊緊抓住以音樂審美為核心，讓學生充分地感受音樂情境。教學伊始，一段那達慕大會的視頻將學生帶進遼闊的大草原，帶進緊張激烈的比賽現場，為學生感受音樂情緒、聯想情境做鋪墊，生動形象地引導學生打開視野。在完整初聽音樂中模仿****激發學生的學習熱情和興趣，調動了學生學習的積極性。我結合樂曲三樂段不同的音樂特點在分段細聽時，我根據A樂段的旋律緊湊密集音樂情緒緊張的特點設計了蒙古舞揚馬鞭的動作，將學生帶進緊張激烈的****場。學生們有的小拳頭握得緊緊的，有的興奮地揮動着馬鞭，進入到音樂的意境中。在細聽B樂段時我以主題的三次變奏用了二胡連弓、頓弓、撥絃三種演奏方法為切入點，讓學生視唱音樂主題，聆聽主題出現幾次，每次音樂情緒的變化。最後我揭示^答~`案：演奏方法的不同。學生在音樂中興高采烈的模仿二胡三種不同的演奏方法，對音樂知識，音樂情緒理解更為深刻。在細聽A1樂段設計了學生模仿****衝刺，體驗音樂。

當學生臉上洋溢出緊張的神情時，我知道學生已與音樂融為了一體。在模仿馬嘶鳴的動作時，學生更表現出極大的興趣和熱情，現在想到那一匹匹小駿馬可愛的模樣，我的心就會隨着興奮起來，這説明我的教學是成功的。他們已在律動與模仿中感受到了所表現的意境和情趣。

二、有待提高之處：

針對學生音樂視野窄，對民族音樂的體驗感受不足的弱點。如果教師能現場用二胡演奏一曲****，會讓學生更為深刻的感受到二胡這種民族樂器的極大藝術魅力。

音樂欣賞教學反思14

"豎笛是步入音樂王國的橋樑豎笛是步入音樂王國的橋樑“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近採日本，以完學制”，於1898年上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的衝擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。

學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由於種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落後了，許多發達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中國小生都會演奏一二件樂器。

為什麼要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統，宜於智力開發。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛鍊手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子複雜的多。演奏樂器並不是簡單的器官體操，因為所演奏的音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悦的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養集體主義思想和高尚的情操。

中、國小音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來説，能佔多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區和郊區一個縣的情況，市區的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的佔學校總數的百分之三十左右；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還佔不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召並要求“器樂進課堂”已經多年了，為什麼進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對於很多家庭來説，買太貴的樂器負擔較沉重。那麼什麼樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣温冷熱變化調節音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏，並且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜海縣盛興樂器有限公司開發研製出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛，它發音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些國小使用，效果很不錯。可以預見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。

學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管絃樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋樑，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚着美育，願“器樂進課堂”儘快發展，讓豔麗的美育之花結出累累果實。

音樂欣賞教學反思15

音樂欣賞活動，是敏鋭感受音樂活動和理性認識音樂意義的心理歷程。而音樂欣賞教學，則是為實現這一歷程而提供適宜的環境，其主要目的是讓學生聆聽和體悟音樂的過程。

在國小欣賞教學課堂，如果單純地讓學生聆聽音樂，學生的興趣不高，且注意力容易分散。教師只有採取豐富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高審美能力。

在平時的教學中，我明確國小音樂欣賞的目的，是吸引學生了解音樂，熟悉音樂，進而演繹音樂，創造音樂。下面是我在教學中感受較深的幾種教學方式：

一、故事形式教學，拉近與音樂的距離。

每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，將音樂作品的作者生平和時代背景用講故事的形式進行教學，結合故事來欣賞音樂，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。鮮明的音樂形象、有趣的故事情節，激起學生的情感共鳴，在欣賞音樂的同時陶冶了情操。

以《抗敵歌》為例，在欣賞歌曲前先放一段抗日戰爭的電影片段，讓學生彷彿回到了戰火紛飛的中國，不僅激發了學生的愛國熱情，而且讓學生更加了解作品產生的時代背景。再以故事的形式講述作曲家黃自的生平，使學生理解他的創作目的。在欣賞歌曲的時候，學生就能更全面地理解作品，從而樹立正確的人生觀。

再如欣賞民樂合奏《三個和尚》，藉助於學生喜歡的動畫片形式，讓學生“看”、“聽”、“想”結合，在腦海裏形成故事的梗概，再由他們用語言來講述這個故事。這樣，既鍛鍊了學生的口頭表達能力，還培養了他們的團結協作精神。

二、遊戲形式教學，加強對音樂作品的理解。

音樂遊戲具有愉悦性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用於底年級的音樂欣賞教學。但是，音樂欣賞教學畢竟不是唱遊課，這就要求教師掌握好尺度，不能喧賓奪主。教師在組織音樂遊戲教學時，還要注意將學生的活動面鋪開，使每一個學生都能參與。

三、表演形式教學，演繹音樂作品。

音樂表演是將作曲家的創作真正成為音樂，是將音樂作品從音樂符號變為音樂的過程，學生將在二度創作中提高審美能力和音樂表現能力。

表演形式是多種多樣的：器樂表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演……教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。

在《動物狂歡節》的欣賞教學中，先由學生聆聽音樂，對作品較為熟悉後，可以由學生自由選擇扮演各種動物，如“獅王”、“大象”、“公雞”、“母雞”等等，或歌或舞，盡情發揮。學生在聆聽音樂，理解音樂後，進而學會演繹音樂。

四、圖譜結合教學，進行音樂的再創作。

曲式結構對音樂作品而言，就像是人身上的骨架一樣，瞭解了曲式結構就知道了音樂作品的構成。國小生在音樂欣賞教學中，對音樂作品的曲式結構往往是一理半解，藉助圖像可以將音樂理論淺顯化、直觀化，讓學生一目瞭然。學生掌握了曲式結構以後，再根據曲式結構進行音樂創作就會容易多了。

《春天來了》是很簡單帶反覆的三段體，ABA結構。學生在欣賞音樂的同時看歌譜，他們很容易就能總結出歌曲的曲式結構來，教師可以將曲式結構用圖形表示出來。然後，讓學生根據這種曲式結構進行旋律的再創作。學生從單純的音樂欣賞中走了出來，提升到了音樂創作上來了。

音樂欣賞教學的幾種形式，只是為了提高國小生學習的積極性，幫助兒童理解音樂，取得好的學習效果，而不是音樂欣賞教學的最終目的。音樂欣賞的最終目的是為了讓學生學會靜心聆聽，全神貫注地感受音樂，讓思維在時空中自由馳騁，超越自我，在欣賞中陶冶情操，提高審美能力。因此，教師要把握好尺度，音樂需要的是聆聽和想象，尤其在完整欣賞音樂作品時要注意，不應在欣賞時干擾音樂，破壞了音樂美，不要只重視形式而忽略了音樂本身。

在國小的音樂欣賞教學中，從學生的身心發展規律和學習認知的特點出發，採取形式多樣的教學手段，會大大地激發學生審美主體的興趣，提高欣賞趣味性，發展想象力，讓音樂聽覺觸動靈魂！