國中音樂教學設計(15篇)

作為一位不辭辛勞的人民教師，就難以避免地要準備教學設計，教學設計是教育技術的組成部分，它的功能在於運用系統方法設計教學過程，使之成為一種具有操作性的程序。那麼優秀的教學設計是什麼樣的呢？以下是小編幫大家整理的國中音樂教學設計，僅供參考，大家一起來看看吧。

國中音樂教學設計1

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

學唱歌曲，體會歌曲真摯的情感，並引導學生以積極的心態正確的歌唱，培養良好的歌唱習慣。

【過程與方法】

在體驗、比較的過程中感受民族音樂多元化的風格特點。

【知識與技能】

有感情演唱歌曲，體會不同作品之間體現的不同音樂要素。

二、教學重難點

【重點】

演唱歌曲，並表現出歌曲舒展優美的特點。

【難點】

用正確的發音技巧唱好變化音。

三、教學過程

(一)新課導入

播放歌曲《青春舞曲》，學生自由跟唱。提出問題：曲作者是誰?

學生自由發言，教師總結：《青春舞曲》是王洛賓的作品，那麼他還寫過那些作品?

學生再次發言，教師總結：王洛賓，中國作曲家和民族音樂學家。王洛賓自1937年就開始蒐集、整理、編寫、出版中國西部地區的民歌，被譽為“西部歌王”。1938年他在蘭州改編了第一首新疆民歌《達阪城的姑娘》之後，便與西部民歌結下了不解之緣，創作了《在那遙遠的地方》《半個月亮爬上來》等優美動聽、流傳極廣的民歌。

引出這節課主題《在那遙遠的地方》。

(二)新課教學

1.欣賞歌曲

(1)聆聽歌曲，感受情緒，歌曲描寫了什麼內容?

學生自由回答。

老師歸納總結：這是一首青海民歌，前兩段用形象的比喻讚美姑娘的美貌，後兩段則表達出青年對姑娘真摯的愛情。

(2)再次欣賞

老師設置問題：邊聽邊思考歌曲的速度、節拍是如何表現的?

學生自由回答。

老師歸納總結：優美、抒情的旋律，舒展的節奏、高亢自由的音調、緩慢的速度。

　2.朗讀歌詞，體會歌詞所抒發的情感。

3.學唱歌曲

(1)進行發聲訓練，以氣帶聲，以聲傳情。

(2)老師跟着鋼琴範唱歌曲。

(3)學生學唱歌曲第一段，注意歌曲音準。

老師設置問題：請同學們看歌譜，曲調中出現了一個變音記號，大家知道這個變音記號的名稱和意義嗎?

學生自由回答。

老師歸納總結：這個變音記號叫“升記號”，所標示的音符將升高半音演唱。

(4)跟琴學唱旋律，識讀樂譜。用模仿的方法唱好變化音。

老師用兩種方式演唱，第一種是短促的嗓音，第二種是圓潤的嗓音。設置問題：哪一種唱法更好?

學生自由回答。

老師歸納總結：第二種我運用了正確的發音技巧與咬字方法，演唱出了青年對姑娘的愛慕，同學們在演唱的`時候要注意歌唱時氣息的控制，口腔打開，微笑着歌唱，身體的每一個部位都處於興奮的狀態。

(5)學生完整的有情感的演唱。(剛才提到了前兩段和後兩段在表達內容上的區別，為了體現青年對姑娘的真摯情感，第二段要逐步推向高潮。)

(6)分小組練習並表演。

(三)鞏固提高

欣賞《康定情歌》，對比《在那遙遠的地方》與《康定情歌》之間的區別。

老師設置問題：《康定情歌》是四川民歌，音樂熱情飽滿，旋律歡快跳躍，輕快的速度，形象的表達了人們對愛情的直白和坦率。《在那遙遠的地方》是青海民歌，以舒緩，深情的旋律，形象、生動、真摯的語言委婉地表達了男青年對年輕貌美的草原姑娘的愛慕。

(四)課堂小結

今天我們這節課學了《在那遙遠的地方》，感受了新疆音樂的温柔含蓄的風格特點，希望同學們課下多瞭解關於新疆音樂文化，瞭解我們祖國各民族的音樂，這節課就到這裏，下課。

國中音樂教學設計2

教學目標：

1、在朗讀探究，質疑問難中體會音樂家的偉大人格魅力。

2、學習課文中出色的外貌描寫，體會從外貌描寫中展示人物的生活遭遇、個性氣質和精神風貌的寫作方法。

3、在薰陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度。

4、在《命運》交響曲的欣賞中提高學生對音樂美的感受能力，走進巨人，感受貝多芬與不幸命運抗爭的心理歷程。

教學重點、難點：

1、重點：把握文章內容，學習運用肖像描寫來刻畫人物的方法。

2、難點：理解文中幾個難句的含義。

課前準備：

1、查字典，看註釋，熟讀課文，並查閲貝多芬的有關資料。

2、準備貝多芬的資料短片和貝多芬的《命運交響曲》

教學時間：二課時

教學設計：

一、傾聽音樂，“命運”引讀

1、傾聽音樂：

聽一段貝多芬的《命運交響曲》，讓學生談談從這交響曲中聽到了什麼？（聽到了貝多芬與命運抗爭的心理歷程：苦悶—-絕望——不甘——抗爭……)

(讓學生欣賞貝多芬的《命運交響曲》。意圖：導入新課，課文與《命運交響曲》都表現了貝多芬與命運抗爭的心理歷程。提示本節課的學法：通過欣賞音樂來領會文章的內容。)

2、“命運”引讀：

對一個畫家來説什麼最重要？對一個歌唱家來説什麼最重要？那麼對一個音樂家來説又是最怕什麼呢？（耳聾）

可是，命運常常要捉弄人呀。讓最需要它的人失去一些東西。就象我們今天所要了解的這位音樂家貝多芬，就在他最需要聽力的時候失去了它。面對不幸，我們的音樂家貝多芬在聽不見的情況下仍不斷作曲創作，不但為他自己，而且為着人類，寫出了一部部偉大的音樂作品，重造了那美妙的音響世界。那是怎樣的一個人呢？想不想認識他？下面就讓我們一起走進《音樂巨人貝多芬》，去看看生活中的貝多芬是怎樣的一個人。

二、誦讀積累，整體感悟

1、誦讀積累：學生比讀課文，交流感受，體會大音樂家的人格魅力。

2、整體感悟：

①本文記敍的線索是什麼?

本文的記敍線索是“客人”拜訪貝多芬的經過。

②客人是怎樣訪問貝多芬的，期間寫了哪幾件事？

記敍的主要事件：“客人”參觀貝多芬工作室；“客人”和貝多芬會面、交談；貝多芬回憶自已最後一次指揮音樂會的情景。

③以女傭的口吻概括那天發生的事，梳理文章主要內容。

三、合作探究，品讀賞析

1、合作探究：

①跳讀全文，勾畫關於貝多芬的描寫的句子，並説説貝多芬是一個怎樣的人？

（獨立而驕傲，沉鬱而堅強，嚴肅而善良，熱愛自然，追求自由，獻身音樂。）

②作者主要是通過哪個方面來刻畫貝多芬的形象的？閲讀課文6、7、9三小節，思考這些段落中外貌描寫的作用？

(外貌：“彷彿要挑起整個生命的重荷”的寬闊的雙肩，那種“凝重不可逼視”的深邃的眼睛，緊閉的嘴，又顯示着他對於不幸遭遇不妥協、不屈服的堅韌無比的生命意志。)

③(出示貝多芬畫像)，進行"外貌對比"。

請同學們把這張貝多芬的肖像畫與課文中的描寫作個對照，看看像不像，像在哪？（學生讀出相似的語句）。

寫作指導：成功的外貌描寫，往往能抓住最能反映人物個性特徵的方面來重筆刻畫。做到以形傳神。忌面面俱到，忌“臉譜化”。

2、品讀賞析：

文中貝多芬的哪些語句深深地觸動了你，而你又是如何理解這些話的'？

教師準備：

①課文20小節中“一個人到田野去，有時候我想，一株樹也比一個人好……”

(這是貝多芬耳聾後的心理寫照：被人誤解而苦悶和絕望。)

（一方面，耳聾給貝多芬造成了交流的障礙，常常被人誤解，他的社會交往受到了極大的約束，耳聾的他比不上一棵樹，因為一棵樹尚且可以諦聽大自然的聲音；另一方面，耳聾後的貝多芬遠離人世的喧囂和紛爭，獲得了心靈的純淨和安寧，就心靈的純淨而言，社會中的人不如樹好。）

②課文22小節，貝多芬“你可能想到我——一座已倒落了的火山，頭顱在熔巖內燃燒，拼命巴望掙扎出來”

貝多芬把耳聾的自己比做是“倒落的火山”，“熔巖”指他的創作激情。他的意思是説，正當他對音樂的理解更進一步，創作慾望旺盛之時，卻遭到耳聾的打擊，但是他不甘心就此放棄他的音樂事業，“拼命”與“巴望”則表現出他與不幸命運做鬥爭的決心。

③“聽我心裏的音樂!你不知道我心裏的感覺!一個樂隊只能奏出我在一分鐘裏希望寫出的音樂!”

(指的是貝多芬用“心”和生命寫的音樂，傳達出的是貝多芬對人生和生命的理解。)

④“他誠然孤獨，可是有‘永恆’為伴”

(“永恆”指的是音樂，貝多芬已經超越了自己，領悟到人生的真諦。)

四、體驗反思，人物速寫

1、體驗反思：

①請同學們試着為課文重擬標題，以此提煉中心。

②站在“客人”的角度談談此次訪問的收穫。

③如果你遇到像貝多芬這樣的命運，你會怎樣面對呢？

2、人物速寫：

五分鐘人物速寫(選取同班同學，描寫外貌，三五十字即可，不提及姓名，文成朗讀大家一起猜，同時教師點撥寫法得失。)

3、互動釋疑：四人小組提問釋疑，全班交流解決。

五、走近音樂，走近大師

1、走近音樂：

再次傾聽貝多芬的音樂，展開想象，暢談感受，寫下心靈隨筆

2、走近大師：

①讀了這篇課文，我們在感受到貝多芬的堅強的生命意志的同時，也看到了一個作為平凡人的貝多芬，試説説貝多芬的平凡之處。

貝多芬有着和常人一樣的喜怒哀樂，他也會像常人一樣孤獨、苦悶、煩躁、甚至絕望。當有人來拜訪他，並希望瞭解他時，他會感動得流淚；當無端被打擾時，他一樣會表現出不耐煩。面對耳聾的打擊，他也不免歎息，感到軟弱。

②名人評語：

羅曼·羅蘭：一個不幸的人，貧窮，殘廢，孤獨，由痛苦造成的人，世界不給他歡樂，他卻創造了歡樂來給予世界！他用他的苦難來鑄成歡樂。

貝多芬是偉大的，不僅是因為他是一位傑出的音樂家，也因為他是一位能勇敢與命運作鬥爭的人。

六、總結存儲，拓展延伸

1、總結存儲：

文章按照訪問的順序，首先從女傭——貝多芬日常生活見證人的角度，交代了貝多芬的基本生活狀況和目前的精神狀態。接着，以一個初次拜訪貝多芬的陌生人的眼光，再現了貝多芬的形象。最後，作者讓主人公自己開口，袒露他的內心世界，以貝多芬對厄運的態度為中心，從外表逐步深入到貝多芬的內心世界，成功地表現出了貝多芬的獨特氣質和堅強個性。這樣既讓我們看到了一個與不幸命運頑強抗爭的偉大的貝多芬，也讓我們看到了一個現實生活中平凡的貝多芬。

今天我們要學習貝多芬那生命不息，戰鬥不止的頑強精神。因為生活不會總是一帆風順的，會有許多挫折與不幸等着我們去面對，我們只有以貝多芬那樣頑強的精神才能戰勝他們。

2、拓展延伸：

（1）聽貝多芬名曲，提高藝術素養。聽貝多芬其他名曲，提高藝術素養。

（2）讀《約翰克里斯朵夫》(教師精選篇章)。

（3）像貝多芬這樣“扼住命運咽喉的人”很多，結合自己的閲讀和生活見聞，再舉出一些例子來，並簡要介紹他們的事蹟。

國中音樂教學設計3

一、教學目標

【情感態度價值觀】

通過學習作品《快樂的do re mi》，感受歡快的音樂氛圍，樹立熱愛生活的態度。

【過程與方法】

通過對反覆、聆聽、實踐的演唱，並配以討論、分析等方法，學生能夠了解do re mi三個音，提高自身的音樂知識能力。

【知識與技能】

認識do re mi三個音，並能夠用歡快的情緒完整有感情演唱歌曲。

二、教學重難點

【重點】

完整並附有感情演唱歌曲。

【難點】

識記do re mi三個音。

三、教學過程

(一)新課導入

教師出示音樂小卡片，並提問：你們都認識誰呢?

學生自由回答。

教師總結：咱們這節課一起來認識頭三位吧，順勢揭示課題《快樂的do re mi》。

(二)初步感知

1.教師播放音頻，並提問歌曲的速度怎麼樣?

學生自由回答。

教師總結：中速稍快。

2.教師播放音頻，並提問歌曲的情緒怎麼樣?

學生自由回答。

教師總結：歡快活潑。

(三)學唱歌曲

1.發聲練習(依據歌曲元素進行發聲)，教師提醒學生採用自然的聲音進行發聲練習，注意嗓音保護。

2.教師播放音頻，學生跟唱。

教師提問：歌曲的節奏有什麼特點?

學生自由回答。

教師總結並組織學生針對性練習：附點音符。

3.學生代表領唱，其餘學生演唱譜例。

教師提問：發現了什麼不明白的.音樂元素?

學生自由回答。

教師引導學生先探索，之後總結並講解：do re mi三個音。

4.完整演唱譜例。

5.教師引導學生有感情有表情朗誦歌詞，並請學生思考：歌詞描述的畫面是怎樣的?。

學生討論並自由回答。

教師總結並講解：在春天裏大自然和do re mi交朋友。

教師引導學生加歌詞完整演唱歌曲，糾正歌詞及旋律的對應問題。請學生思考：歌曲表達的情感的怎樣的?

學生自由回答。

教師總結：歡快、活潑、友好。

(四)鞏固提升

.教師引導學生完整演唱歌曲，並提問學生：應該用什麼樣的聲音演唱歌曲?

個別學生主動演唱。

教師總結：科學、自然、歡快的聲音演唱。

.完整而有感情地演唱歌曲。

(五)小結作業

小結：歡快的情緒和中速，學習了附點音符，認識了do re mi，傳達了友好活潑的情感。

作業：繼續學唱歌曲，認識七個唱名。

四、板書設計

國中音樂教學設計4

一、課型：以唱歌為主的綜合課

教材分析：

體育作為一種跨文化的交流手段，對於各國各民族人民之間的相互瞭解和增進友誼起到了積極的作用。2001年北京申奧成功，讓中國人民和全世界的華人都感到無比的振奮。迎接2008北京奧運，是新世紀我國人民生活中的一件大事，是引導學生放眼世界的極好契機。教材所選表達奧運之情以及和奧運相關的樂曲，讓學生挖掘瞭解與奧運相關的音樂文化，激勵他們學習、發揚奧林匹克精神，向着更快、更高、更強的目標前進。

二、教學目標：

1、知識目標：通過體育、音樂、文學等藝術形式去了解奧運、歌唱奧運、感受奧運、走進奧運；師生共同分享奧運給人類帶來的喜悦。掌握音樂作品分析方法，瞭解情感走向以及表現手法。

2、情感目標：通過不同的藝術表現手法，讓學生體會濃濃的奧運之情。並且激發學生的愛國熱情，同時鼓勵學生向奧運健兒一樣努力學習。

3、能力目標：培養學生主動參與研究，積極思考，彙集知識積累的自主式學習和小組活動，討論、分析與交流、創作與製作的合作式學習的能力。

三、教學內容：

1、讓學生了解相關的奧運知識，以及全世界人民對奧林匹克運動的情感。

2、能熟悉瞭解洛杉磯奧運會樂曲《奧林匹克號角》和漢城奧運會會歌《手挽手》，有興趣的參加欣賞、演唱、創作和交流等活動。

3、讓學生唱會歌曲《奧林匹克風》，感受音樂作品中的奧運之情。

四、教學重點：

感悟音樂、理解音樂、表達音樂。

五、教學難點：

學生自主式學習和合作式學習的能力培養

六、教學過程：

學生在運動員進行曲中進場。

（一）競猜遊戲：大聲説出奧運冠軍的姓名。

在歷屆奧運會上中國運動員們都有很出色的表現，讓我們一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間：

（引導學生看運動員圖片，同時配上背景音樂《奧林匹克風》，提示學生大聲地説出這些世界冠軍的姓名。）

畫面最後定格在劉翔奪冠的剎那。

（二）超級模仿：

師插語：“五星紅旗，你是我的驕傲；五星紅旗，你是我的自豪”。當五星紅旗高高飄揚在世界舞台上、當《義勇軍進行曲》在奧運賽場迴盪的時候，我們每一箇中國人都感到無比的驕傲和自豪。讓我們再次回顧劉翔奪冠的精彩視頻，感受一下解説員們的激情。

師：我們的激情在哪呢？給大家一分鐘時間自由的進行朗誦、模仿。師生進行適當的鼓勵和評價。

學生自由練習並請幾位學生上台模仿。

（三）感受奧運

20xx年7月13日北京時間

22：00，萬眾矚目的2008年奧運會舉辦城市終於在莫斯科國際奧委會第112次全會中揭曉。薩馬蘭奇雄渾的宣告聲中只有一個名字：

BEIJING

!中國北京憑藉其過人的優勢，完美的陳述報告，在五個2008年奧運會申辦城市中脱穎而出，奪得2008年奧運會舉辦權。中國人民將記住這一時刻!奧林匹克將記住這一時刻!讓我們再次矚目具有時代性意義的畫面。（播放申奧成功的錄像及舉國上下歡慶的場面。）

情境：當學生看到這一畫面時，都情不自禁地熱烈鼓掌，激動不已！

（四）、歌唱奧運

師：百年奧運告別故鄉，帶着光榮與夢想奔向北京。“北京邀請你，奧林匹克風，吹到北京唱和平”體現了中國創辦奧運會的主旨，讓我們大家一起隨着音樂用自己的歌聲來表達奧運之情吧！

1、教師範唱第一段

請同學們體會歌曲的情緒並找出讚美祖國的句子?

2、學唱歌曲

①學生有激情的朗誦描繪祖國的句子，師：這兩排的詞是一樣，那旋律有什麼變化呢？我們跟琴學唱這段旋律，並解決難點。

②點擊歌曲第一、二排，播放範唱，跟着旋律哼起來，並找一找前4小節哪裏不一樣？

3、練唱全曲

學生分析歌曲的情緒並進行練唱。

學生根據情感的起伏自己設計演唱形式進行練唱，根據學生建議選一，並試着完整且有感情的演唱歌曲。引導學生投票選出三種較適合的演唱形式。

（五）體驗奧運

3、（播放背景音樂《奧林匹克號角》），教師給冠軍舉行頒獎儀式，為他們戴上獎牌。師：如果你帶的就是奧運獎牌，你的心情怎樣？

4、不知道剛才在頒獎的過程中大家有沒有注意到背景音樂？

師介紹：這是1984年在美國洛杉磯奧運會上奏響的管絃樂曲。―――《奧林匹克號角》

問：你聽了有什麼感受？

學生回答問題，師進行小結：它鼓舞着人們在奧林匹克精神的帶領下奮發向上、開拓進取。

５、一起回顧中國運動員們在2004年雅典奧運會上獲得金牌的精彩瞬間，請學生為奧運冠軍奪冠的視頻配上合適的音樂。（先讓學生自由選擇歌曲或樂曲，並進行比較和評價）

（七）、課堂小結：

奧運之風吹過五大洲，吹遍神州大地，今天也吹進我們的課堂，讓我們在奧運精神的鼓舞下，向着“更快、更高、更強”的目標進發。

教學反思：

音樂教學應該充分體現其育人功能，使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《奧林匹克風》的教學，我認為本課的成功之處在於整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受、體驗、想象、表現的機會，從而能夠充分展示才華、挖掘潛力、釋放情感、體驗成功。主要表現在：

一、最大限度地調動學生參與的激情。課的一開始就用競猜奧運冠軍的遊戲將所有學生的注意力吸引過來，並停留在對劉翔奪冠的視頻的回顧上，運用模仿央視解説員的遊戲進一步調動學生參與的熱情和愛國激情。在為歌曲設計演唱形式這一環節，我又模仿奧運頒獎的形式為優秀設計者頒獎，再一次調動了學生的參與激情。

二、創設最佳的教學情境。之所以要注意課堂環境這個因素，是因為優美和諧的課堂氣氛能積極有效地促進學生的審美活動，直接影響教學效果，創設情境對情感發展有強烈導向作用。在本課教學中，我充分調動學生多種感官，使之投入。首先，在學生候課時，我播放了我國代表團在雅典奧運會閉幕式上精彩的文藝表演；在導入部分，我又通過圖片展示奧運冠軍，並用大屏幕再現申奧成功及舉國上下歡慶的場面；在表揚部分學生時還模擬了奧運會頒獎的現場。我借用這些手段吸引學生進入預設的教學意境，學生的視覺和聽覺被畫面調動起來了，思維被調動起來了，使之達到了身臨其境，豪情萬丈的教學效果。

三、巧妙地運用背景音樂來提高課堂教學效果。我在教學中根據教學環節的不同，創設出不同的音樂背景，營造良好的課堂氣氛，讓學生在課堂學習時，徹底擺脱不良情緒的影響。例如在讓學生競猜奧運冠軍時用歌曲《奧林匹克風》作為背景音樂，這樣一來既調動了激情，又初步感受了歌曲，為後面的.歌曲教唱做好鋪墊。

四、注重培養學生的自信心。在課堂上我儘量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞台,使他們充分發揮自己的潛能,體驗到成功的快樂。例如在課中讓學生為歌曲設計不同的演唱形式，並用授予獎牌的形式將學生成功的快樂最大化。對於那些缺乏自信的學生,真誠的讚揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情.我總是仔細尋找發現他們的閃光點,並且及時、適當地給予讚揚.如:你的嗓子真甜,你聲音真好聽等等。

但是本節課中也有不足之處，如學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，從而更有效地激發學生學習歌曲的興趣。另外，教師還要全面瞭解學生，在分析研究的基礎上作出準確的估計，特別是他們的知識水平和技能水平，只有在瞭解清楚的情況下，教學才有針對性，才能做到心中有數，才能真正做到因材施教，優選教法，使教學有顯著的效果。這一點我沒能把握好，所以本課歌曲學習的時間過長，使得教學沒能達到預想的最佳效果。

國中音樂教學設計5

【設計思路】

以音樂審美為核心，面向全體同學，通過同學們的聽、唱、看、感受、體驗、創作培養學生欣賞音樂的興趣，提高學生得音樂素養。創設生動的教學情境，激發學生的學習熱情，培養學生的民族精神和對大自然、對祖國的熱愛之情。

【教學目標】

1、情感態度與價值觀：

1)通過欣賞和學唱《牧歌》，感受蒙古族長調民歌的風格特點；探究地域文化對草原民歌的影響，體驗內蒙民歌獨特的魅力。

2)讓學生感受蒙古人民對自己故鄉深沉真摯的感情，增強學生熱愛民族文化和熱愛家鄉的情感。

2、過程與方法：

通過聆聽感受、欣賞思考、體驗、創編等教學過程，使學生認識民歌特徵與地域文化的聯繫，通過自主思考、交流、合作學習的方式，培養學生積極參與的意識和勇於探索的能力。 3、知識與技能：

有感情的演唱《牧歌》；學習和了解作品相關的節奏、旋律等音樂知識。

【教學重點】

1、有感情的演唱《牧歌》；

2、通過比較法感受蒙古族長調的特點；

【教學難點】

1、引導學生對切分節奏的把控，並模仿一些簡單的長調演唱方式和處理方式。

2、感受蒙古族民歌的獨特韻味。

【教學過程】

一、導入

1、聽賞

師：上週，我們在青海認識了一位美麗的姑娘，本週，我們將繼續音樂之旅，首先，請同學們通過兩首歌曲進行對比，説一説作品出自哪個民族？兩首作品在音樂風格上有何異同？（播放《牧歌》《金盃》）

生：作品是蒙古族民歌（從速度、節奏、情緒分析）

師：看來同學們都有一雙善於傾聽的.耳朵。這兩首作品是來自蒙古族。兩首樂曲風格截然不

同，速度一快一慢，節奏一個悠長、自由，一個規整、緊湊，情緒一個抒情，一個歡快、熱烈。你們知道為什麼嗎？你們瞭解蒙古族嗎？我們一起通過圖片瞭解蒙古族和他們的音樂。

2、瞭解蒙古（播放圖片）

蒙古族又稱為馬背上的民族，主要分佈在內蒙古自治區，新疆、甘肅等地。他們有自己的語言“蒙語”。畜牧業是蒙古族人民的主要經濟來源。他們有着自己特有的草原文化，他們居住的地方，地廣人稀，所以歌聲中時有蒼涼之感，所以，當有賓客來時，他們又十分直爽熱情好客。這也造就了別有韻味的蒙族民歌特點——蒙族長調和蒙族短調。

3、介紹長調和短調。

師：請同學們根據長調、短調的特點，分辨兩首樂曲分別屬於哪一種？生：《牧歌》長調，《金盃》短調

師：真不錯，現在我們就一起隨着蒙族長調《牧歌》的美妙旋律，走進蒙古，走進草原。

二、新歌學唱

1、聆聽與感受

1）師範唱，感受音樂的速度與情緒，思考歌曲一共有幾個樂句？根據範唱標記換氣記號。生：速度慢；情緒：深情的，舒展的；歌曲樂句：2個樂句；氣息悠長

2、體驗發聲

1）感受緩吸緩呼，引導學生緩慢吸氣，保持兩秒鐘，緩慢用“嘶”出氣；小腹控制，像蠶吐絲那樣均勻，越長越好。

2）與老師配合，老師唱歌詞，生用“嘶”感受氣息。注意：在換氣記號處換氣3）請同學們用“u”演唱歌曲的旋律，注意運用緩吸緩呼的呼吸方式。發現難點，節奏自由。

4）請隨老師一起左右晃動身體，注意每小節的第一拍與身體晃動的位置的關係。感受節拍與節奏。

3、難點解決——音樂知識X X

1）知識講解，延音線：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連；演唱或演奏時作為一個音符，它的長度等於所有這些音符的總和。

2）尋找譜例中所有的延音線，計算出音符應演唱的時值。

3）晃動身體，視唱歌譜。

4）老師視唱曲譜，觀察老師的手部動作，思考手部動作和旋律、歌詞之間的關係。

5）再次搖晃身體，加上手部動作視唱曲譜，注意音準。

4、演唱歌曲

1）同學們試着填詞演唱歌曲，注意正確的演唱姿勢、呼吸方式，以及長音的保持。

2)請同學朗誦歌詞，思考歌詞除描寫草原之外的深層含義——熱愛家鄉

3）帶有感情的演唱歌曲。

4）舉例説明你知道的蒙古長調民歌，並思考他們的演唱風格，體會力度變化生：《鴻雁》《天堂》

5）為《牧歌》設計力度變化，再次演唱

三、音樂拓展

音樂拓展一《牧歌》（無伴奏合唱）

思考：

①這首歌曲的演唱形式是什麼？與我們學唱的《牧歌》有什麼不同？

②你認為哪種演唱形式更能表現出大草原藍天、白雲、羊羣的美景？為什麼？音樂拓展二創編歌詞

師：民歌具有地域性，請你根據嵐山漁業發達的特點，仿寫歌詞，重新進行填詞演唱，抒發自己對家鄉的熱愛

四、小結

蒙族長調有着20xx年的歷史，但是由於流行音樂的衝擊，不少長調的種類正在逐漸減少，20xx年蒙古族長調民歌入選聯合國教科文組織第三批“人類口頭和非物質文化遺產代表做名錄”。我們民族優秀的音樂文化可謂五彩斑斕，作為龍的傳人，我們有責任有義務做民歌的傳唱者，讓這些民間的經典世世代代傳唱下去。

《牧歌》學情分析

1、8年級的學生音樂基礎較好，對於音樂欣賞、分析能力相對較強。

2、學生能夠較好的做到旋律模唱，對音準、節奏、情感等音樂要素的掌握較好，能夠通過聽賞音樂，説出自己的感受。

3、8年級的學生正處於變聲期，根據歌曲作品的音域及學生演唱的實際情況，應當適當降調處理，並在教唱過程中引導學生，不要喊唱。

4、學生能夠唱譜，但對跨小節切分節奏的時值掌控仍存在一定困難。 5、學生已進入青春期，獨自進行展示作品時，會存在一定程度的害羞、不敢唱，

國中音樂教學設計6

一、教學目標

【情感態度價值觀】

學唱歌曲《渴望春天》，感受歌曲中輕鬆、活潑的特點，進一步產生對大自然的熱愛及樂觀向上的生活態度。

【過程與方法】

學習過程中運用聆聽、表現、合作等方法，學生能夠完整表現歌曲並能提升音樂表現能力。

【知識與技能】

學習並能夠表現出6/8拍的強弱規律，能夠準確演唱變化音；能夠完整地有感情地演唱歌曲。

二、教學重難點

【重點】

能夠完整地有感情地演唱歌曲。

【難點】

學習並能夠表現出6/8拍的強弱規律，能夠準確演唱變化音。

三、教學過程

（一）情境導入

教師創設情境，播放有關春夏秋冬的圖片，展示萬物復甦的景象。提問：通過圖片看到了什麼景色？

學生自由發言。

教師總結：圖片當中所展示的是春天的景象，春天萬物復甦，所有事物都充滿了生命力。今天我們所學習的.歌曲正是和春天有關。

引入課題，春之嚮往——《渴望春天》。

（二）感受體驗

1、初聽歌曲

並設問：“歌曲的旋律如何，歌曲描繪了一幅怎樣的畫面？”

學生自由發言。

教師總結：歌曲旋律富有動感，描繪了一幅美麗的春景圖。

2、復聽歌曲

並設問：“歌曲表現了怎樣的情感？”

學生自由發言。

教師總結：這首歌曲是著名音樂家莫扎特的作品，描述了春天的美麗景色，表現了對於春天的讚美之意。

3、介紹莫扎特。

莫扎特，奧地利著名音樂家，被譽為“音樂神童”有着非一般的音樂天賦，主要音樂作品有：《渴望春天》《費加羅的婚禮》《小星星變奏曲》等。其音樂風格輕鬆、活潑，洋溢着童真、爛漫的氣息。

（三）學唱歌曲

1、進行簡單發聲練習，引導學生運用自然、圓潤的聲音進行發聲；

2、教師範唱歌曲，學生小聲哼唱，邊唱邊感受音樂結構；

3、教師彈奏鋼琴，學生跟唱樂譜，並提示學生觀察歌曲的拍號；

4、講解有6/8拍，並帶領學生進行拍打表現強弱規律（以八分音符為一拍，每小節六拍）；

5、演唱歌曲旋律，發現歌曲中的裝飾音；

6、單獨拿出帶有裝飾音的旋律進行講解；

7、運用對比的方式，對比有無裝飾音的區別，引導學生髮現音高；

8、分組練習帶有變化音的旋律變化音，並互相評價；

9、完整演唱歌曲旋律；

10、教師用鋼琴彈奏主旋律，學生嘗試自行填詞演唱歌曲，教師對其表現進行評價；

11、處理歌曲情感，唱出活潑、歡快的感覺。

（四）鞏固提高

教師將學生分小組用自己喜歡的方式表現歌曲（編創舞蹈、歌詞、旋律等），提醒學生注意與組內其他成員的配合。

創編完成後請各組進行表演，並互相評價推選出最受歡迎的小組。

（五）小結作業

今天我們學習了歌曲《渴望春天》，領略了春天的美景和萬物復甦的景象，通過作者莫扎特的童真的心看到了春天、生活的美好。希望大家在之後的日子中能夠保持開心，用樂觀的態度、積極的狀態面對生活。

請同學們課後收集其他有關或“春天”的作品，對比聆聽一下，並和同桌討論自己的心得體會。

四、板書設計

國中音樂教學設計7

教學分析

1.背景資料

《雪絨花》是電影《音樂之聲》的一部插曲。《音樂之聲》講述的是發生在20世紀30年代奧地利薩爾茨堡的一個真實的故事。在薩爾茨堡一座古老的修道院中，有一位叫瑪利亞的修女，她生性活潑、喜歡唱歌，但總愛惹麻煩，於是院長派她到特拉普上校家做家庭教師。在上校家，她與七個孩子建立了良好的關係，也贏得了上校的心。在他們外出度蜜月回到薩爾茨堡時德國法西斯侵佔了上校的祖國，一向痛恨納粹黨的上校決定帶全家人離開奧地利。後來他們被迫參加了音樂節晚會，當他們演唱的雪絨花迴盪在劇場時，台下的人們懷着對祖國的必勝信念，一齊高唱起來。後來，他們翻山越嶺前往瑞士，離開了親愛的祖國。

雪絨花又名火絨草、薄雪草，一種菊科草本植物，因其生長在阿爾卑斯山脈1700米的巖石表層上，故見過這種花的人都被譽為英雄。雪絨花寓意着勇敢，被奧地利人奉為國花。

2．音樂分析

《雪絨花》全曲為二段體結構，結構方整，曲調樸實感人，具有較濃郁的奧地利民歌風格。

第一段（1—16小節）節奏舒緩，旋律起伏變化較小，親切抒情，充滿對祖國的讚頌之意。第二段（17—32小節）出現了休止符，旋律由全曲最高音“2”下行採用了五度跳進，與第一段形成對比。此段音樂表現了對祖國的熱愛之情，情緒較為激動，力度相對加強，從第25小節開始到全曲結束在現了第一段主題，並在祝福祖國的歌聲中結束全曲。

教學目標：

1.通過聆聽欣賞，對所學的電影歌曲及音樂產生興趣，進而激發愛國熱情。

2.通過學唱，能用優美抒情的聲音充滿深情的演唱歌曲。

3.學習瞭解三拍子的指揮圖示。

教學重難點：

1．有感情的演唱歌曲。

2．三拍子指揮圖示。

教學過程：

一、組織教學：唱《多來米》（從B段的第二段開始放VCD）進教室，師生問好。

二、導入：進教室時同學們唱的是什麼歌？你喜歡這首歌嗎？你知道這首歌的來歷嗎？（美國電影《音樂之聲》插曲）《音樂之聲》這部電影裏還有一首比《多來米》更受歡迎的歌曲，那就是《雪絨花》（出示歌單）。想聽《音樂之聲》和《雪絨花》的故事嗎？（講故事：《音樂之聲》的故事發生在70多年前的奧地利。一座古老的修道院中，有一位叫瑪麗亞的`年輕修女。她活潑漂亮，會彈吉他，喜歡唱歌。有一天，瑪麗亞來到一個上校家當家庭教師。在上校外出工作期間，

瑪麗亞教上校家幾個沒有了媽媽的孩子學會了很多歌曲。《多來米》便是其中的一首。她還給孩子們排練了合唱。當上校回家時，瑪麗亞和孩子們用甜美的歌聲迎接他。上校很高興，他也邊彈吉他邊演唱了一首歌。同學們猜猜，上校唱的是什麼歌？對！就是這首《雪絨花》。

三、學唱歌曲：

聽上校輕撫了六絃琴，演唱了《雪絨花》。（播放視頻）上校借這首讚美雪花的歌曲來表達自己對祖國幸福、安寧生活的熱愛之情。再次聆聽少年版雪絨花

1．聆聽、思考

A：歌曲的情緒怎樣？（親切抒情、熱情激動）

B：歌曲能分幾個部分？力度上是否有變化？（兩段體、力度變化：mp—mf--mp）C：歌曲的節拍？3/4

2．歌曲介紹：

A.《雪絨花》為C大調、3/4拍。全曲為帶再現的兩段體結構。結構方整，曲調樸實感人，具有較濃郁的奧地利民歌風格。 B.介紹雪絨花：（播放圖片）

雪絨花（原名火絨草）——奧地利的國花在奧地利，雪絨花象徵着勇敢，因為野生的雪絨花生長在環境艱苦的高山上，常人難以得見其美麗容顏，所以見過雪絨花的人都是英雄。雪絨花是勇氣的象徵，只有勇士才可以採摘到它！

3．學習三拍子指揮圖示。

四．學唱歌曲：

A:播放伴奏，老師範唱（學生熟悉旋律）

B:老師彈奏歌曲，學生用lu場歌曲旋律（糾正有錯誤的音準、節奏）C:打着拍子完整演唱歌曲D:表現情緒（深情）的演唱歌曲E:以比賽的形式分組演唱

五.再次欣賞：

《雪絨花》這首歌曲在電影《音樂之聲》中並不只出現了一次，後來在瑪麗亞成為七個孩子的母親之後不久德國xx佔領了奧地利，並強迫要求上校為納粹服務，上校不願意背叛自己的祖國，決定舉家逃亡。在音樂節上，他們全家再次唱起《雪絨花》。當這首象徵着生活安寧幸福的歌曲迴盪再劇場時，聽眾們的內心沸騰了，他們一起高唱起《雪絨花》。（播放視頻）思考：

A：前後兩次唱起的歌曲《雪絨花》情緒一樣嗎？歌曲表達了怎樣的情緒？

兩次歌曲情緒不一樣，第二次演唱穩重莊嚴，表達了對祖國的的熱愛之情。

B：同一首歌曲在影片中出現兩次，不同的地點、不同對象、表達的情緒也不一樣，想一想這在影片中起到了什麼作用？突出主題、深化主題思想六，再次齊唱歌曲。

小結：

電影《音樂之聲》是一部非常經典的電影，裏面有不少膾炙人口的歌曲《哆來咪》、《孤獨的牧羊人》等，同學們在課後可以去觀看這部影片、聆聽欣賞這些電影裏的音樂，希望大家通過學習瞭解能喜歡並關注電影音樂藝術。

學情分析

八年級學生好動,好奇,好表現,應採用形象生動,形式多樣的教學方法和學生廣泛的,積極主動參與的學習方式,去激發學生學習的興趣，本節課我利用課件，看電影片段，瞭解電影故事，來激發學生學習，求知興趣。.生理上,學生好動,注意力易分散,愛發表見解,希望得到老師的表揚,所以本節課我抓住學生這一特點,發揮學生的主動積極性.國中生正處在身心發展、成長過程中，其情緒、情感、思維、意志、能力及性格還極不穩定和成熟，具有很大的可塑性和易變性。同時，學生音樂理論知識比較薄弱，但思維活躍，課堂敢於發言，素質整體上呈現多層次的特點。

在我的這節課中，知識得到了很好的滲透，三拍子的節拍和節奏，學生通過自己的手勢得到了掌握，休止符的停頓，學生通過我的引導知道了用什麼樣的方式來表達。情感也得到了昇華，他們通過歌曲的演唱，瞭解到了小小雪絨花實際上表達了對祖國的美好祝願。我自己認為本節課的優勢在於教學目標定位準確、主題突出、主線明確、過程流暢，師生配合默契，因此收到了好的教學效果。

國中音樂教學設計8

一、【教學目標】

1、知識目標：能夠感受、體驗京劇的行當、臉譜、服飾、唱腔、情緒，能初步分辨京劇的行當、角色、文武場等音樂文化知識。

2、能力目標：提高學生對京劇行當、唱腔、情緒的判斷力，增強對京劇藝術的理解能力，感受、體驗京劇的美。模仿京劇的韻味，演唱戲歌《唱臉譜》，能夠伴隨鑼鼓經走台步及亮相。

3、情感目標：能對京劇藝術感興趣，喜歡聆聽和觀看京劇，願意探索與京劇藝術相關的文化知識。

二、【教學重點】

瞭解京劇的相關知識並能用一定的京劇韻味來演唱歌曲《唱臉譜》

三、【教學難點】

引導學生在多種審美實踐活動中初步感受京劇的特點，培養學生對京劇的興趣。

四、【教法學法】

教法：

1、引導學生做多種形式的參與和感受。

2、啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。

3、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合。

學法：體驗、比較、探究、合作的學法

五、【教具學具準備】

多媒體課件、京胡、京劇場面的簡單打擊樂器

六、【教材分析】

《唱臉譜》是人音版國中音樂教材第15冊第四單元中的一首京歌，也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲，這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起，它既是流行歌曲，又是京劇唱段。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體，歌曲的Ａ段是通譜歌形式，包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韻味十足。歌曲的Ｂ段是分節歌形式，包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節，保持着結構的完整；第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉託腔，將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分藉助一位女子的語氣，闡述了外國友人對我國的“國劇”──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談，惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。

七、【學生分析】

八年級的孩子活潑、好動，樂於接受新鮮事物，京劇藝術對他們來説很新奇，八年級還是世界觀和人生觀形成的關鍵時期。對京劇興趣產生與否，決定了他們對音樂審美的態度

八、【教學過程】

【環節一：創設情境，導入主題】

師：同學們，非常高興和大家一起度過這節音樂課，首先老師為大家演唱一首歌曲，大家想不想聽？（拿出一把京胡）問：這是什麼樂器呢？（京胡、二胡）老師告訴你們，這叫京胡（演奏小段京劇的唱腔）主要用於京劇的伴奏的。

今天老師就用它來作為伴奏樂器給大家表演，我一個人表演有點不夠規模，我又請了親友團來給我助陣，讓我們掌聲有請我的親友團……（大屏幕出現花臉武生）這是我的大表哥們（大屏幕出現青衣）這是我的大表姐，呵呵。（演唱完畢）謝謝大家的鼓勵，哪位同學知道老師唱的是什麼歌曲？《粉墨人生》這首歌裏面融入了什麼戲曲元素呢？（京劇）你是怎麼知道的？（服飾、京胡、歌詞“祖先的玩意”、“臉譜”、“行當”等京劇術語。）京劇是我國傳統文化中的瑰寶，被稱為中國的國粹，迄今已有200多年的歷史。我們的人民羣眾包括國家領導人都喜愛京劇、會唱京劇。是南方的四大徽班音樂與湖北的漢調音樂相互影響，並接受了崑曲、秦腔的曲調和表演方法，逐漸融合、演變，發展成為的。一個美國人這樣説：“如果中國沒有京劇了，我也就不承認中國了。”所以我們作為中國人，必須要了解自己的國寶，這節課讓我們一起走進京劇的世界，探索京劇奧祕。

本環節設計意圖：我採用了動感時尚的表演京劇節目形式，不僅吸引學生的注意力，而且拉近了師生之間的距離，使學生上課伊始，就對本課充滿了好奇，激發了學習熱情。創造氛圍，吸引學生注意力，調動學生情感。

【環節二視聽感知，走近京劇】

我們一起來欣賞幾段優秀的京劇視頻（大屏幕展示）問：都有哪些人物形象？最大的表演特點是什麼？（眼睛、眉毛、表演誇張）京劇的人物形象有個特定的語言，叫做京劇的行當！它可以根據男女老少、俊醜正邪分成四大行當——生旦淨醜。分別介紹，展示幻燈片。

1.生：老生、小生、武生、紅生。

2.旦：青衣、花旦、刀馬旦、老旦。

3.淨：正淨、副淨、油花臉、武淨。

4.末：文丑、武丑、方巾醜、醜婆。

介紹：古代男子成為生，女子成為旦。淨行是什麼呢？（大花臉）淨一般扮演品貌或者性格有特點的男子，在京劇中多為將軍、神化人物或有一定社會地位的人，音色寬闊洪亮、粗壯渾厚，動作造型也要求粗線條，氣度恢宏。醜行是什麼？（小花臉）丑角在鼻樑和眼窩間勾畫一塊白粉，有點像誇張的漫畫，丑角的出場和表演常會帶來滿堂的笑聲，醜分文丑和武丑兩類。如果這四個行當讓你來區別，你會根據什麼來判斷呢？（性別、好壞、化粧……服裝）那我們來判斷這四個人物都屬於京劇裏的哪個行當和唱腔呢？【出示四個視頻】同學們判斷的非常準確，下面我們一展歌喉來模仿一下青衣的亮相和唱腔。（一起唱《新貴妃醉酒》）。男生來模仿一下張飛的亮相和唱腔吧，否則被青衣的聲勢壓倒了（哇呀呀呀）

本環節設計意圖：精彩京劇選段視頻欣賞，徹底征服學生的注意力，接着完成對京劇行當及相關知識的認知，在合作體驗中引發學生的思考。流暢的完成從興趣到知識的過渡。學生經過視、聽、演加強對京劇藝術知識的理解。

【環節三勇於實踐，提升審美】

剛才《新貴妃醉酒》這種音樂形式叫做“戲歌”，是作曲家做了一個新的嘗試，就是在通俗音樂中吸取戲曲的音樂元素進行創作的。同學們今天瞭解了這麼多的知識，你們想不想試着唱一下呢？我們一起來學習戲歌《唱臉譜》。

1、聆聽歌曲。（完整欣賞全曲，熟悉的旋律隨音樂哼唱）

2、欣賞臉譜及鞏固歌詞

第一組臉譜：人物性格顏色代表

藍色臉譜：舉例竇爾頓。是一員勇猛、剛強的武將，用藍色來代表勇猛、剛強。

紅色臉譜：舉例關羽。關羽是劉備手下的一員武將，面色如重棗，性格是耿直忠義，是典型的赤膽忠心的紅臉形象。

黃色臉譜：舉例典韋。是曹操手下一員勇猛、剛強且兇猛的武將。黃臉有時也代表兇猛和殘暴。

白色臉譜：舉例曹操或項羽。具有君王的狡猾和姦詐。有時太監也用白臉，往往形容一些內心狡猾詭計多端的人。

黑色臉譜：舉例張飛或包公。黑臉原意是形容面色醜陋且性情猛直的人，張飛的性格正好符合。包公用黑臉主要是由於傳説中他面色黝黑且又用來形容他鐵面無私的性格。

第二組臉譜：鬼怪神佛代表

將一些面色奇異的鬼、怪、神、佛、仙的形象展示給學生。這些臉譜的主色是金銀色、紫色、灰色，有時也用綠色代表。

【介紹的'同時讓學生將歌曲的第一二段歌詞讀出來，以加深記憶）。

3、臉譜是怎麼畫出來的呢？（展示臉譜描繪的過程，同時引出“鴛鴦瓦”的含義：臉譜基本畫法譜式，“白色”打底色，“黑色”勾畫眉、眼、鼻三窩，是用誇張眉、眼和鼻窩的手法，使額部和兩頰呈現出三塊明顯得主色，平整的象三塊瓦片，因此而得名，“黑＋白”的三塊瓦臉即“鴛鴦瓦”臉。）

4、視唱歌曲（三段旋律相同，連起來唱，加深印象），最後的尾音五拍轉音的特徵要強調出來。

5、實踐提升——《我是小戲迷》

1、走台步：同學們讓我們一起來體驗一下京劇演員的樂趣，男生左拳右掌，女生蘭花指，精神抖擻走台步，（示範）。男生女生不同的台步然後分組展示

2、走台步與亮相結合：前面學過了亮相，下面自己選擇喜歡的人物形象的亮相動作，隨着鑼鼓經伴奏我們一起來展示一下（急急風鑼鼓經音樂）

3、走台步——亮相——唱第一段：讓我們完整展示一下，（來兩組展示，其餘同學嘴裏念着鑼鼓經）京劇表演現在開始！有請演員閃亮登場！

本環節設計意圖：在實踐學習中，進一步體驗京劇的樂趣和美妙。

【環節四：拓展延伸，情感昇華】

京劇藝術與流行音樂完美結合，產生了很多動人的歌曲（展示TANK的《三國戀》、周杰倫的《霍元甲》）這種結合不僅使京劇變的更加生動、膾炙人口，而且使完美的藝術瑰寶更加璀璨。完美的京劇與流行音樂結合的範例，你還知道哪些呢（信樂團的《onenightin北京》、李玉剛的《新貴妃醉酒》）

本環節設計意圖：完美的課堂應該能夠引發學生的積極思考和投入，通過幾個有特點的實例向學生表明，美妙的京劇離我們並不遙遠的，在流行音樂中完美結合，產生精彩的效果。只要大家積極的探索，夢想總會實現。拓寬學生的視野，引導學生的人生追求。

【環節五：教師寄語小結】

我們今天學習了京劇的唱腔、行當、場面、板式、這為以後我們更好的瞭解和品位京劇奠定了基礎。京劇不僅是中華民族文化的瑰寶，也是人類文化寶庫中的精華。我們作為炎黃子孫，應該瞭解祖國優秀的民族文化，併為我們能擁有這樣寶貴的藝術財富而感到由衷的自豪。希望以後京劇能夠融入到大家的學習、生活中，把我國的國粹發揚廣大！！

國中音樂教學設計9

一、教學目標

【情感態度價值觀】

欣賞音樂劇《貓》的選段《回憶》，產生對音樂劇的熱愛。

【過程與方法】

完整而充分聆聽音樂，以小組探究、合作的方式，探究音樂劇體裁的特點，提升欣賞音樂的能力。

【知識與技能】

通過藝術實踐活動，嘗試音樂劇的表現藝術形式，能夠積極參與創編和表演。

二、教學重難點

【重點】

通過欣賞音樂劇《貓》的選段《回憶》，瞭解音樂劇的特點。

【難點】

聽辨歌曲節拍，感受節拍對錶達歌曲情感的作用。

三、教學過程

(一)新課導入

教師播放音樂劇《音樂之聲》的插曲《do re mi》片段;提問學生，這首歌曲出自哪一步音樂劇?

學生自由發言。

教師總結：剛剛老師所播放的是美國著名的音樂劇《音樂之聲》裏面的插曲，並討論交流美國其他著名的音樂劇如《貓》，引入課題，《回憶》。

(二)初步感知

1.教師播放歌曲，並介紹音樂劇《貓》，作為歌舞劇憑着再難以打破的票房紀錄成為英國有史以來最成功、連續公演最久的音樂劇。

2.教師為學生介紹韋伯，英國音樂劇作曲家，他的音樂劇《貓》是根據艾略特為兒童寫的詩改編的，韋伯充分注意到兒童的特點，其中的音樂《回憶》生動的表現出不同角色的貓的形象特點，這個音樂劇是真正適合各種文化背景的.大眾戲劇。在倫敦首演後，已經成為迄今為止最著名的舞台劇，這首《回憶》就是其中的名曲，在全世界廣為流傳，他還創作聲樂套曲，變奏曲等。

(三)探究學習

1.教師播放樂曲，並設問：歌曲的旋律如何?有什麼特點?

學生自由發言。

教師總結：歌曲旋律較為流暢、舒緩，旋律節奏比較平穩，有很多連續的長音，聽起來非常悲傷。

2.教師再次播放樂曲，並設問：歌曲是几几拍子，給大家怎樣的感受，表現主人公怎樣的心情?

學生自由發言。

教師總結：12/8拍，給人連貫，起伏盪漾的感覺。這樣的節拍表現主人公留戀、悲傷、憧憬的心情。最悲傷的兩個地方是音區低的地方。

3.教師播放音樂劇《貓》的相關劇情並提問學生：這隻貓是怎樣的形象?

提問其中幾個小組代表，並對學生們的回答進行總結並給出答案：這隻貓流浪後迴歸卻被歧視和貓羣的區別對待。

4.教師為學生講解角色並介紹劇情，“領袖貓”──貓族中的首領，充滿智慧和經驗，他必須出席一年一度的貓會，並最後決定哪一隻貓能夠昇天獲得重生;“魅力貓”——年輕時是貓族中最美麗的一個，厭倦了貓族的生活到外面闖蕩，但嚐盡了世態炎涼，再回到貓族時已醜陋無比。一曲《回憶》平息了所有貓對她的敵意。喚起了對她深深的同情和憐憫。

5.教師再次播放音頻，並邀請學生隨鋼琴跟唱《回憶》的旋律。

(四)拓展延伸

教師將學生分組，大家用自己喜歡的音樂劇中的角色進行模仿扮演，提醒學生注意與組內其他成員的配合;創編完成後請各組進行表演，並互相評價推選出最受歡迎的那一小組。表演結束，並帶領學生總結音樂劇的特點：音樂劇是歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、台詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節以及其中所藴含的情感表現出來的藝術形式。

(五)小結作業

這節課我們欣賞了韋伯的作品《回憶》，對音樂劇《貓》有了一些瞭解，希望同學們通過本課的學習更為深入瞭解到音樂劇的魅力所在。

請同學們課後收集其他音樂劇作品，對比欣賞一下，並和同桌討論自己的心得體會。

四、板書設計

略

國中音樂教學設計10

一、教學目標

【情感態度價值觀】

通過欣賞並演唱《龍船調》這首歌曲，學生能夠體驗到湖北民歌歌曲的藝術魅力，從而提升對民族音樂的興趣，產生民族自豪感。

【過程與方法】

通過聆聽、學唱、以及創編歌曲，能夠提升音樂審美能力，以及音樂實踐能力。

【知識與技能】

學生能夠掌握對唱的概念與形式及襯詞的特點，熟練地、有感情地演唱歌曲。

二、教學重難點

【重點】

能夠熟練、完整有感情地演唱歌曲。

【難點】

能夠體會到歌曲中強烈的湖北土家族民歌的特點，感受民族音樂的魅力

三、教學過程

(一)情境導入

1.教師通過表演導入的方式演唱三首民歌，請學生根據歌曲猜測所屬省份：

歌曲一：“藍藍的天上白雲飄，白雲下面馬兒跑”(內蒙古);

歌曲二：“達阪城的.姑娘”(新疆);

歌曲三：“人人那個都説沂蒙山好”(山東)。

學生自由發言。

2.教師請學生回憶湖北有什麼民歌?引入本課《龍船調》。

(二)初步感知

1.初聽歌曲

並設問：“歌曲是用怎樣的速度演唱的?又給你帶來怎樣的整體感受?”

學生自由發言。

教師總結：速度稍快，情緒優美抒情。

2.復聽歌曲

引導學生聆聽歌詞並設問：“歌曲描述了怎樣的內容?歌詞有怎樣的特點呢?”

學生自由發言。(講述了妹妹去過河，請艄公來推她過河的情景;特點是有很多襯詞，生活氣息濃厚等。)

教師結合多媒體補充總結：這是一首湖北民歌，一首對唱歌曲，由《種瓜調》為基礎，積累了當地勞動人民長期的生活經驗和智慧，充滿了濃濃的生活氣息，詞義精煉，旋律流暢、優美動人，活靈活現地展現了土家幺妹兒的嬌羞、嫵媚，秀才的酸腐、挑逗，和駝背艄公的幽默、野性。音樂特色在於其旋律起伏較大，單域較寬，節奏較自由，腔調高亢婉轉，有很強的抒情性，感染力強。並在上世紀80年代被聯合國教科文組織評為世界25首優秀民歌之一和《中國40首民歌大連唱》優秀民歌。

(三)學唱歌曲

1.進行簡單發聲練習，引導學生運用自然、圓潤的聲音進行發聲;

2.教師範唱歌曲，學生小聲哼唱，熟悉曲調以及歌曲中的節奏規律。

3.教師彈奏鋼琴，學生跟唱樂譜，發現學生節奏與旋律有問題教師要及時給予學生糾正並範唱一遍。

4.教師播放歌曲表演視頻，帶領學生以模仿的形式感受歌曲中襯詞的特點以及表現方式。

5.教師講解對唱的概念及襯詞的相關內容，借用音頻引導學習湖北方言在歌曲中的表達。(正zeng;是si;雀qiuo;哥guo;河huo;個guo)

6.組織學生對襯詞部分進行男女分角色搭配演練。

6.教師彈伴奏，學生填詞演唱，提示注意模仿表演視頻中情感的突出與表達。

7.以對唱的形式進行男女及分組練習演唱。

(四)鞏固提高

播放維也納金色大廳裏，宋祖英演唱《龍船調》的視頻，請學生以小組為單位思考並討論外國人在演唱中國方言歌曲會有什麼樣的心情?學生分享，教師給予評價。

播放《新龍船調》，請學生對比分析有什麼異同。(加入流行元素，不失民族風味)。

(五)小結作業

師生共同總結：這節課我們學習瞭如何演唱《龍船調》。瞭解了歌曲的背景，感受到了湖北民歌的特點，對民族音樂又有了更加深刻的認識，同時希望同學們保持對民族音樂的興趣，更加熱愛我們不同民族的音樂與文化。

作業：請學生課後收集一些其他的民歌，進行對比分析。

四、板書設計

國中音樂教學設計11

教學目標：

l、通過學唱歌曲《牧歌》使學生進一步感受蒙古族歌曲個性和感情色彩，培養學生熱愛學生熱愛祖國河山的情感。

2、通過介紹蒙古人民的生活方式，使學生了解律動與生活的聯繫，從而懂得生活是舞蹈創作的重要源泉。

3、瞭解馬頭琴的音色。

教學重、難點：

學唱歌曲使學生了解和認識蒙古族民歌的特點，擴大學生的視野，從而加深對音樂地域文化的印象。

　教學方法：

採用直觀法和示範法引導學生體會歌曲的藝術風格，用啟發和創造式發揮想象力創編歌曲律動。

教學準備：

鋼琴、影碟。

教學過程：

一、三分鐘欣賞

播放樂曲《萬馬奔騰》引導學生回答：

1、這首樂曲的情緒?感受到什麼場面?(情緒熱烈，表現草原特有的壯觀場面)

2、你知道這首曲子中獨特的樂器音色是由什麼樂器演奏的嗎?(馬頭琴)

3、這是哪個民族獨特的樂器?(蒙古族)

4、你對這個民族有多少了解?

5、請學生介紹馬頭琴的.傳説，教師補充。

二、導入新課

馬頭琴音色柔和渾厚，獨具特色。演奏技術豐富，既可以為民歌、説唱音樂伴奏，也可以獨奏，它已成為蒙古族具有代表性的樂器。蒙古族是一個世代以放牧狩獵為生的遊牧民族。肥沃的草原、興盛的牧畜業，豐富的礦藏養育了蒙古各族人民他們常常用自己的歌聲讚美祖國，同時也讚美了家鄉，今天我們將一起領略草原人民帶給我們的無限美好情懷。

三、學唱歌曲《牧歌》

1、聽錄音感受歌曲，提示學生注意歌曲的情緒。聽後討論這首歌曲的情緒、意境、在我們面前展現一幅什麼圖畫?

2、教師小節：這首歌曲旋律起伏寬廣、曲調優美、節奏自由，這正是蒙古族歌曲的特色。

3、採用聽唱法和自學的方法學習曲譜。

4、教師引導學生劃節拍掌握兩拍半的節奏，糾正錯誤。

5、引導學生劃分樂句，總結蒙古族民歌的特點：通常短小精悍，由上下兩個樂句組成。蒙古族民歌分為長調、短調。長調比較自由，舒緩；短調比較熱情、歡快，結構清晰。這首歌曲具有長調的特點。

6、有感情演唱。

四、《牧歌》已經被改編為各種舞台表演形式，如：奏無伴奏合唱等

欣賞瞿希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》

播放錄音。提問：無伴奏合唱與原民歌在表演形式上有什麼不同?談談欣賞這部作品的感受。

五、欣賞一段蒙古族舞蹈，引導學生總結蒙古舞的特點，教師小結：

l、蒙古族是一個載歌載舞的民族，男子的舞蹈動作粗獷強悍、女子端莊典雅十分優美。蒙古舞的動作主要來源於生活，比如各種馬步就來源於牧民騎在馬上的動作。舞蹈中的鷹式位加硬腕組合就是根據雄鷹展翅飛翔動作的昇華，這些都成為蒙古舞特有的藝術表現。蒙古舞主要用肩部動作。通過肩部及各種馬步動作使舞蹈風格濃郁，別具一格，柔肩是舞蹈動作中最富有特色的動作。

2、學幾個簡單的動作。

六、創編

跟隨《牧歌》音樂創編簡單的舞蹈動作，挑選幾個同學展示。

七、小結

今天我們欣賞了蒙古民歌，從寬廣優美的歌聲中，從優美舒展的舞蹈動作中我們感受到了蒙古歌舞的個性和感情色彩，從中得到了美的享受。

國中音樂教學設計12

一、教材分析

《如歌的行板》為新教材第七冊第五單元，金色樂章中的第三課時，授課對象為七年級年級學生。這節課的設計，特別考慮注意培養學生傾聽音樂的習慣，在聽的時候帶着問題去聽，這樣就有針對性，也可檢測。在教學過程中，注意培養學生對音樂作品思想的理解，並做一個方向性的引導。《如歌的行板》的素材來源於俄羅斯民歌《凡尼亞坐在沙發上》，本課時的安排意在讓學生通過欣賞、演唱等形式瞭解俄羅斯民歌，喜愛絃樂四重奏。

二、教學重點、難點：

重點：1、通過欣賞、演唱、比較等形式感受樂曲淒涼、壓抑的氣氛。

2、模唱《如歌的行板》的兩個音樂主題。

3、用身體感悟音樂，使心身同時進入音樂所描繪的意境，使學生更好地理解音樂。

難點：學生積極主動地參與表現樂曲，體驗其音樂情緒。

三、教學目標：

（一）、能夠對室內樂作品產生興趣、並能主動探索與室內樂相關的音樂文化知識。

（二）、聆聽《如歌的行板》，並能夠感受、體驗樂曲中的憂傷的壓抑的情緒，並能從音樂要素方面探索其與音樂情緒之間的關係。

（三）、能夠在聆聽音樂的過程中掌握絃樂四重奏、室內樂等音樂知識。

四、教學過程：

一、組織教學

學生跟隨着絃樂曲《四季》步入音樂教室；師生問好。（情景教學）

二、導入

1、[教師活動]通過多媒體播放兩首不同樂隊演奏的樂曲，並提問分別由什麼樂隊演奏，帶來怎麼樣的音響感受。

[學生活動]聆聽樂曲、感受交響樂和絃樂重奏帶來的不同音響效果並回答問題。

2、[教師引導]通過聆聽樂曲、展示圖片和提問導出室內樂及絃樂四重奏的概念。

[學生活動]聆聽樂曲、觀察圖片思考並回答問題。

三、新授

1、[教師活動]多媒體播放絃樂四重奏，並讓學生通過樂曲的風格、情緒為樂曲取一個合適的名字，來導出《如歌的行板》。

[學生活動]通過欣賞，學生根據樂曲的風格特點為樂曲取名。

2、[教師活動]通過課件展示簡介作者柴科夫斯基。

3、分主題欣賞《如歌的行板》。

（一）欣賞第一音樂主題：

（1）[教師活動]多媒體播放第一音樂主題，並提問其情緒是怎樣的。

[學生活動]欣賞並感受其音樂情緒回答問題。

（2）[教師活動]運用學唱、手勢引導學生感受第一音樂主題的憂傷、壓抑的情緒。

[學生活動]通過學唱第一主題音樂、跟隨老師的手勢邊唱邊做動作體會其憂傷、壓抑的情緒。

（3）[教師活動]引導學生髮現變化拍子，2/4和3/4的`交替運用，並體會作者的用意——扣題目“如歌的”。

[學生活動]通過認真觀察發現變化拍子，回答問題並體會作者的用意。

（4）師生合作完成二聲部的學習演唱。

（二）欣賞第二音樂主題：

（1）[教師活動]多媒體播放第二音樂主題，並提問其情緒是怎樣的。

[學生活動]欣賞並感受其音樂情緒回答問題。

（2）[教師活動]通過多媒體課件展示，運用哼唱、分析的方式比較帶有附點節奏型和三連音節奏型的音樂特點，感受其音樂情緒更加憂傷、暗淡。

[學生活動]跟隨老師哼唱、分析，通過哼唱、分析和感受，從中體會帶有附點和三連音的音樂具有流動性，再次迴歸到題目“如歌的”那種歌唱性的、隨意行的；體會音樂情緒更加憂傷、暗淡。

4、[教師活動]簡單介紹《如歌的行板》創作背景。

5、以柴科夫斯基為例，簡單分析俄羅斯音樂的特點。

（1）[教師活動]柴科夫斯基是俄羅斯民族樂派的代表人物之一，其作品帶有本民族音樂的特點，通過多媒體課件播放一組典型的俄羅斯民歌，並讓學生體會其音樂帶來的感受是什麼？

[學生活動]欣賞俄羅斯民歌，體會並説出其最深的感受——暗淡、憂傷。

（2）[教師活動]用鋼琴分別彈出大調和和聲小調，並讓學生分別感受其音樂特點。

[學生活動]聆聽並感受大調和和聲小調的音樂特點：大調——明朗、開闊

和聲小調——暗淡、蒙朧

[教師活動]總結俄羅斯音樂的特點：旋律運用和聲小調。與歷史背景分不開：沙皇統治下，漫長的農奴制造就了俄羅斯人性格中略帶憂鬱的特質。

6、分析柴科夫斯基音樂作品的特點

[教師活動]運用課件，以《場景音樂》和《如歌的行板》兩大音樂主題為例，運用哼唱的方式引導、分析柴科夫斯基的音樂作品特點。

[學生活動]通過哼唱、思考説出這兩大音樂主題又音階的片斷組成。

[教師活動]總結柴科夫斯基音樂作品的特點：大段落的旋律式音階構成。

四、總結下課

[學生活動]學生伴隨着《如歌的行板》走出音樂教室。

國中音樂教學設計13

一、教學目標

讓學生會演唱《七子之歌》學會相關的樂理知識。理解《七子之歌》中的深厚感情。

二、教學時間

2課時

三、教學過程

第1節課

一、情感導入與歌曲欣賞體驗

1、導入:以輕聲的《七子之歌—澳門》的歌曲錄音為背景音樂,教師板書或用字幕打出一段格言:“詩人的主要天賦是愛,愛他的祖國,愛他的人民”。

2、提問:這句格言出自哪位詩人?他與歌曲《七子之歌—澳門》有什麼關係?

3、師生共議:這句格言出自我國現代着名愛國詩人、學者、烈士聞一多先生,它鐫刻在清華大學聞亭下的聞一多先生雕像後面的石壁上。正是聞一多先生對祖國深沉的愛,使他創作了《七子之歌》的愛國詩篇,在1925年7月4日發表在《現代評論》上。《七子之歌》是一部組詩,組詩一共分七章。它們分別是:澳門;香港;台灣;威海衞;廣州灣;九龍;旅順;大連;《澳門》是組詩中為首的一章。1997年,在澳門即將回歸之際,作曲家李海鷹,用深沉、誠摯的曲調為《澳門》這首詩譜上了曲。自此,他代表了中華民族的共同心聲,響徹了神州大地。

4、請同學們看中央電視台播放的大型電視專題片《澳門歲月》中的主題曲《七子之歌—澳門》。

5、師生共議:片中擔任領唱的年僅七歲的澳門小姑娘容韻林的那雙充滿童真的眼中彷彿注視着400年的澳門滄桑,蕩瀾着40萬澳門同胞的炙淚深情,她的演唱深深打動了億萬炎黃子孫的心,牽動着全世界正直善良的人的心。

二、歌曲演唱與處理

1、請幾位會唱這首歌的同學根據自己對歌曲的理解,用不同的形式,演唱或演奏《七子之歌—澳門》。

2、師生評議、討論如何更好的表現作品:(1)要將表現歌曲的感情置於核心的地位。(2)歌曲的第一樂段要以真誠的傾訴為基調,去表現彷彿一個失去母親的孩子對母親的思念之情。(3)歌曲的第二段要以急切的呼喚為基調,去抒發離別已久的遊子渴望迴歸祖國母親懷抱的強烈感情。

3、在以上分析歌曲情感的基礎上,教師用鋼琴彈奏歌譜,師生共同演唱歌譜,做進一步的體驗。引導學生以音樂為本,感悟作品的音樂風格和表現形式:(1)旋律線的進行。如:上行中的大跳5 3,下行中的3 21 65 。(2)節奏中的休止符。(3)速度、力度變化。(4)演唱狀態。

4、如歌的朗誦歌詞。

5、演唱歌曲;和伴奏帶。

三、聽賞《1997天地人》序曲

1、教師導語:聞一多先生創作的《七子之歌》抒發了愛祖國、愛人民的主題。如今,愛的內容更寬泛,意義更深遠。一個正直的公民,不僅要愛他的祖國,愛他的人民,而且要愛世界、愛人類、愛地球。

2、聽賞交響曲《1997天地人》序曲(不出示標題,為下節課做鋪墊)。

第2節課

一、欣賞交響曲《1997天地人》序曲

1、音畫同步:在音樂聲中出示作品的標題和香港的夜景圖像,提示同學去想象音樂的意境。

2、簡介作品:交響曲《1997天地人》是中國旅美作曲家譚盾創作的,1997年7月5日在北京人民大會堂首演。全曲共分天、地、人三個樂章,莊嚴壯麗的古代編鐘聲;天使般純潔的童聲;大提琴低緩的吟唱;交響樂隊熱情的合奏;表現了歡樂祥和的氣氛。作品淋漓酣暢的抒發了香港迴歸祖國的莊嚴時刻,億萬炎黃子孫的豪邁心情,同時表達了中華兒女經歷了百年滄桑對祖國母親的深深祝福。

二、復聽作品

1、將交響曲《1997天地人》序曲當中編鐘、童聲合唱、大提琴獨奏及樂隊合奏出現的順序在圖中標示出來,把自己的感情融入普天同慶的場面。

2、樂曲的高潮處由弱漸強,多次出現下列節奏型:XXX,請同學隨音樂的力度變化擊這一節奏型。

三、播放歌曲《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》,出示課件歌單,請同學隨錄音一起演唱。

四、分析《東方之珠》、《鼓浪嶼之波》兩首歌曲在音樂表現方法上的異同。

曲目相同不同

東方之珠音樂創作手法曲式結構、風格音樂與高潮處理法歌詞表達方式表達的情感

前部分情緒平靜、旋律流暢;都採用切分節奏及三拍長音。後部分為音樂的高潮,都用了大跳音程和弱起拍的表現手法。抒情、細膩而深沉的歌曲;都是二段體結構。 A:三連音的應用。

B:連續上行幾個樂音的應用,形成樂段色彩的變化。含蓄、富有詩意表達炎黃子孫對香港的無比愛戀之情。

鼓浪嶼之波A:由高到底,連續四組“遞音”下行。B:音程大跳,加強歌曲的動力,形成歌曲的新鮮感。傾訴、直白思念台灣親人,盼望祖國早日統一,渴望親人早日團聚的一片真情。

五、教師演唱

一首自己譜曲的歌曲《消失的愛》,這首歌的`詞作者是一位生活在台灣,孤獨、病殘、年逾古稀的台灣老人,歌詞表現了老人對年輕時代在大陸的一位姑娘的思念之情:台灣和大陸千古一脈,是祖國母親的一個孩子,是中華民族不可分割的一部分。現在,台灣與大陸尚處於隔離狀態,海峽兩岸的人民盼望祖國早日統一,盼望親人早日團聚!

感受：

這節課是《七子之歌》的第一課時，作者注重了信息資料的蒐集與整理。閲讀是蒐集處理信息、認識世界、發展思維、獲得審美體驗的重要途徑。課前佈置學生蒐集有關作者及課文背景的資料，實際就是讓學生在蒐集的過程中，瞭解詩歌的時代背景，作者的創作激情，從而為準確體悟詩歌所藴含的思想感情打下基礎，使學生處理信息的能力得到了進一步培養。

興趣是調動學生學習積極性的老師。而創設情境則是激發學生學習興趣的一種有效的方法。通過創設與教學內容相關的情境，讓教學進入情感領域，激發起學生的學習興趣，並憑藉情境，把知識的教學、能力的培養、智力的發展以及道德情操的陶冶，有機地結合起來，從而促進學生的全面發展。

新課一開始，我就讓學生在悠揚、熟悉的《七子之歌-澳門》音樂聲中，開始了這堂課的學習。

《七子之歌》是作者1925年3月留學美國期間創作的一組組詩，共七首。教材選用了其中的兩首，另外五首首分別是《台灣》《威海衞》《廣州灣》《九龍》《旅順、大連》)“七子”指的是中國的澳門、香港、台灣、威海衞、九龍、廣州灣和旅順大連這七個地方。這七個地方如同祖國母親的七個孩子被侵略者掠去，他們曾經受盡了列強的欺凌，生活在水深火熱的苦難當中。本篇課文生字詞較多，預習顯得尤為重要。詩歌內容時代久遠，很難引起學生的興趣，必須讓學生充分了解聞一多的生平，在此基礎上才能深入挖掘文章的內涵。

在瞭解“七子”含義時，我展示了幾組母子情深的圖片，用來調動學生情感共鳴，使學生真正的去理解一個離開母親的孩子的心情。不由的產生與當時澳門民眾一樣的悲憤之情，一樣的傷心之情，在此基礎上引導學生讀中悟境，讀中悟情，使文中的事和物活化，這樣的朗讀才會“有聲有色”，這樣的朗讀才能使學生身臨其境的體會到作者生生流動着的感情。

在本課的學習中，在讀通順詩歌的基礎上，她給予學生質疑的時間：“在詩歌的內容上，你有哪些不理解的地方?”，讓學生充分表達自己的不解與疑惑。她緊緊把握好教材，明確重點難點，對課堂教學的目的進程做到了心中有數，將有價值的疑問因勢利導，納入自己的教學思路中，如學生提出的為什麼稱為“媽港”?擄去肉體是什麼意思?對學生提出的枝節問題如生詞的意思，我靈活處理，讓學生互相解決，從而牢牢把握課文的中心。

國中音樂教學設計14

一、課 題: 渴望春天

二、教學目標：

1、讓學生感受歌曲明朗、愉快的情緒，培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。

2、讓學生初步瞭解作品的結構，並引導學生進行簡單的創作嘗試，在表現中體驗和實現自信、交流、分享和創造的快樂。

3、培養學生自主學習的`能力，將有關作曲家生平等音樂與相關文化的背景知識，放到課外由學生自主探索解決，教師給予適當的指導。

三、教材分析：

莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜愛的歌曲。其音樂語言樸素、簡約，富有表現力。旋律線主要由大調式主和絃分解構成，突出音樂清新、明朗的格調；6/8拍輕快、活潑;曲式結構單純、緊湊，給人簡練、舒服、完整的滿足感。伴奏織體採用分解和絃的形式，輕快、流暢，有效地起到了為旋律烘雲托月的作用。

四、教學重點：

學唱歌曲，感受歌曲的情緒，並有感情的演唱。

五、教學難點：

歌曲的藝術處理和創作

國中音樂教學設計15

一、教學目標：

1、在反覆聆聽、歌唱《渴望春天》的過程中，感受歌曲明朗、愉快的情緒。

2、培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。

3、讓學生初步瞭解有關作曲家生平等音樂與相關文化

4、能夠從以“春”為主題的古詩和歌曲中感受、體驗人與大自然和諧相處的快樂，樂於參與表現創造“春”的音樂活動。

二、教學重、難點

1、嘗試用聲音、速度、力度的變化表現讚美春天、渴望春天的心情。

2、認識變音記號，學習臨時變化音的唱法。

三、課前準備：

欣賞《春天在哪裏》，播放一些以春天為主題的歡快的音樂作品，創設情景，幫助學生從音樂風格上自然地走近春天。學生從無意注意到有意注意，在不經意間領略到春天的詩意、暖意和別樣境界。課前創設適當的藝術環境，突出音樂藝術美的氛圍，為音樂課創造一種閒適、鬆弛的心情。

四、教學過程：

（一）導入

（在《春天在哪裏》音樂聲中進入教室）

師：剛才播放的這段音樂大家應該非常的熟悉，能告訴我它的歌名嗎？

生：《春天在哪裏》。

師：這首歌表現了什麼啊？春天的'歌。現在春天的腳步也慢慢走近我們的身邊，我想請同學們用自己熟悉的一些詩、歌還有詞來描述一下春天。

師：同學們表現的非常的好，在這短短的幾分鐘時間內就説出了這麼多關於春天的詩和歌，説明同學們對美麗的春天是多麼的熱愛。

1、聆聽（渴望春天）

師：首先我請同學們來欣賞一首歌曲，聽完之後請你們談談你們在歌聲中感受到了什麼？（運用開門見山的方法，直接讓學生欣賞優秀童聲合唱團的演唱錄音歌曲，使學生熟悉旋律，熟悉音樂，初步體會和感受音樂的意境。體會歌曲明朗、愉快的情緒）

生：我感受到了大自然……萬物復甦等。

師：剛才個別同學談了自己感受，那麼我想那些沒有舉手的同學一定還在回味當中。你們能不能給這首歌來添一個歌名呢？

生：《渴望春天》

2、簡單介紹音樂大師——莫扎特的出生地、出生時間和非凡的音樂天賦

師：剛才我們聽到的歌曲《渴望春天》就是由莫扎特創作

師：關於他你們瞭解多少呢，在課前我請同學們去查找了一些關於莫扎特的資料，我們一起來分享。

生：他是奧地利作曲家，維也納古典樂派代表人物之一……

師：同學們找了非常多的資料，現在我們也初步的瞭解了一些有關莫扎特的東西。讓我們走進他的歌曲中，去領略一番。

3、復聽《渴望春天》

師：下面請再次欣賞《渴望春天》，邊聽邊思考以下問題：

A、歌曲的演唱形式： 1、男聲合唱 2、童聲合唱 3、女聲合唱

B、歌曲的情緒： 1、熱烈激動 2、明朗愉快 3、低沉憂鬱

C、歌曲的拍號： 1、3/4 2、6/8 3、3/8

（六拍子是由兩個三拍子組成的）

D、歌曲描述了什麼樣的畫面？

（第一遍帶着問題聽音樂，邊聽邊寫下前三題的答案。第二遍跟着錄音小聲哼唱，最後一題同桌互答）

4、學唱歌曲

師：同學們用自己的語言描繪出不同的畫面，那麼不知道用歌聲描繪出的畫面是不是也一樣的美呢？先聽老師把這首歌演唱一遍。聽完這後我想你們一定也很想來學唱這首歌。

（1） 師邊彈奏歌譜，生輕聲學唱，找出自己認為最難唱的一句。講解升號，裝飾音、休止符、不完全小節、連音線。

師：在這首歌曲中出現了很多的休止符，必須要注意休止。

（2） 生隨琴輕聲的用“啦”來模唱。

（3） 學唱歌詞並且能有感情的演唱。

師：這首歌的情緒是怎麼樣的呢？那我們唱的又是怎麼樣呢？跟磁帶中唱的情緒是一樣的嗎？

（增強了學生對音樂作品情緒的體驗，並使學生了解到歌曲的詞、曲情緒應一致、和諧。）

5、歌曲創編：

請你們用自己喜歡的形式給歌曲進行創編。

6、課堂總結

師：你看今天春光明媚，空氣清新，現在真是個柳綠花紅、鶯歌燕舞的季節，那麼現在就讓我們到大自然中感受一下春回大地、萬物復甦的景象吧